劉文霞

摘 要 受當(dāng)時新興的后印象畫派以及古代原始主義藝術(shù)的影響，貝爾提出了“有意味的形式”，他認(rèn)為，凡是恰如其分地表現(xiàn)、傳達(dá)和寄托藝術(shù)家內(nèi)在生命并富于創(chuàng)造的形式即為“有意味的形式”。貝爾的這一理論對現(xiàn)代主義和傳統(tǒng)的寫實主義產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

關(guān)鍵詞 形式 意味 有意味的形式

中圖分類號：J0 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

克萊夫貝爾（Clive Bell，1881-1964），現(xiàn)代形式主義美學(xué)最重要的代表人物，因提出“有意味的形式”的命題而聞名于世?！坝幸馕兜男问健边@一觀點對現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)產(chǎn)生了巨大而深遠(yuǎn)的影響，幾乎成了本世紀(jì)藝術(shù)和美學(xué)中最時尚的口頭禪，被譽(yù)為“現(xiàn)代藝術(shù)中最令人滿意的理論”。

1提出的背景

貝爾提出“有意味的形式”在當(dāng)時有兩方面的歷史原因：一是當(dāng)時新興的后印象畫派的崛起和對傳統(tǒng)寫實主義的反叛；二是古代原始主義藝術(shù)的復(fù)活。

貝爾“有意味的形式”觀點的提出之時，歐洲的藝術(shù)正處于后印象派剛剛結(jié)束而西方現(xiàn)代藝術(shù)諸流派即將興起的歷史承接時期。對于后印象派以前的繪畫，貝爾除了高度肯定原始藝術(shù)以外，對文藝復(fù)興以來的再現(xiàn)性繪畫頗多微詞。貝爾認(rèn)為這時期的繪畫所能體現(xiàn)的無非是生活和自然知識的陳述或歷史故事的展現(xiàn)。

在反寫實的后印象派崛起的同時，當(dāng)時一部分美術(shù)評論家對古代原始藝術(shù)勃發(fā)出濃厚的興趣，貝爾就是其中之一。他們發(fā)現(xiàn)相當(dāng)一部分原始藝術(shù)并不模仿自然而卻有著獨到迷人的魅力。原始藝術(shù)，它以一種抽象、變形、簡潔、雅拙的手法貫穿于藝術(shù)創(chuàng)造之中。這樣一些特點，與塞尚為代表的后印象派達(dá)到了某種驚人的相似，貝爾就是想通過原始藝術(shù)的價值發(fā)現(xiàn)，來反推出后印象派藝術(shù)的審美價值所在。應(yīng)當(dāng)說，貝爾的這一類比，確實富有建設(shè)性，也是以在他那個寫實主義橫行的時代，為后印象派藝術(shù)的價值找到有力的佐證。當(dāng)然，從貝爾的個人目的來看，他是要驗證他的那個美學(xué)“假設(shè)”，即“有意味的形式”。

2有意味的形式

克萊夫·貝爾在他的《藝術(shù)》中指出：“一種藝術(shù)品的根本性質(zhì)是有意味的形式。”“有意味的形式，就是一切視覺藝術(shù)的共同性質(zhì)，”它“是對某種特定的現(xiàn)實之感情的表現(xiàn)”。什么是有意味的形式呢？克萊夫·貝爾認(rèn)為：線條、色彩以及某種特殊方式組合成某種形式或形式間的關(guān)系，激起我們的審美感情。這種線、色的關(guān)系組合，這些審美感人的形式，我們稱之為有意味的形式。

貝爾的藝術(shù)定義內(nèi)含兩個方面，一是藝術(shù)的形式性，一是藝術(shù)的有意味性。所謂“形式”就是線條、色彩以及某種獨特的方式排列、組合成的形式或形式間的關(guān)系，作為純粹的形式，它不能充當(dāng)暗示感情、傳達(dá)信息、宣揚教化、描繪故事的手段，否則就不能從形式上感動我們，就不能喚起我們的審美感情。貝爾還指出，形式當(dāng)然包括色彩（含黑白兩色），形式和色彩不能截然分開。所謂“意味”是由純形式排列、組合成畫面所表現(xiàn)、隱含的某種特殊的感情。在他看來，藝術(shù)家創(chuàng)造藝術(shù)品的目的并不是為了喚起人們的審美感情，而是借助純形式間的排列、組合將審美感情物化，而審美感情是意味的唯一來源。

藝術(shù)形式必須有意味，即能喚起我們的審美感情而不是傳達(dá)某種思想和信息。后者被貝爾歸為“敘述性繪畫”?！坝幸馕兜男问健彼憩F(xiàn)的藝術(shù)家的審美感情，還是“對終極實在的感情?！彼囆g(shù)家用線條、色彩的組合，表達(dá)自己那以本身為目的的終極現(xiàn)實的感覺。

克萊夫貝爾的藝術(shù)定義，指明了藝術(shù)的形式性、藝術(shù)同人的審美感情的相關(guān)性以及藝術(shù)表現(xiàn)終極實在，這也正是它在20世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)理論中備受歡迎的原因。

3評價

貝爾提出“有意味的形式”的理論，這用來解釋圖案之類的審美形式是相當(dāng)有道理的（如中國古代的彩陶）。一般來說，人們觀賞圖案，很難看出它有什么具體明確的社會內(nèi)容，而只是獲得某些一般的審美意味。所以，說圖案是一種“有意味的形式”，是可取的。而且，貝爾的“有意味的形式”從理論上肯定了后印象畫派的藝術(shù)價值，并給予當(dāng)時傳統(tǒng)學(xué)院派以焦點透視為創(chuàng)作唯一法則的寫實理論以迎頭反擊，其在當(dāng)時的現(xiàn)實意義不言而喻?！坝幸馕兜男问健逼淅碚搩r值，在于它為不同的藝術(shù)門類（包括音樂、建筑、書法）和不同的表現(xiàn)手法、風(fēng)格（諸如變形、抽象、簡約等）提供了最簡潔的藝術(shù)公則。藝術(shù)的價值就在于“有意味”，而不在于它是何種“形式”，更不在于它是“再現(xiàn)”的“寫實”形式。只要是“有意味的形式”，它就具有藝術(shù)價值。“有意味的形式”作為一種藝術(shù)公理，可以貫穿于所有的藝術(shù)門類和所有的藝術(shù)風(fēng)格。

參考文獻(xiàn)

[1] 貝爾.藝術(shù)[M].北京：中國文藝聯(lián)合出版公司，1984.

[2] 朱立無.西方美學(xué)名著提要[M].南昌：江西人民出版社，2000.

[3] 李澤厚.美的歷程[M].北京：文物出版社，1981.

[4] 劉叔成.美學(xué)基本原理[M].上海：上海人民出版社，1984.

[5] 馬國柱.論“有意味的形式”：貝爾美學(xué)思想評述[J].廣西社會科學(xué)，1994（2）.