呂品田

改變自心
——致“龍門氣象·第二回山水畫創(chuàng)作展”

呂品田

“龍門氣象”是龍瑞先生和眾弟子以師門之誼，為精研山水畫藝、深究文脈精神而自發(fā)的同仁雅集活動。此前的2012年，大家已借宋莊一耕美術(shù)館首次開張，今日展事則是再度之會。一群志趣相投的青年畫家，在龍瑞先生的帶領(lǐng)下，深入太行，俯仰浩浩山水，體貼幽幽林泉，緣傳移模寫、騰踔萬象的寫生創(chuàng)作追尋“中國山水畫的味道”。再會之圖，立意煥然。

此屆雅集，取題“味道”，無論是察道理玄妙，或是悟情味意味，或是品滋味氣味，其中之義莫不關(guān)涉自由而充沛的深心之自我，莫不訴諸審美生發(fā)之主體條件的“澄懷”。心浮氣躁，彷徨不安，何以咂摸筆致墨韻間的味道，又何以感悟山水林泉間的天地靈氣與造化生意？！

記得當(dāng)年在研修班上，龍瑞先生強(qiáng)調(diào)過：“我們要用最簡單的辦法，用最大的努力深入傳統(tǒng)中去。那些規(guī)律性的東西是我們研究中最本質(zhì)的問題?！边@次雅集立意，不尚迂闊，反求諸己，把深度的追求化作胸襟廓然的細(xì)嚼慢品，以從容簡淡、心平氣和的心態(tài)感悟山水精神。這般取向，在于踐行“最簡單的辦法”，也透著前瞻的問題意識。

在現(xiàn)代化進(jìn)程中，我們曾深深地卷入追求效益、擴(kuò)張規(guī)模的“速度化”旋渦，即便眼下，我們依然沒有完全擺脫時潮的裹挾。好在轉(zhuǎn)機(jī)已然呈現(xiàn)，中國的發(fā)展正在走向新常態(tài)。如今，中國人自覺規(guī)劃的發(fā)展藍(lán)圖，已決意改變專注經(jīng)濟(jì)快速增長的傳統(tǒng)發(fā)展模式，人的生存狀態(tài)也將逐漸出現(xiàn)節(jié)律的調(diào)整。由這個日益清晰的前景，可以預(yù)見隨之而來的生活世界圖景或心理意象的奇妙變化。這變化并非出自世界的本質(zhì)，其原本在于人們自心的改變。

因?yàn)樽孕牡母淖?，人們將逐漸回歸生活的常態(tài)，回歸切合宇宙生機(jī)規(guī)律的道統(tǒng)。擺脫“速度化”裹挾而獲得的駐足凝神，將會支持品味生活的從容與嫻靜，以至深刻地影響人們的認(rèn)知心理和感受能力。由此生發(fā)的生活感知不再如浮光掠影一般膚淺，審美認(rèn)識不再流于雞零狗碎的片段和瞬間，繪畫創(chuàng)作也不必再以頻繁變換的駁雜圖像來彌補(bǔ)感受和認(rèn)知的貧乏。一個躁動不安的時代行將過去，而龍瑞先生曾經(jīng)期許的“嫻靜地面對一棵老柿樹，從容感悟其悠然生意”的自在生活愿景，也將款款而來。不妨料想，如此情境中的繪畫，當(dāng)擺脫扭曲或畸變的“圖像生產(chǎn)”境遇，重新回歸生活的常態(tài)，融入關(guān)懷人生之大道。

眼下，龍瑞先生和弟子們帶著這樣的問題意識規(guī)劃著他們的雅集，大家也會以此問題意識檢視自己的作品。想必，身心的自省將啟示心靈超以象外，在體會的太行山精神中感悟靈心澄明的自得。

新聞鏈接

“龍門氣象”太行山寫生創(chuàng)作展在北京開幕

2016年6月12日下午，“龍門氣象”太行山寫生創(chuàng)作展于北京宋莊一耕美術(shù)館隆重開幕，展出作品六十余幅。中國國家畫院名譽(yù)院長龍瑞、中國藝術(shù)研究院副院長呂品田、天津人民美術(shù)出版社總編楊惠東、《中國美術(shù)報》執(zhí)行主編王平等出席了開幕式。

“龍門氣象”是當(dāng)代著名山水畫家龍瑞先生同眾弟子為精研山水畫藝，以“正本清源、回歸文脈”為要旨而發(fā)起的系列寫生與創(chuàng)作活動，此次畫展是2013年“龍門氣象”展事的第二回。參加此次畫展的有（以年齡為序）龍瑞、彭國昌、周逢俊、韓浪、管苠?、熊紅鋼、曹建華、劉罡、王愛宗、唐輝、張桐瑀、陳一耕、袁學(xué)君、李曉松、石峰等共15位畫家。此次畫展以太行山為創(chuàng)作主題，并重點(diǎn)表現(xiàn)出中國畫筆墨語言的“品位”與“味道”，盡可能地為中國畫增加可品性和耐賞性。為了對太行山有更進(jìn)一步的理解，2014年秋季，龍瑞先生親自率眾弟子深入太行山進(jìn)行寫生，并對如何理解筆墨在山水畫中的主體作用給予翔實(shí)解說，這對大家在創(chuàng)作中抓住繪畫表現(xiàn)的本質(zhì)十分重要。

在龍瑞先生看來，中國山水畫發(fā)展到今天，是成就與問題并存的，不耐看、不耐品已成為畫壇的頑癥，若不攻克此端，當(dāng)代中國畫很難稱得上是真正的發(fā)展。因此，龍瑞先生將此次創(chuàng)作要著重關(guān)注的問題放在了中國畫筆墨的味道上，想方設(shè)法讓中國畫多一些耐人尋味的可賞性。

在這樣的期望和期待中，眾弟子們從收集素材到構(gòu)圖創(chuàng)作，每一個環(huán)節(jié)都緊抓不放，爭取能畫出令人信服的好作品來。

為了能使展覽水準(zhǔn)比上一次有所提升，龍瑞先生定期給大家看作品，嚴(yán)格把握作品質(zhì)量關(guān)，對有些不足的作品提出了改進(jìn)建議，對不太理想的作品提出重新再來。就在如此這般的幾個來回中，大家的創(chuàng)作水準(zhǔn)迅速提高，最后，每人從若干作品中選出三至五幅滿意之作匯集此處，等待廣大觀眾的評判。

我們從這些作品中可以看到，雖然都以太行山為表現(xiàn)對象，但是，大家的作品卻絕無雷同感，每位畫者都努力發(fā)掘出自己的心性和筆墨表達(dá)方式，彼此間拉開了風(fēng)格上的距離，這對當(dāng)下畫壇南北風(fēng)格趨同、師生面目雷同的現(xiàn)象也是一個主動的“逆襲”。

從“’85美術(shù)思潮”至今已三十余年，其間中國畫發(fā)展可謂跌宕起伏，問題不斷，時至今日，似乎該對以往30年有個交代，可是，有多少畫者能交上令人滿意的答卷呢？此時此刻，是我們應(yīng)該思考這些問題的時候了，我們也期望龍瑞先生給下一次寫生與創(chuàng)作活動提出新的思考和命題。