張曉妍
在觀眾接受“女王召見”之前,王室管家鄭重地向觀眾解釋女王自即位起在每周二接受首相的覲見,與首相有20分鐘交流的不成文慣例。同時(shí),他隆重推出這一慣例的見證者——兩把自維多利亞女王在位時(shí)為召見首相定制的古董椅子,椅子在宮中的特定角落迎送了幾代帝王,它們的來源、質(zhì)地、換軟裝的時(shí)間都被精確記載——似乎白金漢宮有關(guān)的一切人事物都如同博物館中的文物事記一樣缺乏溫度,其中包括女王本人,她的生活就是工作,是傳統(tǒng)制度中的重要組成。
管家離去,大幕拉開,女王和首相梅杰出現(xiàn)在舞臺(tái)上,當(dāng)時(shí)應(yīng)是20世紀(jì)90年代,女王70歲上下。二人相對(duì)而坐,說是聽取政務(wù),實(shí)似閑話家常,輕松風(fēng)趣,充滿人情味兒,出乎觀眾意料,這點(diǎn)從女王的著裝中也可見一斑。相比首相中庸的灰色和凝重冰冷的無彩色系,大紅色及膝套裙色彩鮮亮,與明黃的椅子對(duì)比顯著卻不失調(diào)和,氣派十足又溫暖可親,標(biāo)志性的三層漸變珍珠項(xiàng)鏈、鉆石胸針,以及黑色皮包,讓女王光彩照人,莊重又活潑。符號(hào)化的設(shè)計(jì)方案使初次亮相的劇中人形象具有很強(qiáng)的說服力,具有典型意義,讓人印象深刻,可以說是成功的形象開場白。
現(xiàn)任女王依然健在,她的公眾形象深入人心,造型設(shè)計(jì)在形式上可以發(fā)揮的余地很小,僅達(dá)到“準(zhǔn)確”的標(biāo)準(zhǔn)是絕對(duì)談不上精彩的。女王作為整部劇的主線,她的造型變化不僅是舞臺(tái)上時(shí)空往來的符號(hào)、體現(xiàn)編導(dǎo)創(chuàng)作意圖的關(guān)鍵,在視覺呈現(xiàn)形式上也是黑白底片上的主題亮色,要具有一定的觀賞性。因此,編導(dǎo)抓住個(gè)“變”字,超越形象本身的“還原”,促成了“魔幻般換裝”的舞臺(tái)奇觀。
第一次召見結(jié)束后,年邁的女王來到舞臺(tái)右側(cè)的書桌前,翻閱紅色手提箱中的文件,然后坐下,背對(duì)觀眾,似在整理衣衫。兩位紅衣男侍和三位黑衣女侍陸續(xù)上臺(tái),男侍作打掃狀,女侍背對(duì)觀眾,身形融入黑色背景,正好遮住女王。幾秒之間,女侍離去,似是帶走了之前的紅色套裙。全場觀眾突然發(fā)現(xiàn),女王已然身著一襲長及腳踝的黑色禮服裙,滿頭銀絲瞬間“變”成烏發(fā)如云——在極短的時(shí)間內(nèi)順利完成70多歲到26歲的巨大年齡跨度的轉(zhuǎn)變,舞臺(tái)換裝做到這個(gè)程度,真是讓人嘆為觀止!
同樣讓人驚訝的換裝發(fā)生在下半場的第一次召見,是30歲向50歲的轉(zhuǎn)變,與上半場的“第一次”對(duì)應(yīng),編排結(jié)構(gòu)完整。年輕的女王頭戴半圈形鉆石王冠,身著X形白色蕾絲大禮服裙,佩戴著象征皇室的綬帶和勛章,接受攝影師的服務(wù),造型窈窕美麗,讓人眼前一亮。在與首相會(huì)面中,青澀的女王試圖勸說首相以動(dòng)用外交手段取代軍事行動(dòng)解決地區(qū)問題,但沒有受到采納,這讓她陷入無奈、落寞的情緒中。此時(shí),小伊麗莎白公主出現(xiàn),舞臺(tái)燈光漸暗,一束柔和的白光投射在小伊麗莎白身上,她似乎成了舞臺(tái)的中心。就這幾秒的功夫,另一束燈光落下,那身白紗長裙已然換成一襲寶藍(lán)色的套裝,原來的深棕色低劉海發(fā)型也被劉海高聳、摻雜白發(fā)的對(duì)稱發(fā)型取代——兩個(gè)截然不同的裝束如同變魔術(shù)一般,在“幾秒”之間就在舞臺(tái)變化完成,怎不讓觀眾驚艷驚嘆呢!
神奇的換裝所帶來的造型的更迭不僅意味著時(shí)間的跨度,更是將一個(gè)君主的成長以最醒目的形式展現(xiàn)在舞臺(tái)上。這套大氣豪華的“歐洲藍(lán)”套裙,是盛年女王最佳的色彩注解。與洶洶而來的撒切爾夫人見面,在短短20分鐘內(nèi)輕松化解君主與首相之間的分歧。無與倫比的迅速換裝讓觀眾不自覺地將換裝前后的女王進(jìn)行對(duì)比,在造成視覺和情感沖擊的同時(shí),看到的卻是相反的意義——破繭成蝶的輝煌瞬間是看不見的艱苦蛻變歷程積累起來的必然結(jié)果。
在這兩次劇烈換裝之間,夾雜著小幅度的造型變幻,有的在舞臺(tái)上完成,有的在后臺(tái)完成,節(jié)奏銜接很好。其中體現(xiàn)80歲后的女王的兩個(gè)造型的換裝由于服裝內(nèi)貼假體,無法穿在其他服裝內(nèi)的緣故,皆在后臺(tái)完成。雖是如此,但鮮艷明快的色彩(一為薄荷綠,一件為芭比粉)和體態(tài)的明顯變化依舊給人耳目一新之感,特別是舞臺(tái)呈現(xiàn)的形象與現(xiàn)實(shí)中女王近年?duì)顟B(tài)一致。
在舞臺(tái)上換裝并非本劇首創(chuàng),在歌舞伎經(jīng)典劇目《京鹿子娘道成寺》中就有數(shù)次換裝,演員在舞蹈之間由著付師配合,在不打開和服腰帶的情況下,脫去外層和服,露出穿在內(nèi)側(cè)、花色迥異的和服,成為舞臺(tái)表演形式的亮點(diǎn)。但歌舞伎表演中的換裝更多的是出于形式美考慮,而《女王召見》中的換裝則完全是為劇本敘事主體服務(wù)的。首相的灰色調(diào)著裝和他們的固執(zhí)一樣一成不變,侍者和管家換了一撥又一撥,但也似乎沒換過;唯一鮮明的,是鐘愛時(shí)尚的女王的服飾變化,是它串聯(lián)起劇中的時(shí)空,與女王的幽默樂觀一樣,是沉悶宮殿中的一抹亮色,從即位起一直維系到現(xiàn)在,延伸至未來。《女王召見》中的人物造型設(shè)計(jì)編排不僅呈現(xiàn)出女王在不同時(shí)期的靚麗形象,更體現(xiàn)了服飾變化多姿的現(xiàn)象下這位著名女性不變的、永存的使命和人格,神奇的換裝更是強(qiáng)調(diào)了這一主題。
通過紀(jì)錄短片,觀眾了解些許戲外的故事,其中包括服裝和發(fā)型這兩項(xiàng)換裝的關(guān)鍵因素。在觀劇時(shí),筆者曾猜測服裝的結(jié)構(gòu)應(yīng)與生活中截然不同,屬于僅僅能在舞臺(tái)上呈現(xiàn)、實(shí)物細(xì)節(jié)經(jīng)不起推敲的那類。然而,在紀(jì)錄片中所展示的服裝細(xì)節(jié)切線規(guī)范,用料色澤質(zhì)地上乘,拉鏈、扣子等與脫卸有關(guān)的內(nèi)容都沒有用其他輔料(如雌雄扣、暗紐等)代替。據(jù)服裝師介紹,他們在工作中不僅研究女王各時(shí)期的著裝,選擇最具代表性的形式,還注重制作工藝還原的真實(shí)度,在打版、縫紉、廓型等制作環(huán)節(jié)盡量遵循那個(gè)時(shí)代的方法,以保證最終完美的舞臺(tái)體現(xiàn)。同樣,化妝師為造型體現(xiàn)也鉤織了從26歲的棕黑到80多歲的全白的數(shù)個(gè)頭套,發(fā)際線處的底紗采用極為細(xì)軟的隱形網(wǎng)紗,色彩層次細(xì)膩,制作工藝精良,360度飽滿有形,可以多次使用,非普通演出中發(fā)零件組裝式的搶妝手法可比。
通過對(duì)此劇服化工作的了解,不禁對(duì)英國戲劇工作者嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓ぷ鲬B(tài)度,優(yōu)良的專業(yè)水準(zhǔn)心悅誠服,但對(duì)于換裝奧秘的疑惑也更深了。其一,劇組是如何讓空手上臺(tái)的女侍在幾秒內(nèi)完成變裝的?雖然工作人員曾透露第一、二幕之間紅色套裝內(nèi)穿著三件衣服,但仍舊很難想象并不臃腫的及膝套裝內(nèi)能藏下比它更長的黑色禮服和那腰部有褶裥的金色連衣裙。其二,滿頭白發(fā)如何在瞬間換為一頭烏發(fā)的?做過戲劇化妝造型的人都知道,全頭套本身的優(yōu)劣在于發(fā)際線處毛發(fā)的處理,佩戴工藝的優(yōu)劣在于發(fā)際線處的隱形紗是否與皮膚貼合自然,不留痕跡。舞臺(tái)劇對(duì)現(xiàn)場換裝要求極高,《女王召見》上半場中的劇烈換裝中顯然是兩個(gè)完全不同的全頭套的更迭,換裝后發(fā)際線處貼合度堪稱完美。換裝是此劇的亮點(diǎn)和賣點(diǎn),紀(jì)錄片中貌似“坦誠”的介紹使換裝的奧秘更為模糊不清,難以揣度,其新奇有趣的色彩也隨之更明顯了。
《女王召見》造型的成功所體現(xiàn)的對(duì)造型設(shè)計(jì)的“創(chuàng)新”的理解值得專業(yè)人員深思。在《女王召見》這部劇中,“造型”這個(gè)詞既是名詞,又是動(dòng)詞,將“換裝”這原來最不起眼的工作內(nèi)容成為戲劇演出的一部分,使之成為舞臺(tái)上耀眼的存在,巧妙地烘托出編導(dǎo)要表現(xiàn)的對(duì)比效果。此劇的創(chuàng)新之處完全基于常規(guī)設(shè)計(jì)工作中,設(shè)計(jì)師不過將造型設(shè)計(jì)體現(xiàn)的各個(gè)組成部分踏踏實(shí)實(shí)地做好做精,不刻意突出形式美而自然呈現(xiàn)形式美感,不刻意追求“創(chuàng)新”而自然產(chǎn)生新意。綜觀全劇,若將劇中造型元素附著在人物臺(tái)上以年代為線索作靜態(tài)展示時(shí),能如實(shí)地體現(xiàn)女王自即位至今各個(gè)時(shí)期的體態(tài)和心態(tài),無言訴說著那段時(shí)尚變遷史,折射出戲劇源于生活的真實(shí)性;但在融入劇中時(shí),將造型按人物的心靈成長為主題重新編排,著意設(shè)計(jì)造型更換的形式和節(jié)奏,賦予戲劇服飾有別于其他服飾展示應(yīng)有的動(dòng)態(tài)演繹之美,煥發(fā)與單純的造型展示截然不同的生命靈性,借物點(diǎn)題并深化主題,與觀眾心心相印。
此外,此劇人物造型的用色都統(tǒng)一在中明度層次中,色彩飽和度相對(duì)較高,與中明度、低純度的首相造型系列,以及低明度的舞臺(tái)布景一起構(gòu)成了舞臺(tái)上明、灰、暗的三個(gè)層次,隨著演出推進(jìn),形成整體凝重、節(jié)奏穩(wěn)定,局部跳躍的色彩律動(dòng)規(guī)律,符合此劇的基本基調(diào),突出了劇本所要展現(xiàn)的女王的人格魅力,在視覺上也給人以舒適感,可見在設(shè)計(jì)之初的色標(biāo)制作階段設(shè)計(jì)師們的艱辛努力。
“創(chuàng)新”這個(gè)詞是當(dāng)代中國社會(huì)的標(biāo)志之一,在戲劇人物造型設(shè)計(jì)中也不斷被強(qiáng)調(diào),對(duì)造型形式的要求越來越高,甚至有刻意回避傳統(tǒng)的“為造型而造型”浮夸傾向,往華麗化、奇特化的元素堆砌方向發(fā)展。在這樣的背景下,造型對(duì)劇中人物屬性的表現(xiàn),以及戲劇內(nèi)涵的烘托作用則相對(duì)被忽視了,人物造型不再是戲劇重要的敘述語言,演員也逐漸淪為華麗戲服的載體,換裝則純粹是場景變化的被動(dòng)需要了。徒有其表、沒有內(nèi)涵的人物呈現(xiàn)甚至有顯得劇目本身缺乏內(nèi)涵之嫌。平凡并不等同于平庸,如同簡潔不等同于簡單。戲劇造型設(shè)計(jì)師設(shè)計(jì)時(shí)在充分理解戲劇內(nèi)涵的基礎(chǔ)上對(duì)視覺元素的運(yùn)用應(yīng)收放有度,避免做大做滿,留下些許“言外之意,韻外之旨”讓觀眾體味和想象,如同《女王召見》中所閃現(xiàn)的火花一般,是每個(gè)舞美設(shè)計(jì)師要思考和努力的方向。
[作者為上海第二工業(yè)大學(xué)高職(國際)學(xué)院講師]