葉妮

【摘 要】《德彪西練習(xí)曲》是音樂(lè)與技術(shù)完美結(jié)合的音樂(lè)詩(shī)篇，主要演奏特點(diǎn)包括：獨(dú)立、融合、光色性三個(gè)方面。作為教材它需要演奏者具有扎實(shí)的演奏功底，將其作為浪漫派與印象派作品學(xué)習(xí)的過(guò)渡教材使用。

【關(guān)鍵詞】《德彪西練習(xí)曲》；演奏特點(diǎn)；教材

中圖分類(lèi)號(hào)：J624.1 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2016）02-0091-01

《德彪西練習(xí)曲》是1915年德彪西受肖邦練習(xí)曲的啟發(fā)而創(chuàng)作出來(lái)的，這部作品一方面繼承了肖邦練習(xí)曲中技術(shù)與音樂(lè)相結(jié)合的的觀念；一方面又對(duì)鋼琴色彩性音樂(lè)的表現(xiàn)進(jìn)行了更深層次的挖掘。

一、主要特點(diǎn)

1.獨(dú)立。這里的“獨(dú)立”包括橫向和縱向兩個(gè)方面。在橫向上，主要表現(xiàn)為片段間在各種表現(xiàn)手法上的相互、相對(duì)的獨(dú)立；在縱向上，主要表現(xiàn)為在各聲部的音色、線條以及力度等方面的相互獨(dú)立。這兩方面的獨(dú)立分別是因?yàn)榈卤胛饕魳?lè)語(yǔ)言的樂(lè)句結(jié)構(gòu)特點(diǎn)和織體結(jié)構(gòu)特點(diǎn)所致的。當(dāng)然，獨(dú)立是相對(duì)的，獨(dú)立中的各部分仍然存在著內(nèi)在的相互聯(lián)系和關(guān)系。兩方面“獨(dú)立”的結(jié)果：一是為了賦予每一片段獨(dú)立的意義，從而使音樂(lè)具有塊狀的情緒沖突和色彩變化；二是由于縱向獨(dú)立的聲部層次而使音樂(lè)呈現(xiàn)出的立體、多層次的音響效果。同時(shí)這些無(wú)不成為這集練習(xí)曲中，在技術(shù)課題練習(xí)中貫徹始終的一部分。

2.融合?！叭诤稀卑ㄉ实娜诤?、不同和聲調(diào)性的融合、不和諧音的融合、獨(dú)立后相互的融合、立體層次的融合等等。為了更好的達(dá)到“融合”的效果，踏板運(yùn)用及其使用方式的重要性就由此可見(jiàn)，并對(duì)其使用方式的多樣化和精確度提出了更高的要求。此外，還包括技術(shù)課題、音樂(lè)表現(xiàn)手法以及音樂(lè)語(yǔ)言的相互融合。在這部作品里，“音響效果”成為各演奏方式的表現(xiàn)目的，是技術(shù)練習(xí)的主要方面。作為“練習(xí)曲”來(lái)說(shuō)，所有這些都更加開(kāi)拓了手指技術(shù)練習(xí)領(lǐng)域的范圍和角度，使之豐富了并遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了“練習(xí)曲”這一器樂(lè)曲體裁，創(chuàng)造了具有高度藝術(shù)價(jià)值并各具特色的音樂(lè)詩(shī)篇。

3.光色性。德彪西注重音樂(lè)光色性的表達(dá)，在這部練習(xí)曲的第一集中也不例外。和聲是直接造就光色性音樂(lè)的重要手段。多樣的調(diào)式音階手法的運(yùn)用，也是獲得音樂(lè)光色性的重要途徑。此外，織體結(jié)構(gòu)與樂(lè)句的創(chuàng)作，也是從一個(gè)側(cè)面來(lái)表現(xiàn)和豐富光色性音樂(lè)的對(duì)比與層次。在練習(xí)曲第一集的每首技術(shù)課題中，無(wú)不始終貫徹著光色性音樂(lè)演奏手法與技術(shù)訓(xùn)練的內(nèi)容，而且它還是練習(xí)曲技術(shù)課題所訓(xùn)練的主要目的。術(shù)語(yǔ)與踏板更是表現(xiàn)光色性音樂(lè)的重要工具。術(shù)語(yǔ)的多涵義性、形象性以及相互結(jié)合性都透漏出德彪西對(duì)音樂(lè)色彩的重視，并為演奏者提出了精確而嚴(yán)格的關(guān)于音樂(lè)色彩性的指示。踏板對(duì)于音樂(lè)色彩的表現(xiàn)和變化起到了很大的作用，它豐富了音色的層次，擴(kuò)大了色彩變化、對(duì)比的空間。在演奏中光色性的音樂(lè)彈奏還需要將不同的和聲、調(diào)性等音樂(lè)表現(xiàn)手法，通過(guò)明銳的聽(tīng)覺(jué)感應(yīng)能力以及豐富的音色聆想，盡可能的將其表現(xiàn)出來(lái)。

二、作為教材的運(yùn)用設(shè)計(jì)

德彪西練習(xí)曲屬于音樂(lè)會(huì)練習(xí)曲。但在純技術(shù)方面并沒(méi)有李斯特、斯克里亞賓練習(xí)曲那么具有炫技性。德彪西練習(xí)曲主要是在練習(xí)曲里融入了他獨(dú)特的音樂(lè)創(chuàng)作手法，使得他的練習(xí)曲更注重音樂(lè)色彩、立體的和聲效果、力度對(duì)比的細(xì)微層次等。這就要求演奏者不僅要具備高水平的手指控制能力以外，還需具有一定的調(diào)式、和聲等音樂(lè)理論方面的分析能力。此外，音樂(lè)想象力和明銳的色彩感受力也是同樣重要的。這樣才能從理性到感性，分析、感受和表現(xiàn)德彪西細(xì)膩的音樂(lè)彩色。一般來(lái)講，專(zhuān)業(yè)音樂(lè)學(xué)院鋼琴專(zhuān)業(yè)學(xué)生在高中時(shí)期經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間古典主義和浪漫主義時(shí)期作品的學(xué)習(xí)后，可以選擇使用這本教材了。

德彪西練習(xí)曲作為鋼琴教材程度相當(dāng)于拉赫瑪尼諾夫練習(xí)曲，可以在肖邦練習(xí)曲學(xué)習(xí)完后使用。但并不是每位鋼琴專(zhuān)業(yè)學(xué)生都需要或適合學(xué)習(xí)它。一般來(lái)講，通過(guò)長(zhǎng)時(shí)間古典主義和浪漫主義作品的學(xué)習(xí)后，具有了一定的手指技術(shù)功底和音樂(lè)表現(xiàn)能力后，為了滿足更多元化風(fēng)格作品的學(xué)習(xí)，可以開(kāi)始接觸印象派作品。從印象派到以后的現(xiàn)代派作品。在和聲上大多不再使用功能性和聲，無(wú)調(diào)性、雙調(diào)性或調(diào)性游移等新的創(chuàng)作手法的運(yùn)用擴(kuò)大了音響效果組合的無(wú)限可能性，在聽(tīng)覺(jué)習(xí)慣上與古典主義和浪漫主義作品會(huì)有很大不同。這些不同需要演奏者通過(guò)不同的觸鍵方法、踏板、聽(tīng)覺(jué)習(xí)慣、音樂(lè)想象力去表現(xiàn)和適應(yīng)。因此可以選擇印象派作品作為接觸以后現(xiàn)代派作品的一個(gè)橋梁。在接觸印象派代表作之前，可以先學(xué)習(xí)德彪西練習(xí)曲這本教材，在指觸、聽(tīng)覺(jué)、踏板等方面做好充實(shí)的前期準(zhǔn)備。

這本教材較適合演奏風(fēng)格細(xì)膩、音樂(lè)想象力豐富的學(xué)生。對(duì)于手小和力度較小的學(xué)生在音樂(lè)會(huì)上使用可以起到一定揚(yáng)長(zhǎng)避短的效果。

德彪西鋼琴練習(xí)曲在手指技術(shù)上，包括：五指練習(xí)和八個(gè)手指技巧的單音練習(xí)；三、四、六、八度音程手指技巧的雙音練習(xí)。在教學(xué)上，這部作品的學(xué)習(xí)不僅讓學(xué)生的手指得到全方面的鍛煉。更重要的是在細(xì)膩的音樂(lè)色彩和力度層次的表現(xiàn)上給演奏者提出了更高的要求和表現(xiàn)空間。它可以培養(yǎng)學(xué)生更深層次的挖掘內(nèi)心感悟能力，更好的做到腦、手、腳的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。