摘 要：近幾年關(guān)于重塑經(jīng)典動畫作品的話題備受關(guān)注，一些作品贏得了票房，而一些作品卻遭到非議。針對此現(xiàn)象，筆者以《哆啦A夢：伴我同行》為例，分析經(jīng)典動畫作品翻拍電影的成功的內(nèi)部要素和對我國動畫電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展的啟示和借鑒意義。本文實(shí)質(zhì)上探討電影《哆啦A夢：伴我同行》翻拍成功的內(nèi)部啟示。內(nèi)部啟示包括內(nèi)容的創(chuàng)新、受眾心理的分析和影片文化內(nèi)涵等角度。

關(guān)鍵詞：文化產(chǎn)業(yè) 動畫作品 翻拍

《哆啦A夢：伴我同行》是一部紀(jì)念《哆啦A夢》之父藤子·F·不二雄誕辰80周年的3D動畫電影，由八木龍一、山崎貴導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)，由東寶株式會社出品。該片講述了哆啦A夢幫助大雄克服困難，從一個懦弱懶惰的小男孩成長為一個正直勇敢堅(jiān)強(qiáng)人，哆啦A夢讓大雄感到了幸福，使命完成，啟程返回22世紀(jì)，大雄最后得到了幸福的未來，并與哆啦A夢再次重逢的故事。該片于2014年8月8日在日本上映， 2014年8月9日—8月10日日本周末票房32億7000萬日元，位列第一位；日本總票房83.8億日元。2015年5月28日—5月31日內(nèi)地票房2.36億元，觀眾685萬多人次，高分領(lǐng)跑夏季檔。

動畫作品本身具有商品屬性，屬于文化產(chǎn)業(yè)，動畫作品是與商業(yè)掛鉤的。在當(dāng)代文化產(chǎn)業(yè)語境中，我們要注重動畫的商業(yè)價值與文化價值的關(guān)系，讓經(jīng)典動畫作品的商業(yè)價值與文化價值在新時代得以最大化的展現(xiàn)?！抖呃睞夢：伴我同行》是經(jīng)典動畫翻拍電影的成功范例，挖掘其文化價值的同時贏得了巨大的商業(yè)價值。

一、影片內(nèi)容

1.從TV動畫到劇場版動畫——尊重原著的基礎(chǔ)上進(jìn)行適當(dāng)創(chuàng)新 《哆啦A夢》從漫畫、TV動畫到劇場電影的重塑，即IP（Intellectual property）轉(zhuǎn)換，這種方式在近兩年的確非常火爆，就拿2015年動畫產(chǎn)業(yè)來說，從賀歲的《喜羊羊》《熊出沒》，到現(xiàn)在的《哆啦A夢》《黑貓警長》和即將上映的《小王子》和《兔子安東尼》，電影IP轉(zhuǎn)換在如火如荼地進(jìn)行，這是動畫本身產(chǎn)業(yè)發(fā)展的必然結(jié)果，同時也迎合受眾審美方式的改變。

尊重原著一方面可以最大限度的引起觀眾的共鳴，勾起那段共同的塵封的童年記憶，有紀(jì)念意義。另一方面也是向原著致敬。但是這樣做也存在一定的弊端，即有把過去舊動畫重新剪接一下的嫌疑，幾乎沒有什么原創(chuàng)的劇情，缺乏創(chuàng)新，畢竟“翻拍”不是“復(fù)拍”?；诖耍窈笤谧鼋?jīng)典動畫作品翻拍電影的實(shí)踐時，要注重把握原著和創(chuàng)新的辯證關(guān)系，在尊重原著的靈魂和主題的基礎(chǔ)上進(jìn)行一定限度的創(chuàng)新。這樣才能賦予經(jīng)典嶄新的生命力，讓經(jīng)典不朽。

2.電影技術(shù)創(chuàng)新

（1）數(shù)字媒體藝術(shù) 動畫電影《哆啦A夢：伴我同行》借助數(shù)字媒體藝術(shù)，在諸多新元素的集成下，如：全新的音效、音樂、特效配音以及剪輯方式上的創(chuàng)新，給觀眾奉獻(xiàn)更逼真的虛擬效果。

（2）3D技術(shù)+CG人物影像 以3D+CG形式呈現(xiàn)的《哆啦A夢伴我行》，帶來全新的視覺震撼和新的突破，在CG人物影像技術(shù)下，哆啦A夢使用的道具如“任意門”“印隨蛋”“凝云瓦斯”等特效看起來更逼真，“藍(lán)胖子”機(jī)器貓也是著實(shí)萌到的觀眾心里，一切仿佛觸手可及，讓觀眾與兒時的小伙伴再次緊密接觸。

（3）微縮模型搭建場景 在影片的場景搭建上，有很多鏡頭需要微縮模型的輔助，將微縮模型拍攝和電腦特效完美融合可以最大限度地接近現(xiàn)實(shí)，呈現(xiàn)出震撼逼真的直觀視覺感受。例如開場的竹蜻蜓就加入了微縮模型搭建場景的技術(shù)，他們在天空飛翔的時候，將大雄家所在的街區(qū)，都練麻區(qū)須木街甚至于整個日本東京都呈現(xiàn)得淋漓盡致，微縮模型搭建場景技術(shù)帶入感十足，仿佛我們也在日本上空自由翱翔，欣賞日本東京如此美妙的夜景，真的讓觀眾大飽眼福。技術(shù)的進(jìn)步和創(chuàng)新可以給受眾呈現(xiàn)出一個全新的視聽覺效果，是曾經(jīng)漫畫或TV版動畫所不能帶給我們的感受。只有在動畫制作技術(shù)與設(shè)備的提升的情況下重塑經(jīng)典動畫作品，才能讓經(jīng)典動畫作品更好的釋放他的光彩。

二、對受眾心理進(jìn)行深度剖析——對受眾期待心理的順應(yīng)

票房的直接來源是受眾，這一點(diǎn)是直接基于票房也就是電影所帶來的商業(yè)利潤而言的。雖然拿票房能拿來衡量一部電影的好壞顯得十分膚淺和草率，但是贏得了高票房的確是衡量一部商業(yè)電影成功的標(biāo)準(zhǔn)之一。

1.把握基礎(chǔ)受眾 在重塑經(jīng)典動畫作品時，生產(chǎn)商最直接的出發(fā)點(diǎn)是經(jīng)典動畫作品必須有一定的觀眾基礎(chǔ)。80年代播放的動畫片《哆啦A夢》，是世界著名的經(jīng)典動漫，從誕生開始便有忠實(shí)的粉絲和受眾，一直擁有極高的人氣，同時也深深影響了幾代人，這樣一個龐大的受眾基礎(chǔ)可以為我們的重塑經(jīng)典動畫作品提供票房保證。

2.受眾拓展 然而我們不應(yīng)局限于眼前，要將眼光放的長遠(yuǎn)一些。那么應(yīng)該考慮如何在保證原有的受眾群的基礎(chǔ)上，吸引其他年齡層的潛在觀眾。大眾傳播理論“沉默的螺旋”效應(yīng)在這里有所體現(xiàn)，即制作方通過大眾媒介傳播手段鎖定目標(biāo)受眾，形成意見氣候，從而來爭取潛在受眾和邊緣受眾。其次，傳統(tǒng)的創(chuàng)作思想和技術(shù)條件已經(jīng)滿足不了現(xiàn)在觀眾的審美需求，應(yīng)緊跟時代的步伐與觀眾思想?？傊鼙娫床荒苓^于單一。動畫作為藝術(shù)的特殊形式，具有商業(yè)和產(chǎn)業(yè)價值，只有龐大的受眾基礎(chǔ)才能贏得市場，從而創(chuàng)造預(yù)期的商業(yè)價值。

三、文化支撐——挖掘影片背后的文化意義和文化內(nèi)涵

最早的《哆啦A夢》是在1969年以漫畫的形式呈現(xiàn)給受眾的。經(jīng)歷了近50年的發(fā)展仍然是被奉為經(jīng)典，受到幾代人追捧。這部作品散發(fā)著日本文化的魅力，成為幾代人的精神支撐，文化是藝術(shù)作品的靈魂，因此無論怎樣翻拍，萬變不離文化，探尋作品的文化價值和意義?！抖呃睞夢伴我行》的編劇注重挖掘背后的文化意義，影片中節(jié)選的幾個劇情都是能體現(xiàn)日本的文化內(nèi)涵的。

1.日本教育文化的體現(xiàn) 日本是一個十分重視教育的民族，隨著社會的發(fā)展，教育方式和教育體制也在不斷地變革。影片中開頭的幾個劇情，如打棒球永遠(yuǎn)接不到球、學(xué)習(xí)成績差、上課遲到的大雄被同學(xué)和老師們歧視，對學(xué)校活動和學(xué)習(xí)失去興趣。大雄總是被胖虎揍，從一定程度上反映了差生歧視、校園暴力等一系列教育問題。哆啦A夢這只機(jī)器貓的到來，讓一切變得輕松起來，老師家長雖然嚴(yán)厲，但卻鼓勵孩子快樂成長；總被同學(xué)欺負(fù)，卻也和欺負(fù)他的小夫胖虎為朋友；做事懶惰，但仍堅(jiān)持對靜香的愛；資質(zhì)愚鈍，一番努力之后也可以得到滿分。從中我們可以看出，對日本教育來說，成績并不是最重要的，最主要的是培養(yǎng)學(xué)生積極向上、健康的人格。同時“因材施教”，即根據(jù)每個人的興趣點(diǎn)和能力來培養(yǎng)不同方面的人才，這部影片恰好把日本教育文化的精髓表現(xiàn)得淋漓盡致。

2.日本“貓”文化的體現(xiàn) 眾所周知，日本人十分愛貓，形成了獨(dú)樹一幟的貓文化。日本的貓文化從文學(xué)、動漫作品、旅游、日常生活到文化產(chǎn)業(yè)等各個領(lǐng)域均有體現(xiàn)。地區(qū)和島嶼甚至人名也采用貓來命名。并創(chuàng)造了很多經(jīng)典的貓的形象，如哆啦A夢、招財(cái)貓、kitty貓、龍貓、福貓、甜甜的私房貓等。在民間也流傳著各種關(guān)于貓的神話傳說，如報(bào)恩的貓、雙尾貓的傳說。日本人認(rèn)為貓是神圣的，往往帶著崇敬的心理看待貓這種動物，并且在很所神社寺廟中都專門供奉貓的石像。貓的形象和性格深深地烙印在日本民族文化當(dāng)中，代表了民族文化、審美意識以及民族性格。

3.日本英雄主義文化 如果對日本動漫有一定了解，我們可以尋找出一個共通特點(diǎn)，那就是每一部動畫作品幾乎都有一個無所不能幻想出來的英雄角色。日本是一個島國，地獄的狹小、常年的自然災(zāi)害（地震、海嘯）和惡劣的環(huán)境造就了日本人敏感、脆弱、堅(jiān)強(qiáng)和無休止的欲望，他們渴望一種精神力量去擁抱他們，給予他們能量。這種根深蒂固的思想造就了日本人英雄主義文化。在影片中哆啦A夢扮演了這個角色，大多數(shù)人和性格和生存環(huán)境就像大雄，人們期待身邊有一個像哆啦A夢一樣的英雄。讓英雄走入他們的生活，使得他們在黑暗中尋求的一絲光明，在困頓中的精神支撐，讓人用樂觀的心態(tài)面對挫折和困難。也體現(xiàn)了日本人的櫻花精神。

4.人性的尊重 魯恩·尼迪克特在《菊花與刀》一書中強(qiáng)調(diào)了日人最重要的性格——那就是能夠清醒的認(rèn)識自我。他們秉承每個人都是獨(dú)立的個體，都應(yīng)該被尊重，從出生就必定是對社會有價值的個體，《哆啦A夢》中傳遞的一種理念就是讓孩子自由發(fā)展，培養(yǎng)他們的興趣、愛好和獨(dú)特技能。

結(jié)語

《哆啦A夢伴我同行》給我們帶來溫暖與感動，讓我們重拾童心卻又淚流滿面，同時也給我國經(jīng)典動畫作品翻拍電影帶來了重要的啟示作用和借鑒意義。動畫是我國文化產(chǎn)業(yè)的增長點(diǎn)之一，我國的動畫發(fā)展經(jīng)過近百年的歷程，留下了許多值得回憶的經(jīng)典作品。很多經(jīng)典作品為我們的動畫事業(yè)奠定了基石、指明了方向。他深深地影響了幾代人的藝術(shù)觀、價值觀，每當(dāng)看到這些前輩們做的動畫作品，總能勾起我們童年的回憶以及夢想。在文化產(chǎn)業(yè)蒸蒸日上的今天，我們只有在研究經(jīng)典動畫作品翻拍電影的成功要素的基礎(chǔ)上，以文化產(chǎn)業(yè)作為支撐，才能為我國的動畫事業(yè)開創(chuàng)新的發(fā)展空間，充分體現(xiàn)出經(jīng)典作品本身的文化價值和商業(yè)價值。

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