【摘要】:美術(shù)自古以來在藝術(shù)領(lǐng)域扮演著先鋒作用,其中繪畫是自由度最大,個性最強,不受材料等限制。因此其他藝術(shù)門類和藝術(shù)相關(guān)的門類都不可避免的受到美術(shù)的影響,特別是隨著社會的發(fā)展,現(xiàn)代美術(shù)擺脫了古典主義的寫實主義束縛,對其他藝術(shù)產(chǎn)生了很大的影響,當然現(xiàn)代的景觀設計藝術(shù)也在其中。文章主要通過現(xiàn)代美術(shù)中的繪畫、雕塑、建筑的特點來分析現(xiàn)代景觀設計與現(xiàn)代美術(shù)的關(guān)系--現(xiàn)代美術(shù)影響現(xiàn)代景觀設計,引領(lǐng)設計的風格?,F(xiàn)代美術(shù)是概念,景觀設計是實踐的過程,現(xiàn)代美術(shù)和現(xiàn)代景觀設計有著密切的聯(lián)系。
【關(guān)鍵詞】:現(xiàn)代美術(shù);景觀設計;影響;繪畫
1、引言
中國傳統(tǒng)園林藝術(shù)自萌芽開始,或多或少都受到美術(shù)的影響,特別是從唐朝開始,隨著文人私家園林和山水園林的逐漸成熟而出現(xiàn)的以寫意為主的園林形式。這類風格的園林與當時出現(xiàn)的寫意畫之間有著密不可分的聯(lián)系。畫中的山、水、林、石、花、鳥、魚與當時園林中的各類動植物布局相對應,而園林的空間結(jié)構(gòu)也和畫的布局相呼應,讓園林也充滿了意境,給人以詩情畫意。
當然,不僅僅是中國的傳統(tǒng)園林受到美術(shù)的影響,在西方,古典園林也受到古典藝術(shù)的影響。如典型的就有:法國古典園林,受到法國古典藝術(shù)的影響,他們是利用建筑、道路、花圃、水池以及形狀修剪得十分整齊的花草樹木,如同刺繡一般編織出美麗的圖案,形成極為有組織有秩序的古典主義風格園林。在這里大自然仿佛被完全馴服了,風景似乎變成了人工塑造的藝術(shù)品;[1]英國18世紀中葉流行的“畫意式園林”也是受到當時的美術(shù)風格的影響。
無論中西方國家,園林的發(fā)展也是和當時的美術(shù)風格是息息相關(guān)的。隨著社會的發(fā)展,現(xiàn)代美術(shù)和現(xiàn)代的景觀設計藝術(shù)有什么樣的關(guān)系呢?文章將從現(xiàn)代美術(shù)、現(xiàn)代景觀設計的發(fā)展狀況來理解它們之間的關(guān)系。
2、現(xiàn)代美術(shù)概況
2.1西方現(xiàn)代美術(shù)繪畫的發(fā)展
現(xiàn)代美術(shù)的范圍很廣泛,主要是指從19世紀末期開始的大部份的藝術(shù)作品。藝術(shù)原本的目的在于寫實地再現(xiàn)某個主體,然而攝影的發(fā)明讓藝術(shù)的寫實功能相形見絀,于是就出現(xiàn)了新的藝術(shù)路線。藝術(shù)家開始實驗各種觀看的方式、材料、觀點等等,而通常作品都變得越來越抽象。當照相術(shù)發(fā)明,再現(xiàn)的寫實主義繪畫已被攝影部分取代,繪畫必然另擇其路,由再現(xiàn)走向表現(xiàn),由寫實客觀物質(zhì)的形態(tài)走向表現(xiàn)畫家自我內(nèi)在精神為追求。繪畫從產(chǎn)生以來就以為別人服務為宗旨,原始社會為實用,后來為神、為人的生活、為政治斗爭等服務。西方藝術(shù)家宣稱他們不再為誰服務,藝術(shù)就是為完善藝術(shù)自身而獨立存在。因此藝術(shù)的價值觀與傳統(tǒng)決裂了。所有這一切都是隨著社會發(fā)展、思潮的演變,緩慢地由量變到質(zhì)變的,從建筑、家具、產(chǎn)品、首飾、服裝、平面設計、書籍插畫一直到雕塑和繪畫藝術(shù)都受到影響。[2]
自19世紀末20世紀初,在法國發(fā)起的“新藝術(shù)運動”是藝術(shù)從傳統(tǒng)主義向現(xiàn)代主義轉(zhuǎn)變的中介環(huán)節(jié),是一次內(nèi)容廣泛的、設計上的形式主義運動。20世紀二三十年代,在英、法、美等國家興起“裝飾藝術(shù)運動”,從此西方繪畫開始擺脫了傳統(tǒng)繪畫的視覺規(guī)律和空間概念的繪畫方式,轉(zhuǎn)為強調(diào)單純化和平面化,追求畫面的裝飾性。這些風格的藝術(shù)“被泛稱為現(xiàn)代主義或現(xiàn)代派的美術(shù),包括20世紀初以來具有前衛(wèi)和先鋒特色、與傳統(tǒng)美術(shù)分道揚鑣的各種美術(shù)思潮和流派。”[3]20世紀初興起的藝術(shù)流派有野獸派、立體主義、表現(xiàn)主義、和未來主義;隨著第一次世界大戰(zhàn),同時出現(xiàn)了達達主義、超現(xiàn)實主義、風格派、包豪斯學派等。第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束后,20世紀五六十年代出現(xiàn)了抽象表現(xiàn)主義、波普藝術(shù)、歐普藝術(shù);六十年代和七十年代則出現(xiàn)了地景藝術(shù)、觀念藝術(shù)和照相寫實主義。到了七十年代,“新媒體藝術(shù)”開始形成了一個藝術(shù)類別,很多藝術(shù)家都在實驗一些科技媒介來創(chuàng)作,比如影像藝術(shù)、行為藝術(shù)、歐普藝術(shù)等等。
2.2現(xiàn)代美術(shù)的特點
現(xiàn)代美術(shù)主要是發(fā)生在西方國家,所以介紹的特點主要是西方現(xiàn)代美術(shù)的特點。整體看來現(xiàn)代藝術(shù)的共同特點是強化個性與簡化形式,同時也是東西方現(xiàn)代藝術(shù)的普適特征。與傳統(tǒng)美術(shù)比較,其特點分為以下幾點:
(1)從模仿寫實主義邁向以表現(xiàn)主觀精神的表現(xiàn)主義。
19世紀開始,隨著的科學技術(shù)迅猛發(fā)展,人們對世界的認識也發(fā)生了很大的變化,照相術(shù)的發(fā)明和普及對模仿寫實的藝術(shù)產(chǎn)生了強烈的沖擊,傳統(tǒng)藝術(shù)觀念受到了前所未有的挑戰(zhàn),藝術(shù)家感到危機,紛紛尋求變革。自20世紀開始,表現(xiàn)派、超現(xiàn)實主義等藝術(shù)流派的出現(xiàn),他們或者強調(diào)于潛意識的客觀描繪,或者著力于表現(xiàn)強烈的自我心靈感受,把過去傳統(tǒng)寫實的審美標準放到了并非那么重要的位置,充分表明了現(xiàn)代繪畫表現(xiàn)心靈真實的特征。
(2)美的標準多樣化
因藝術(shù)的創(chuàng)作不僅僅是對現(xiàn)實的模仿,而是藝術(shù)家主觀精神的表現(xiàn),所以“美”的標準不再是唯一的,而是多樣化的。后印象派開始著眼于主觀精神的表現(xiàn)才發(fā)現(xiàn)主觀感受變化無窮,僅僅用真實優(yōu)美的客觀形象是難以表達到位的。優(yōu)美使人愉悅,丑陋同樣使人震撼??陀^真實固然感人,但心靈的真實更具感染力。
(3)簡化形式,突出內(nèi)在結(jié)構(gòu),刪除瑣碎的細節(jié),追求豐富的單純。
“強化個性可能形式復雜,隱晦費解;簡化形式可能削弱個性,情感落空。但一般說來,形式越簡潔,個性越鮮明;形式越繁瑣,個性越模糊。簡化形式的結(jié)果必然走向抽象,而抽象發(fā)展到極端極少主義,形式倒是極端簡化了,卻完全失去了個性,也就失去了現(xiàn)代藝術(shù)的特征?!盵4]
3、現(xiàn)代景觀設計的發(fā)展
3.1現(xiàn)代景觀設計概況
現(xiàn)代景觀設計最早來自20世紀20年代的法國,在20世紀中期以后,由于受到現(xiàn)代美術(shù)理念與藝術(shù)的影響,景觀設計也逐漸從傳統(tǒng)方式中脫離出來形成其特有的風格。當它帶有突破傳統(tǒng)的新的特點,也就是現(xiàn)代設計風格的開始?,F(xiàn)代意義上的景觀規(guī)劃設計是以一系列的城市公園為開端的,被稱為“美國景觀設計之父”的奧姆斯特德(F.L.olmsted)及許多現(xiàn)代景觀建筑學先驅(qū)面對工業(yè)革命以來打城市中日益惡化的環(huán)境狀況,懷著景觀為社會服務的理想,規(guī)劃和建設了許多城市的公園系統(tǒng)。較為有名的如:1858年的紐約中央公園、1865年費城的費蒙公園、1870年舊金山的金門公園等。景觀設計是園林設計的繼續(xù)和發(fā)展,現(xiàn)代景觀設計是園林設計在現(xiàn)代的另一個稱呼,區(qū)別于傳統(tǒng)園林和現(xiàn)代園林的一個名詞。
3.2現(xiàn)代景觀設計的藝術(shù)特點
現(xiàn)代景觀設計是一門科學,更是一門藝術(shù)。它是人類社會發(fā)展的產(chǎn)物;也是歷史悠久的造園活動發(fā)展的必然結(jié)果;是實現(xiàn)夢想的途徑。現(xiàn)代景觀設計是一項浩繁的工程,內(nèi)容豐富,涉及面廣。包含生態(tài)學、環(huán)境科學、美學、建筑學、結(jié)構(gòu)與材料等學科。[5]現(xiàn)代景觀設計區(qū)別于過去的園林建筑設計有以下的特點:
(1)社會功能更加突出——美化、保護、恢復環(huán)境,面向公眾。
工業(yè)革命帶來了先進的科學技術(shù),繁榮的經(jīng)濟,同時也為社會帶來了惡劣的環(huán)境?,F(xiàn)代景觀設計的作用不在是純粹的為少數(shù)人服務,拋棄了極權(quán)式的古典主義景觀,改為風景畫式的自然景觀。景觀面向大眾,成為普通人生活的一部分。
(2)景觀設計風格隨著藝術(shù)思潮轉(zhuǎn)變而改變
現(xiàn)代景觀設計作為一門藝術(shù)來講,它的設計風格受到藝術(shù)的影響。雖然景觀設計的主觀能動性沒有藝術(shù)那么強的創(chuàng)造性,但是人們的審美必然會受到藝術(shù)潮流的影響。在不同的階段,審美觀和其功能性直接決定了景觀設計的風格,這也是為什么目前景觀設計中西方風格越來越接近的一個要素。
4、現(xiàn)代美術(shù)對現(xiàn)代景觀的影響
現(xiàn)代美術(shù)和景觀設計雖然在實際創(chuàng)造對象上不一樣,是兩個相對的概念,但是設計都是離不了藝術(shù),所以景觀設計和現(xiàn)代美術(shù)也有著類似的關(guān)系。一定時期內(nèi),人們的審美是相似的,好的景觀設計也是反映當時占據(jù)主導位置的藝術(shù)風格,這樣的風格與美術(shù)之間有著必然的聯(lián)系?,F(xiàn)代美術(shù)的各個學派也在不同的程度上影響現(xiàn)代景觀設計的理念。當然,在現(xiàn)代美術(shù)流派影響現(xiàn)代景觀設計的同時,景觀設計也為美術(shù)提供、開拓新的素材和思路。
4.1美術(shù)流派引導景觀設計
回顧現(xiàn)代主義藝術(shù),我們發(fā)現(xiàn)西方現(xiàn)代美術(shù)的各個流派對景觀設計的風格都造成了重要的影響。隨著美術(shù)學理念的轉(zhuǎn)變,景觀設計也發(fā)生著相應的變化。例如現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展中的這幾個學派:印象畫派、野獸派、立體主義、表現(xiàn)主義、抽象主義、極簡主義、波普藝術(shù)等多個流派。
4.1.1印象畫派、野獸派對色彩的運用——影響現(xiàn)代景觀設計色彩的搭配
印象派繪畫注重于繪畫色彩造型的變革,革新了傳統(tǒng)的固有色觀念,將光與色的科學觀念引入到繪畫之中。有些畫家強調(diào)作品要抒發(fā)藝術(shù)家的自我感受和主觀感情,于是開始嘗試對色彩及形體表現(xiàn)性因素的自覺運用,更加強調(diào)構(gòu)成關(guān)系。景觀設計對色彩的應用和繪畫大多數(shù)是一致的,冷暖的原理,對比調(diào)和的理論,以及各種色彩體系原理也一樣。
野獸派對色彩的大膽運用把色彩的表現(xiàn)力同色彩之間的形式結(jié)構(gòu)融為一體,深深地影響著現(xiàn)代藝術(shù)。他們對塊面色彩本身的彩度、亮度、相互間的沖突或協(xié)調(diào)性等的研究,豐富現(xiàn)代主義繪畫的色彩理論,同時深深影響著園林設計中的色彩搭配。
4.1.2立體主義幾何化的畫面結(jié)構(gòu)——影響景觀設計結(jié)構(gòu)
現(xiàn)代藝術(shù)設計中,立體主義有著非常重要的作用。批評家沃塞勒在他的評論文章中說,勃拉克使“物體、風景、人物和房子,變成幾何圖形和方塊?!辈耸恰耙陨蕿檩o來取得傾斜平面的幾何結(jié)構(gòu)”。“立體主義”這個名稱流傳開來,成二十世紀第一個全新意義的現(xiàn)代繪畫運動的正式名稱。畫家以實物來拼貼畫面圖形的藝術(shù)手法和語言,提出了自然與繪畫,誰是現(xiàn)實,誰是幻覺的問題。
立體主義雖然是繪畫上的風格,可是對藝術(shù)風格影響深遠。西方的景觀設計講究嚴格對稱,主軸線與副軸共同組成園林的道路網(wǎng),在軸線的交點上形成小廣場,園址布局體現(xiàn)嚴格的幾何圖案。現(xiàn)代景觀設計著重的是人與環(huán)境之間的關(guān)系追求形式自由多變、構(gòu)圖簡潔、空間層次豐富。
4.1.3表現(xiàn)主義——景觀設計師自我的解放
表現(xiàn)主義是指藝術(shù)中強調(diào)表現(xiàn)藝術(shù)家的主觀感情和自我感受,從而導致對客觀形態(tài)的夸張、變形乃至怪誕處理的一種思潮,認為主觀是唯一真實,否定現(xiàn)實世界的客觀性。表現(xiàn)主義風格對于景觀設計師的設計理念有很大的影響,現(xiàn)代景觀設計師在創(chuàng)作的時候常常會有自我表現(xiàn)的欲望,在自己的作品中表達自己旳藝術(shù)想法。如彼德沃克設計大師的作品。
4.1.4抽象主義
抽象主義主張抽象表現(xiàn),否定描繪具體物象。畫家認為,繪畫應該像音樂的音符和旋律一樣,通過線條、色彩、空間、運動及多點透視來表現(xiàn)一種精神的反思與決斷,藝術(shù)應該表現(xiàn)視覺的微觀世界和宏觀世界。景觀設計受到這種觀念的直接影響:在三維空間的基礎(chǔ)上加上時間與速度、容量與方向、躍動與節(jié)奏等“能”的狀態(tài),追求設計的絕對性并向四維空間發(fā)展。建筑師古埃瑞克安設計的“光與水的花園”就是以幾何構(gòu)圖手法完成,其平面構(gòu)圖要素是按照三角形為母體,分更小的形狀,與當時的抽象畫相類似。他的Hyeres的別墅設計則和蒙德里安的《紅、黃、藍》相似。
4.1.5極簡主義——影響建筑的“簡約之美”
極簡主義藝術(shù)中,藝術(shù)家追求形式的純粹抽象,客體無特征的藝術(shù)邏輯。對“少”的極端表達從視覺上傳達給觀眾不同以往的體驗,對藝術(shù)客觀性的展現(xiàn),對非表現(xiàn)性的把握,大多數(shù)的作品運用幾何的或有機的形式,使用人造材料,如鋼板、玻璃、鐵板等具有強烈的工業(yè)色彩。
極簡主義藝術(shù)的極端化,產(chǎn)生了簡約之美,在建筑中的應用非常廣泛,例如密斯設計的“范斯沃斯住宅”、巴塞羅那德國館圖和安藤忠雄設計的“水的教堂”圖都是極簡主義建筑的代表。極簡主義藝術(shù)作為一種文化現(xiàn)象,其包涵的理念也被景觀設計界所接受,沃克、拉茨、野口勇、林櫻、哈格里夫斯、施瓦茨等人的景觀作品都從極簡主義藝術(shù)中吸收了營養(yǎng)。比如,沃克的特納噴泉圖拉茨的杜伊斯堡公園金屬廣場、林櫻的華盛頓越南陣亡將士紀念碑、哈格里夫斯的悉尼奧林匹克大道等,都具有明顯的極簡主義景觀設計的特點,
4.1.6波普藝術(shù)——景觀設計思潮的革命
波普藝術(shù)是對大眾生活的世俗化反映,對不同媒介的拼貼與融合,對繪畫和雕塑等藝術(shù)界線的消解和清除。波普藝術(shù)家傾向運用艷麗的色彩如紅、黃、藍、紫等直接應用,給人以夸張的視覺效果吸引人們的注意力,使作品成為嘩眾取寵的流行藝術(shù)。追求藝術(shù)表現(xiàn)的刺激性、新奇性、運動感及新科技的導入,強調(diào)運動的、超時空的視覺感,作品具有極大的戲劇效果,代表畫家有安迪沃霍爾。
受到波普藝術(shù)的影響,景觀設計扎根于平民大眾,平易近人,作品能讓人輕易理解。作品通常在局部運用艷麗的色彩、夸張的造型,讓人眼前一亮,給人帶來驚喜、留下深刻的印象。景觀設計師利用商業(yè)媒介物、以及變形裂解替換拼貼等手法,創(chuàng)造出的景觀作品給人們帶來歡樂,豐富了城市的面貌。施瓦茨認為,傳統(tǒng)的園林中,人們對技術(shù)和材料賦予了太多的重視,而缺少對于作品概念方面的關(guān)注和興趣,她用絢麗的色彩和通俗的日用品使景觀更接近生活。
4.2現(xiàn)代景觀是現(xiàn)代藝術(shù)的另一種表現(xiàn)形式
藝術(shù)源于生活而高于生活,現(xiàn)代景觀設計服務于大眾,相對于繪畫來講,參與審美的群體更大,所以景觀設計的任務很重。怎樣設計出符合大眾審美需要的景觀,這就要求景觀設計師要跟隨藝術(shù)的潮流,緊密的和美術(shù)思潮聯(lián)系在一起。景觀設計作為一門藝術(shù),被大眾使用、欣賞,所以說它是現(xiàn)代藝術(shù)的另以表現(xiàn)形式。
5、結(jié)語
結(jié)合現(xiàn)代美術(shù)的發(fā)展及其特點,分析了現(xiàn)代景觀設計在西方現(xiàn)代繪畫流派中受到的影響。自“印象主義”出現(xiàn)后,美術(shù)藝術(shù)在不斷的發(fā)生變化,在不斷的尋找新的藝術(shù)表現(xiàn)形式,美術(shù)在形式從開始具象逐漸發(fā)展為抽象,在思想上從對客觀世界的認識,上升到自我精神、主觀世界的展現(xiàn)。在此期間,景觀設計藝術(shù)也隨之而發(fā)展。無論之后的景觀表現(xiàn)形式變得多么的抽象,怪異、不合常規(guī),但是它卻符合當下人美的審美,體現(xiàn)人與自然、社會的和諧發(fā)展。
參考文獻:
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[2]百度百科——現(xiàn)代美術(shù).百度百科.引用日期2016-2-26
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