曹偉明

張復(fù)興

1950年生，浙江紹興人。中國美術(shù)家協(xié)會會員，上海市美術(shù)家協(xié)會會員，上海黃浦畫院執(zhí)行院長，上海書畫院簽約畫師，上海文史研究館書畫社特邀書畫研究員，加拿大哥德艾華藝術(shù)有限投資公司藝術(shù)總監(jiān)。

當(dāng)下，美術(shù)創(chuàng)作摹仿的多、重復(fù)的多，少有反映生活、接納地氣的新品、優(yōu)品和精品。要想摒棄“又多又快、不好不壞”美術(shù)創(chuàng)作的困境，只有讓藝術(shù)創(chuàng)作弘揚(yáng)個性，美術(shù)藝壇才會有“復(fù)興”。

張復(fù)興，出生于1950年，祖籍紹興，在英姿勃發(fā)的十年青春里，他曾工作于青浦。他工作的地方，便是青浦的崧澤古文化遺址附近，這里出土了無數(shù)個“上海第一”。最早的“上海第一人”“上海第一井”“上海第一房”“上海第一谷”……是上海文化的源頭，海派文化的發(fā)祥地。青浦水鄉(xiāng)深厚的歷史底蘊(yùn)，淀山湖水文化的靈動氣息，賦予了他美術(shù)創(chuàng)作的不竭動力。他從事繪畫創(chuàng)作已有40多年，早年學(xué)習(xí)西洋畫，后改學(xué)中國人物畫，具備扎實(shí)的造型能力。在上世紀(jì)的70年代初期，他在青浦創(chuàng)作的《淀湖魚肥》等，曾入選上海市美展，洋溢著濃郁的水鄉(xiāng)風(fēng)情，充滿著靈動的氣息。后來，他的《萬馬戰(zhàn)猶酣》等美術(shù)創(chuàng)作也屢屢獲獎。

張復(fù)興是帶著青浦“古文化”和“水文化”的文氣，考入上海美術(shù)?？茖W(xué)校的。畢業(yè)以后，他在報社擔(dān)任美術(shù)編輯，畫了大量的插圖和報刊裝飾，上海書畫出版社曾出版了他的裝飾畫專著。上世紀(jì)的90年代，張復(fù)興將自己的美術(shù)創(chuàng)作轉(zhuǎn)向了中國的山水畫。他調(diào)動了青年時期生活和工作在水鄉(xiāng)青浦的生活積累，在畫作中開掘出水鄉(xiāng)濃郁的詩情畫意，賦予了新江南民俗的文化底色，表達(dá)了作者創(chuàng)作的真情實(shí)感，讓江南的山山水水，成為他重要的精神追求和藝術(shù)生命的體驗(yàn)之地。

去年春天，張復(fù)興在自己推崇的美術(shù)創(chuàng)作偶像——吳冠中題寫?zhàn)^名的“朱家角人文藝術(shù)館”中，舉辦了題為“空間、融匯、書寫”的畫展。我有幸零距離地接觸到了他的美術(shù)創(chuàng)作，與他有了一次次藝術(shù)的對話，心靈的交融。在他的繪畫空間里，我讀到了與眾不同的內(nèi)容。他筆下的水、云、日、月、小舟、粉墻等，在水鄉(xiāng)霧氣的景色中，更富有空靈的變化與思想的融匯，讓欣賞者回味無窮，喚起共鳴。他那色與墨的融合，獨(dú)辟蹊徑，做到了色中有墨，墨中有色，協(xié)調(diào)統(tǒng)一，很好地表現(xiàn)出了詩意的水鄉(xiāng)。

藝術(shù)的追求，是需要有傻子精神的，美術(shù)的創(chuàng)作，也是需要有工匠精神的。張復(fù)興告訴我，2002年，正當(dāng)藝術(shù)界在市場經(jīng)濟(jì)沖擊下，世俗紛擾之際，他辭去了單位的行政職務(wù)，從事起自己喜愛的美術(shù)編輯職業(yè)。兩年后，他索性去職，專心致志地回歸藝術(shù)，做了一名超凡脫俗的山水畫家，在山水的意蘊(yùn)中追求人生的真諦。

人生的選擇很重要，張復(fù)興要讓自己的心靈，穿梭于大自然的山山水水，自由地去翱翔。他執(zhí)意尋夢江南，讓水鄉(xiāng)的景色，在婉約、迷離和朦朧的畫作中，呈現(xiàn)出文氣、大氣和靈氣。讓祖國的山川在壯闊、粗獷和逶迤中，釋放出熱情、豪情和激情，為心靈抒懷，為山水書寫，把大自然的風(fēng)景成為自己心靈的觀照。千姿百態(tài)的現(xiàn)實(shí)景色，激發(fā)張復(fù)興躲進(jìn)畫室，寂寞地探索，在似與不似之間，在自然與內(nèi)心間轉(zhuǎn)換。他不滿足于刻意追求筆墨上的小技巧、畫面中的小情調(diào)、媚俗的小效果，竭力讓那種帶有精神追求和時代特質(zhì)個性化的筆墨書寫，在畫面空間中產(chǎn)生出生動的意象。

對于一個有藝術(shù)追求的美術(shù)家，藝術(shù)的審美空間是由一幅幅繪畫作品造就的，畫家是藝術(shù)空間的創(chuàng)造者，情感表達(dá)的營造者。繪畫空間是要有整體構(gòu)思與布局的，看似隨意，卻又精心。留白，是藝術(shù)創(chuàng)作的更高境界。張復(fù)興的繪畫語言是他藝術(shù)空間的個性表達(dá)，他運(yùn)用虛實(shí)結(jié)合、恰到好處的留白，給人們以審美體驗(yàn)，帶來靈動和樂趣，讓欣賞者身臨其境般地真切感受到大自然的呼吸，作者情感躍動的脈搏。

全人類的藝術(shù)是相通的。張復(fù)興融匯中西，運(yùn)用色彩表達(dá)情感，創(chuàng)造意境，更是別有風(fēng)采。他以色破墨，以墨補(bǔ)色，讓色墨交匯，呈現(xiàn)出一種獨(dú)特的生命綻放，讓藝術(shù)的魅力得以弘揚(yáng)和復(fù)興。

張復(fù)興喜歡水鄉(xiāng)，更愛畫水鄉(xiāng)，他對水墨的運(yùn)用有自己獨(dú)特的見解。他覺得水具有靈動性，筆墨的舒展恰到好處，可以讓畫面中的河水流動，云氣翻騰，讓肌理豐富，產(chǎn)生厚重感。所以，營造好水墨淋漓，朦朧含蓄的畫面感，不僅使欣賞者有強(qiáng)烈的視覺沖擊力，更有慢慢品味咀嚼的回味感。

一個成功的畫家，往往是由扎實(shí)的文化功底養(yǎng)成的。張復(fù)興的中國畫創(chuàng)作，得益于他深厚的文學(xué)修養(yǎng)，他從小熱愛文學(xué)，對詩歌、散文尤為興趣。加上長時期與青浦的親密接觸，吸納大自然的靈氣，讓他的繪畫沒有世俗氣，卻有了濃郁的書卷氣、靈動的秀氣、大氣和文氣。他的每一幅畫，都是一首首用色和墨，凝煉而成的經(jīng)典詩歌、民間小調(diào)，更是一篇篇情景交融的抒情散文。

藝術(shù)追求永遠(yuǎn)在路上，張復(fù)興不斷拓展自己的美術(shù)創(chuàng)作天地。他耗時十年之久，創(chuàng)作了百幅大型山水系列《自然頌歌》，從詩意的江南水鄉(xiāng)到大美的祖國山川。他創(chuàng)作態(tài)度是嚴(yán)肅的，“搜盡奇峰打草稿”，深入自然，體驗(yàn)生活。這組山水系列，既有獨(dú)特的藝術(shù)個性，江南水鄉(xiāng)靈動的氣息，奔放的激情，富有質(zhì)感的新技法和新墨韻，更凝結(jié)了張復(fù)興的藝術(shù)氣質(zhì)、修養(yǎng)和才華?！蹲匀豁灨琛纺蔷哂徐`感的想象，中西繪畫藝術(shù)的融合和發(fā)展，迸發(fā)了張復(fù)興全新的創(chuàng)造力，他讓畫風(fēng)更加弘大，更加磅礴。張復(fù)興探索將多種藝術(shù)元素與傳統(tǒng)現(xiàn)代筆墨融為一體，讓新的表現(xiàn)形式，去創(chuàng)造的大美生態(tài)，令人向往。他那柔中帶剛、剛?cè)嵯酀?jì)的美術(shù)作品，千姿百態(tài)，意境深遠(yuǎn)，別具風(fēng)采。

我以為，一位美術(shù)家應(yīng)該是個思想者，善于持續(xù)探索與追求的。張復(fù)興的美術(shù)創(chuàng)作，從起先的自由揮寫，色墨淋漓，好似靈動的淀山湖水，到他推陳出新，讓人生的瞬間，生命的感悟，生活的表達(dá)，藝術(shù)的解讀，融匯貫通，更具張力。他創(chuàng)作的滄海大江、山野桑田、霞蔚云山、飛流清泉、天際華彩等美術(shù)作品，都體現(xiàn)了現(xiàn)代世界的潮流、當(dāng)代海派的畫風(fēng)：海納百川、追求卓越、包容開放、融會貫通，彰顯了張復(fù)興駕馭丹青筆墨，營造繪畫空間的文人風(fēng)范，具有高度的文化自強(qiáng)和自信。

藝術(shù)創(chuàng)造是需要倒逼自己的。只有山重水復(fù)疑無路，才會柳暗花明又一村。時空的超越、生命的感悟，猶如“天來之水”，畫家的激情和靈感猶如李白“黃河之水天上來”的意境，從創(chuàng)作者生命的血管中自然流露的，往往是能夠打動欣賞者的。藝術(shù)創(chuàng)作的探索更是需要魄力的，只有自信，才能讓繪畫更有魅力。只有與時俱進(jìn)，才會讓繪畫傳統(tǒng)的變革、創(chuàng)新。張復(fù)興從現(xiàn)代科技中得到啟迪，在視覺空間中豐富圖像。他對傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)進(jìn)行合理的變革，追求傳統(tǒng)筆墨的現(xiàn)代表達(dá)。他那《自然頌歌》的美術(shù)創(chuàng)作，像一部藝術(shù)家精心譜就的精神家園的交響樂。這里有快板：大江東去，驚濤拍岸，豪邁奔放。更有慢板：畫面舒展，筆墨抒情，畫境開掘，充滿意象。張復(fù)興對祖國山水的贊美之情躍然紙上，富有濃濃的中國風(fēng)。他筆下的黑白、輕重、遠(yuǎn)近、疏密、冷熱、快慢等視覺對比效果，運(yùn)用自如，恰到好處，令人賞心悅目。

追求氣韻生動，既是中國山水畫的最高境界，更是張復(fù)興曾經(jīng)生活工作過青浦的水文化孕育的結(jié)果。他從青浦靈動的水性中，獲得了啟迪，讓自己的繪畫創(chuàng)作，別開生面。匠心獨(dú)運(yùn)的留白，讓畫面有一種似光、似水、似霧、似氣的感覺。洋洋灑灑的鋪展，讓他的畫中彌漫著水氣，流動著情感，虛虛實(shí)實(shí)，情真意切。他的畫風(fēng)由細(xì)膩?zhàn)呦虼肢E，由單一走向豐富，由具象走向抽象，由傳統(tǒng)走向現(xiàn)代。那來自“上善若水”淀山湖的想象力，充盈著崧澤文化的靈動悟性，自然的真實(shí)與藝術(shù)的真實(shí)，在他的畫作中得到了有機(jī)的統(tǒng)一。他對繪畫細(xì)節(jié)與整體布局的把握和選擇，也體現(xiàn)了張復(fù)興藝術(shù)審美情趣的博大和高度。

創(chuàng)新，是藝術(shù)創(chuàng)作不竭的動力。然而說說容易，探索艱難。對一個美術(shù)創(chuàng)作者來說，風(fēng)格、視角、悟性等都是需要長期積累的?！俺喑赛S綠青藍(lán)紫”，張復(fù)興像一位高超的魔術(shù)調(diào)色師，在黑白之間變幻無窮，柔美與陽剛，筆墨肆意、自由揮灑。那“天人合一”“大愛無形”“大音無聲”的藝術(shù)追求，便是張復(fù)興內(nèi)心的體悟。他要用自己的美術(shù)作品，給人們以溫暖，給人們以關(guān)懷，釋放出正能量。

張復(fù)興認(rèn)為對一位畫家來說，創(chuàng)作是他生命的有機(jī)整體。每一幅作品，都是自己生命的一個瞬間，生活的一種常態(tài)，更是畫家對藝術(shù)本質(zhì)的一種解讀?！拔耶嫻饰以凇?，這是張復(fù)興內(nèi)心的一種追求，我畫我快樂，淡泊名利，耐得寂寞，追求真善美，便是他生命的一種過程。

傳統(tǒng)的中國山水畫，從宋元以后，所描繪的內(nèi)容和境界日益狹小，局限于模仿，固守于模式。而張復(fù)興的中國畫創(chuàng)作的探索之路，便是對這種衰弱表現(xiàn)力的逆襲和顛覆。他追求書寫的創(chuàng)新，視角的轉(zhuǎn)換，意境的開拓，筆墨的融合。融匯、多元、靈動，源自于他對傳統(tǒng)文化、外來藝術(shù)和大自然的吸納、轉(zhuǎn)換。他想創(chuàng)造真正具有中國畫韻味、東方文化情調(diào)，色彩飽滿，形式新穎，具有張力的現(xiàn)代中國畫風(fēng)，讓手中的畫筆如行云流水，我筆寫我心，“復(fù)興”和再創(chuàng)中國畫筆墨的獨(dú)特表現(xiàn)。在張復(fù)興的心中，創(chuàng)造、創(chuàng)新、創(chuàng)意是沒有“范本”，沒有“模式”的。

在當(dāng)下藝術(shù)日益國際化和現(xiàn)代化的背景下，繪畫更直指人們的內(nèi)心表達(dá)和情感的抒發(fā)，跨界融合，是一種必然的趨勢。中國畫如果再無視色彩，追求靈動、靚麗的效果，那會喪失掉自己的生命力，不為民眾所喜聞樂見。真正的藝術(shù)，是接納地氣，雅俗共賞的，而不是純粹追求技巧的。張復(fù)興認(rèn)為作為一個畫家思考重于動筆。因?yàn)楫嫾业臍赓|(zhì)、修養(yǎng)、情懷和思想，決定了繪畫藝術(shù)水準(zhǔn)的高低。

文化是需要交流的。張復(fù)興的畫作，曾在大陸、香港、臺灣，以及日本、新加坡、泰國、德國、加拿大等地多次展出，接受東西方文化的碰撞和洗禮。藝術(shù)的女神，總是被人們所向往和追求的，它誘惑著張復(fù)興孜孜不倦，筆耕不輟，無怨無悔，永不停步。

丹青文心，藝術(shù)的追求與探索，讓張復(fù)興永遠(yuǎn)在路上。