陳忠輝

（福建藝術(shù)職業(yè)學(xué)院音樂系福建福州350000）

彰顯個(gè)性展示風(fēng)采
——19世紀(jì)意大利作曲家蓬基耶利《隨想曲》的風(fēng)格特征及演奏分析

陳忠輝

（福建藝術(shù)職業(yè)學(xué)院音樂系福建福州350000）

本文分析研究了阿米爾卡雷·蓬基耶利的雙簧管《隨想曲》的創(chuàng)作背景、藝術(shù)特點(diǎn)，并在比較多個(gè)音頻、視頻的基礎(chǔ)上，結(jié)合自己的演奏體會(huì)就如何演奏好該曲提出一些個(gè)人的觀點(diǎn)和見解。

蓬基耶利；《隨想曲》；風(fēng)格特征；演奏分析

阿米爾卡雷·蓬基耶利Amilcare Ponchielli（1834-1886年），意大利作曲家。1834年8月31日生于克里蒙那（帕代諾法索拉羅），1886年1月17日卒于米蘭。

阿米爾卡雷·蓬基耶利的雙簧管《隨想曲》，具有典型的浪漫主義特征，由于其所在的歷史環(huán)境背景和本人的氣質(zhì)使得該曲作品特點(diǎn)鮮明，具有強(qiáng)烈的對(duì)比性與戲劇性。對(duì)比其他作曲家的隨想曲，蓬基耶利的作品更顯風(fēng)骨，柔情執(zhí)著且倔強(qiáng)，體現(xiàn)出人格上的獨(dú)有魅力，其旋律優(yōu)美并具有強(qiáng)烈的民族特征。本文考察了《隨想曲》創(chuàng)作的歷史背景，分析影響其創(chuàng)作的因素，結(jié)合自己的學(xué)習(xí)及演奏經(jīng)驗(yàn)對(duì)該曲的樂譜進(jìn)行詳細(xì)分析，并就如何演奏好該作品提出了自己的一些見解。

1.《隨想曲》的創(chuàng)作背景與風(fēng)格特征

阿米爾卡雷·蓬基耶利生活于19世紀(jì)的意大利，那時(shí)歌劇仍然是意大利藝術(shù)最重要的領(lǐng)域，并且保持著正歌劇與喜歌劇的體裁分野，浪漫主義因素只是逐漸而緩慢地滲入。這一時(shí)期的音樂基本上可以說就是圍繞歌劇而展開。威爾第（1813-1901）則是與他同時(shí)代的意大利偉大的作曲家，他一生創(chuàng)作了26部歌劇。在舞劇《兩對(duì)》（1873）與歌劇《喬康達(dá)》（1876）及芭蕾舞曲《時(shí)辰之舞》相繼獲得成功后，走在光輝大道上的蓬基耶利心里正籌劃著器樂曲的創(chuàng)作。意大利的這些藝術(shù)環(huán)境與氛圍在一定程度上影響著他《隨想曲》的創(chuàng)作。

1.1 民族特色中帶有異國(guó)情調(diào)的浪漫主義特征

蓬基耶利生長(zhǎng)在浪漫主義時(shí)期，其創(chuàng)作的《隨想曲》這部作品具有浪漫主義音樂的特征：因?yàn)槭艿嚼寺髁x思潮的影響，浪漫主義音樂作曲家對(duì)自己民族、民間的音樂文化具有強(qiáng)烈的興趣，在作品中重視反映民族特點(diǎn)，在民間藝術(shù)中尋求創(chuàng)作體裁；其音樂的表現(xiàn)手法和體裁多樣，有即興曲、夜曲、敘事曲、諧謔曲、幻想曲、音樂會(huì)練習(xí)曲、無詞歌以及各種富有民間特點(diǎn)的舞曲等；充滿愛國(guó)主義情感，充滿對(duì)主觀情感的崇尚、對(duì)自然的熱愛和對(duì)未來的幻想。浪漫主義音樂以它特有的強(qiáng)烈、自由、奔放的風(fēng)格與古典主義音樂的嚴(yán)謹(jǐn)、典雅、端莊的風(fēng)格形成了強(qiáng)烈的對(duì)比。

1.2 濃郁的民族特色中帶有戲劇性特征

雙簧管《隨想曲》這部作品的調(diào)性頻繁轉(zhuǎn)換，就像當(dāng)時(shí)盛行的歌劇追求戲劇性一樣，其色彩隨著不斷轉(zhuǎn)換的調(diào)性變幻莫測(cè)，嫻熟的音樂技法、優(yōu)美動(dòng)人的旋律,都帶有強(qiáng)烈的民族特征且個(gè)性鮮明。如其樂曲有時(shí)從一連竄的高音到低音快速變化，音樂的力度也產(chǎn)生強(qiáng)烈的起伏，非常具有歌劇的戲劇性特征。其連奏與斷奏的交替變化以及快速的十六分音符的出現(xiàn)，主題再次沖向某段的一個(gè)高潮，也預(yù)示情感達(dá)到一個(gè)頂峰。通過下一個(gè)段落的再次轉(zhuǎn)調(diào)，主題再次轉(zhuǎn)變?yōu)槭闱閮?yōu)美的慢板，又進(jìn)入下一個(gè)發(fā)展變化，這些都彰顯了作者創(chuàng)作思路的擴(kuò)展、隨性與創(chuàng)新。也正是基于此，該曲被命名為隨想曲。

1.3 新穎的創(chuàng)作技法

《隨想曲》的創(chuàng)作技法中運(yùn)用了許多突破傳統(tǒng)古典主義的創(chuàng)作框架形式的地方，阿米爾卡雷·蓬基耶利Amilcare Ponchielli所創(chuàng)作的音樂無疑是對(duì)古典音樂的一種挑戰(zhàn)。新穎的配器手法和突破傳統(tǒng)技法的多調(diào)性和聲運(yùn)用，即彰顯個(gè)性也讓作品的畫面感更加生動(dòng)，更多樣的情感表象。《隨想曲》不僅突破了古典主義音樂的嚴(yán)謹(jǐn)，又包含了浪漫主義音樂音響上的新穎，還容納了大量片段的雙簧管高難度技法與優(yōu)美的旋律，使其成為21世紀(jì)不可多得的雙簧管精典曲目之一。

2.《隨想曲》的演奏分析

第一部分演奏分析：

2.1 第一段降A(chǔ)調(diào)

該曲由二部分組成，第一部分又分若干小段落。首先，鋼琴開始全曲的前奏。從不完整小節(jié)的弱拍起彈奏到13小節(jié)后雙簧管從小字二組的降B一聲強(qiáng)奏長(zhǎng)音、緊接著一連竄32分音符快速下行拉開了整首曲子的序目。第一個(gè)音降B必須強(qiáng)奏并延長(zhǎng)然后向上演奏到降D音的時(shí)候是這個(gè)演奏方向的最強(qiáng)音并保持、緊接著每四個(gè)音都有一個(gè)重音記號(hào)，我們要再次強(qiáng)調(diào)重音記號(hào)，音量則隨著音符的下行逐漸減弱同時(shí)像行云流水般越來越快，到小字一組的E音時(shí)穩(wěn)住、后面6個(gè)8分音符連音銜接到E音時(shí)有稍許的漸慢，這樣完成了第一個(gè)段落的演奏。

緊接著降A(chǔ)大調(diào)的主題是從不完整小節(jié)弱拍出現(xiàn)，con espressione要非常有表現(xiàn)力的演奏這17小節(jié)，當(dāng)雙簧管主題進(jìn)入第2小節(jié)第三拍的小字二組的F音時(shí)（第2小節(jié)是指雙簧管主題進(jìn)入的第2小節(jié)，不

是全曲的第2小節(jié)），不可用F音的第一分鍵指法，因?yàn)楹竺嬉羰墙礒音；F音連接到降E音雙簧管手指要滑行，是很有難度的，所以我會(huì)選著第二或第三分鍵來演奏，而該小節(jié)的第四拍4個(gè)16分音符的最后一個(gè)降E音也不可采用降E音第一分鍵而選用第二分鍵，因?yàn)樗懊娴囊舴墙礑音；降D音連接到降E音我選著第二分鍵指法來演奏。演奏雙簧管的人都知道，如果你不選擇第二分鍵用第一分鍵來演奏的話，那你右手的小指就要加重負(fù)擔(dān)從這個(gè)鍵劃向相鄰的另一個(gè)鍵，如果雙簧管能在其相鄰的上下鍵附加滑輪就更好了。第6小節(jié)與第2小節(jié)是重復(fù)句也同樣選著上面的方法。也就是當(dāng)F音連接降E音或降E音連接降D音時(shí)都要?dú)w避第一分鍵。這段第8到第9小節(jié)與第10到第11小節(jié)基本又是重復(fù)，演奏上除了第一遍強(qiáng)第二遍弱還要控制好小字三組的降D音容易偏高的問題，我通常會(huì)在演奏這個(gè)降D音時(shí)再加一個(gè)右手小指按住小字一組的C音的指法，這樣音準(zhǔn)情況會(huì)有很大改善。

第12小節(jié)第二拍要弱奏再慢慢漸強(qiáng)到14小節(jié)第一拍最強(qiáng)，接著14小節(jié)第二拍(即string位置下方)馬上再突弱再慢慢漸強(qiáng)到16小節(jié)時(shí)再漸快同時(shí)每一拍加一個(gè)重音記號(hào)，強(qiáng)調(diào)的是一個(gè)重音比另一個(gè)重音更強(qiáng)，演釋時(shí)有點(diǎn)像戲劇中強(qiáng)調(diào)夸張的手法。到17小節(jié)第三個(gè)切分音符即小字二組的G音時(shí)稍為漸慢然后快速吸氣，17小節(jié)也就是這段最后一個(gè)8分音符的G音要稍為把這個(gè)8分音符作延長(zhǎng)來處理，這樣是為了準(zhǔn)備進(jìn)入下個(gè)較慢的F大調(diào)段落作鋪墊，同時(shí)情緒也發(fā)生根本變化。

2.2 第二段F調(diào)

第二段特別優(yōu)美的F大調(diào)，用優(yōu)美的旋律襯托出人們向往美好生活的情景。小字二組的G音開始了第二段的演奏，這個(gè)G的音頭一定要柔和但又肯定的奏出，情緒一定要非常柔美與前面的漸快漸強(qiáng)的情緒是截然不同的兩種感覺，鋼琴也是每小節(jié)第一個(gè)音符奏出的是和聲接下來奏出的則是分解和弦，這樣更能增添并襯托出這種柔美動(dòng)聽旋律的氣氛。在接下來的19小節(jié)過程中，19小節(jié)如歌而甜蜜的敘述結(jié)束后進(jìn)入piu mosso情緒將再次發(fā)生變化。

2.3 第二段的發(fā)展部（piu mosso）

當(dāng)樂曲進(jìn)入第二段的發(fā)展部（piu mosso）時(shí)，雙簧管奏出快速的16分音符，用連音加斷奏的方式奏出。演奏這一段難點(diǎn)片段，手指運(yùn)用要非常平均與放松、且快而干凈、舌頭要輕巧自然、氣吸也要隨著樂曲的強(qiáng)弱配合著，全段要一氣呵成。后面兩小節(jié)旋律起伏較小、波峰周期較短、經(jīng)常是由較小的音程在不寬的音域里迅速上下波動(dòng)時(shí)，其旋律外形有如“鋸齒”，它能使旋律顯得生動(dòng)活潑（這在許多具有民間風(fēng)格的舞曲、詼諧曲、進(jìn)行曲類作品中都容易見到）。通過雙簧管的變奏后再次把高潮帶給鋼琴，17小節(jié)的鋼琴獨(dú)白后曲風(fēng)突變，轉(zhuǎn)入到三個(gè)降號(hào)的降E調(diào)。

2.4 第三段降E調(diào)

在鋼琴奏出二小節(jié)中速偏慢的行板前奏后，雙簧管徐徐奏出優(yōu)美的旋律，再次把人們的情緒帶入到美妙的情景之中，個(gè)性十分鮮明。奏至這段第7小節(jié)銜接第8小節(jié)主題時(shí)，有個(gè)小小的漸慢同時(shí)漸弱，筆者認(rèn)為就是這個(gè)小小漸慢，為后面主題再現(xiàn)提供氣口、創(chuàng)造意境。筆者特別喜歡這個(gè)小漸慢，特別優(yōu)美，也非常有色彩。繼續(xù)演奏到該段21小節(jié)第三拍高音小字三組的降E時(shí)，一定要把握住這個(gè)高音，聲音要強(qiáng)而有力，并充分保持這個(gè)強(qiáng)音的緊張度。第22小節(jié)的三個(gè)G音是很講究，第一個(gè)G音是前面樂句的音，要奏得要稍強(qiáng)些，同時(shí)快度換氣，從鋼琴演奏的和弦分析此時(shí)已開始要轉(zhuǎn)調(diào)（為轉(zhuǎn)成C調(diào)在過度當(dāng)中）；而第二個(gè)G音是雙簧管為轉(zhuǎn)調(diào)演奏的過度音，演奏二拍G音，力度應(yīng)從強(qiáng)奏到漸弱演奏，為第三個(gè)G音弱進(jìn)做準(zhǔn)備，中間氣息不能斷掉，這個(gè)漸弱的過程要掌握得恰如其分，為進(jìn)入下個(gè)段落C大調(diào)做鋪墊，也預(yù)示著下段音樂速度與調(diào)性將再次變化。

2.5 第四段C調(diào)

進(jìn)入C調(diào)速度稍微往前了些，繼續(xù)前面的主題展開傾述，鋼琴的節(jié)奏變得更加的激進(jìn)，先是右手輪奏左手淡雅的分解但隨著樂曲的發(fā)展節(jié)奏型及手法的變化也更為豐富。

雙簧管演奏15小節(jié)后到了低音的Xi（B），也就是小字組的B，接著一個(gè)延長(zhǎng)號(hào)后，鋼琴突然休止，雙簧管自由的solo獨(dú)白我想要說的是這一段solo的音形，當(dāng)樂曲從低到高演奏時(shí)其緊張度也隨之增強(qiáng)，隨著音形的上移力度也隨之增強(qiáng)，到第三句B-#A-B-D-C-C是這個(gè)方向的最強(qiáng)音部分，在演奏時(shí)力度上的把握一定要恰到好處！并伴隨著32分音符快速下行等一系列音形，最終雙簧管奏完第一部分。

以上主題音樂強(qiáng)調(diào)對(duì)主觀情感的表述，歌唱性、抒情性特征十分明顯，在鋼琴的色彩富于變化的同時(shí)，其和聲語言精心雕琢的織體也緊緊圍繞著主題發(fā)展、交織、變化著，賦予音樂極強(qiáng)的生命力。

3.結(jié)語

蓬基耶利雖然在西方浪漫主義時(shí)期的創(chuàng)作一直默默無聞，一直被威爾第等著名作曲家壓抑著，但他創(chuàng)作的《隨想曲》這首曲子無論從結(jié)構(gòu)、和聲、旋律方面都體現(xiàn)出了作曲家的用心與高超的創(chuàng)作技法，其音樂形式和內(nèi)容上的探索與不斷創(chuàng)新使得該曲成為一首旋律優(yōu)美且難度高與篇幅大的作品至今都被傳承與演奏，是一首不可多得的雙簧管經(jīng)典作品。筆者以為要演奏好這樣的作品，首先，要對(duì)19世紀(jì)意大利浪漫主義的產(chǎn)生及作曲家阿米爾卡雷·蓬基耶利在當(dāng)時(shí)盛行歌劇時(shí)代創(chuàng)作器樂曲的表現(xiàn)意義進(jìn)行探究；其次，要對(duì)該曲創(chuàng)作的藝術(shù)環(huán)境、風(fēng)格特征有個(gè)全面的了解,并且準(zhǔn)確理解與把握作曲家的音樂構(gòu)思與情感的表達(dá)，其三，對(duì)樂曲的結(jié)構(gòu)、和聲、旋律、段落等都要進(jìn)行認(rèn)真地分析與研究，同時(shí)演奏者自身的水平要達(dá)到一個(gè)相對(duì)的高度，具備精湛的演奏技能等；最后，還需要一個(gè)優(yōu)秀的鋼琴師的默契配合。做到以上幾點(diǎn)，才有可能詮釋與駕馭好整首樂曲。同時(shí)筆者也希望通過以上這些理論與演奏分析，對(duì)今后演奏雙簧管《隨想曲》的同行起到一定的理論指導(dǎo)作用與演奏方面的參考，提高我們對(duì)浪漫主義時(shí)期音樂的審美能力與鑒賞能力。

［1］北京大陸橋時(shí)代出版物有限公司.意大利往事[M].重慶：重慶出版社,2007.

［2］周成華.歐洲簡(jiǎn)史[M].長(zhǎng)春：吉林大學(xué)出版社,2010.

［3］周河清.蓬基耶利與《歌女焦空達(dá)》[J].歌劇,2009(4).

［4］司徒碧春,陳朗秋.鋼琴教學(xué)法[M].重慶：西南師范大學(xué)出版社,1999.

［5］沈旋,谷文嫻,陶辛.西方音樂史簡(jiǎn)編[M].上海：上海音樂出版社,1999.

［6］（美）唐納德·杰·格勞特,克勞德·帕利斯卡.西方音樂史(第六版)[M].余志剛,譯.北京：人民音樂出版社,2010.

J62

A

2095-7327（2016）-10-0178-02

陳忠輝（1962.11—），男，漢族，浙江人，福建藝術(shù)職業(yè)學(xué)院音樂系副教授、國(guó)家一級(jí)演奏員、碩士研究生，研究方向?yàn)橐魳繁硌荨?/p>