桑瑞

摘要：琵琶曲《大浪淘沙》是一首經(jīng)典的琵琶文場作品。這首樂曲的結構可以按照速度分為兩大部分。慢板部分是以變奏為主，帶有一定回旋性質的多段結構；第二部分為規(guī)模較小的復二部曲式。全曲屬于有引子與尾聲的較為復雜的復二部曲式。中國民族民間音樂中，除使用與西方音樂相同的發(fā)展手法外，還大量運用諸如句句雙、承接、加頭、合尾等等很有特色的發(fā)展手法，大大豐富了樂曲的結構方式。中國名族民間音樂樂曲結構的劃分，一方面應借鑒西方曲式學知識，另一方面要重視中國音樂的特點。

關鍵詞：琵琶曲 結構 變奏 復二部曲式

中圖分類號：J641 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2016）16-0006-02

一、引言

華彥鈞存世琵琶曲共有三首：《大浪淘沙》《昭君出塞》和《龍船》。由楊蔭瀏、曹安和兩位先生在1950年于無錫錄音記譜。其中，《大浪淘沙》屬于琵琶文場作品，是眾多琵琶曲中一首比較經(jīng)典的作品。這首作品的產(chǎn)生，據(jù)華彥鈞稱是將道家合奏曲牌《梵音》加入琵琶演奏技法演奏而成，楊蔭瀏先生多次查證后未發(fā)現(xiàn)證據(jù)，由此推斷它很可能是華彥鈞根據(jù)民間音樂素材創(chuàng)作而成。多年來，很多專家學者對于這首作品的素材來源、創(chuàng)作背景、表現(xiàn)內容、情感處理以及各種演奏技法都做了較為深入的研究，取得了很多成果。但對于樂曲的結構研究，涉及相對比較少也比較淺。上個世紀八十年代，袁靜芳先生在文章“阿炳的琵琶曲《大浪淘沙》”中認為：分為三段的《大浪淘沙》，第一段是主體，第二段為過渡；第三段是結尾。莊永平先生在“琵琶曲《大浪淘沙》析”中則從樂曲采用的材料、調性、落音、技巧及其它作曲技術入手，對其進行了詳細的分析，對于結構的分析很簡單，認為它是變奏曲體。本文試對其各部構成進行具體分析，并對其整體曲式結構做一個探討。

二、琵琶曲《大浪淘沙》的結構

琵琶曲《大浪淘沙》共分為三段。從速度上來看，可以分為兩大部分，第一部分為慢板，每分鐘48→56拍，第二部分為快板，每分鐘112→126拍。

（一）第一部分（1—70）由以下各部分構成：

1.引子（1-2）

引子只包括三個音，采用mf力度以較為自由的速度奏出，剛勁短促，奠定了整首樂曲的情感基調。調式為D宮調式。

2.A（2—13）主題以mp力度在弱起節(jié)奏開始，旋律深沉蒼勁、流暢婉轉，整體方向大致平行。調式為A徵調式。樂曲速度從48開始逐漸到56。開始前三小節(jié)的節(jié)奏較疏，之后加密，出現(xiàn)很多十六分與三十二分音符，連綿不絕。旋律進行過程中，力度從mp漸弱，p后又變?yōu)閙p，力度的多種變化，表現(xiàn)出非常細膩的情感。在這段的結尾12小節(jié)處出現(xiàn)向上九度的大跳，從中音區(qū)到高音區(qū)，力度變?yōu)閒，情緒達到第一次爆發(fā)。之后力度漸弱，結束在A徵調式的主音構成一個收攏性樂段。

3.A1（14—23）這段為A段的第一次變奏。節(jié)奏去掉弱起前綴部分，采用“揚抑格”。旋律進行主要采用加花手法，旋律整體節(jié)奏變密，期間采用2/4、3/4拍變換節(jié)拍。在結構上縮減為九小節(jié)，結尾處進行變化，去掉f力度的大跳部分，其它位置的力度變化與A段相對應，最后落徵調式主音形成完滿終止。

4.B（23—33）這段與A1段銜接很緊，采用弱起節(jié)奏從f力度開始，旋律從高音區(qū)向下進行，節(jié)奏疏密相間，材料與A形成對比。26—28小節(jié)出現(xiàn)清角為宮的轉調，轉到下方五度G宮系統(tǒng)。在調性色彩上形成對比。樂段結尾處出現(xiàn)八度大跳，采用f力度，再以漸弱落到徵調式主音。這個位置的大跳與f力度漸弱，與A段結尾處九度大跳及f力度漸弱形成另一種形式的“合尾”進行呼應，加強了它們之間的聯(lián)系。

5.C（33—38）這部分雖然較短，但是它具有鮮明的主題形象。弱起節(jié)奏，旋律從較高的音區(qū)開始，節(jié)奏密集，力度mf。旋律平穩(wěn)進行為主環(huán)繞向下，舒展抒情。音區(qū)跨度達到八度，最后以mp的力度停在角音。旋律前兩小節(jié)體現(xiàn)出羽調式色彩，隨后徵音的出現(xiàn)又回到徵調式，屬于不完滿的結尾。

6.A2（38—48）A的第二次變奏，弱起節(jié)奏。中間三小節(jié)（42—44）采用“清角為宮”的手法轉到G宮系統(tǒng)A商調式，與主調屬于同主音類型的轉調。45—48小節(jié)為C之素材，但其結構短?。ㄖ挥腥」?jié)半），力度方面與前后并無變化，加之它與前面連接較為緊密，最后結束在徵長音，將其判斷為一個樂段在規(guī)模上與前后段落不太相稱。把它看為A素材的擴充似乎更為合理，或者也可劃為連接部分。

7.A3（49—61）A的第三次變奏。采用與A1形同的節(jié)奏從mp力度開始。四小節(jié)后力度變?yōu)閙f，54小節(jié)出現(xiàn)A主題素材片段，但兩者銜接緊密，力度相同，可以將它看做是之前的擴展延續(xù)。

8.A4（61—70）A的第四次變奏。這個變奏開頭與A3相同，整體節(jié)奏較疏，第三小節(jié)采用f力度，65小節(jié)開始漸弱。后半部分漸慢，結束在G徵調式主音，縮減為九小節(jié)。

（二）第二部分（70—118）由以下各部分構成：

1.D（70—80）這個段落力度mp，緩起漸快，節(jié)奏弱起前綴，均等的八分音符。使用連續(xù)的雙音進行。旋律平穩(wěn)進行為主，運用較多的同音反復，整體方向向上。旋律進行中，主要采用樂節(jié)重復與變化重復的發(fā)展手法，調性轉到上方五度宮系統(tǒng)調E徵調式。

2.D1（81—90）這個段落采用承接的手法，用D段的中間部分素材作為開頭進行發(fā)展，依然為連續(xù)雙音、均等八分音符節(jié)奏。旋律音區(qū)較高，方向向下，整體呈現(xiàn)出一個較大的波浪形。80小節(jié)延續(xù)D段A宮系統(tǒng)調性，87小節(jié)為主調上方四度宮系統(tǒng)離調。結尾具有開放的性質，與下一段落連接在一起。

3.E（91—102）這段以引子材料的倒影作為開頭，節(jié)奏較疏。旋律平穩(wěn)進行為主，大致平行，多處使用強拍弱起、附點、切分等節(jié)奏，使得音樂具有較強的動感。材料發(fā)展中主要用樂節(jié)的變化重復，力度mf，G徵調式。

4.F（102—115）段落開頭保持與D類似的節(jié)奏，力度f并加以重音。旋律跳進較多，音區(qū)較高，情緒高漲，推向了全曲最高潮。內部為（8+5）組合，110小節(jié)出現(xiàn)102小節(jié)材料，結尾處速度漸慢，用ff的力度結束在徵調式主音完滿收束。

5.尾聲（114—118）尾聲簡樸精煉，體現(xiàn)出連續(xù)補充的性質，114小節(jié)有清角為宮的離調意味。先強拍弱起進行第一次補充，力度漸弱mp落低音區(qū)主音后，再做第二次補充，以mf漸弱結束在A徵調式主音。

從第一部分的材料發(fā)展情況看，主體部分包括A、A1、B、C、A2、A3、A4，其中C規(guī)模較短（五小節(jié)），甚至可以理解為是A材料的“加頭”發(fā)展。如果是這樣的話，就成為六個主要部分。鑒于C材料在樂曲中出現(xiàn)兩次，它就具有了一定的回旋曲因素。所以，第一部分的曲式劃分應為以變奏為主的多段式結構。第二部分的材料為D、D1、E、F，前兩段為樂段的變化重復；后兩段為沒有再現(xiàn)的單二部曲式。整體屬于沒有再現(xiàn)規(guī)模較小的復二部曲式。由此，全曲的總體結構應該是較為復雜的復二部曲式。

三、結語

相對于西方音樂，我國民族民間音樂的結構一般要更復雜一些。其主要原因在于中國民族民間音樂中，除使用與西方音樂相同的發(fā)展手法外，還大量運用諸如句句雙、承接、加頭、合尾等等很有特色的發(fā)展手法，這些手法的運用，使得我國民族民間音樂的結構內部自由擴充，段落之間自然連貫。我們可以見到很多段落內不同長短的樂句有機結合，段落之間也有不同長度的樂段并置發(fā)展。再加之速度的靈活變化，大大豐富了樂曲的結構組合形式。眾所周知，音樂的發(fā)展，是從無序到有序再到突破有序，中國民族民間音樂有著悠久的歷史，已經(jīng)達到突破有序的發(fā)展階段。這些很有特色的結構方式，當是中國音樂高度發(fā)展的一種表現(xiàn)。中國名族民間音樂樂曲結構的劃分，一方面應借鑒西方曲式學知識，另一方面也要重視中國音樂的特點。通過對更多中國民間音樂的分析，總結出其中的結構規(guī)律，進一步完善曲式學知識理論，最終形成一套適用于所有音樂作品的結構劃分體系。

參考文獻：

[1]袁靜芳.阿炳的琵琶曲《大浪淘沙》[J].樂器，1983，06.

[2]莊永平.琵琶曲《大浪淘沙》析[J].中央音樂學院學報，1986，02.

[3]李虻，閆璇璇.琵琶曲《十面埋伏》結構分析[J].音樂生活，2014，11.