貝恩德·瓦爾茲 闊闊出

如果你看到貝恩德·瓦爾茲（Bernd Walz）的極簡主義攝影作品，你一定會感嘆，原來自然是這樣浩大，而人類如此渺小。他的極簡主義攝影項目“海邊的人”（People at the Sea）用空曠的鏡頭、簡單的色調、明亮的色彩營造出純凈的氛圍，畫面中“小人物”與“大風景”形成鮮明對比卻又和諧融合在一起。瓦爾茲希望讀者通過這組極簡主義作品能感悟到“在這顆美麗脆弱的星球上，人類是多么微不足道的生物?！?/p>

科學家攝影師

用當下的流行語來形容，今年68歲的瓦爾茲是個不折不扣的“斜杠人才”（“斜杠”一詞來源于英文“Slash”，形容擁有多重職業(yè)或多重身份）—— 科學家/教授/動物學家/攝影師，而在這么多身份中 ，攝影師估計只能排到最后一個。他年輕時曾在德國海德堡大學主修生物和化學專業(yè)并取得博士學位，在其后的40多年里，瓦爾茲一直從事動物學和動物心理學相關的科研和教學工作，足跡遍布德國多地，如海德堡、雷根斯堡、烏爾姆和波茨坦，直至2013年退休。多年來攝影一直伴隨瓦爾茲左右，之前主要是作為輔助手段，用照片進行科學記錄。2006年，他開始進行攝影藝術創(chuàng)作，主攻風光攝影和抽象微距攝影。在這兩個領域，瓦爾茲都曾嘗試運用極簡主義拍攝手法來進行藝術表達。瓦爾茲的妻子貢杜拉·瓦爾茲（Gundula Walz，曾在德國多所大學從事科研工作）受其影響，也在2009年開始迷上攝影、進行攝影創(chuàng)作。瓦爾茲夫妻二人都偏愛極簡風光攝影，他們還一起合作了攝影項目“創(chuàng)傷風景”（Wounded Landscape），展現(xiàn)德國勞濟茨湖地（歐洲最大的由工業(yè)廢地改造成的人工湖）的風景。

瓦爾茲的攝影作品風格明顯，空曠、安靜，他曾這樣來概況他的創(chuàng)作理念，“慢下來，靜下來，給復雜的世界做一道減法，然后將這些轉換成一張簡單的照片?！?/p>

與極簡主義結緣

極簡主義（Minimalism）是1960年代興起的藝術風格，最早出現(xiàn)在繪畫領域，主張用極少的色彩和元素，摒棄一切干擾主體的東西，把畫面削減為僅剩色與形的關系。極簡主義攝影和繪畫相似，也強調色彩和元素的至簡。瓦爾茲說：“我最早進行的極簡主義攝影嘗試是用長時間曝光手法來拍攝風光，畫面非常簡單、干凈。因為那時候工作壓力比較大，就想通過這種攝影方式讓自己靜下來。后來我對極簡主義攝影越來越著迷，畫面中的元素也盡可能減少并大量留白，讓觀者自己參與到對作品的思考和建構中?！?/p>

瓦爾茲習慣從繪畫作品中尋找攝影創(chuàng)作的靈感源泉。他尤其鐘愛以馬克思·恩斯特（Max Ernst）和胡安·米羅（Joan Miro）為代表的超現(xiàn)實主義畫家。他們把內心的觀點融入到畫作中，對現(xiàn)實進行抽象和重構，這種創(chuàng)作思路對瓦爾茲影響頗深。

極簡主義攝影非常適合表現(xiàn)抽象的概念和觀念，簡單的畫面能更有效地傳達攝影師的想法。針對極簡主義攝影創(chuàng)作，瓦爾茲總結了一些經驗：攝影師要多去尋找，甚至去設計那些元素簡單極簡主義攝影的拍攝地點，還要深入掌握能讓畫面變簡單的各種技術，比如過曝、欠曝、模糊、長曝、利用霧天等等。

長時間曝光（以下簡稱“長曝”）是瓦爾茲極簡主義攝影常用的手法。長曝會讓畫面變得柔軟，霧狀的水、流動的云、運動物體留下的虛影，這一切都讓現(xiàn)實場景變得抽象、不真實。更重要的是，長曝可以讓照片記錄下時間的流逝?！拔蚁矚g創(chuàng)作長曝作品的過程，那會讓人的心靜下來，去享受時間流逝的美，還能迫使攝影師提前設想拍攝效果?！蓖郀柶澱f。

黑白攝影是瓦爾茲常用的另一種手法。黑白照片摒棄了色彩，讓視覺元素更加突出，這有利于營造氛圍、表現(xiàn)抽象主題。黑白攝影配合長曝可以創(chuàng)作出富有氛圍的極簡照片，因此這也成為瓦爾茲偏愛的表現(xiàn)方式。

不僅是藝術創(chuàng)作，更是思考方式

“海邊的人”系列是瓦爾茲海景攝影項目的一個子項目，這個系列有別于其他的海景照片，他特意把人物融入畫面，通過與空曠無垠的景色進行對比，讓觀者感受到人類的渺小。整組照片風格統(tǒng)一，為了表現(xiàn)主題，攝影師后期提高了亮度、降低了色彩飽和度，讓觀者能更加注意畫面中的人物。不需要太多說明，我們就能從照片中感受到安靜與孤獨的氛圍，并開始思考人類的命運。風光照片的意義不只是好看，瓦爾茲希望觀者能夠通過他的作品去解讀、思考，并汲取靈感。

極簡主義攝影創(chuàng)作需要耐心，也需要心境，這是一個需要慢下來去發(fā)現(xiàn)、思考和感悟的過程。在瓦爾茲心里，極簡主義攝影不僅是藝術創(chuàng)作，更是他思考、學習的方式?！皩τ跀z影師本人來說，攝影創(chuàng)作的過程比結果更重要。每一張極簡照片的拍攝過程都像是一場洗禮，靜心去感悟風景和時間的力量，在大自然面前重新審視自己、思考人生，把感悟轉換成照片進行呈現(xiàn)。整個過程是如此美好，讓我享受。”

瓦爾茲一直都在學習。為了實現(xiàn)照片必要元素、照片質量和攝影師本人的主觀思考之間的完美平衡，他試著去研究和嘗試極簡主義攝影的各種可能。未來瓦爾茲還準備在微距攝影領域嘗試更多創(chuàng)作。他說，微距攝影能為人打開一個個微小的宇宙，那些奇妙的結構、組織、框架都是日常生活中肉眼無法看到的，它們讓我產生通過攝影表現(xiàn)純美、抽象與超現(xiàn)實的想法，就像一場令人欲罷不能的奇妙旅程。

世界本就復雜，無論是宏觀世界還是微觀世界，何不簡單看之？自然偉大，人類渺小，何不一起在極簡主義攝影里感悟？