【摘要】：中國文人畫與西方抽象表現(xiàn)主義繪畫是兩種不同的畫派，通過研究兩者不同的藝術(shù)特征，從而研究出二者之間的藝術(shù)精神文化異同。

【關(guān)鍵詞】：文人畫;抽象表現(xiàn)主義;精神內(nèi)涵;文化差異

一、中國文人畫的興起與藝術(shù)特征

文人畫作為正式的名稱，是由元代畫家趙孟頫提出的。是指中國封建時代文人士大夫所創(chuàng)作的，能鮮明地反映他們生活理想和審美趣味的具有獨(dú)特形式的繪畫。文人畫的興起與發(fā)展具有著特定的歷史條件，“文人畫”與封建時代的“士”這個階層的發(fā)生和發(fā)展有著密切關(guān)系，是畫中帶有文人情趣，畫外流露著文人思想的繪畫，以別于民間畫工和宮廷畫院職業(yè)畫家（也可稱之院體畫）的繪畫。院體畫家在藝術(shù)創(chuàng)作上基本上是為統(tǒng)治者服務(wù)的，統(tǒng)治者讓畫什么就畫什么，題材上無創(chuàng)作的自由。文人畫的興起與特征大致表現(xiàn)在以下四個方面：

1.中國長期封建社會的文官，都能善詩文、工書法。自隋創(chuàng)立科舉制，以文取士，歷代沿襲，官僚和文人這二者在中國歷史上幾乎混然一體，難以分割，古稱為“士大夫”。“士大夫”們在一定的條件下以畫自娛或用以為封建統(tǒng)治服務(wù)是必然的，并在漫長的歲月中逐漸形成一種風(fēng)氣和勢力。

2.中國的繪畫和書法工具基本相同，早期的畫工創(chuàng)造了以線造型的技法，因此長于書法的文人，進(jìn)入繪畫創(chuàng)作的領(lǐng)域，具有先天獨(dú)厚的條件。在長期的大多數(shù)的業(yè)余藝術(shù)實(shí)踐中，文人的思想、情感等元素逐漸滲入到創(chuàng)作活動之中，在題材內(nèi)容和技法要求上也逐漸有了新的發(fā)展和演變，隨之逐漸形成了典型的文人畫和聲勢浩大的文人畫派。

3.文人士大夫能著書立說，歷代許多文人畫家，或總結(jié)了優(yōu)秀畫工和他們自己的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，或評論了一些院體畫家及其作品的藝術(shù)成就，或輯錄了系統(tǒng)的史料，使文人畫家的創(chuàng)作思想能得以廣泛傳播和對后世產(chǎn)生持續(xù)的影響。

4.文人畫的題材多為梅、蘭、竹、菊、高山、漁隱、花、鳥之類為主題，文人借描繪對象展現(xiàn)心靈之感受。他們眼中的這些物象不再是單純的自然景物而是君子的化身及自己的化身。借此表達(dá)自己的潔身自好、高風(fēng)亮節(jié)、孤標(biāo)傲骨、淡漠名利等特質(zhì)，抒發(fā)他們內(nèi)心當(dāng)中或豪邁或抑郁的情緒，表達(dá)其自身的清高與文雅，因公因私，因國因家，既有儒家思想的左右也有道釋思想的慰藉，但是也不乏有文質(zhì)彬彬的浪漫。

二、西方抽象表現(xiàn)主義的興起與藝術(shù)特征

1.抽象表現(xiàn)主義是從二戰(zhàn)后開始直到20世紀(jì)60年代初期的一種繪畫流派，產(chǎn)生于美國，又稱“行動繪畫”或“紐約畫派”。它強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作者行動的自由性、自主性和無目的性。抽象表現(xiàn)主義認(rèn)為藝術(shù)是抽象的，且主要是即興創(chuàng)作的。把創(chuàng)作行動本身提高到重要位置，已經(jīng)孕育著以創(chuàng)作者的行動作為藝術(shù)傳播的媒介。\"抽象表現(xiàn)主義\"這個詞用以定義一群藝術(shù)家所創(chuàng)作的具有大膽揮灑特點(diǎn)的抽象畫，他們的作品表現(xiàn)出熱情奔放或安寧靜謐，但無論如何都是以抽象的形式來表達(dá)和激起人們的情感。

2.抽象表現(xiàn)主義是由美國興起的藝術(shù)運(yùn)動，美國興起此藝術(shù)運(yùn)動是因當(dāng)時紐約想要取代法國巴黎而成為世界藝術(shù)中心為主要前提的，也是二戰(zhàn)之后西方藝術(shù)的第一個重要的運(yùn)動，享有的地位無與倫比。它標(biāo)志著一個新的時代的到來，自此之后的一段時期里，西方現(xiàn)代藝術(shù)的中心從巴黎轉(zhuǎn)移到了紐約。

3.抽象表現(xiàn)主義繪畫一般尺度巨大，畫面沒有具體的物象，只有即興揮灑的筆觸。這種畫看上去有激情，有力度，經(jīng)營少，宣泄多。從技法層面上來講，他們也因此發(fā)展出一些過去沒有的技法，如甩，壓，濺，擠，滴，拖等。他們也動用了前所未有的工具，如刷子、棍子、噴筒、抹子、甚至掃帚，材料附之如石、沙等。粗糙的畫面，體現(xiàn)出藝術(shù)家內(nèi)心情感更自由、更隨意的宣泄與表達(dá)，顛覆了形式之美與物質(zhì)之美。

4.西方抽象表現(xiàn)主義的發(fā)展在藝術(shù)史上有著非常重要的作用，他的產(chǎn)生及發(fā)展使得藝術(shù)自身也得到了徹底的解放和獨(dú)立，畫家的作品除了在本質(zhì)上來講很好的把人性表達(dá)出來之外，并且把更多具有一些反叛的和無秩序的內(nèi)容表現(xiàn)了出來，藝術(shù)家在完成藝術(shù)作品的同時，也使得藝術(shù)家們的主題意識得到了空前的釋放，因?yàn)樵趧?chuàng)作時不需要像以前那樣完全按照客觀的物象來進(jìn)行構(gòu)思，在創(chuàng)作時藝術(shù)家擁有更大自由發(fā)揮的空間，同時也獲得了更大的自信與滿足。

三﹑文人畫與抽象表現(xiàn)主義繪畫對所畫對象的文化異同

1.社會政治上，文人畫經(jīng)歷了從最初表現(xiàn)皇室生活的程序化轉(zhuǎn)向了表現(xiàn)多變風(fēng)格寫意的抒情達(dá)意之情懷;抽象表現(xiàn)主義則從以前為宗教服務(wù)的工具中脫離并建立了一種顯示人物的客觀世界再現(xiàn)和對美好理想的憧憬，這無不是對古典形態(tài)的超越。

2.繪畫表現(xiàn)形式上，抽象表現(xiàn)主義言簡意賅，用筆簡練概括、線條大膽粗獷隨意，揮灑自由，繪畫時完全擺脫受制于手腕、肘和肩的傳統(tǒng)模式，行動即興、隨意;主要為了體現(xiàn)藝術(shù)家的內(nèi)心世界活動，體現(xiàn)自身成長背景及客觀世界的情感宣泄與表達(dá);文人畫主要在題材內(nèi)容、思想情趣、筆墨技巧等方面進(jìn)行著強(qiáng)烈的追求，文人畫重意，倪贊道“畫者不過意筆草草，不求形似，聊以自娛，寫胸中逸氣耳”。文人畫重簡，無干的皆可簡，甚至簡到“零”，\"零\"既是白既是空，“計白當(dāng)黑”，空、白是為了“多”，為了“夠”，為了滿足，空白能給人以無盡深遠(yuǎn)悠長的的感受，似\"此時無聲勝有聲\"。文人畫重書，張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中說\"夫骨氣形似皆本于立意而歸乎用筆，故能書者皆能畫\"。

四﹑作品的現(xiàn)實(shí)繪畫特性時代性異同

藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中，大多數(shù)的創(chuàng)作靈感來自于生活中，繪畫脫離不了時代特征，時代的現(xiàn)狀決定了藝術(shù)家的創(chuàng)作取向，不管是杰克遜·波洛克的《第一號》還是八大山人的《立鷹圖》，無不體現(xiàn)了當(dāng)時的時代特征，都是各自時代藝術(shù)最有力的表達(dá)。但在其繪畫本質(zhì)上，這二者還是有著一定的區(qū)別：

1.顯而易見的便是使用的繪畫材料，有著本質(zhì)的區(qū)別。中國文人畫是用水墨為媒介來創(chuàng)作研究，而抽象表現(xiàn)主義繪畫主要以色彩等技法創(chuàng)作為研究;文人畫水墨用紙，西方用布之類，因此從材料特性便可從本質(zhì)上區(qū)別開了抽象表現(xiàn)主義與文人畫的區(qū)別。

2.色彩的光感，抽象表現(xiàn)主義繪畫顏色豐富多彩，品類繁多，技法多樣;中國文人畫色彩淳厚，淡雅，宜少不宜多，受到透視﹑空間﹑質(zhì)感的影響，西方的抽象表現(xiàn)主義繪畫比文人畫的顏色光感更加明顯，色彩更加明快﹑鮮亮，視覺上更具有沖擊力。

綜上所述，通過文人畫與西方抽象表現(xiàn)主義繪畫之間的比較，在發(fā)揚(yáng)與國際接軌的同時，主張文人畫應(yīng)在傳統(tǒng)上大膽創(chuàng)新，繼承并發(fā)揚(yáng)本土傳統(tǒng)，不能脫離民族的文化心理，要強(qiáng)化民族性，樹立在世界藝術(shù)中的地位。在現(xiàn)代藝術(shù)的刻度上，當(dāng)代藝術(shù)更應(yīng)與精神性、創(chuàng)新價值、批判性、超越性、人文關(guān)懷和社會良知命運(yùn)相連。