□　鄧永平

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人物畫寫實精神芻議——以貴州民族題材的探討為例

□鄧永平

中國人物畫作為一個獨立的繪畫學科，在中國畫的發(fā)展史中占有重要的地位。繪畫風格傳承有序，繪畫技法豐富多樣，經(jīng)典無數(shù)，名家輩出，為中華文明的傳承發(fā)展做出了巨大的貢獻。可以說，中華文明史得以流傳在世的人物畫作品中記載。同時，中國人物畫風格的變化、技法的發(fā)展，也同樣映射出中國歷史的變革與進展。因此，再一次強調(diào)中國人物畫的寫實精神更有現(xiàn)實的意義。

貴州是一個多民族、多風俗的省份，經(jīng)過歷史的逐步演進，形成了多民族文化共存、相互獨立而又多姿多彩的文化特性。一直以來， 因為交通、經(jīng)濟發(fā)展較晚，使得脆弱的民族文化得以保留，與周邊的廣西、湖南、云南相比，民風民俗更為純樸，成為中國人物畫家研究西部民族文化與繪畫題材最好的天堂，也是探索中國人物畫寫實精神與民族人文精神的最佳基地。

一、中國人物畫的寫實精神

《漢子》　鄧永平

在中國美術(shù)史浩如煙海的作品中，人物畫占據(jù)了非常重要的位置。而在中國人物畫的歷史中，又有著大量關(guān)注現(xiàn)實的經(jīng)典作品，關(guān)注現(xiàn)實成為一個優(yōu)秀的傳統(tǒng)，大量經(jīng)典作品流傳于世，成為后人研究歷史和人文最好的依據(jù)。所以，劉大為老師說：“人物畫的藝術(shù)精神，從不脫離‘人’的主題，從不脫離時代的精神。而且在描寫與表現(xiàn)風云際會、波瀾壯闊的歷史事件和現(xiàn)實主題時，以及抒發(fā)情懷、詠嘆人生等生命體驗與感受時，都是人物畫表現(xiàn)的優(yōu)長所在。寫實表現(xiàn)仍然是今天人物畫創(chuàng)作的主要手法，并形成一種主流的風格與形式”。寫實人物技法與現(xiàn)實精神的表現(xiàn)，是我國發(fā)展得最豐富的繪畫表現(xiàn)方式，達到了一個繪畫歷史的頂峰。由于前輩畫家們的不懈探索與實踐，以及新中國特殊的政策和倡導，先后涌現(xiàn)了大批藝術(shù)成就很高的中國人物畫家。在表現(xiàn)歷史變革和社會進步的重大題材上，產(chǎn)生了無數(shù)的優(yōu)秀作品，并培養(yǎng)了大批能欣賞、會欣賞的忠實觀眾，有著非常好的群眾基礎(chǔ)，使之成為大眾喜聞樂見的藝術(shù)形式。從展出到收藏規(guī)模，在當今的美術(shù)界也是絕無僅有的。

《閑看修竹》　鄧永平

二、貴州民族題材的發(fā)掘

貴州的第一大少數(shù)民族是苗族，人口400多萬，分布最廣，服飾變化最大。不同的支系有不同的服飾特點，同一支系也因不同的村寨而變化無窮。侗族在貴州也是一個人口眾多的民族，村寨依山傍水，聚族而居。一寨一鼓樓成為侗族最大的標志。布依族是貴州高原的土著民族。西部的布依村寨極富特色，均以白色的石板石條建房，在著名的“黃果樹瀑布”景區(qū)周圍就分布了眾多的石頭寨。在青山綠水之中，點綴著片片銀白色的村落，晚霞薄霧里戶戶炊煙裊裊，美得讓人窒息。

貴州如此眼花繚亂的民族服飾與風俗節(jié)慶，一直是全國的人物畫家創(chuàng)作少數(shù)民族題材的重要源泉?；ㄇ霸孪碌奈酪饩场y光閃爍的苗族頭飾、歌舞蘆笙等等，都成為畫面最美的元素。民族風情畫，因此成為大眾非常喜歡、欣賞的主流民族題材。

《鈴響山澗》　鄧永平

風情與現(xiàn)實，時代與責任，中國畫的寫實精神，呼喚我們關(guān)注現(xiàn)實更深一層的精神表達。從長遠的中國繪畫史來看，中國人物畫家必定要探究題材與生活的意義、筆墨與精神的統(tǒng)一。

《邊城集市》　鄧永平

三、民族人文精神與寫實精神的結(jié)合

民族題材的創(chuàng)作，歷來就是畫家喜愛的題材。黃胄就是以新疆題材創(chuàng)作為主，幾十年不變的深入生活，畫了大量的速寫，創(chuàng)造了大批堪稱經(jīng)典的作品。透過黃胄作品里的異域風情、華美服裝和輕盈舞步，我們看見的是一個民族的精神。他眾多的經(jīng)典作品在時代的大背景下光彩奪目，在歷經(jīng)社會思想的進步與藝術(shù)表現(xiàn)力提高的今天，這些經(jīng)典仍然無法被超越，這正是藝術(shù)與時代結(jié)合產(chǎn)生的無窮魅力。

貴州的多民族特性，決定了她的獨有與豐富。開發(fā)的遲緩，注定了她保留下更多原生態(tài)的民風民俗，這也成為中國人物畫家采風創(chuàng)作的天堂，民族人文精神的發(fā)掘，也成為民族寫實精神最好的素材。

繪畫表現(xiàn)主體，開始由民族風情向更深的精神層面探索。關(guān)注民族人文精神，思考自然與人、社會與人的關(guān)系，畫家們更著眼于民族風情以外的精神內(nèi)涵的表達。民族題材的作品，應(yīng)該站在現(xiàn)代社會的位置思考和審視。探索人文精神對人類真善美的追求，這也成為對民族生存價值與意義的理解。

在今天的現(xiàn)實生活中，民族傳統(tǒng)與文化消失太快，陽朔、麗江、大理、張家界、鳳凰等民族地區(qū)樸實與本真所存無幾，商業(yè)與旅游讓民風變得更加陌生。畫家們看見一個個原生態(tài)的村落變身旅游景區(qū)而惋惜。汽車與摩托車早把喧囂開進了寂靜的山寨，這就是生活。所幸的是，貴州還保留著大量古老的村落、樸實的民族。對于探討民族人文精神與寫實的畫家來講，就有了一個可以深入的寫生創(chuàng)作基地。

我認為，中國人物畫家就應(yīng)該深入生活，而追求寫實精神的畫家更應(yīng)該深入生活，深入到民族社會與人物的內(nèi)心世界中去。如何在豐富多彩的貴州民族題材中，選擇一個點作為基地深入下去，讓我困惑了很久。劉大為老師給了一個很好的建議：一是喜歡。選擇自己喜歡的服飾、造型、色彩等。二是擅長。用自己最擅長的技法來表現(xiàn)適合的對象，如筆墨、線條、風格等。三是獨有。形成自己獨有的風格技法以及表現(xiàn)視角，并成為當代繪畫界里所沒有的。

作為寫實的中國人物畫家來說，筆墨當隨時代，以人文精神來關(guān)注現(xiàn)實，反映生活的本質(zhì)。透過貴州各民族豐富的服飾和節(jié)慶，我更關(guān)注她們平常的日出而作、日落而息。生活化的服飾與節(jié)日盛裝截然不同，平靜而悠閑。夜晚在農(nóng)家吊腳樓的地灶邊推杯問盞，拉近了人與人的內(nèi)心，時時讓我涌出許多感動。喧囂后的平靜，可以讓我們靜心思考，發(fā)現(xiàn)那些不易被發(fā)現(xiàn)的美。這是我的生活，也是我創(chuàng)作的源泉。師造化，得心源，通過對生活素材的提升，得以表現(xiàn)生活在貴州這片土地上的民族人文精神的最高境界，大師黃胄為我們樹立了這樣一個楷模。

鄧永平，畫室名一荷堂，貴州遵義人。中國美術(shù)家協(xié)會會員，貴州工筆畫研究會副會長?，F(xiàn)為貴州省美協(xié)常務(wù)理事，遵義市美協(xié)主席，中國國家畫院劉大為工作室首屆訪問學者，師從導師劉大為、任惠中教授。

作品《跳花》入選“第七屆全國美術(shù)作品展”；《凜凜金沙江》入選“第八屆全國美術(shù)作品展”；《快樂家園》獲“紀念毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》發(fā)表60周年全國美術(shù)作品展覽”優(yōu)秀作品獎；《川藏線》入選“全國第八屆工筆畫大展”；《鈴響山澗》入展2014年“第八屆中國西部大地情”。2015年中，《晨風》入展“悲鴻精神”全國中國畫作品展，《江畔》參加“首都博物館畫院成立首屆院展”，《抗戰(zhàn)生命線》入展“全國中國畫展”，《三妯娌》參加“多彩貴州”全國中國畫展并獲優(yōu)秀作品獎。同時，多件作品被國內(nèi)多家美術(shù)館及個人收藏。

《醉舞高天》　鄧永平