張江：我一直認為，娛樂性和思想性并不存在天然的矛盾。娛樂不排斥思想，有思想深度的娛樂是有品位的體現(xiàn)；思想也不拒絕娛樂，以輕松活潑的方式闡釋思想、傳達思想，往往收到事半功倍的效果。但是，目前國產(chǎn)影視，尤其是電影對娛樂的追求，往往以犧牲思想性為代價和前提。

國內(nèi)電影市場規(guī)模不斷擴大，但與美國電影的全球傳播力、影響力相比，國產(chǎn)電影依然無法企及。

2015年中國電影出現(xiàn)了一些口碑與票房都不錯的作品，它們大多以制造話題取勝，以小品化、橋段化掩蓋電影敘事能力的不足，以互動性強的網(wǎng)絡(luò)語言掩蓋電影專業(yè)能力的不足。特別是娛樂性與思想性相互分離的現(xiàn)象比較嚴重。為什么中國電影如此高速發(fā)展，但卻面臨著越來越激烈的批評？一言以蔽之，結(jié)構(gòu)不合理。特別是電影市場層面，同質(zhì)化、單一化、過度迎合觀眾的娛樂性需求、過度追求票房數(shù)字。在互聯(lián)網(wǎng)背景下，導(dǎo)演開始扮演“產(chǎn)品經(jīng)理”的角色，“用戶至上的粉絲電影”成為一些青年導(dǎo)演的至高追求，討論影片的思想性則成了“一種滑稽行為乃至笑話”。

2015年年度票房前十名中，國產(chǎn)喜劇片占了3部，依次為《港囧》《夏洛特?zé)馈贰都屣瀭b》，如果加上輕喜劇色彩的《捉妖記》和跨類型的《澳門風(fēng)云2》以及《萬萬沒想到》《惡棍天使》《唐人街探案》《不可思異》《一念天堂》等等，更可看出，主流觀影心態(tài)已經(jīng)從藝術(shù)審美滑向了社交娛樂，進而形成了中國電影商業(yè)美學(xué)發(fā)達而藝術(shù)美學(xué)式微的獨特現(xiàn)象。正如一位導(dǎo)演所說，現(xiàn)在很多人拍電影純粹就是為了“搶錢”。話說得有些極端，但確實凸顯了當下電影的某種狀態(tài)，這提醒我們必須注重中國電影的商業(yè)倫理、中國電影的敘事倫理。

電影不僅是一種工業(yè)產(chǎn)品，也是一種文化產(chǎn)品，不僅要滿足觀眾的娛樂性需求，更要滿足觀眾的思想性需求，更進一步，成為引領(lǐng)國民精神前進的燈火。創(chuàng)造、優(yōu)化新供給以創(chuàng)造、滿足新需求，是當下中國電影創(chuàng)作面臨的巨大挑戰(zhàn)，也是中國電影需要前瞻性思考并有效應(yīng)對的課題。

張江：電影作為一種文化產(chǎn)品，必然攜帶意識形態(tài)屬性，這是宿命，逃脫不掉。以好萊塢為代表的美國電影，正是利用這一點將自己的價值觀推向世界。中國電影不僅要生產(chǎn)特效、生產(chǎn)3D、生產(chǎn)笑聲，更要蘊含和傳播中華民族的價值觀，傳遞主流意識形態(tài)。當然，是以藝術(shù)的形式。