【摘要】：陳逸飛的油畫技巧高超、繪畫語言樸實，具有大美術、大視覺的呈現(xiàn)效果。其繪畫的功底具有西方色彩韻底，再加上中國繪畫的傳統(tǒng)色彩，更突顯出濃郁的東方神韻。他對藝術有著完美的追求和堅持不懈地探索，從他不同階段的作品中，我們不僅領悟到油畫創(chuàng)作的美輪美奐，也體會到生活中美的靈妙。陳逸飛不同于尋常的藝術家，他能將藝術與商業(yè)緊密結合，造就了一番偉大的事業(yè)。本文通過陳逸飛資料的整理與其油畫作品的比對，梳理出他的幾點創(chuàng)新意識：濃厚的時代意識、靜謐的作品意識、新穎的國際化意識，以探尋其油畫成功的背后原因。

【關鍵詞】： 時代意識;作品意識;國際化意識;

一、濃厚的時代意識

毋庸置疑，陳逸飛在繪畫生涯中做出了巨大的貢獻，其每一副杰作都淋漓盡致地刻畫出新中國與外國文化交融的復雜情景，同時它也造就了陳逸飛與眾不同的繪畫藝術風格。正是他的這種獨特的藝術風格，造就了他在中國油畫史上的赫赫有名。

陳逸飛三十幾歲才上大學，這時才真正學習繪畫藝術，可謂是大器晚成。在學途中他不辭辛苦，在父親的強烈不滿和家庭的重責下，依舊不改繪畫的初衷，即使小時候買不起水彩調色盒，上不起繪畫培訓班，他也要隔窗遠望別人畫畫，絲毫不浪費學習繪畫的一分一秒。唯一支持他繪畫的就是母親，母親崇尚宗教信仰，喜歡聽戲曲和音樂，或許是母親創(chuàng)造的藝術氛圍，給了他最初的藝術啟蒙。

在那文化相對保守封閉的時代，陳逸飛敢于“走出去、引進來”，敢于和藝術較真，敢于和生活搭起對臺戲。八十年代，他選擇放棄國內(nèi)事業(yè)，懷揣僅僅38美元遠赴紐約留學，以探索西方藝術，找到油畫藝術的真諦，此舉可謂是他事業(yè)開始的一個重點里程碑。他發(fā)現(xiàn)了別人未曾領略過的西方之美，這本身就是一個創(chuàng)新點。

他的好友余秋雨先生在分析陳逸飛繪畫藝術時指出：“是時代給予陳逸飛四步推動，造就了陳逸飛的成功。第一步推動，是在俄羅斯現(xiàn)實主義油畫技法中找到了足以滋養(yǎng)他的技術性基礎;第二步推動，是英雄主義、理想主義的繪畫實踐;第三步推動，是歷史的反思;第四步推動，是改革開放把他推向了國際舞臺?！盵1]這正是陳逸飛油畫創(chuàng)作生涯中的四大表現(xiàn)點，它們循序漸進地深入陳逸飛作品中。在其油畫創(chuàng)作生涯中，他善于抓住時代嬗變的尾巴，摸索前方漆黑又陌生的叢林，走著一條獨立且艱辛的荊棘之路，所謂“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”。

當然，也有外國藝術理論家從藝術手法的角度，將陳逸飛的成功概括為“浪漫寫實”與“東西交融”。”[2]這些說法都是有一定道理的。我們看他畫的古典仕女形象，畫面上往往都是東方典雅的服裝與西方現(xiàn)代化的女子臉龐，西方強烈的繪畫技法在畫面上著手可見。在他的畫幅上，似乎能讓人靜靜地感受到一種祥和安逸的氣息，在純寫實風格中滲透著一種中國傳統(tǒng)元素的文化美感。

陳逸飛立足于時代氣息的著眼點，不論是描繪江南水鄉(xiāng)還是栩栩如生的女子肖像，都能刻畫出典型的懷舊意蘊、民族意識、古典色彩、美學形態(tài)，這正符合了上海民眾內(nèi)心潛意識的情感表達。從他的作品《潯陽遺韻》、《山地風》、《上海灘》、《上海舊夢》等，能隱約悟出畫面背后的奇特韻味，即古樸、莊重、寧靜、平和，有著現(xiàn)代化與古典化相融的美感。

改革開放的發(fā)展促進了陳逸飛繪畫的發(fā)展。當改革開放的思潮涌動時，陳逸飛毅然選擇回國發(fā)展，回到了他日夜思盼的家鄉(xiāng)——上海，創(chuàng)作出一批又一批超越了地域和人文的作品。在其繪畫中，既不能流失傳統(tǒng)文化的精髓，又不能落后于潮流文化的演變，于創(chuàng)造中卻不失內(nèi)心的呼喚，那璀璨多姿的的畫面，給予了時代的詮釋和生活真諦的釋放。

二、靜謐的作品意識

在陳逸飛創(chuàng)造生涯中，其每一幅作品都能給觀者帶來那內(nèi)心最深處漣漪的蕩漾——夢幻般的美妙與靈魂精神的交融。即使我們對他的生平、思想一無所知，也可以通過他的油畫來感知他的心靈，進一步與他達成靈魂的溝通，引起美的共鳴?！皭勖乐娜私杂兄?。陳逸飛油畫作品最大的特點就是畫面上始終傳遞著一種美的意識，給人恬靜、溫馨的和諧氛圍。我們不難察覺，在陳逸飛油畫中往往給人呈現(xiàn)出一種獨特的“靜謐”美，這是一種真實的內(nèi)在美，在外在的形式上似乎是在追求一種純形式的美，其實不然，在這外衣下仍蘊藏著豐富的意味。如雅俗美、鄉(xiāng)愁美、懷舊美、色彩美等等。

陳逸飛的名作《潯陽遺韻》突顯了典型的雅俗美。深黑色的背景中刻畫了三位端坐于凳上的女子，二位吹簫撥琴，一位動情聆聽，面目婀娜多姿，衣飾華麗卻無艷色。左側女子只露側臉，面貌美麗，神情孤傲;中間女子不見容顏，低頭擺指，柔婉文雅;右側女子外貌全露，昂頭淺望，表情凄婉。此情此景，彼起彼伏，雅俗共賞，光色相和，似乎用如泣如訴的彈奏，感染著所有觀者。一切雖看似靜止，卻寓靜于動，生生不息，謀和了現(xiàn)代又傳統(tǒng)的形式，拉開了中國古典音樂的意境，牽纏了空靈又哀婉的心緒。

陳逸飛創(chuàng)作的《雙橋》頗有意趣，一種朦朧的意境美、鄉(xiāng)愁美游離在觀者的心頭。畫面上展現(xiàn)了江南水鄉(xiāng)清秀伶俐、寧靜曠遠的美景，中有一彎圓潤柔和的雙橋，旁有一斜漸行漸遠的民居，外加一點一線的聚散柔光，一橫一豎的橋面造型，一黑一白的色彩對比，儼然一幅中國水墨的神韻，寄做客他鄉(xiāng)后一股濃郁的鄉(xiāng)思情結于浪漫唯美的畫幅中，集結了不少飄蕩游子的共鳴之情，更追尋了民族文化的尋根訴求。一簾水鄉(xiāng)古鎮(zhèn)，小橋流水人家，一位清風雅士，佇橋舉頭四望，其意境令人向往。

陳逸飛創(chuàng)作的《年輕的大提琴手》，傳達了作品淡淡的意味美和色彩美。畫中一年輕女孩駐守中央，微微緊閉雙眼，翹指輕彈琴弦，動作自然生動，沉著老練，似乎正在演奏一首深情并茂的曲子。畫面用色豐富而和諧，于單純中又有變化。整個色調淡雅柔和，背景采用灰色，衣裙和鞋子則采用白色，但衣裙自上而下明度和色相各不相同，頭發(fā)的金色、琴的暖紅與之形成冷暖對比，使作品總體產(chǎn)生了微妙細膩的效果。整幅畫和諧、雅致地將色彩調節(jié)得很充分，沒有丁點跳動的艷色，偏冷的色調給人一種優(yōu)雅、舒適的動感，毫不躁動。

陳逸飛曾說：“藝術家的根本是傳遞美，發(fā)現(xiàn)美?！膘o謐的作品，就是一種純天然美的最好表達。作為一個藝術者，敢于直視外界的批判，試圖將這種“靜謐美”描繪在各色各樣的作品中，散放于任何不起眼的視角，傳達“大視覺美”“內(nèi)在美”精神，本身就是一件“蜀道難，難于上青天”的事。就是這點堅持，讓他的油畫受到了后來大批觀者的喜愛。

三、新穎的國際化意識

不同的藝術理解和文化認知，反而讓陳逸飛更加追求豐富的思想內(nèi)涵。這似乎可以認為出了國門的畫家，不再單一刻畫本土的生活，而是注重讓中國的繪畫需求同世界繪畫風格相結合，注重抒發(fā)“兩耳不聞窗外事”的內(nèi)心情感世界。到了八十年代初，陳逸飛移居到美國后，除了時代已有的重要改革外，他的繪畫載體——空間、文化背景也有了重大的變化，隨之而來的“國際化市場的藝術呼聲”日益強烈。陳逸飛覺悟到，他需要創(chuàng)作使西方人驚奇而又能獲得特殊美感的作品。

中國傳統(tǒng)的體裁和西方盛行的現(xiàn)代派手法都不能簡單達到此種效果。人們需要的是有感悟、有韻味的寫實繪畫，同時在某種意義上，這也反映了人們普遍對于現(xiàn)代抽象藝術的一種疲累之心。它似乎在呼喚油畫要回到繪畫本身，尋找最初的自然美。這是一種建立在20世紀繪畫藝術反思基礎上的新世紀聲音，是在一定程度上代表了人們普遍情感的聲音，盡管這種聲音依稀可辨，卻不是人人都能聽清的。陳逸飛沒有跟隨潮流，沒有采取現(xiàn)代手法去表現(xiàn)新穎的物質，而是根據(jù)自我的思考，對傳統(tǒng)手法進行“恢復”以及對司空見慣的對象進行描繪，這反倒具有了另辟蹊徑甚至超凡脫俗的價值。

陳逸飛在油畫作品的處理上，善于集中國人文精神與西方古典寫實合二為一，逼真之余還蘊含了唯美濃郁的東方氣息。他選擇的畫面主題——模特抑或風景，不管是中國的還是外國的，總有一種感性與理性的交叉感，一個深刻、含蓄，一個新鮮、生動。美國《藝術新聞》雜志則稱他為“一個浪漫的寫實主義者，作品流露強烈的懷舊氣息，彌漫其中的沉靜與靜寂氛圍尤其動人。”[3]

對于藝術家來說，繪畫之路若能與國際化接軌，則意味著成功的開始?！拔鲗W東漸”早已盛行于中國大地，我們不得不承認，“閉門自守”始終不是一種睿智的做法。隨處安置的浮躁心理，在現(xiàn)代化藝術中是行不通的。陳逸飛以其豁然開放的心態(tài)，旁類觸通的能力，敏覺聰穎的意識，成功地融合了璀璨多姿的中外文化和魅力四射的油畫藝術。既滿足了藝術市場的需求，也實現(xiàn)了自我價值。不得不說，陳逸飛掌握了藝術的要領與商業(yè)的原理。

結語：

陳逸飛用自己獨具魅力的藝術語言，演繹著一段段傳奇的繪畫故事，追求著他所表現(xiàn)的精神。其作品既孕育著浪漫的情調，又凝結了雅致的動感和懷舊的情懷。縱觀其油畫生涯，陳逸飛確實將中西融合達到了一個爐火純青的境界，然而他獲得成功的最深層原因還在于他自身的獨立思考和與時俱進的意識變更。如果沒有這幾點創(chuàng)新意識的有機結合，陳逸飛的油畫生涯未必成功如此之快。當然作為一個藝術家，要想獲得成功，最重要的依然是在尋夢的路上堅持不懈的探索。

注釋：

[1]余秋雨：《陳逸飛印象》，《美術》，1997.5。

[2]呼喜江：《在浪漫寫實與東西交融的深層——陳逸飛油畫論》，《文藝研究》，2000.1。

[3]姜泓冰：《陳逸飛：歸于唯美》，《中國書畫》，2005.5。

參考文獻：

[1] 余秋雨.陳逸飛印象[J].美術.1997（5）。

[2] 呼喜江.在浪漫寫實與東西交融的深層——陳逸飛油畫論[J].文藝研究.2000（1）。

[3] 姜泓冰.陳逸飛：歸于唯美[J].中國書畫.2005（5）。

[4] 蘇喆.浪漫的寫實主義——對陳逸飛懷舊風格的剖析[J].美術大觀.2012（6）。

[5] 陳丹青.陳丹青：回想陳逸飛[J].中國美術館.2005（5）。

[6] 張帆.淺談文化反思意識在陳逸飛油畫創(chuàng)作中的體現(xiàn)[J].藝術世界.2014（12）。

[7] 蔣祖煊.理想的歌者——讀陳逸飛[J].理論與創(chuàng)作.1999（3）。

[8] 張宏、周安慶.陳逸飛的繪畫藝術及其作品的市場行情[J].美術大觀.2006（1）。