[摘要]美國(guó)青年導(dǎo)演扎克·施耐德在電影作品中展現(xiàn)出極其強(qiáng)烈而多元的視覺(jué)風(fēng)格。對(duì)于電影的拍攝，導(dǎo)演扎克·施耐德對(duì)藝術(shù)表現(xiàn)的視覺(jué)沖擊、升格鏡頭和色彩對(duì)比的暴力美學(xué)情有獨(dú)鐘。對(duì)于電影的敘事，他擅長(zhǎng)將歷史、虛幻、夢(mèng)境與電影背景巧妙地結(jié)合在一起，表達(dá)他對(duì)末日傳說(shuō)的幻想，并對(duì)現(xiàn)實(shí)展開(kāi)反諷與解構(gòu)。他的技巧加強(qiáng)了作品本身的鏡頭張力，擴(kuò)充了人們視聽(tīng)感知經(jīng)驗(yàn)的邊界，實(shí)現(xiàn)了文本與現(xiàn)實(shí)的對(duì)接，也引發(fā)了現(xiàn)實(shí)中的話題熱議。

[關(guān)鍵詞]扎克·施耐德；反諷暗喻；震撼

視覺(jué)形象的凸顯是扎克·施耐德電影最突出的特征，他在作品中通過(guò)極具沖擊力的視覺(jué)形象延宕出強(qiáng)烈的形式意味。這種天生的敏捷銳利也是難得一見(jiàn)的。在電影界的十年里，他的每一部影片都在向視覺(jué)文化的巔峰發(fā)起挑戰(zhàn)。因?yàn)樵恕な┠偷旅翡J優(yōu)秀的電影視覺(jué)表現(xiàn)技巧，令影片一次又一次地革新了電影的視聽(tīng)表現(xiàn)能力。

一、畫(huà)意景觀與視覺(jué)生產(chǎn)

如果立志成為一名優(yōu)秀的導(dǎo)演，那么首先要具備在內(nèi)心中可以“模擬”出一個(gè)宇宙的能力。美國(guó)著名導(dǎo)演扎克·施耐德，憑借著自己獨(dú)具一格的眼光和魔鬼般的天資，在美國(guó)的電影史上書(shū)寫(xiě)下了濃墨重彩的一筆。

在導(dǎo)演扎克·施耐德所創(chuàng)作的《斯巴達(dá)300勇士》里，視覺(jué)文化被扎克·施耐德運(yùn)用得登峰造極。他將畫(huà)布上的藝術(shù)基調(diào)完美地展現(xiàn)到銀幕上，使觀眾更加能夠感受到影片的沖擊力。電影中麥田的波浪、燦爛的晚霞勾勒出一個(gè)另類(lèi)的“希臘神話”：仿佛那不屈的勇士們，在空曠的田野上分兵布陣，將軍身先士卒，軍士們馬革裹尸，那觸目驚心的戰(zhàn)斗仿佛近在眼前……作為導(dǎo)演的扎克·施耐德在美術(shù)方面也小有所成，這也在客觀上影響到了他以后的作品。扎克·施耐德非常喜歡紅色和綠色，因?yàn)榧t色鮮艷燦爛，而綠色象征著生命和活力。這在電影《斯巴達(dá)300勇士》里被充分地體現(xiàn)出來(lái)。整部電影都圍繞著血腥的殺戮和生命的光輝，讓這部電影的情節(jié)更加跌宕起伏。

電影中最吸引觀眾眼球的地方在于影片的真實(shí)性，在導(dǎo)演扎克·施耐德的影片中，觀眾經(jīng)常會(huì)有種身臨其境的感覺(jué)。在一些細(xì)節(jié)中，扎克·施耐德將時(shí)間具體化，并通過(guò)各個(gè)角度來(lái)體現(xiàn)“時(shí)光飛逝”。這樣可以將暴力美學(xué)充分地融入其中。在電影《斯巴達(dá)300勇士》中，所有的戰(zhàn)斗鏡頭都是經(jīng)過(guò)高水準(zhǔn)的處理而成的，整部影片包含著大量殘暴和殺戮的鏡頭，而這屬于暴力的美感，觀影者在許多電影中能體會(huì)到，從《守望者》《美少女特工隊(duì)》《超人：鋼鐵之軀》到《貓頭鷹王國(guó)：守衛(wèi)者傳奇》，觀眾都可以感受這種特殊藝術(shù)形式的魅力。對(duì)影片中的慢鏡頭觀眾自然是印象深刻的，但是拍攝這些慢鏡頭卻需要充足的光源和對(duì)設(shè)備的高需求。為此，導(dǎo)演扎克·施耐德根據(jù)不同的故事，構(gòu)建出不同的場(chǎng)景，為拍攝慢鏡頭創(chuàng)造出簡(jiǎn)便快捷的方式，無(wú)疑這些都表明扎克·施耐德對(duì)畫(huà)面的掌控能力愈發(fā)成熟。

不同的場(chǎng)景代表著不同的故事發(fā)生背景，這是印象派電影拍攝的必要條件。印象派電影的本質(zhì)是完全模擬真實(shí)的藝術(shù)手法，使觀影者沉浸于虛幻之中，并讓觀影者對(duì)影片有著全新的理解和認(rèn)識(shí)，讓觀眾在虛幻中“無(wú)法自拔”。在影片《斯巴達(dá)300勇士》里，有著大量夸張的飆血場(chǎng)面，但是流出的血完全不符合物理規(guī)律，而且作為影片的主角，斯巴達(dá)戰(zhàn)士們?cè)趹?zhàn)死后并未有一滴血流出。不過(guò)觀影者卻是對(duì)此情有獨(dú)鐘，他們被300勇士所向披靡、睥睨天下的勇士精神所感動(dòng)，這就是慢鏡頭對(duì)于一部電影的重要性。印象派電影、慢動(dòng)作的拍攝、紅和綠的色彩沖突在電影中交織，是扎克·施耐德的風(fēng)格體現(xiàn)。直到現(xiàn)在，視覺(jué)上的震撼也是觀影者評(píng)論一部影片是否優(yōu)秀的因素所在。

電影必須具有真實(shí)性，其次需要給觀影者在視覺(jué)上帶來(lái)震撼。在扎克·施耐德所拍攝的電影中，從三維角度來(lái)看，從來(lái)都是活靈活現(xiàn)的，甚至在一部電影中也常常會(huì)出現(xiàn)不同的立體空間。電影《活死人的黎明》中，生活在人類(lèi)群族中的一家超市成為本劇中唯一的線索，電影利用超市的變化反映了人類(lèi)漸漸在安逸中走向死亡；電影《斯巴達(dá)300勇士》中不乏對(duì)環(huán)境的細(xì)節(jié)拍攝，其中溫泉長(zhǎng)廊不僅有著“紅色”——對(duì)眼下情況的絕望，還有“綠色”——對(duì)生命的渴望；而電影《守望者》中一處不為人注意的林蔭小道，在扎克·施耐德“繪聲繪色”的描述下成為一切犯罪之源；電影《美少女特工隊(duì)》中，為主人公治療疾病的地方在患有精神疾病主人公的認(rèn)知中卻成為紙醉金迷的娛樂(lè)場(chǎng)所；電影《超人：鋼鐵之軀》中，扎克·施耐德巧妙地用氫星的行動(dòng)暗喻了地球的最終結(jié)果，而那句“不管你成為何種人，正義或邪惡，都將改變這個(gè)世界”也隨著影片而廣為流傳……扎克·施耐德對(duì)觀眾的視覺(jué)沖擊程度把握得相當(dāng)精妙，不僅讓觀眾對(duì)電影的內(nèi)容產(chǎn)生興奮、戰(zhàn)栗等情緒，還可以激起基層人們對(duì)電影的渴望之情。

不過(guò)對(duì)于大導(dǎo)演扎克·施耐德來(lái)說(shuō)，無(wú)論電影的視覺(jué)方面多么讓人震撼，電影所包含的意義是多么深刻，他的終極目標(biāo)也只是想將電影推入市場(chǎng)。他曾說(shuō)過(guò)，后現(xiàn)代之后的文化已經(jīng)成為民間文化之一，而原來(lái)的“雅俗文化”則漸漸走向沒(méi)落。

二、改編敘事與末世情懷

導(dǎo)演扎克·施耐德的拍攝靈感來(lái)源于一些已有的題材和小說(shuō)，在他所有的藝術(shù)作品中，只有《美少女特工隊(duì)》是由他自己編寫(xiě)的。在好萊塢資源匱乏的時(shí)候，黑馬漫畫(huà)公司成為美國(guó)的唯一“資源補(bǔ)給地”，由黑馬漫畫(huà)公司所提供的漫畫(huà)大多都被改編成了同名電影，這也是美國(guó)電影界的一大“潛規(guī)則”。

在黑馬漫畫(huà)公司的鼎力相助下，扎克·施耐德拍攝了數(shù)十部?jī)?yōu)秀的電影。其中，《活死人的黎明》和《美少女特工隊(duì)》是根據(jù)幾部以逃亡為主題的漫畫(huà)改編的；《斯巴達(dá)300勇士》《貓頭鷹王國(guó)：守衛(wèi)者傳奇》和《超人：鋼鐵之軀》是根據(jù)幾部以保衛(wèi)家園為主題的漫畫(huà)改編的；《守望者》的創(chuàng)作靈感來(lái)自一幅偵察兵的漫畫(huà)，這些電影無(wú)一不對(duì)地球的未來(lái)進(jìn)行了預(yù)測(cè)：在電影《活死人的黎明》中出現(xiàn)了生化危機(jī)；《斯巴達(dá)300勇士》改編了歷史，影片中波斯大軍壓境，企圖一舉將希臘剿滅；《守望者》中的頭號(hào)反面人物成功地研發(fā)出核彈并想以此將世界毀滅；《貓頭鷹王國(guó)：守衛(wèi)者傳奇》中，一些邪惡的士兵妄圖控制貓頭鷹；在《美少女特工隊(duì)》這部電影中葛絲基夫人想用殘忍的手段清除女主人公的記憶；而在《超人：鋼鐵之軀》中，外星人想用各種各樣的手段將地球毀滅……

這種“預(yù)測(cè)未來(lái)”式電影，充分地描寫(xiě)出扎克·施耐德對(duì)地球未來(lái)的消極心理。正如電影《美少女特工隊(duì)》的女主人公幻想五天后她的身心將受到巨大的傷害一樣，扎克·施耐德對(duì)這種“預(yù)測(cè)未來(lái)”式電影情有獨(dú)鐘。從醫(yī)學(xué)角度分析，扎克·施耐德可能有著輕微的妄想癥，不過(guò)有些學(xué)者覺(jué)得這正是他對(duì)美國(guó)公民的“投其所好”：電影中主角制造出“六星法陣”妄圖毀滅世界，這正是美國(guó)觀影者隱藏在心底的恐懼，隨后“光明勢(shì)力”的出現(xiàn)拯救了地球，同時(shí)也獲得了觀影者的認(rèn)同。

雖然扎克·施耐德所拍攝的電影中并非洋溢著陽(yáng)光，甚至有些電影還帶著黑色的元素，但是扎克·施耐德在電影的最后往往會(huì)做出畫(huà)龍點(diǎn)睛的一筆。他在早期拍攝的第一部電影《活死人的黎明》中，一名“卡菲爾”曾說(shuō)過(guò)： “無(wú)上之神也許會(huì)寬恕你們，但當(dāng)天堂的大門(mén)關(guān)閉，你們這些卑微的人類(lèi)就準(zhǔn)備下地獄吧。”電影的最后，男主人公在即將失去意識(shí)前目送僅存的人類(lèi)登船離開(kāi)，在僵尸隊(duì)伍中一臉輕松地和女主人公吻別，這最后唯美的一幕深深震撼了觀影者。但是在電影《美少女特工隊(duì)》中，女主人公用自己的親身經(jīng)歷告訴觀影者，世界雖然是無(wú)情黑暗的，但是她的自由之心永不屈服……導(dǎo)演扎克·施耐德在《斯巴達(dá)300勇士》的拍攝現(xiàn)場(chǎng)曾說(shuō)過(guò)：“斯巴達(dá)人是無(wú)上榮耀的，他們寧可站著死，決不跪下求饒?！?/p>

觀影者將這些斯巴達(dá)人的精神稱(chēng)為“唯美”。這也很好地解釋了斯巴達(dá)人在生命最后一刻的行為——利奧尼達(dá)大聲喊道：“榮耀賜予我們力量”“接受正義的制裁吧！”他們豪邁的精神和對(duì)死亡的豁達(dá)，在觀影者心中留下了深刻的印象。雖然生活是黑暗的，但是我們?nèi)砸獔?jiān)守本心，揭開(kāi)迷惑。這種“預(yù)測(cè)未來(lái)”式電影，抒發(fā)了扎克·施耐德的末世情懷。

三、沒(méi)落英雄與現(xiàn)實(shí)反諷

在大眾追求速成的今天，扎克·施耐德電影獨(dú)具一格的魅力雖然滿足了人們追求文化的需求，但是人們并沒(méi)有去深入吸收電影的內(nèi)在價(jià)值。在這個(gè)以消費(fèi)文化為主流的時(shí)代，施耐德的影片毫無(wú)疑問(wèn)地成為大眾所認(rèn)同的藝術(shù)形式。不過(guò)，施耐德所拍攝的影片不但成為“思想的伊甸園”，還被稱(chēng)為“靈魂的烏托邦”。在施耐德的電影中，都會(huì)有著生活頹廢，但卻能夠拯救世界的英雄來(lái)諷刺現(xiàn)實(shí)，并探索發(fā)現(xiàn)人類(lèi)在世界上的價(jià)值所在。

自電影《活死人的黎明》開(kāi)始，在扎克·施耐德之后的影片中一定會(huì)有幾位頹廢的救世英雄。從某種程度上來(lái)講，這些英雄就是另一層面的神。這種英雄通常都會(huì)得到觀影者的贊同。在電影《活死人的黎明》和《守望者》當(dāng)中，地球面臨末日，而幡然醒悟的人類(lèi)也終于和他人和平相處。值得一提的是，在電影《守望者》的最后，英雄和毀滅者都消失不見(jiàn)了，英雄們都將自己藏在面具之下。更有以往曾拯救過(guò)世界的超級(jí)英雄竟以“莫須有”的罪名鋃鐺入獄，而他們?cè)谠馐芪勖锖笠矟u漸淪陷，當(dāng)他們“覺(jué)醒”并成為邪惡的代表，便代表著“地球逐漸走向毀滅”。電影《守望者》同時(shí)假設(shè)了一個(gè)命題——人類(lèi)因謊言而生存，只有面對(duì)共同的敵人，人類(lèi)才能生存、發(fā)展、進(jìn)步。雖然影片以喜劇的結(jié)局告終，但是這個(gè)命題卻如同一根魚(yú)刺一樣，讓觀影者感到十分痛苦不安。

面對(duì)媒體，扎克·施耐德是這樣說(shuō)的：“電影人物未必是真實(shí)存在的，但是他們的形象卻可以深深影響著觀影者?！痹恕な┠偷略诿坎侩娪爸卸紤{借著“頹廢的救世主”這樣一個(gè)人物，表達(dá)出他對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的深深不滿?！妒赝摺防锏木仁烙⑿鄱紦碛凶约旱姆b，穿上這種服裝便代表了擁有救世英雄的責(zé)任、超維強(qiáng)度的身體，但是穿上服裝后，救世英雄便沒(méi)有了屬于自己的靈魂，他們只為國(guó)家服務(wù)，站在國(guó)家的法律角度殘忍地對(duì)待手無(wú)寸鐵的平民。電影最后救世英雄夜裊和絲女經(jīng)過(guò)“蛻化”，他們的身體竟然印上了救世英雄的號(hào)衣，這是否代表著這些救世英雄的身心都被國(guó)家烙上了“印記”呢？

電影《活死人的黎明》中，扎克·施耐德用僵尸暗諷現(xiàn)代社會(huì)人們僅僅追求速成而忽視內(nèi)在的文化現(xiàn)象，同時(shí)也諷刺人們面對(duì)災(zāi)難的來(lái)臨束手無(wú)策。最為好笑的是，僵尸之間并不會(huì)發(fā)生戰(zhàn)斗，但在人類(lèi)之間卻往往因?yàn)槔鏇_突而發(fā)生戰(zhàn)斗。這部電影中人們的眼中只有利益，甚至因?yàn)橐稽c(diǎn)利益而導(dǎo)致族群間的火并沖突。

從1960年開(kāi)始，僵尸、科學(xué)怪人、吸血鬼頻繁出現(xiàn)在好萊塢電影中，這和美國(guó)當(dāng)時(shí)的背景有關(guān)。當(dāng)時(shí)美國(guó)正處于冷戰(zhàn)時(shí)期，但是還有許多熱愛(ài)和平的美國(guó)人反對(duì)侵略越南。在美國(guó)電影中，僵尸是以食人肉、無(wú)主動(dòng)思想、無(wú)意識(shí)游蕩的一種形態(tài)存在的，僵尸象征著美國(guó)人民對(duì)人文主義的思考，也象征著人類(lèi)對(duì)永生的渴望和煎熬。電影《美少女特工隊(duì)》是以主角的經(jīng)歷對(duì)1970年美國(guó)的醫(yī)學(xué)方面做出批駁。女主人公為了救出妹妹毅然和繼父對(duì)峙，被擊傷后被繼父強(qiáng)行送入精神病院，并要求做手術(shù)清除她大腦中的記憶。但是女主人公卻將一切幻想成五天后將有一位富翁來(lái)奪取她的貞潔，并在幻想中反抗，擊退了一切。

在扎克·施耐德的作品《超人：鋼鐵之軀》中，上演了一出“新式超人”戲碼。和經(jīng)典的超人相比，“新式超人”脫去了無(wú)敵的外衣，降下了神格，成為普通人當(dāng)中的一分子。扎克·施耐德在構(gòu)造出新式超人的部分后，也從側(cè)面“繪聲繪色”地寫(xiě)出人們內(nèi)心當(dāng)中的困擾所在。

四、結(jié)語(yǔ)

盡管人們一直都或多或少地認(rèn)為扎克·施耐德的影片過(guò)于強(qiáng)調(diào)視聽(tīng)而忽視講故事的技巧，但扎克·施耐德獨(dú)樹(shù)一幟的個(gè)人風(fēng)格無(wú)疑已成為時(shí)代的標(biāo)桿。他的作品大多都諷刺了當(dāng)今社會(huì)人們僅追求俗稱(chēng)的文化現(xiàn)象。美國(guó)的歷史、歐洲的神話都成為他的靈感來(lái)源，而諷刺暗喻、改編戰(zhàn)略都是他所拍攝電影運(yùn)用的方法手段。扎克·施耐德的電影如同一部藝術(shù)典籍，在書(shū)中，很難分清幻想、歷史與虛構(gòu)的筆觸，它們之間交錯(cuò)往來(lái)并彼此相融，形成一個(gè)與時(shí)代精神相契合的當(dāng)代情感結(jié)構(gòu)。

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[作者簡(jiǎn)介] 張軍妮（1974—），女，陜西淳化人，碩士，西安思源學(xué)院講師。主要研究方向：大學(xué)英語(yǔ)教學(xué)與研究、英語(yǔ)語(yǔ)言與文化。