孫湘婷

(沈陽師范大學(xué),遼寧 沈陽 110034)

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《茶館》的傳播與接受

孫湘婷

(沈陽師范大學(xué),遼寧 沈陽 110034)

[摘要]話劇《茶館》初次上演時引發(fā)轟動，觀眾好評如潮。在“文革”期間，由于受到政治規(guī)約，《茶館》上演場次減少，但觀眾熱度不減。“文革”結(jié)束后，《茶館》擺脫了政治藩籬，在藝術(shù)手法上有所創(chuàng)新。謝添導(dǎo)演了電影版《茶館》，用電影的形式把中國的經(jīng)典劇目保留了下來。話劇《茶館》劇組人員的海外出演獲得巨大成功，得到海外觀眾的廣泛好評。新世紀(jì)后，北京人民藝術(shù)劇院的林兆華導(dǎo)演重排《茶館》。何群導(dǎo)演了電視劇《茶館》，對經(jīng)典的傳承做出了突出的貢獻(xiàn)。近幾年3D版《茶館》的上映再次引起有關(guān)經(jīng)典的討論。

[關(guān)鍵詞]《茶館》；當(dāng)代話劇；文學(xué)傳播；文學(xué)接受

一、二十世紀(jì)六十年代的傳播與接受

(一)最初的轟動

老舍話劇《茶館》作于1956至1957年間，被譽為“中國話劇史上的扛鼎之作”，引起較大反響。

焦菊隱、夏淳兩位導(dǎo)演為《茶館》的傳播做出了突出的貢獻(xiàn)。焦菊隱在排練話劇《茶館》時指出：“舞臺表演要自然真實，這是首要的。觀眾要看的是戲，也就是經(jīng)過集中、提煉、典型化了的生活”[1]。因此，藝術(shù)的真理和真正的生活是分不開的，藝術(shù)的真實來源于生活，但高于現(xiàn)實生活，二者并非完全等同。在排演《茶館》時，焦菊隱本著“從生活出發(fā)”的原則去指導(dǎo)排練，組織演員查閱資料，了解歷史，深入實地考察，尋找劇本中人物的生活原型。夏淳導(dǎo)演也帶領(lǐng)演員們體驗劇本中描寫的真實生活，尋訪當(dāng)時北京尚存的幾處舊式茶館和曾經(jīng)的舊式茶館的人物。導(dǎo)演和演員們?yōu)榱恕恫桊^》的成功上演做了大量的幕后工作，但由于這個話劇的上場人物多、場面大，跨越三個時代，所以排演過程中仍然有很多困難。兩位導(dǎo)演對劇本的內(nèi)容都有過生活的經(jīng)驗，使《茶館》的舞臺藝術(shù)非常成功。

《茶館》的演出獲得了觀眾的普遍好評，1958年第一次表演時引起較大的影響，很多有名的文學(xué)戲劇藝術(shù)工作者如李健吾、張庚等人都撰稿評論，給予了《茶館》較高的評價。

但是，事物都是具有兩面性的，缺點總是伴隨著優(yōu)點同時出現(xiàn)。張恨水說：“讀過之后，覺得這是個很好的長篇小說材料。劇中很多事足夠?qū)懸徊块L篇小說的。戲，幾句就過去了，好像覺得不過癮。”[2]

(二)“文革”的政治規(guī)約與《茶館》的傳播

在“大躍進(jìn)”的年代，很多人對《茶館》持批評的態(tài)度。批評的聲音認(rèn)為：《茶館》更偏重于從審美角度來建立和展現(xiàn)其風(fēng)格，而政治說教意義卻丟失了。在這樣的社會文化環(huán)境下，《茶館》的演出可以說是非常艱難的。因此，北京人民藝術(shù)劇院經(jīng)過與作者老舍商量，在1963年的舞臺表演中增加了學(xué)生在街上示威游行的情節(jié)以及“左”傾性質(zhì)的口號。《茶館》受到的批判并沒有澆滅觀眾對它的熱情。周總理看《茶館》后給予了肯定，并提出了中肯的建議。但在“文革”期間，《茶館》上演的場次并不多，留下的評論文章也很少。

二、二十世紀(jì)八十年代的傳播與接受

(一)擺脫政治藩籬后的再次上演

話劇《茶館》的滄桑歷程證明了文藝作品想要具有深刻內(nèi)涵和感人力量，不是必須寫重大事件，也不是必須描寫偉大的歷史人物，而關(guān)鍵在于抓住典型環(huán)境以及典型性格，深入挖掘所選題材的思想意義與價值。在話劇第三幕的結(jié)尾，沒有人舉起拳頭，更沒有人高喊“打倒”，也沒有人說一句表明階級的話語。王利發(fā)、秦仲義、常四爺，都只是講些自己走過的路，提出了自己一輩子都想不通的問題，然而卻于平靜中將戲劇的結(jié)尾推向了高潮。

20世紀(jì)80年代《茶館》重新上演后，很多評論界學(xué)者寫了評論，不論是表揚的話語或是批評的聲音，對于《茶館》而言都是彌足珍貴的。劉厚生說：“《茶館》是話劇民族化的巨大勝利?！?/p>

(二)走上銀幕與傳播的延伸

1979年，話劇《茶館》第三次被搬上舞臺。導(dǎo)演謝添產(chǎn)生了一個把《茶館》搬上電影銀幕的想法。在銀幕上再現(xiàn)《茶館》，仍有許多困難需要克服?！恫桊^》中人數(shù)眾多，時間跨度大，對電影導(dǎo)演提出了難題，即怎樣把話劇中三個小時的表演縮短到兩個小時，而又能汲取其全部精華，不遺漏重要部分。還有，電影相對于話劇來說，傳播范圍更加廣泛，觀眾層次更加多樣化，怎樣使電影版的《茶館》既體現(xiàn)話劇的精華又滿足電影觀眾的需求也是一個難題。

電影《茶館》的演員幾乎還是話劇的原班人馬，夏淳導(dǎo)演和幾個主要演員提出了一些中肯的建議，最終選擇了向生活靠攏的原則。普通觀眾希望電影能夠豐富、多變、跳躍以及更加富有真實感。為此，謝添導(dǎo)演獨具匠心地添加了外景鏡頭。電影《茶館》上映后獲得觀眾的普遍好評。觀眾賀一釗認(rèn)為電影《茶館》的成功原因主要有三點：第一，個性化的語言和動作設(shè)計，塑造了鮮明的人物形象。第二，尖銳的矛盾沖突，使戲劇極具觀賞性。第三，深刻反映時代背景，揭露了社會的黑暗，發(fā)人深省[3]。

(三)走出國門與海外傳播

由于《茶館》在國內(nèi)取得巨大成功，北京人藝還將其推出國門、引向世界，并在外國取得成功。1980年《茶館》在瑞士、法國、德國這三個國家的15個城市上演25場，取得較好的反響?！霸谠拕〉陌l(fā)源地，西方專家盛贊《茶館》精湛的表演藝術(shù)、導(dǎo)演藝術(shù)，當(dāng)?shù)貓蠹埣娂姲l(fā)表文章，稱其為‘東方舞臺上的奇跡’、‘遠(yuǎn)東戲劇的奇跡’?！盵4]1982年《茶館》在日本的4個城市演出23場，無論是普通觀眾還是評論界都對其精湛的藝術(shù)手法給予了很高的評價。

《萊茵卡內(nèi)晨報》以《遠(yuǎn)東戲劇的奇跡》為題為《茶館》的上演撰寫了長篇評論，對作者老舍、導(dǎo)演、演員們給予了很高的評價，使外國的觀眾對中國的戲劇有了重新的體認(rèn)?！恫桊^》能被外國的觀眾所接受，是因為《茶館》里的人物的生活經(jīng)歷是有其現(xiàn)實依據(jù)的。而且《茶館》沒有使用令人枯燥的說教的方式，而是通過描繪舊社會的丑惡使人們自覺認(rèn)同新的社會與時代。

三、新世紀(jì)后的傳播與接受

(一)新版話劇的爭議性傳播

繼焦菊隱、夏淳導(dǎo)演的版本之后，《茶館》幾乎四十年沒有變化過，一直按原來編排的模式演出。直到1999年，北京人藝的導(dǎo)演林兆華重排《茶館》，推出了全新的演員陣容，梁冠華飾演王利發(fā)，濮存昕飾演常四爺。除了演員的陣容出現(xiàn)變動之外，與原劇較大的不同之處是結(jié)尾。原來的話劇結(jié)束在三個老頭撒完紙錢之后王掌柜拿著皮帶走向后院，而新排的話劇則結(jié)束在沈處長上臺說的三個“好”。

林兆華主張演員表演自然化、生活化，這使得新的版本更加電影化。飾演常四爺?shù)腻Т骊繌男【驮谌怂噭≡洪L大，認(rèn)同林兆華導(dǎo)演的戲劇觀，強調(diào)演員的自然演出，拒絕堆徹技巧，反對散漫的戲劇態(tài)度。

對于新版的《茶館》，觀眾的反映并不完全相同。一些老觀眾對《茶館》已經(jīng)形成固定的思想，認(rèn)為老的版本是經(jīng)典、完美、永恒、無可替代的，不能接受新版《茶館》。新版《茶館》獲得了年輕觀眾的喜愛，現(xiàn)場氣氛也很熱烈。

(二)電視劇的當(dāng)代語境傳播

2010年電視劇《茶館》在央視8套上映，何群擔(dān)任導(dǎo)演，陳寶國飾演王利發(fā)，謝鋼飾演秦二爺。何群導(dǎo)演在演員的選擇上下了很大的功夫，劇中大多數(shù)的演員都是土生土長的北京人。選擇北京人來出演這樣一部電視劇，主要是因為北京人從小就受到北京文化的熏陶，從骨子里對這樣的地域文化具有認(rèn)同感，因而在演出時能夠?qū)巧懈由钊氲捏w認(rèn)。

話劇《茶館》時長三個小時，電影《茶館》時長兩個小時，而電視劇《茶館》有三十九集，那么增添的劇情是哪里來的呢？《茶館》雖然被拍成了電視劇，但是故事情節(jié)還是與原來的話劇一樣的，何群導(dǎo)演這樣評價：戲多了，魂沒斷。他認(rèn)為：影視作品是遺憾的藝術(shù)，而自己所能做的就是將這個電視劇拍好，使我國的經(jīng)典藝術(shù)得以留存。

電視劇《茶館》播出后，獲得非常好的評價。很多觀眾都在網(wǎng)絡(luò)上留言，表達(dá)對老舍的懷念和對電視劇版《茶館》的肯定，如人物形象豐滿、故事情節(jié)緊湊、時間發(fā)展清晰等。在當(dāng)今社會，電視劇《茶館》能不依賴花哨的廣告宣傳和媚俗的演出技巧，在激烈的市場競爭中占有一席之地，依靠的正是這樣的理論：戲劇必須依靠生活而存在，是不能脫離生活的。這對今天的中國電影、電視劇市場來說，仍然具有重大的借鑒價值。

著名評論家吳為忠評論稱：劇中純正的北京味以及對老舍原著的忠實呈現(xiàn)，獲得了許多喜歡看話劇《茶館》的話劇迷們的鐘愛，他們表示電視劇《茶館》“終于沒有成為糟蹋經(jīng)典的電視劇”。

(三)新媒體時代下的多元傳承

2012年，第七屆中國北京國際文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)博覽會開幕。很多中國傳統(tǒng)劇本成為本屆3D產(chǎn)業(yè)園的重點項目，3D版本的《茶館》、《蔡文姬》等紛紛出現(xiàn)。

《茶館》是我國的傳統(tǒng)經(jīng)典話劇，但由于場地限制等原因，很多觀眾無緣到劇場觀看，而3D版本的出現(xiàn)可以緩解這種矛盾。觀眾只需來到電影院、戴上專門的眼鏡即可欣賞。隨著技術(shù)的發(fā)展，相關(guān)負(fù)責(zé)人表示未來觀眾可以不用戴眼鏡欣賞3D版本?！恫桊^》等眾多中國經(jīng)典劇目將活躍于人們的生活中，中國經(jīng)典的傳承會延續(xù)而不衰落。

經(jīng)典的傳承是一個常說常新的話題，必定受到各個時代的作家和導(dǎo)演的重視。當(dāng)代的經(jīng)典傳播存在形式陳舊、觀眾關(guān)注度低等問題，3D版本作品的出現(xiàn)很可能改變這種傳播艱難的狀況，為經(jīng)典的傳承做出重大的貢獻(xiàn)。

[參考文獻(xiàn)]

[1]焦菊隱.焦菊隱戲劇論文集[M].上海:上海文藝出版社,1979:55.

[2]李鳴春.《茶館》的舞臺藝術(shù)[M].北京:中國戲劇出版社,1980:199.

[3]賀一釗.電影《茶館》賞析[EB/OL].(2007-01-23)[2015-03-14].http://blog.sina.com.cn/s/blog_4bd056950100070j.html.

[4]田本相.中國話劇藝術(shù)通史[M].太原:山西教育出版社,2008:218.

[中圖分類號]I234

[文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A

[文章編號]2095-7602(2016)03-0126-03

[作者簡介]孫湘婷(1991- )，女，碩士研究生，從事現(xiàn)當(dāng)代文學(xué)研究。

[收稿日期]2015-12-17