周泓杉

摘 要：早在文藝復(fù)興時期，以鄉(xiāng)土為題材的油畫就有出現(xiàn)，最初畫家們?yōu)榱擞匣始屹F族而去畫一些表現(xiàn)現(xiàn)實生活中的作品。而伴隨著人文主義思想的廣泛傳播和世俗文化的發(fā)展，新時期的畫家們開始不再滿足于承襲前人的創(chuàng)作模式，他們開始將目光聚焦于身邊所發(fā)生的事情，對現(xiàn)實平凡的生活產(chǎn)生興趣， 開始描繪真實生動、有血有肉的人。更有少數(shù)像彼得·勃魯蓋爾和米勒這樣的大師安于偏僻的鄉(xiāng)村，進(jìn)入農(nóng)民中去，描畫這群社會最底層民眾的艱辛生活。

關(guān)鍵詞：農(nóng)民；鄉(xiāng)土題材繪畫；勃魯蓋爾；米勒

一、西方鄉(xiāng)土題材繪畫追溯

“鄉(xiāng)土"在這里就是指鄉(xiāng)村生活，在鄉(xiāng)土社會中人們最共通的情感無疑就是對鄉(xiāng)村土地的眷戀，所以“鄉(xiāng)土繪畫”就可以理解為描繪鄉(xiāng)村日常生活中平凡的、具有一定代表性時刻的、帶有濃厚的鄉(xiāng)土氣息和地方色彩的繪畫。本文論述的鄉(xiāng)土題材繪畫特指在西方美術(shù)史上以農(nóng)民及農(nóng)民的日常生活為題材的油畫創(chuàng)作。鄉(xiāng)村是鄉(xiāng)土題材繪畫的源泉，在這片土地上畫家們能夠充分地吸收養(yǎng)分，并各自以自己獨特的方式來表達(dá)對鄉(xiāng)土對農(nóng)民的情感。

二、尼德蘭鄉(xiāng)村歌手：勃魯蓋爾

早在15世紀(jì)初意大利開始早期的文藝復(fù)興運動時，尼德蘭地區(qū)就形成了北方文藝復(fù)興。由于北方更多地是受中世紀(jì)細(xì)密畫藝術(shù)的影響，加之日耳曼民族的哲理性思考，所以尼德蘭地區(qū)的繪畫更多重視對細(xì)節(jié)的如實描繪，少了意大利文藝復(fù)興藝術(shù)的古典和理想化，有著自身的歷史性和民族性。畫家彼得·勃魯蓋爾（Pieter Brueghel）便是尼德蘭藝術(shù)成果的集大成者。他在歐洲藝術(shù)史上被視為是最先用畫筆真實生動地表現(xiàn)了農(nóng)民的畫家。

（一）農(nóng)民的闡釋者

勃魯蓋爾成長于尼德蘭的一個農(nóng)民家庭，從小就潛移默化中形成了對農(nóng)民的深厚感情。他不畫基督，不畫神話，也不畫富裕的商人，而是以通俗易懂的手法真實地描繪現(xiàn)實農(nóng)民生活和民間的活動。這在整個文藝復(fù)興時代是首屈一指的，他的畫充滿著下層勞動人民的鄉(xiāng)土氣息。 在鄉(xiāng)村生活中，人的本性較少粉飾，畫家所創(chuàng)造的無論是自然景色還是樸實敦厚的農(nóng)民形象，抑或是農(nóng)村生活中那種歡快的情調(diào)，都是對尼德蘭鄉(xiāng)村生活的真實再現(xiàn)。

（二）畫家的創(chuàng)作題材

他經(jīng)常跟著朋友們參加農(nóng)民活動，觀察和體驗農(nóng)民的日常生活，他對農(nóng)民有著特殊的感情，創(chuàng)作了很多以農(nóng)村生活、鄉(xiāng)村風(fēng)景為題材的繪畫。在當(dāng)時政治和宗教改革的沖擊下，畫家的內(nèi)心是不平靜的。他的作品題材多樣，既有寓意很深的作品也有宗教題材的作品；還有描寫農(nóng)民習(xí)俗和娛樂的現(xiàn)實主義的作品。

1.大規(guī)模農(nóng)民活動場景

勃魯蓋爾多選用一些人物眾多的大場景入畫，用這些來表現(xiàn)農(nóng)民的鄉(xiāng)村生活，包括婚禮宴席、舞會、大規(guī)模的宗教慶?；顒雍蛣趧拥取?/p>

《戶外婚禮舞會》描繪了尼德蘭農(nóng)民舉行室外婚慶、舞會的景象， 畫面中人物憨厚的儀態(tài)、歡快的場面以及沉穩(wěn)的色調(diào)，使得整個畫面顯得樸素而又熱烈生動，將農(nóng)民那略顯笨拙而又忘情的歡樂渲染得淋漓盡致。這正是勃魯蓋爾想要展現(xiàn)給觀者的世間最溫暖、最親切、最令人向往的場景。婚宴上的美味佳肴，伴隨著歡快的鄉(xiāng)村舞蹈，加上演奏者的古樸樂器，無不展現(xiàn)了尼德蘭鄉(xiāng)村人們開朗、豪邁的性格，彌漫著厚重而粗獷的鄉(xiāng)土氣息。

2.民間傳說和諺語故事

諺語家喻戶曉，詼諧、含蓄、諷刺，在繪畫創(chuàng)作中選材民間諺語既能更好地表達(dá)內(nèi)心的情感，還可以有效地規(guī)避當(dāng)時政治環(huán)境下潛伏的風(fēng)險，所以民間諺語便成了勃魯蓋爾從事創(chuàng)作時的理想載體。

《盲人的寓言》就是這樣一幅具有悲劇張力的杰作。在尼德蘭民間有這樣一句諺語：瞎子牽者瞎子走，沒有好下場。勃魯蓋爾在這幅畫中描繪的是一組自以為是的瞎子相互牽引盲目執(zhí)著地往前走，但他們不知自己已陷入危險境地，領(lǐng)頭的瞎子摔入溝壕，后面的一個也連累著失去了平衡，接下來后面更多的瞎子將迎來同樣的命運。這幅畫作表達(dá)了勃魯蓋爾對這種無知或盲目引導(dǎo)的批判，也透露出畫家對當(dāng)時尼德蘭革命的失望，有著人生和社會的普遍意義。

（三）表現(xiàn)形式與特色

勃魯蓋爾的畫風(fēng)樸實，平易近人，構(gòu)圖隨意、無拘束、不受一般程式的局限，塑造的農(nóng)民形象也極為憨厚，甚至有些近似漫畫的夸張，富于幽默感。他的用色也別具一格，喜歡采用沒有光源的平涂法，通常不畫物體的投影，使整個畫面顯得干凈、清晰。畫家的初期繪畫作品手法簡潔概括、平面、高視點、全景式的構(gòu)圖，還有各種層次色彩的互相穿插。到了后期有了一些變化，畫面人物和以前對比變大了，距離觀眾也更近了，視點較原來降低了很多，后期的創(chuàng)作確實也逐漸向意大利文藝復(fù)興藝術(shù)回歸。不論外部因素如何變化，這些作品都真實再現(xiàn)了16世紀(jì)尼德蘭鄉(xiāng)村生活的場景。

三、真誠與淳樸的守望：米勒

19世紀(jì)的法國，在新古典主義和浪漫主義藝術(shù)盛行的同時，一種按照原本的模樣去描繪現(xiàn)實生活的現(xiàn)實主義運動興起了。畫家真實地去反映和表現(xiàn)生活，開始關(guān)注普通人的生活。讓·弗朗索瓦·米勒 （Jean Francois Millet）是法國近代繪畫史上最受人民愛戴的畫家，也是法國最杰出的以表現(xiàn)農(nóng)民題材而著稱的現(xiàn)實主義畫家。

他生長在諾曼底一個虔誠的基督教農(nóng)民家庭，他的青少年時代是在農(nóng)村的勞動生活中度過的，在幼年的耳濡目染中具有了濃厚的基督教精神和農(nóng)民的自尊心，因此他深諳農(nóng)民生存的甘苦，這種經(jīng)歷對他以后的創(chuàng)作產(chǎn)生了積極意義。他一生以描繪農(nóng)民的勞動和生活為主，他反對當(dāng)時學(xué)院派一些人認(rèn)為的高貴繪畫必須表現(xiàn)高貴人物的想法，希望能夠用新鮮的眼光去觀察并描繪生活，他的作品大都具有濃濃的鄉(xiāng)村生活氣息。

（一）信仰的指引

法國社會的動蕩從18世紀(jì)晚期到貫穿19世紀(jì)。諸多革命和戰(zhàn)事使法國成為歐洲大陸的焦點，嚴(yán)重地阻礙著法國乃至整個歐洲社會的發(fā)展進(jìn)程。戰(zhàn)爭幾乎貫穿于畫家米勒的整個生命，與此同時社會的動蕩也成就了這位畫家。在祖母和《圣經(jīng)》的影響下長大，《圣經(jīng)》給了畫家在對生命和自然的理解上以強(qiáng)大的啟發(fā)，那種帶有淡淡憂郁而又絕不消極的心靈追求和人生態(tài)度，使米勒的繪畫獨具一格。畫家對親情的緬懷和對生命的歌頌，以及對勞動的贊美不時地顯現(xiàn)在畫面的宗教情結(jié)之中。

（二）畫家的創(chuàng)作題材

1.農(nóng)忙時節(jié)的勞動場景

鄉(xiāng)村農(nóng)忙時節(jié)的辛勤耕作寄托了農(nóng)民一年又一年的踏實篤定的生活希望，所以農(nóng)民的真實耕作場景是他作品不變的主題。在作品《拾穗者》中，農(nóng)民的形象成為前景上的主角。在法國鄉(xiāng)間有一種習(xí)俗，農(nóng)場在豐收過后農(nóng)民會故意散落一些谷子在田間，讓那些貧窮的人撿拾。米勒將這溫情的一幕重新呈現(xiàn)出來，展示的是地道的法國農(nóng)村的生活本身。整個畫面質(zhì)樸而又崇高，寧靜而又悠遠(yuǎn)，呈現(xiàn)出了畫家心目中真正的人性，偉大的美。

2.農(nóng)民的精神世界

鄉(xiāng)村生活中的農(nóng)民有自己純樸的宗教信仰，杰作《晚鐘》就在這樣的背景下誕生。這幅作品深刻地反映了一種復(fù)雜的農(nóng)民精神生活：傍晚斜陽暮色籠罩在翻耕過的土地上， 一對辛勤勞作一整天的農(nóng)民夫婦，在教堂鐘聲的召喚下，暫停下手中農(nóng)活，以感恩的心在傍晚的微光中雙手合十，虔誠祈禱。他們雖然卑微，卻不失尊嚴(yán)，黃昏中站立的形象恰如巨人一般，顯得平穩(wěn)和壯觀。神圣的宗教氣氛，安詳而寧靜，最能撫慰人們的心靈。

3.農(nóng)閑季節(jié)農(nóng)民的生活

冬季是農(nóng)民一年中休息的季節(jié)，在這個季節(jié)農(nóng)民們閑下來拾起了平日無暇顧及的零碎家務(wù)活。作品《縫衣女》雖然是平凡通俗的構(gòu)圖，但那個在溫暖的燭光下縫補(bǔ)衣服的身影，卻流露出普通農(nóng)民對生活的踏實信念。在這幅畫作中，畫家以光亮的暖黃色調(diào)，點醒了中心人物的精神性，一方面頌揚了勞動人民樸實的生活態(tài)度，另一方面透露出了那一時期普通鄉(xiāng)村民眾的生活處境。《縫衣女》中對細(xì)節(jié)的自然詮釋，毫不造作，顯示了米勒極強(qiáng)的觀察力，而這正是這幅畫之力量所在。

（三）表現(xiàn)形式與特色

米勒的油畫在西方鄉(xiāng)土題材作品中具有里程碑意義，在法國畫壇占據(jù)著獨一無二的地位。米勒作品中的人物形象厚實而堅韌，造型簡約概括，衣著簡樸，姿態(tài)甚至有些許笨拙，把農(nóng)民害羞、原始、未受工業(yè)過多侵?jǐn)_的特點表現(xiàn)得淋漓盡致。靜中有動，感情內(nèi)在。這既是他區(qū)別于其他畫家的獨特表現(xiàn)方式，也是對當(dāng)時農(nóng)民生活的真實寫照。他很喜歡表現(xiàn)夕陽下的景物，喜歡用逆光，常把人物背向陽光，表現(xiàn)出他們那種面目模糊，卻像巨人一般的莊嚴(yán)形象。在米勒的許多作品中有一種深沉的、憂郁的色調(diào)，他表現(xiàn)了農(nóng)民對艱難和辛勞的默然接受態(tài)度，在自然的永恒和偉大面前，他們毫不遲疑、虔誠地俯首順從。作品中的人物都極具尊嚴(yán)感，充滿了人性的堅韌。

四、結(jié)語

勃魯蓋爾有著較深入的農(nóng)村生活經(jīng)驗，同他之后的法國現(xiàn)實主義代表畫家米勒一樣，他們對農(nóng)村的勞動群體都有著較為深入的了解和深厚的感情，懂得這個人群的喜好、信仰、甚至偏見。盡管鄉(xiāng)土題材繪畫在表達(dá)上有著個性差異，但畫家們所表現(xiàn)出來的對農(nóng)民群體的人道主義精神和人文主義關(guān)懷卻是共通的，都飽含著質(zhì)樸的人類情感和鄉(xiāng)土情懷。人們在對鄉(xiāng)土進(jìn)行表現(xiàn)時，探尋到了精神范疇的東西，如對平凡樸素生活的憧憬，對大自然之美的發(fā)現(xiàn)，對人性本質(zhì)的感嘆，等等，而這一切形成了藝術(shù)與生命之間內(nèi)在的、本質(zhì)的聯(lián)系。這才是鄉(xiāng)土繪畫真實的意義所在。

參考文獻(xiàn)：

[1]丹納.藝術(shù)哲學(xué)[M].傅雷譯.天津：天津社科院出版社，2004

[2]何政廣.尼德蘭繪畫大師——勃魯蓋爾[M].石家莊：河北教育出版社，2000.

[3]羅曼·羅蘭著，何政廣主編.米勒傳[M].林瓏野譯，石家莊：河北教育出版社，1998.

作者單位：

江蘇師范大學(xué)