徐悅

吳湖帆書畫鑒藏特展分為兩期，在上海博物館三樓中國歷代繪畫館展出。第二期展出時間從2016年1月28日至3月13日。

吳氏祖?zhèn)髟趦鹊拿肪皶葜b藏，從王謝堂燕到以物換畫、以畫養(yǎng)畫、饋贈等購藏方式和渠道，吳氏用其卓識慧眼，勤奮認真的態(tài)度，走完了其一生的使命。

賢孫吳湖帆

多少年來，有人說吳湖帆之后，再也沒有一個能將一部中國繪畫史，如此扎實嫻熟于胸的人。但也有人說，他只有守舊沒有創(chuàng)新。吳湖帆的生前，沒有像張大千那樣，留下“五百年來第一人”的豪放評價，但他留下了“待五百年后人論定”的余音，淡定中透著悲情。

吳湖帆生于舊歷甲午年，他降生時正逢甲午戰(zhàn)爭爆發(fā)，陸上，海上中國都慘敗了。曾任湖南巡撫的祖父吳大澂，主動請纓出關領將，無奈官場腐敗，將領貪生怕死，一戰(zhàn)即潰不成軍。吳大澂由此獲罪革職，回了蘇州老家。

吳家是江南的名門望族，家藏書畫古器名重江南，但回到老家的吳大澂十分清貧。他重名節(jié)，不叩權勢之門。靠鬻字畫，賣古器過日子。后世論吳湖帆頗具祖上遺風，朋友困頓不惜傾囊相助，而自己則每甘于淡泊，雖處困窘，也不愿受人之施。

吳大澂是歷史上有影響的文字學家，金石考據學家。吳家往來無白丁，舞筆弄墨，鑒古論器。但最讓祖父高興的話題，竟是咿呀學語的孫兒吳湖帆。

湖帆六歲，吳大澂延請昔日幕僚陸廉夫教孫兒學畫。陸廉夫花卉山水兼長，他在自己的畫上蒙紙，讓吳湖帆依樣涂抹。老少兩人持筆蘸墨的游戲，使吳湖帆從孩童涂鴉的天趣，逐漸變成書畫的興趣。晚年的吳大澂每日在病榻上，撐著身子教孫兒識讀家藏文物，吳湖帆雖小卻能與病榻上的祖父對答如流。吳大澂曾感慨：“有嗣如此死復何恨?！?/p>

1902年，甲午之痛深埋于心八年的吳大澂撒手西去，留下“善待萬兒”的遺囑，這一年，萬兒吳湖帆八歲。13歲那年，吳湖帆進入蘇州的草橋學舍，學校以新式教學為主，開放而生氣勃勃，學生們課余時間結社辦報、寫詩作畫、關心時局、談論新事。在這身心俱爽環(huán)境里，吳湖帆得到了與家庭傳統不同的時代熏陶，也結交了不少今后人生的好友，如葉圣陶、顧頡剛、顏文樑、鄭逸梅、王伯祥等時俊名流。

具眼卓識故宮行

終于在1934年，40歲的吳湖帆應故宮博物院的邀請，出任故宮書畫的評審委員，北上鑒定故宮書畫。

到故宮去了以后，就看到這些故宮收藏的南宗北宗的畫，他受到很大的啟發(fā)，他認為北宗的畫里面，也有很多能夠吸收的東西。因此，他把南北宗筆墨的風格融化起來了。

故宮之行，使他盡覽宮廷深藏的歷代名跡，成為吳湖帆藝術生涯重要的際遇。他由此突破明清遺韻，走向了中國繪畫藝術宮殿的深處。同時他也寫道：故宮舊藏真?zhèn)坞s陳，今將余目睹者擇最精確可貴的列成目錄，以便將來確定國寶做參考。

遍覽吳湖帆收藏的古畫，有個奇特的現象。他珍藏的“四王”真跡、明人字畫，往往大小一致，尺寸相當。個中緣故，與吳湖帆比鄰而居十多年的好友馮超然曾透露，古畫入吳手，不是斬頭就是截尾，使長者短之，短者長之，接長了就用妙筆續(xù)之。后人常以此來贊嘆吳湖帆技藝的高超，孰不知這自然損害了古畫的原貌。但事物還有另一面，吳湖帆由此成為修復古畫的高手。吳湖帆曾自豪地稱自己為繪畫醫(yī)院中外內科的全能醫(yī)師。他的一生也確實修復了無數破損斷碎的古畫。

民族危急不辱使命

1935年，也就是吳湖帆發(fā)現古人的青綠山水奧秘的這一年。日本人的鐵蹄踏過古老的長城，中華大地山雨欲來。

冬夜，甲午戰(zhàn)爭那一年出生的吳湖帆，寫下了《對于現代中國畫之感想》，或許是感慨于中國傳統繪畫的零落，或許是心傷于民族的危急。他寫道：目前之中國，因政治上經濟上之原因，一切物質文明，皆仰給予外國，而感覺自身之落伍。于是世界文明國家所重視的中國畫，我們也懷疑它。學校圖畫課程，皆以西畫為主體，舉國上下都以國畫為陳腐，坐視其沉淪消滅。這一年，吳湖帆41歲，因避戰(zhàn)亂寄居上海已經十年了。

1924年，江浙軍閥大戰(zhàn)，古城蘇州處于戰(zhàn)火籠罩中，潛心畫事的吳湖帆逃難到了上海。當年，吳湖帆在嵩山路租了幢三層樓的房子，稱它為“梅景書屋”。樓上是畫室和臥室，樓下則和表兄一起開了家書畫事務所，希望通過這個窗口，接納時流，與海上畫人建立聯系。他拜訪了吳昌碩、王同愈等前輩耆宿，加入了由江小鶼、潘玉良等人發(fā)起的上海藝苑研究所，研究所的成員還有黃賓虹、張大千、潘天壽、朱屺瞻等，均為日后中國畫壇的宗師大家。

梅景書屋的收藏名動上海，文人雅士時常往來，為上海畫壇雅集之所，梅景書屋的主人吳湖帆更是畫壇矚目的人物。

清末，寫意之風興盛，大多數畫家不滿于那種千人一面，因循守舊的格局，而力圖改革，這種思潮一定程度上沖擊了當時的頹靡之風，給畫壇帶來了新的生機。然而矯枉過正，在新的時尚下同樣掩蓋了另一種傾向，輕視傳統和古法。吳湖帆畫的風格同樣有新穎善變的一面，只是不為人所注意罷了。

知己相伴執(zhí)著畫藝

吳湖帆與郎靜山是好友，郎氏所攝風景多畫意，吳湖帆因之別有會心。他拈毫作畫，轉光影為筆墨。畫壇熙熙攘攘，畫風的流變熱熱鬧鬧。吳湖帆從未放棄探索傳統的新生，但他頑強的認為堅守傳統是第一位的。他曾說：“祖宗留下的筆墨之奧秘我們知多少，雄厚者，尺幅有泰山河岳之勢;淡逸者，片紙而有秋水長天之思。古人作關公像，只眉間三正筆，傳其凜冽之氣，神采千古。西洋畫做夢也沒見到過此種氣象?！?/p>

1937年，善畫花鳥的夫人潘靜淑封筆了。又過了兩年，夫人病逝。兩人相知相愛24載，夫人是他生活的伴侶，也是他畫途上的知己。梅景書屋收藏的1400多種金石書畫，多是夫人幫助校訂序錄。夫人出身蘇州名門，對書畫也有獨到見解。每每夜闌更深，夫妻二人在梅景書屋燈下相對而坐，展讀先賢名跡，訪晤古人心境。每到情景相融，古今相知之時，湖帆感慨，靜淑唏噓。夫人說：“知書畫者莫如湖帆，知湖帆者莫如余?！薄熬G遍池塘草”原本是潘靜淑寫的一句詞，夫人去世后，吳湖帆征集海內外名家圖詠160件，編成了這本詩畫冊，以為紀念。又過了兩年，孤島淪陷，這段時間里，他閉門潛心畫藝。吳湖帆感于家國之變，將平生所見、所學及歷代畫學之來龍去脈形成文字，取名《丑簃談藝錄》。但可惜其文在“文革”中散失。

1943年，吳湖帆50歲了。他與梅蘭芳、鄭午昌、汪亞塵、周信芳、鄧懷農等，二十位同在甲午戰(zhàn)爭那一年出生的人士，在淪陷后的上海結成了“甲午同庚會”。二十個五十相加，恰好是千歲，他們飲“千歲酒”互勵節(jié)操，寄托國運昌明，山河光復的心愿。

這一年，弟子們精心挑選出老師的五十件畫作，輯成《梅景畫笈》，這是吳湖帆的第一部個人作品集。畫冊問世，有人稱之為現代中國畫苑“中興之譜”。吳湖帆已是公認的海上畫壇盟主，他的畫縝密雅腴，精細非常。他畫山水、畫風荷、畫仕女，信手拈來，風格天成。

1949年，上海即將解放，吳湖帆面臨著去留的抉擇。吳湖帆生活在舊時代，對共產黨和社會主義是陌生的。此時，老友張大千已去了香港。友人們也勸他出外一游，再做打算。吳湖帆很猶豫。這時，梅景書屋來了一位客人，表兄黃炎培。黃炎培是受周恩來的委托，向上海各界人士解釋共產黨的政策主張，歡迎愛國人士留下建設新中國。他勸說吳湖帆不要走，他說：“我畫中國畫我是中國人。我就是在中國，我做中國人，我再也不出去了。”

1964年，新中國第一顆原子彈爆炸成功。遲暮之年的吳湖帆，凝視著銀幕上徐徐上升的煙云，萌發(fā)了一個奇想。

1965年，他用傳統的中國畫技法，完成了《慶祝我國原子彈爆炸成功》圖，原子彈爆炸，他就利用舊的技法，那種畫煙云的方法，把原子彈爆炸畫出來了。舊的技法可以為新的東西所用。

1966年，“文革”爆發(fā)，吳湖帆又成為沖擊對象，在沸騰的社會和狂熱的人們面前，吳湖帆畢生的心血被抄劫一空。

繼而是無休止的批判斗爭，終于使他再度倒下。1968年，彌留之際的吳湖帆，拔下了插于喉頭的導管，一代宗師便這樣離開了人世。

從小生長在這樣一個環(huán)境里面，似乎就冥冥之中就預示著，他就有這個責任，對家庭是一個責任，對社會是一個責任，對我們的傳統文化他也是一種責任。

這個責任就是兩個字：傳承。

——吳湖帆之孫 吳元京

這個收藏很能表現出一個家族文化來，中國文化的特點、積累的特點，現在不都講一個新名詞叫沉淀嘛，文化的沉淀，我覺得這個家族文化的傳承是很重要的。

——《文匯報》記者 鄭重

（本文展品由上海博物館收藏。）

編輯：沈海晨 mapwowo@163.com