趙尚

【摘 要】 本文從翻譯與創(chuàng)作互動的視角，探究聞一多詩論與譯論的互文性，他的譯詩思想與他的詩論一脈相承、互為發(fā)明，認為同詩作一樣，譯作也要講究格律；聞一多詩歌創(chuàng)作與翻譯實踐互推互動。

【關鍵詞】 聞一多；翻譯與創(chuàng)作；詩的格律；“建筑美”

作為現(xiàn)代中國著名詩人、學者、愛國民主斗士，聞一多是學貫中西、博古通今的一代大家。聞一多在詩歌創(chuàng)作、文學研究等方面取得的成就，人所共知。除此之外，他在詩歌翻譯實踐和理論方面也有很大的成就。近年來也有這方面的研究， 但專門探討其詩人身份和譯者身份的相互關聯(lián)的研究成果，似乎并不多見。因此，本文擬從翻譯與創(chuàng)作互動的視角，探究聞一多詩論與譯論的互文性，及其詩歌創(chuàng)作與翻譯實踐的互推互動。

一、20世紀初翻譯與創(chuàng)作的互動圖景

20世紀初期，尤其是“五四”以后的30 年，正是中國文化與文學的轉型期，翻譯與創(chuàng)作活動十分活躍，出現(xiàn)了中國歷史上的第三次翻譯高潮，正是“著述如云，翻譯如霧”。[1]這一時期文學翻譯與創(chuàng)作之間的互動圖景，比中國歷史上以往任何時代都來得生動鮮明，成為一大景觀。大多數(shù)作家，在從事創(chuàng)作的同時也把翻譯作為副業(yè)，這成為一種普遍現(xiàn)象。

一大批作家，包括魯迅、周作人、郭沫若、徐志摩、聞一多、林語堂、梁實秋等，他們又都是翻譯家（者），譯家兼作家的雙重身份，使得他們對翻譯與創(chuàng)作的關聯(lián)有著獨到的看法與見解。這些看法與見解，自然體現(xiàn)在他們的創(chuàng)作與翻譯實踐中，同時還大量出現(xiàn)在各種翻譯話語中，如序、跋、說明、題記，以及他們對譯者或譯作的評論文章。

在這一大變動的時期，翻譯往往被賦予了思想啟蒙、文學革命的使命。對此，許多作家兼譯家都有自己的表述。鄭振鐸說，“翻譯者在一國的文學史變化最急驟的時代，當是一個最需要的人”，為“幽暗的中國文學的陋室”打開了“幾扇明窗”。 卞之琳將自己的譯文集起名為《西窗集》。關于創(chuàng)作與翻譯的關系，郭沫若認為，“翻譯是一種創(chuàng)造性的工作，好的翻譯等于創(chuàng)作，甚至還可能超過原作”。[2]朱自清曾談到詩歌翻譯：“譯詩對于原作是翻譯，但對于譯成的語言，它既然可以增富意境，就算得一種創(chuàng)作”。[3]這一時期，翻譯與創(chuàng)作之間呈現(xiàn)出良性互動的關系。一方面，譯事的繁榮，為新文學創(chuàng)作提供了借鑒的資源，模仿的樣本；另一方面，新文學創(chuàng)作對翻譯活動提出了更高的要求。五四新詩創(chuàng)作就是一個很好的例子，以胡適、郭沫若等為代表的一批現(xiàn)代作家，積極譯介英美意象派詩歌，以及歐洲浪漫主義詩歌，受此影響，新詩實現(xiàn)了“詩體大解放”。但在走向“自由化、散體化、白話化與平民化”的過程中，新詩又面臨著詩性喪失的危險。以聞一多為代表的新月派起而糾正，積極倡導譯詩的格律并身體力行，使新詩的發(fā)展走上正軌。

更重要的是，這一時期的翻譯批評登堂入室，構成文藝批評的重要部分。這些翻譯批評有的獨立成篇，有的糅合于其他文藝批評文章，目的是為了規(guī)范翻譯活動，提高翻譯質(zhì)量，促進本土文學創(chuàng)作。翻譯與創(chuàng)作并舉，對于翻譯價值的認可，以及翻譯批評與文藝批評的交融，體現(xiàn)了文學轉型時期翻譯與創(chuàng)作的相互融合，反映了新文學作家對外國文學的模仿與借鑒。

二、聞一多詩論與譯論的互為發(fā)明

在其著名詩論《詩的格律》一文中，聞一多打了一個形象的比方，拿下棋來比作詩，如果說“棋不能廢除規(guī)矩，詩也就不能廢除格律?！睕]有了規(guī)矩就沒有了棋的趣味，同樣，廢除了格律也就沒有了詩的趣味。因為“詩的所以能激發(fā)情感，完全在它的節(jié)奏；節(jié)奏便是格律?！痹娙吮仨殹按髦_鐐跳舞，并且要戴別個詩人的腳鐐。”“只有不會跳舞的才怪腳鐐礙事，只有不會作詩的才感覺得格律的束縛”。[4]這些話通俗形象地說明了格律之于詩的重要性。詩從來就沒有脫離過格律或節(jié)奏，沒有節(jié)奏的詩是不存在的。并且尖銳指出，相信詩可以廢除格律，完全是出于好時髦、偷懶、甚至是藏拙的心理。

聞一多倡導新詩格律化，他認為，格律可以從視覺和聽覺兩方面來講，屬于視覺方面的格律“有節(jié)的勻稱，有句的均齊”。屬于聽覺方面的“有格式，有音尺，有平仄，有韻腳”。如果“沒有格式，也就沒有節(jié)的勻稱”，如果“沒有音尺，也就沒有句的均齊?！盵5]文學是占時間又占空間的一種藝術，我們的文字有了“在視覺上引起一種具體的印象”的可能，因此“詩的實力不獨包括音樂的美（音節(jié)），繪畫的美（辭藻），并且還有建筑的美（節(jié)的勻稱和句的均齊）”。并且宣稱，“增加了一種建筑美的可能性是新詩的特點之一?！盵6]有人說，他第一個堅持現(xiàn)代中文詩寫作中的建筑美，第一個把現(xiàn)代中文詩寫得那么優(yōu)雅、準確。聞一多注重格律，他的大部分作品都有完整的格律體系。他的詩作對格式追求一絲不茍，甚至被人送以“豆腐干體”之雅謔。[10]

聞一多主張寫詩要講究格律，這一點與郭沫若相異。聞一多認為寫詩應該如同“戴著腳鐐跳舞”，相反郭沫若主張“詩的創(chuàng)作貴在自然流露”，認為“詩不是‘做出來的，只是‘寫出來的”。聞一多主張：“詩同一切的藝術應是時代的經(jīng)線，同地方緯線所編織成的一匹錦”，這里的“地方緯線”就是他所說的詩歌的“地方色彩”。聞一多曾批評郭沫若的《女神》不僅形式十分歐化，而且精神也十分歐化，缺乏中華民族的“地方色彩”。[11]

聞一多關于譯詩的論述，主要有《莪默伽亞謨絕句》和《英譯李太白詩》兩篇文章。前者是聞一多對郭沫若從英國詩人菲茨杰拉德（Fitzgerald）譯文轉譯波斯詩人莪默伽亞謨的《魯拜集》所寫的評論。后者是聞一多對日本譯者小畑薰良英譯的《李白詩集》所作的評論。兩篇文章雖然都不長，卻算得上我國二十年代譯學理論探索的經(jīng)典之作。他的譯詩觀點，曾有學者做過專門的總結，筆者不打算再做重復性勞動。

我這里要強調(diào)的，是他的譯詩話語與作詩論點的互文性，或者說二者的相通性。比如說，在《英譯李太白詩》一文中，他指出：“在求文字的達意之外”，譯者還應該“進一步去求音節(jié)的仿佛”。他舉的例子是李白的名句“蜀道之難難于上青天”，認為譯文“the road to Shu is more difficult to climb than to climb the steep blue heaven”中，“兩個clime 在一句的中間作一種頓挫，正和兩個難字的功效一樣的”，而且最巧的是中文“難”字同英文climb一詞的聲音也差不多。當然，聲音的相似完全是一種巧合。不過由此可見，聞一多對于譯作要努力做到音節(jié)層面相似的一種追求。他認為，“譯太白與其注重辭藻，不如講究音節(jié)”。他認為，中文詩歌的“渾金璞玉”太玄妙，“是禁不起翻譯的”，因此既要譯詩，就只能是“在不可能的范圍里找出個可能來”，其觀點充滿了辯證的思想。需要指出的是，他的譯詩思想與他的詩論一脈相承、互為發(fā)明。同詩作一樣，譯作也要講究格律。否則的話，譯作就“太對不起原作了”。[12]

三、聞一多詩歌創(chuàng)作與翻譯實踐的互推互動

中國古典詩歌有著悠久的傳統(tǒng)，但在20世紀初的中國，有一批用白話文作為媒介進行創(chuàng)作的詩人，聞一多就是其中的佼佼者。作為 “新月派”詩學的主要倡導人之一，聞一多認為應該多翻譯“西洋的古今名著”。他的翻譯作品并不多，主要是詩歌的翻譯，他總共譯詩40首，其中包括勃朗寧夫人（E.B.Browning）的愛情十四行詩21首。這些外國作品的翻譯和介紹，對他后來的詩歌創(chuàng)作和他新詩理論的構建，都產(chǎn)生了積極的影響。

作為詩人的聞一多，深受中國傳統(tǒng)文化的熏陶，其詩歌創(chuàng)作的風格，自然也會影響到他的翻譯實踐。聞一多有據(jù)可查的最早的譯作，是他發(fā)表在1919年5月《清華學報》4卷第6期上的《渡飛磯》（Dover Beach）一詩。原詩作者馬修·阿諾德（Matthew Arnold，1882-1888），是英國維多利亞時期著名詩人和文學評論家。Dover Beach（現(xiàn)譯《多佛灘》）是其最知名的詩作之一。[13]請看譯詩的開頭幾句：

平潮靜素漪，/明月臥娟影；/巨崖燦冥灣，/清光露俄頃。/夜氣策寒窗，/鏗鏘入耳警。[14]

這里我們發(fā)現(xiàn)，聞一多的譯文完全是古典詩歌的格律，根本看不出這是一首翻譯作品。說明了他早期的翻譯實踐中，中國古典詩歌的影響之深。隨著時間的推移，年齡漸長，經(jīng)歷漸豐，詩學觀念自然也會發(fā)生變化。新文化運動的展開，白話文的倡導，時代思潮的影響，也對他的創(chuàng)作與翻譯產(chǎn)生影響。因此，他后期的翻譯作品，有著和前期作品迥異的語a體風格。請看譯詩《山花》的第一節(jié)：

我割下了幾束山花，/我把它帶進了市場，/悄悄的又給帶回家；/論顏色本不算漂亮。/因此我就到處種播，/讓同調(diào)的人去尋求，/當那花下埋著的我，/是一具無名的尸首。[15]

雖然語體是白話文，但是節(jié)的勻稱和句的均齊——詩的“建筑美”，仍然有著完美的體現(xiàn)。他的譯詩之所以成功，是因為他本人就是詩人，詩人譯詩，自然是駕輕就熟，比一般譯者有著天然的優(yōu)勢，更容易把握與再現(xiàn)詩的意境與格律。

翻譯對創(chuàng)作的影響，在20世紀初的中國表現(xiàn)得尤其明顯。在這一時期，“原創(chuàng)作品與翻譯作品之間沒有涇渭分明的界線”。有很多創(chuàng)作是仿擬的作品，或曰“擬作”。曾有研究指出，徐志摩公開聲明，他的新詩《西窗》模仿了艾略特的《序曲》 ；邵洵美的短篇小說《搬家》，在郁達夫看來“大有 George Moore 的風味”[19]。聞一多悼念亡女的《忘掉她》一詩，明顯有美國女詩人蒂斯代爾《忘掉它》（Let It Be Forgotten）的影子。[9]試將兩詩作一比較（余光中的中譯；英文原文略）：

《忘掉它》（余光中譯）

忘掉它，像忘掉一朵花，/像忘掉煉過純金的火焰，/忘掉它，永遠，永遠。/時間是良友，他會使我們變成老年。/如果有人問起，就說已忘記，/在很久，很久的往昔，/像朵花，像把火，像只無聲的腳印/在早被遺忘的雪里。

《忘掉她》（聞一多作）

忘掉她，像一朵忘掉的花——/那朝霞在花瓣上，/那花心的一縷香——/忘掉她，像一朵忘掉的花！……忘掉她，像一朵忘掉的花！/如果是有人要問，/就說沒有那個人；/忘掉她，像一朵忘掉的花！

蒂斯代爾的詩只有兩節(jié)，而聞一多的詩有七節(jié)，但我們可以明顯感到，在構思、意象、句式結構上這兩首詩及其相似。聞詩深受蒂斯代爾作品的影響，應該不會有什么疑問吧。

四、結語

聞一多首先是一位詩人，他的詩歌創(chuàng)作對中國新詩的發(fā)展做出了重大貢獻。他也是一位學者，他的文學研究對中國學術的發(fā)展影響深遠，我們今天的許多研究都是站在他的肩膀上。他又是一位譯者，雖然譯作不多譯論不豐，但質(zhì)量上乘均屬精品，這也許是他做人與作文的一種隱喻吧。詩人與學者的素養(yǎng)，對他的詩歌翻譯實踐產(chǎn)生了深刻影響，他的翻譯話語有了獨有的見解與魅力；反過來，翻譯實踐同樣擴大了詩人與學者的眼界，使他站得更高看得更遠，詩歌的創(chuàng)作有了更高的起點，學術研究有了更深遠的探索。

【參考文獻】

[1] 陳平原，夏曉虹.二十世紀中國小說理論資料第1卷 1897—1916[M].北京：北京大學出版社，1997.

[2] 郭沫若.談文學翻譯工作/羅新璋，陳應年.翻譯論集[C].北京：商務印書館，2009.

[3] 朱自清.新詩雜話[M].北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，1984.

[4][5][6][8] 姜濤.聞一多作品新編[M].北京：人民文學出版社，2009.

[7][14][15] 北塔.略論聞一多詩歌之英文翻譯[J].中國現(xiàn)代文學研究叢刊，2011（12）.

[9] 聞一多.唐詩雜論[M].上海：上海古籍出版社，2011.

[10][13] 南治國.聞一多的譯詩及譯論[J].中國翻譯， 2002（2）.

[11] 聞一多.聞一多大全集[M].北京：新世界出版社，2012.

[12] 黃焰結.論民國時期翻譯與創(chuàng)作的關系[J].浙江外國語學院學報，2013（6）.