摘 要：嗩吶有著十分悠久的歷史，是我國傳統(tǒng)民族樂器之一，屬于典型的吹管樂器，廣泛流傳于中國各地，不僅音色明亮，且音量大，發(fā)音高亢、嘹亮，在民間吹歌會、秧歌會、鼓樂班和地方曲藝、伴奏中廣泛應用。隨著不斷的發(fā)展和改良，其演奏技巧越來越豐富，表現(xiàn)力得到了明顯提高，已逐漸成為了一件具有特色的獨奏樂器，并開始廣泛應用于民族樂隊合奏或戲曲、歌舞伴奏中。本文簡析了中國傳統(tǒng)民族樂器嗩吶的歷史傳承，并著重探討了嗩吶這一極具特色的中國民族樂器的發(fā)展與定位。

關鍵詞：嗩吶 民族傳統(tǒng)樂器 傳承 發(fā)展

1.嗩吶，又名喇叭，英文名稱Surna（音譯），小嗩吶又稱海笛，是中國民族吹管樂器的一種。嗩吶是在木制的錐形管上開八孔（前七后一），管的上端裝有細銅管，銅管上端套有雙簧的葦哨，木管下端有一銅質的碗狀喇叭口，在臺灣地區(qū)民間稱鼓吹，廣東地區(qū)將稱為“八音”。嗩吶雖有八孔，但第七孔音與筒音超吹音相同，第八孔音與第一孔音超吹音相同，分別由右手的中指、小指、無名指、食指，以及左手的無名指、食指、中指、大拇指來控制音高，通過用力吹氣使之振動發(fā)聲，常用音域為十七度音。雖然在眾多的民族樂器中嗩吶看起來并不起眼，但是嗩吶聲音宏亮，具有穿透力、音色優(yōu)美，發(fā)音集中、表現(xiàn)力強、個性突出，擅長表現(xiàn)歡騰、熱烈、喜慶等情緒，在民樂團及民族樂器中卻占據(jù)著不可動搖的地位。據(jù)日本學者林謙三的著作《東亞樂器考》一書，現(xiàn)普遍認為嗩吶由波斯、阿拉伯一帶傳入中國。在西晉時期的新疆克孜爾石窟寺的壁畫中就已經出現(xiàn)了嗩吶演奏的繪畫，金、元時期文獻資料中就已出現(xiàn)嗩吶等名詞，最晚在16世紀就在中國的民間流傳了，可見嗩吶在我國的歷史。經過長時間的傳播，嗩吶在清代出現(xiàn)了鼎盛時期，成為我國老百姓喜聞樂見的民族樂器之一。明代時期嗩吶已十分流行，曾被戚繼光用于軍樂之中。明代后期，嗩吶在戲曲音樂中占據(jù)了重要位置，并迅速成為了戲曲音樂中不可或缺的樂器。清代時期，嗩吶更被編入了宮廷音樂中。到了現(xiàn)代，嗩吶依然使用廣泛，在民間的婚喪嫁娶等儀式上，以及民間的吹歌會、秧歌會、鼓樂班和地方曲藝、戲曲的伴奏中都有其身影，同時嗩吶也被用于民族樂隊合奏或戲曲、歌舞伴奏?？梢哉f是嗩吶我國歷史悠久，流傳最為廣泛，技巧豐富的民間吹管樂器。2006年，嗩吶藝術更是被列入國家級非物質文化遺產名錄中，著名的嗩吶作品有《百鳥朝鳳》、《全家福》、《抬花轎》、《六字開門》、《一枝花》等。

2.嗩吶技藝的傳承方式，與其他藝術行業(yè)有相同之處，但也有其自身的鮮明特點。原來嗩吶藝人特別講究師承關系，幾乎沒有自學成才的藝人，一般都要拜個出名的師父，這樣名聲就會好一些，即所謂名門之后，才不被人歧視，同時還能結交師兄弟，拉攏生意。民間藝人學習嗩吶，不像院校開設很多與音樂有關的課程，老師手把手的教學，他們學藝的方式主要包括家傳和師傳。家傳，顧名思義，就是家里的長輩把技藝傳給自己的后人，在同輩當中也以先受藝者或技藝高者為師。通過這種渠道一代一代的傳下來。師傳就是不是世家出身的人，想學習嗩吶這門手藝，通過拜師來完成學藝的渠道。由于藝人的名氣越來越大，學生越來越多，后來就出現(xiàn)了嗩吶名人辦班教學的模式，這也是學習嗩吶的一種方式。藝人的學藝過程同其他藝術行業(yè)一樣也是遵循由易到難、循序漸進的學習方法，一般先學習節(jié)奏樂器，如梆子、小擦等。把節(jié)奏樂器練好了，然后才能學習嗩吶。學習嗩吶跟現(xiàn)在不一樣，原來的嗩吶藝人大多是不認識譜子的，一般采用口傳心授的方式教學，等把曲子熟悉了再教指法。有的直接上樂器，還有的先在其他的東西上練習，比如拿根木棒比劃。然后再用嗩吶練習。藝人在開始學習嗩吶時都是先學習樂曲的“大梗”，就是最簡單的原始曲調，現(xiàn)在叫旋律主干。學好之后，隨著自己技藝的提高，再給樂曲添枝加葉，使平淡枯燥的大梗，變成悅耳動聽的樂曲。

3.民間嗩吶藝人的文化程度普遍偏低，也造成了他們對嗩吶演奏理論的缺乏，只要吹得好就行了。根本顧不得研究這個嗩吶技巧是如何吹奏出來的，那個嗩吶曲目是從哪里吸收過來的。比如山東民間樂曲《五字開門》，為什么叫這個名字等問題。由于嗩吶藝人識字不多，曲名傳錯的現(xiàn)象也比比皆是。如有地區(qū)把《柳青娘》誤叫作《柳生芽》，《凡字調》變成了《凡四調》。還有一個重要的原因就是傳播渠道的不暢。雖然有的藝人演奏水平很高，但是對于嗩吶理論卻知道的很少，這樣他培養(yǎng)出來的學生理論水平也不會太高，除非另拜名師。新中國成立后，民間藝人進入大專院校或團體，他們邊工作邊積極學習。除了提高自身的演奏水平外還致力于嗩吶的理論研究，并出現(xiàn)了大批優(yōu)秀理論研究成果，為后來嗩吶演奏理論的研究工作打下了良好的基礎。

4.嗩吶都有哪些種類。 嗩吶品種繁多，我們通常根據(jù)其桿的長短不同將嗩吶分為以下五種，非別是小嗩吶、中嗩吶、大嗩吶、柏木干、海笛。接下來，我就來介紹這五種不同的嗩吶。 ①小嗩吶：小嗩吶的桿長一般約為22到30 厘米之間。其中我們最為常用就是桿長為23 厘米的小嗩吶。該種嗩吶主要在閩、贛、湘、粵等省份廣為流傳。小嗩吶具有音色柔和的特點，這種嗩吶的用途主要是用來獨奏或者合奏，尤其是與二胡等一些傳統(tǒng)的民間樂器相結合，其演奏的效果更為完美動聽，小嗩吶有時候也為一些歌舞伴奏。比如在湖南流行的嗩吶就有所不同，該嗩吶不僅僅具有小嗩吶的一般特征，還能夠對一些說唱音樂進行“嗩鼓”的伴奏。 ②中嗩吶：該嗩吶的桿長一般約為32到40 厘米左右。其中最常用的就是桿長為37 厘米左右的嗩吶，該嗩吶又叫“黑桿子”。 ③大嗩吶：該嗩吶的桿長一般為42到57厘米。其中最常用的嗩吶是桿長50厘米的嗩吶，該嗩吶因為桿子比較長，因此被稱為“大桿子”嗩吶。這種嗩吶一般在遼寧、吉林、黑龍江等地區(qū)廣泛的流行。 ④柏木桿：該種嗩吶的桿子比起大嗩吶的桿子要稍微的短一些，該種嗩吶主要在河北、河南和山東等華北地區(qū)流傳較為廣泛。該種嗩吶的哨子主要是用蘆葦制成，哨片呈現(xiàn)出扇面狀，該嗩吶的聲音清脆明亮，該種嗩吶的用途主要是用來吹奏小調、卡腔等的演奏。 ⑤海笛：該種嗩吶比較特別，該嗩吶的桿子的長度不到6 寸， 而且各零部件都較小， 非常的精致，并且在江蘇、浙江和安徽一帶比較的流行， 其音色尖銳高亢， 悠遠響亮，銀色也非常的清澈，因此該種嗩吶多用于器樂的合奏之中。

5.總之，嗩吶與人們的生活關系密切，備受群眾的歡迎，除流行在中國外，還流行于世界各地，可以說嗩吶是一件世界性的樂器。通過了解嗩吶的歷史與傳承，可以使人們感受到中國社會的變遷與人世的變化。嗩吶在我國經歷了幾百年的發(fā)展變化，豐富了演奏技巧，提高了表現(xiàn)力，已可以說成為一件獨具特色的獨奏樂器，可用于民族樂隊合奏或戲曲、歌舞伴奏，已經深深扎根于人民的生活當中。尤其是中華人民共和國成立以來，嗩吶藝術得到了政府的高度重視，使嗩吶這個民間樂器進入了大專院校和專業(yè)樂團，從此嗩吶走向了專業(yè)的音樂歷史舞臺，嗩吶事業(yè)呈現(xiàn)了一片繁榮之景象，新作品和青年演奏家層出不窮，為我國嗩吶事業(yè)的發(fā)展起了重要的推動作用。嗩吶在未來的發(fā)展道路上，正確處理好傳承和發(fā)展的辯證關系，一定會穩(wěn)步前進，走出一條具有自己特色的科學發(fā)展之路。

參考文獻：

[1]劉勇《中國嗩吶藝術研究》，上海音樂學院出版社，2006 年 1 月.

[2]林謙三（日）《東亞樂器考》，音樂出版社，1962 年 6 月.

[3]范國忠、仲冬和《嗩吶練習曲選》，人民音樂出版社，2008 年 7 月.

[4]天津音樂學院民樂系《中國民族器樂論文集》，百花文藝出版社，2008年8月.