弗拉哈迪以探險家的膽識與毅力完成了名垂青史的杰作，宣告了紀錄電影形態(tài)的誕生;格里爾遜不僅親自拍攝了紀錄片佳作，也指導了百余部紀錄片，教育和培育了大量的紀錄片人才;維爾托夫認識到了革新電影美學形式和社會內(nèi)容的可能性，進行了許多大膽試驗，給后世留下了“電影眼睛”觀念;伊文思與以上三位大師被稱為“紀錄電影之父”，但他創(chuàng)作的時間是最長的，影片題材也是最廣的，持續(xù)不斷地創(chuàng)作了一系列與時代脈搏同步跳動的戰(zhàn)斗電影，他是戰(zhàn)士，更是詩人;以上幾位算得上是經(jīng)典紀錄片的大師級人物，他們的紀錄片作品也有各自的獨特的創(chuàng)作風格。

提到弗拉哈迪，就不得不說紀錄電影史上的經(jīng)典之作《北方的納努克》。

首先，弗拉哈迪用紀錄片《北方的納努克》表現(xiàn)出對“邊緣題材”的興趣。弗拉哈迪也在紀錄片《北方的納努克》中融入了一種十分可貴的人文情懷。弗拉哈迪和愛斯基摩人感情的交流，弗拉哈迪對他們淳樸的生活方式持一種欣賞的、敬畏態(tài)度，對愛斯基摩人與惡劣的生活環(huán)境斗爭而表現(xiàn)出的堅韌的生命力驚嘆不已?！侗狈降募{努克》打動觀眾的在于人在殘酷環(huán)境中頑強生存的偉大主題。這個主題也是弗拉哈迪一直喜歡表現(xiàn)的，是通過納努克這個片中理想化的人物表現(xiàn)出來的。

第二，影片體現(xiàn)了弗拉哈迪對真實性的態(tài)度，那就是創(chuàng)造性地紀錄現(xiàn)實。紀錄片《北方的納努克》是詩意地再創(chuàng)造現(xiàn)實生活。弗拉哈迪對待現(xiàn)實是積極參與的。他認為他想要的是攝影機前的真實，也是拍攝最后的結(jié)果的真實。這也是弗拉哈迪對真實性所持有的態(tài)度。例如如片中愛斯基摩人用冰建造的房屋是為了拍片才搭建的。房屋一般大約為12英尺寬，弗拉哈迪在拍攝中所需要的卻是25英尺。納努克從來沒用冰造過這么大的房屋，用了幾天時間準備和模擬才最終建成。冰屋里是漆黑黑的，納努克用冰塊做了窗戶，還利用了太陽的反光作為照明使用，這是愛斯基摩人在生活中積累的經(jīng)驗和智慧。在拍攝時，納努克的一家在寒風刺骨的雪天里表演了起床。為了真實弗拉哈迪采用了搬演的方式。

格里爾遜在自己的文章中首次提出documentary紀錄電影一詞，主張采取戲劇的表現(xiàn)手法對現(xiàn)實生活的每個事件進行“扮演”和“重組”。格里爾遜與弗拉哈迪有明顯不同，反將眼光投向天涯海角，主張紀錄電影應該拍攝“發(fā)生在家門口的戲劇”。

在影片樣式方面，他主張把紀錄片電影用新的表現(xiàn)方式，創(chuàng)造了以解說詞為主的影片模式。他的作品有著強烈的藝術追求，例如他對電影有著清醒的認識，認為電影聲音不單是為了畫面提供對話和音樂伴奏，而且能做出更為豐富和獨特的貢獻。在紀錄片《夜郵》里，人物動作、運動的機車、迎面而來的鐵軌特寫、窗戶外一閃而過的黃昏，再加上表現(xiàn)畫面的詩句和配樂，構筑了一幅幅聲音與運動相交融的美好畫面。格里爾遜不喜歡一成不變的創(chuàng)作模式，而是追求影片風格的多樣性，同時也追求影片大膽實驗性和探索性。

維爾托夫強調(diào)攝影機的超人才能，主張不斷改進攝影機，強調(diào)用不停地運動攝影、創(chuàng)新的攝影角度向人們展示出一個新世界，即創(chuàng)造一種對新世界的認識，同時用新的方法來表現(xiàn)不可預知的世界。他十分注重剪輯的作用，他認為攝影師不應該被動地去拍攝，應該創(chuàng)造性處理現(xiàn)實畫面，電影剪輯也應該對素材進行藝術性的處理，他把剪輯也形容成寫作。他對畫面的處理方法也是創(chuàng)新性的，慢動作、動畫、高速運動鏡頭、負片等，剪輯方式更是花樣迭出。維爾托夫的思想和藝術手法不斷貫穿他的作品，并且影響他的創(chuàng)作風格。

影片《持攝影機的人》1、影片配上的音樂與畫面配合得堪稱完美。特別是令人嘆為觀止的是，影片中多處快速剪輯的地方，每個地方都加上了激烈、快速的鼓點配樂，很大程度上增強了畫面的表現(xiàn)力，也為蘇聯(lián)的工業(yè)建設獻上了一首奔放的贊歌。

2、影片里的攝影和剪輯，已經(jīng)成為了后來電影學者的一本剪輯的教科書，它帶有很強的實驗性。例如影片大量的分屏畫面、快進、二次曝光、畫面定格、慢動作、跳躍剪輯等前端創(chuàng)新剪輯方式，也運用了大量的仰拍、推拉、特寫、航拍等新穎的拍攝方法，同時還制作了一段趣味橫生的動畫。

3、還有一個令觀眾十分震驚的地方，影片最后段落中有一個表現(xiàn)政府大樓的畫面，畫面先是分割成兩半，然后又開始旋轉(zhuǎn)，最后二者成了90度角呈現(xiàn)。這些創(chuàng)作的方式帶有很強的主觀性和實驗性。

伊文思區(qū)別于其他三位大師的一個顯著的特點是，他的創(chuàng)作時間持續(xù)得最長，拍攝影片的范圍最廣。伊文思的紀錄電影既是時代的產(chǎn)物，也是對紀錄電影正確認識、不斷對藝術的追求。他對紀錄電影的獨特貢獻是他不斷從各種新的電影流派中吸取養(yǎng)料，通過親自拍攝許多卓著的紀錄電影，豐富和發(fā)展了紀錄片的創(chuàng)作方式，他堅持真實比一切都重要的美學原則，擴展了紀錄片真實概念的深度和廣度。

他運用紀實手法表現(xiàn)社會生活，塑造人物形象，以充沛的激情真實地記錄了時代風貌和歷史空間，并給表現(xiàn)對象以詩意的升華和詩意化的呈現(xiàn)，體現(xiàn)了獨特的創(chuàng)作特點。伊文思注重紀錄電影表現(xiàn)形式和藝術手法的多樣性。從早期的無聲、黑白片到后期的有聲、彩色片，外在的表現(xiàn)形式隨著拍攝技術的不斷改進而發(fā)展;在表達方法上，通過畫面造型、解說、音樂、音響等手段，把文學、美術、音樂等各種因素融成一個藝術整體。如《賽納河畔》，其敘事方式就是多種藝術表現(xiàn)手段的成功組合，那動靜交替、優(yōu)美迷人的自然風光的畫面造型，就像是一幅幅濃墨重彩的油畫，而解說詞則是一首動聽感人的抒情詩。

紀錄電影之父：伊文思、格里爾遜、弗拉哈迪和維爾托夫?qū)o錄片早期的實驗和探索，以及他們獨特的創(chuàng)作風格，都對當今的紀錄片創(chuàng)作產(chǎn)生深遠影響。

參考文獻：

[1].單萬里主編，《紀錄電影文獻》 北京，中國廣播電視出版社，2001.

[2].何春耕，《穿越歷史之鏡的詩情凝結(jié)——論J·伊文思的紀錄電影創(chuàng)作》首都師范大學學報，1999年第6期.