李婧文

摘要：謝赫的《古畫品錄》是中國繪畫史上舉足輕重的傳世之作，后人始終將“謝赫六法”作為衡量繪畫成敗高下的標(biāo)準(zhǔn)。所謂“六法”，即“一氣韻生動(dòng)，二骨法用筆，三應(yīng)物象形，四隨類賦彩，五經(jīng)營位置，六轉(zhuǎn)移模寫”。

關(guān)鍵詞：胡清菘 氣韻 思想者

氣韻生動(dòng)，是指作品和作品中刻畫的形象具有一種生動(dòng)的氣度韻致，顯得富有生命力。也是品評(píng)、賞析中國畫的主要準(zhǔn)則。元代楊維楨指出：“故論畫之高下者，有傳形，有傳神。傳神者，氣韻生動(dòng)是也”。

品胡清菘筆下作品《貴妃驚夢(mèng)》，將貴妃嬌俏的容貌，眼神蘊(yùn)含的魅惑，身姿曼妙的楊柳細(xì)腰，妖嬈夢(mèng)醒的精神燦爛出之紙上，攝人心魂。此女子雖赤身露體，卻毫不俗氣。反而將貴妃的女子之美栩栩如生的展現(xiàn)于人前，可謂“手如柔荑，膚如凝脂。領(lǐng)如蝤蠐，齒如瓠犀。螓首娥眉，巧笑倩兮，美目盼兮”?！肮欠ㄓ霉P”或“骨法，用筆是也”，是說所謂骨法及與其密切相關(guān)的筆法。它融合了漢字書法中用筆的規(guī)律和美學(xué)原則，體現(xiàn)出線條的力度、質(zhì)地和美感。通過不同的線條去體現(xiàn)筆墨的動(dòng)態(tài)、勢(shì)向、韻律、節(jié)奏，以寫神、寫性、寫心、寫意為目的。所以說，寫意性是中國畫的精神實(shí)質(zhì)。

不擅書法的畫家，一定不是一個(gè)好畫家。的確，書畫本是同源。胡清菘以書入畫，植物枝干、山石輪廓、衣衫結(jié)構(gòu)、馬匹腿部等線條抑揚(yáng)頓挫、疏密粗細(xì)、快慢虛實(shí)、濃淡干濕、無不顯現(xiàn)著畫家的才思、功底。

“隨類賦彩”或“隨類，賦彩是也”，是說著色。賦通敷、授、布。賦彩即施色。中國畫以墨為主、以色為輔，是其基本特點(diǎn)，墨不僅能決定形象，分出明暗，拉開距離，代替色彩，還能制造畫面的氣氛。觀其面目時(shí)往往尚未看清具象形態(tài)，就已被畫面筆墨中溢出的抽象意韻所感染。

自古以來，岳家軍在人們心中紀(jì)律嚴(yán)明，訓(xùn)練有素，素有“凍死不拆屋，餓死不擄掠”之評(píng)，更有“撼山易，撼岳家軍難”之語?！对兰臆姟芬阅珵橹鳎屓水a(chǎn)生莊嚴(yán)敬畏之感，局部用紅色暈染強(qiáng)調(diào)，這是作品的畫龍點(diǎn)晴之筆。

“經(jīng)營位置”或“經(jīng)營，位置是也”，是說繪畫的構(gòu)圖。中國畫的構(gòu)圖有多種形式，也有多種提法，習(xí)慣稱謂“章法”“布局”。作者將要表達(dá)的內(nèi)容與形式加以組織、安排，構(gòu)成一個(gè)體現(xiàn)個(gè)性、呈現(xiàn)氣勢(shì)、和諧統(tǒng)一的整體畫面。構(gòu)圖法則有其自身規(guī)律，最主要的規(guī)律就是辯證法中的對(duì)立統(tǒng)一。構(gòu)圖的來源是生活，是眼界，是修養(yǎng)，是格調(diào)。

《東山雅集圖》不受時(shí)間和地點(diǎn)的限制，不求物體現(xiàn)象，只求構(gòu)思和形象入“理”。胡清菘先將眾多文人雅客以曲線的形式置于構(gòu)圖中心，再以山石植物將其包圍。這種構(gòu)圖方式將擁擠的人群集中強(qiáng)調(diào)，也更容易造成場(chǎng)面熱鬧的視覺效果。他們各自成群，神態(tài)各異，將人物描繪得惟妙惟肖。

“傳移模寫”或“傳移，模寫是也”，指的是臨摹作品。把模寫作繪畫美學(xué)名詞肯定下來，并作為“六法”之一，表明古人對(duì)這一技巧與事情的重視。模寫的功能，一是可學(xué)習(xí)基本功，二是可作為流傳作品的手段，謝赫并不將它等同于創(chuàng)作，因此放于六法之末。

從胡清菘的作品中，不難看出他通過傳移模寫夯實(shí)了繪畫基礎(chǔ)。只有通過不斷反復(fù)的練習(xí)繪畫技巧，博采眾長，繼而才能自成一派形成自己獨(dú)有的風(fēng)格。他更像是學(xué)院派的畫家，繼承了先人的傳統(tǒng)繪畫風(fēng)格，又將自己所學(xué)、所悟、所得融入其中。

書法家陳永強(qiáng)曾說：“看了清菘不同時(shí)期的作品，一種既古典又現(xiàn)代的創(chuàng)作理念清晰地展現(xiàn)在他的作品中，那些來自傳統(tǒng)又明顯有別于傳統(tǒng)筆墨表現(xiàn)效果，展現(xiàn)了古典情節(jié)與現(xiàn)代時(shí)空相融合的深邃而又日趨完美的空間”。

作家李謨?cè)f：“清菘能潛心研究傳統(tǒng)，又不為成法所囿，能轉(zhuǎn)益多師，又注意探索自己的表現(xiàn)風(fēng)格，他懂得藝術(shù)創(chuàng)造的規(guī)律，不畏艱辛，不怕失敗，以虛靜的情懷和執(zhí)著的心態(tài)去鑄就屬于他自己的藝術(shù)語言，這些都是難能可貴的，我期待著他迎來獨(dú)特的藝術(shù)新天地”。

藝術(shù)評(píng)論家潘熙曾說：“胡清菘的作品很有悟性。不僅從筆墨、從構(gòu)圖、從造型，從結(jié)構(gòu)、從氣勢(shì)、從意境，都呈現(xiàn)著一種靈秀的悟性，從他的屈原九歌《山鬼》系列作品中，可以看出其人體的形體語言中明顯有安格爾、布格羅的影子。同時(shí)卻也具有中國式的優(yōu)雅、含蓄、平靜的氣氛”。

人物的動(dòng)態(tài)往往傾向于環(huán)境的某一境物，這就使人與物，寫實(shí)和寫意在情節(jié)與構(gòu)思上得到統(tǒng)一，在這一系列作品中，胡清菘表現(xiàn)出日漸成熟的繪畫觀與生活態(tài)度，即對(duì)人的自身價(jià)值的謳歌和人性中積極因素的肯定，他在白居易詩意《長恨歌》系列作品中把中國古典仕女通過線、墨色和肌理效果完美融洽統(tǒng)一，把人物塑造得神秘安寧、秀美嫵媚、婀娜多姿、，清新高雅，就像經(jīng)年陳釀“醇”得讓人心醉不已。

胡清菘的造型與筆墨是無可厚非的，因而，他的形式上研究是扎實(shí)的，而不是浮泛蒼白的，他的形式上追求一意蘊(yùn)營構(gòu)，是有根底，有支撐的，筆者認(rèn)為這恰是胡清菘中國畫藝術(shù)的價(jià)值所在。

胡清菘曾說：“一幅畫是一面鏡子，既照著自己也映出別人，鄉(xiāng)村是一種樸素的象征，用樸素的感覺塑造出一個(gè)個(gè)鮮活的形象，來表現(xiàn)和訴說自己所崇敬的這一群人的樸素之美，我感覺到這一創(chuàng)作方式所帶來的探索的分量和樂趣”。

和胡清菘的數(shù)次攀談，筆者覺得他是繪畫界的思想家。他雖然思接古人，但是作品呈現(xiàn)的意趣讓人回味無窮。胡清菘的繪畫靈感自然多是來自于他豐富的知識(shí)沉淀、藝術(shù)的多元化思考以及人生的感悟。

艱苦歲月：他曾把加工廠漏水的樓房改造成畫室，僅靠畫大山水養(yǎng)家糊口。

虛心求教：站在角落虛心學(xué)習(xí)，目不轉(zhuǎn)睛的看著恩師史國良繪畫示范。

走南闖北：一個(gè)人背著行囊登過山，穿過古鎮(zhèn)，行萬里路勝過讀萬卷書。

良朋益友：雷凌華的作品才氣逼人，用發(fā)現(xiàn)美的眼睛學(xué)習(xí)他人，博采眾長。

冒雨寫生：和王文明老師柳林寫生遭逢暴雨，何其快哉！

畫展學(xué)習(xí)：勤學(xué)多看常思，只有這樣才能不斷進(jìn)步。巧遇著名評(píng)論家劉龍庭，虛心聆聽名家指導(dǎo)。

高價(jià)拍賣：《大清九賢圖》以最高拍賣價(jià)拍出。

熱情款待：展出《草原英雄成吉思汗》后，受到興安盟科爾沁草原圖什業(yè)圖王爺府的熱情招待，敬獻(xiàn)了哈答共飲下馬酒并延請(qǐng)蒙古第一馬頭琴手呼麥哈達(dá)博士演奏了地道的草原音樂，這是給藝術(shù)家們最高的禮遇，最后將其作品留在了成吉思汗的故鄉(xiāng)。

央視采訪：作為一名畫家，在中央電視臺(tái)將自己介紹給全國觀眾，應(yīng)該還是有些興奮緊張的吧。

名家交流：遇見繪畫大家石齊老師探討技法。

名流收藏：精忠岳門控股公司岳秋杉董事長收藏9幅巨幛作品。

挑戰(zhàn)自我：藝術(shù)之路需要不斷的嘗試探索，前往“瓷都”景德鎮(zhèn)將繪畫藝術(shù)運(yùn)用于陶瓷之上。

傳道授業(yè)：國畫作為中國三大國粹之一，將其發(fā)揚(yáng)光大是每一位藝術(shù)家的責(zé)任。

胡清菘簡歷：胡清菘，筆名浪石，號(hào)自如，1970年誕于炎帝神農(nóng)故里，現(xiàn)任隨州市美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席，隨州市美術(shù)館館長，蘭亭雅集·北京畫院常務(wù)副館長，北京江偉民強(qiáng)書畫院副院長，幼即喜愛書畫，啟蒙于畫家李北苑先生，后受教于湖北著名花鳥畫大家湯文選、馮今松諸先生。1989年專攻人物，拜南開大學(xué)東方文化藝術(shù)系著名人物畫教授李俊琪為師，學(xué)習(xí)通史人物畫和系統(tǒng)鉆研東方美術(shù)。2012年進(jìn)修于北京史國良人物畫高研班，作品博采眾美、內(nèi)蘊(yùn)高遠(yuǎn)，參加國內(nèi)外各級(jí)大展，其作品多次獲獎(jiǎng)，被多家拍賣公司高價(jià)拍出，并為多家文博單位和海外收藏家收藏。