胡 蓉
探討音色在美聲唱法中的作用
胡 蓉
美聲唱法以其優(yōu)美的旋律吸引了國內(nèi)外人士的廣泛關(guān)注,在美聲唱法中音色的應用至關(guān)重要。美聲唱法具有明亮、豐滿、圓潤、剛?cè)岵娘L格,感情充沛,能夠給聽眾帶來深刻的情感共鳴,是一種專業(yè)性極高的重要的音樂表現(xiàn)形式。在美聲學習中,每個人的音色和音調(diào)都不相同,但是每個人的音色和音調(diào)又可以通過學習來進行改變,不同人的氣息、聲帶等都會影響其音色。音色對于音樂形象的塑造、作品風格的體現(xiàn)、美聲唱法傳播等都有重要的促進作用。
任何一種唱法都蘊含其特有的技術(shù)規(guī)范,而且具有屬于唱法自身獨特的表達特點和審美特點。演唱者的氣息、聲帶以及音高等等,都會從不同程度上影響音色的形狀。因此,研究音色在美聲唱法中的作用具有重要意義。
美聲唱法在中國的發(fā)展大致可分為四個時期:20世紀初期,美聲唱法作為舶來品傳入我國,在同中國已有文化藝術(shù)碰撞、交融中實現(xiàn)了它早期的傳播與發(fā)展;“文革”時期,美聲唱法遭到了批判,一度出現(xiàn)停滯不前的現(xiàn)象;20世紀70年代中期,美聲唱法同中國其他蕭條的文藝事業(yè)一起開始逐步恢復生機與活力;20世紀90年代至今,美聲唱法迎來了繁榮發(fā)展期,但需要注意的是,在繁榮的背后潛藏著諸多發(fā)展危機。
在歌唱觀念及語言特征方面,《美聲唱法與中國本土音樂文化融合的研究》一文做了論述,并提出:“美聲唱法屬于西方的歌唱表現(xiàn)形式,在融入到中國以后,美聲唱法雖然得到了很快的發(fā)展,但是還是存在歌唱觀念以及語言特征等難以適應的問題?!薄睹缆暢ㄖ袊臍v程及現(xiàn)狀探析》一文對美聲唱法受歡迎程度進行了分析,指出通俗唱法的受歡迎程度為65%,民族唱法的受歡迎程度為30%,而美聲唱法的受歡迎程度僅為5%,而在這5%的人中學習美聲唱法的學生和以美聲教育為事業(yè)的教育工作者占了多數(shù),普通民眾少之又少。針對這一問題,《中國美聲唱法如何成為大眾的藝術(shù)》一文做了反思,提出:“美聲唱法在語言、唱法等方面的中國化問題,以及怎樣才能被更多的中國人所接受、喜愛這個問題上遇到阻礙?!薄睹缆曀囆g(shù)在我國發(fā)展停滯不前的原因與對策》一文中指出:“中國缺少中國的美聲代表作品,到目前為止,我國還沒有一部歌劇或一首詠嘆調(diào)在世界上廣為流傳或具有影響力。全國最高的聲樂比賽(美聲組)所選唱的曲目大多是外國的,歌手也都采用原文演唱。美聲藝術(shù)在我國已經(jīng)有將近100年的發(fā)展歷史,但在國內(nèi)很難找到適合發(fā)揮美聲藝術(shù)的歌曲。好多人才也不斷地流失到國外?!?/p>
音色是具有色彩的,在美聲唱法中,音色能夠表現(xiàn)聲音的特性,隨著歌唱技巧的不斷豐富,音色也正朝著多樣化的方向發(fā)展。同時,音色也是靈活多變的,它在不同的人以及不同的樂器中,所表現(xiàn)的方式也不同,音色的靈活多變性使其成為影響音樂表現(xiàn)力中最重要的因素。聲音最基本的特征便是音色,可以說每一種聲音都有屬于其自身獨特的音色。美聲唱法發(fā)展到今天,對音色的要求在逐漸提高,不同的美聲作品要求采用不同的音色,長期的發(fā)展實踐表明,在美聲唱法中,越是飽滿、有穿透力的音色,越是受歡迎。
美聲唱法,源于17世紀的意大利。意大利語中“Belcanto”的字面含義是“美妙的歌唱”,或者可翻譯為“美歌”“美唱”。它是一種為世界公認的較為科學和系統(tǒng)的聲樂演唱形式,以聲部嚴格區(qū)分,注重科學的發(fā)聲方法與不同音區(qū)的和諧統(tǒng)一,音量的可塑性大,良好的氣息支持,音與音的連接勻稱,并強調(diào)共鳴腔及混聲音色的運用為其特點。美聲唱法基于傳統(tǒng)的歐洲聲樂技術(shù),特別是以意大利聲樂技術(shù)為主體的歌唱風格,對全世界產(chǎn)生了非常大的影響。
對于美聲唱法中音色的劃分,學術(shù)界可分為兩大類,一是根據(jù)高中低三聲部來區(qū)分,比較典型的聲部可大體分為:女高音、女中音、女低音、男高音、男中音、男低音聲部,對應不同的聲部都有不同個性的歌唱音色。二是以音色本身為標準劃分,根據(jù)歌劇中不同的人物角色及造型,有針對性的選擇不同音域及色彩的聲音,據(jù)此音色類型大致可分為抒情、戲劇、花腔三種,根據(jù)具體需要,還有三種音色相互融合的音色類型,如花腔抒情女高音、戲劇抒情女高音等等。但不論哪一種類,飽滿的音色,高位置、深氣息的歌唱要求,唱出有泛音的聲音是演唱者始終追求的。
美聲唱法作為當代比較科學、較為完美的歌唱體系,受到歷史文化的影響,其音色風格也會形成較為明顯的歷史風格,并會隨著文化和社會的發(fā)展而發(fā)生轉(zhuǎn)型。當然,在這個過程中音色的審美風格也會隨之變化。在美聲發(fā)展的歷史中,我們可以看到不同時期、不同風格的美聲作品中聲音色彩的變化。在歐洲古典時期,美聲藝術(shù)歌曲較注重抒情性,追求纖細、甜美、靈巧、柔和的音色,這一點在顫音和裝飾音上體現(xiàn)得較為突出,注重頭腔共鳴;在文藝復興時期,為了反映此時代人們對于現(xiàn)實的追求和個性的表達,作曲家們將音樂的抒情性發(fā)展變化到歌劇的戲劇性;在浪漫主義時期,歌者演唱強調(diào)聲音在流暢的同時還要結(jié)實有力,采用了混合共鳴的胸腹式聯(lián)合呼吸法;在瓦格納時期,歌曲的演唱要求歌唱者具備極廣的音域,具有較強的穿透力和明亮而富有磁性的音色;在威爾弟、普契尼時期,逐步形成了當代美聲唱法的演唱特點,即聲音連貫自如,音質(zhì)飽滿而明亮,高音非常具有穿透力。時至20世紀,作曲家經(jīng)常通過力度、速度的對比來創(chuàng)作美聲作品,根據(jù)不同的角色來選擇不同的美聲音色進行演繹,此時要求歌者有較強的氣息控制能力,同時其聲音要具有很強的色彩感和金屬般的質(zhì)感。
1、好的音色能夠?qū)⒁魳沸蜗笳故镜昧芾毂M致
每一個音樂作品都有它特定的思想表達。隨著音樂藝術(shù)的進步和發(fā)展,在音樂作品中,每個作品所表達的音樂形象都是不同的,需要不同的音色來進行展示,適合音樂角色的音色能夠?qū)⒁魳沸蜗笳故镜昧芾毂M致,能夠讓觀眾更好地了解和知曉音樂作品,也能夠方便觀眾了解音樂作品的中心思想。比如音樂作品中活潑的形象就可以通過女高音來展示,還有一些形象在音樂作品中心理活動頻繁,表達感情豐富,我們在音樂作品中就可以采用抒情音調(diào)來展示這類人物形象,使得音樂作品能夠更加生動形象地展示作品的內(nèi)容和表達意圖,也能夠更加生動形象地調(diào)動觀眾的積極性和興趣,真正成就一個好作品。比如在《圖蘭朵》這個藝術(shù)作品中,有一個角色是柳兒,對于女生的音色來說,有花腔女高音抒情女高音等,為了更好地表達柳兒這個角色豐富的人物特點以及豐富的情感,我們可以讓富有明亮抒情氣質(zhì)的音色來進行表達,從而有利于將人物表現(xiàn)得更加淋漓盡致。
音色是音樂作品中最具表現(xiàn)力的一種工具,他能夠?qū)⒏鞣N音樂形象塑造得淋漓盡致、栩栩如生,能夠?qū)⒁魳沸蜗髲仡^徹尾地展示在觀眾面前。美聲本來就是給大家一種美的享受,通過不同音色的控制和表達,能夠?qū)⒚缆晝?yōu)美的旋律傳遞給大家。
2、體現(xiàn)各種作品風格
不同的美聲音色體現(xiàn)著不同風格的美聲音樂作品,它們體現(xiàn)出深愛與愁恨,歡喜與悲傷,激勵與嘲諷,輕浮與厚重等多種作品內(nèi)涵。在美聲作品中,我們不能通過明亮、華麗的聲音來演繹充滿悲傷的歌曲,同樣也不能采用沉重、暗澀的聲音來表達愛情歌曲中的美好,這就如同我們不能用綠色去描畫寒冷的冬天,或者用灰色去描畫生機盎然的春天一樣,不同風格的音樂作品需要選擇不同的音色來表現(xiàn)。
3、有利于對演唱者的歌唱能力進行鑒別
音色在美聲演唱者的表演中的作用就是定位。在定位角色的細微環(huán)節(jié)中,音色的判斷作用是十分直接的。為了將人物特征更加有力的表現(xiàn)出來,選擇的音色必須要恰當。花腔、戲劇和抒情是以音色為標準進行劃分后美聲音色的分類,歌唱者就是分類的第二步,而花腔女高音、抒情女高音、抒情男低音、抒情男中音、抒情男高音、戲劇女高音、戲劇男低音和戲劇男高音等是第三次進行劃分的結(jié)果。美聲音色具有的氣勢和風格特點因為其聲音音色與類型的不同而有所區(qū)別,因此被表現(xiàn)出來的角色和人物形象也不相同。在美聲演唱者定位角色時,美聲音色所發(fā)揮的基礎作用是不可替代的,也是演唱者對角色進行表演時必不可少的。在對不同人物和角色的思想和心理進行表現(xiàn)時,聲音色彩技巧的熟練應用是十分重要的,能在表達人物和情景時更加豐滿,也可以在很大程度上提高演唱者對音樂的感受能力和歌唱水平。所以在美聲演唱中對人物形象和角色特點進行了解,并加強控制美聲音色,這樣才能將美聲演唱這項藝術(shù)行為推向另一個高峰。
4、音色的多樣性有效促進美聲唱法的傳播
(1)接近自然的真聲偏多的美聲音色符合中國聽眾的音樂審美心理。規(guī)范的美聲唱法要求“通、實、圓、亮、純、松、活、柔”,能達到這種標準的演唱者會將美聲作品演繹得無比奇妙、優(yōu)美動人,具有很高的藝術(shù)審美價值。這樣的美聲音色固然好,但是它比較適合歐洲人的音樂審美習慣,中國式美聲唱法的音色是具有美聲唱法混合共鳴的特質(zhì),結(jié)合漢語咬字發(fā)音相對靠前、真聲偏多的特點,它更能迎合中國聽眾的審美需求,原因在于它的真聲運用相比原本的美聲音色要多,而真聲音色飽滿、聲音明亮、結(jié)實,與平時人們的說話音質(zhì)較接近,具有強烈的個性特點,這與中國聽眾一直偏愛的民族唱法有相通之處。其真實、自然的特質(zhì),更易于為人們所接受,這樣的美聲音色不僅彰顯了美聲唱法具有較強穿透力的聲音特質(zhì),一定程度上還豐富了中國漢語發(fā)音的表現(xiàn)張力,較好地迎合了中國聽眾的音樂審美心理。
(2)帶有民族情感的美聲音色符合中國聽眾的音樂審美心理。無論何種語言,何種風格的美聲音樂作品,有一種感情的表達是相通的,那便是民族情感、愛國情懷。中國的美聲作品也不例外,帶有豐富的民族情感的美聲音樂作品無不受到聽眾的喜愛,流傳很廣。這些作品的音色將民族的魅力透徹地展現(xiàn)給中國人民,凝聚了中華民族的精華,蘊含著強烈的中國韻味,能夠引起我國人民情感上的共鳴。因此,帶有民族情感的美聲音色也是符合中國聽眾的音樂審美心理的。
(3)具有人文關(guān)懷內(nèi)涵的美聲音色符合中國聽眾的音樂審美心理。在美聲歌曲的創(chuàng)作中要注重人文關(guān)懷這一方面內(nèi)容,這是整個美聲生態(tài)改良的關(guān)鍵,這樣的美聲音色會更容易深入到中國聽眾的內(nèi)心,如《我為祖國獻石油》《真是樂死人》等美聲作品,這些作品的音域大家都能接受,內(nèi)容又與百姓的生活密切相關(guān),除此之外還有一股振奮人心的精神,因此普通老百姓都樂于接受,而且傳唱不衰。多創(chuàng)作一些類似的具有人文關(guān)懷內(nèi)涵的美聲音色的歌曲,會更符合中國聽眾的音樂審美心理。
(4)具有中國性格特質(zhì)的美聲音色符合中國聽眾的音樂審美心理。“所謂的中國性格,即中華民族共有的,區(qū)別于世界其他民族的,以儒家和道家思想為基線的,涵括其他各種不同思想文化內(nèi)容的有機構(gòu)成體系?!痹诒疚闹?,中國性格則是指中華五千多年歷史留下來的客觀存在的精神文化財富與精髓,像一些經(jīng)典的詩詞歌賦等內(nèi)容,它們反映出了中國人特有的內(nèi)在性格與氣質(zhì)。
從創(chuàng)始到現(xiàn)在,中國美聲作品的取材有很多都來自于中華民族的古典詩詞,尤以上世紀二三十年代的藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作最為突出,當時的藝術(shù)歌曲既保持著與歐洲藝術(shù)歌曲的聯(lián)系,又考慮到中國人的審美需求,成為了當時美聲唱法演唱中國歌曲的最好范本。這些作品的音色是具有典型的中國性格特質(zhì)的,它既堅持了中華民族的民族特色和語言韻律,凸顯了燦爛的古代詩詞文化,又很好地吸收了西方美聲唱法的精華,真正完成了中國式的美聲唱法的轉(zhuǎn)變,也只有這樣的具有本土文化特質(zhì)的美麗而獨特的音色,才能更好地深入國人的內(nèi)心。
美聲唱法作為一種極其重要的音樂表現(xiàn)形式,音色是展現(xiàn)音樂表現(xiàn)力的重要手段,對于演唱者氣息的控制、表演的流暢特別是音色的優(yōu)美有著很高的要求,對于廣大的美聲演唱者而言,選擇適合主題風格的音色,將有助于他們更好地表達音樂作品的思想感情,美聲唱法中音色對其音樂識別、傳播、音樂形象的塑造具有重要的作用,因此需要正確地認識其作用,充分發(fā)揮其在聲樂演唱中的作用。
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胡蓉:江西省職業(yè)藝術(shù)學院
責任編輯:謝菁菁