秦夢琪

起初被隔在藝術(shù)品收藏大門之外的攝影作品，因?yàn)椤袄险掌笔降恼鎸?shí)，正成為兼具歷史價值與鑒賞價值的新藝術(shù)品收藏門類。由于攝影收藏剛起步不久，相比其他藝術(shù)品來說，因價格較低，為收藏者打開了“原始股”的大門。

吃不吃“攝影作品”這只螃蟹？

在2007年北京華辰春拍中，加拿大著名的肖像攝影大師尤素福·卡什于1941年12月拍攝的《溫斯頓·丘吉爾》以22萬人民幣成交。這張經(jīng)典攝影作品在送拍前的擁有者，是美國華裔攝影家趙羨藻，也是國內(nèi)聞名的攝影收藏家。

1972年一個偶然的機(jī)會，趙羨藻看到蘇富比拍賣會上出現(xiàn)照片拍品，于是開始關(guān)注。那個時候活躍在拍場上的主要是30位19世紀(jì)中后期至20世紀(jì)初的攝影家。有阿爾弗雷德·斯蒂格里茨、約翰·湯姆遜、凱文·卡特、愛德華·韋斯頓等。

“這些作品當(dāng)時都非常便宜，大概都是200至300美元的樣子?！壁w羨藻以把玩的心態(tài)開始零散地買一些大師的經(jīng)典名作。日后循著個人偏好，他逐漸比較成系列地積累了3位大師的代表作：尤素?！たㄊ?、愛德華·韋斯頓、安塞·亞當(dāng)斯。多年后他的5個孩子在美國上私立大學(xué)的學(xué)費(fèi)和生活費(fèi)，也因?yàn)檎掌妮喎担瑥闹薪鉀Q了不少，

攝影藝術(shù)收藏品相比其他藝術(shù)品的收藏來說，估值較低。畢竟從照片誕生以來，關(guān)于其是否為藝術(shù)的爭論從未停止過。當(dāng)攝影勉強(qiáng)擠進(jìn)藝術(shù)界的大門，它仍是藝術(shù)圈里心照不宣的“二等公民”。后來一些精明的收藏家在上世紀(jì)70年代，開始收藏19世紀(jì)和早期的現(xiàn)代攝影作品，并使其價位逐漸抬升，藝術(shù)界和藝術(shù)收藏家才開始對攝影刮目相看。

中國的攝影收藏起步更晚。2001年，來自法國文化部和蓬皮杜藝術(shù)中心的代表在山西平遙國際攝影大展上，希望收藏邵逸農(nóng)和慕辰的《家譜》及晉永權(quán)的《三峽》，但中國攝影家卻不知如何報價。

但隨著攝影藝術(shù)藏品在紐約蘇富比攝影藝術(shù)品的成交量激增，現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)研究專家馬歇爾·魏格曼指出：“中國攝影收藏市場的發(fā)展定會受到國際大環(huán)境的影響和刺激?！?/p>

三大攝影交易平臺的推波助瀾

自2006年華辰影像專場啟動，廣東嘉德、北京誠軒、上海鴻盛及眾多拍賣公司隨后跟進(jìn)，當(dāng)下國內(nèi)各大拍賣行都已涉足影像藝術(shù)品交易，攝影成為一個獨(dú)立成熟的收藏門類。2015年在新入場藏家充裕資金的推動下，華辰影像秋拍專場的成交額已超過700萬，比春拍成交額增幅超過40%。

如今，中國影像藝術(shù)品逐漸形成以華辰影像、大理國際影會和上海藝術(shù)攝影展三大交易平臺。2015年8月的大理國際影會為推出畫廊的交易，專門設(shè)立了畫廊展區(qū)，為攝影畫廊和當(dāng)代影像藝術(shù)家提供了展示和交易的平臺；2015年9月，第二屆上海藝術(shù)影像展向中國人普及攝影收藏的常識和游戲規(guī)則，并向潛在的藏家推薦國內(nèi)外頂級影像藝術(shù)品……

此外，國內(nèi)攝影博物館的市場短板，將被數(shù)十家在建及籌建的國家和民營影像藝術(shù)品收藏機(jī)構(gòu)打破。

隨著，影像藝術(shù)品的信托理財、銀行等機(jī)構(gòu)及影像藝術(shù)品金融、影像藝術(shù)地產(chǎn)、影像藝術(shù)會所等成熟的商業(yè)模式相繼出現(xiàn)，讓處于價格洼地的影像不僅得到藏家和投資者，也為藝術(shù)品投資機(jī)構(gòu)所青睞。

由于老照片是社會生活中最真實(shí)的寫照，是用攝影的語言來記錄時事，因而越是具有代表性的畫面，價值就越高。2011年，華辰秋拍影像專場中，一代歌后周璇的一套老照片“影像中的人生”以218.5萬元創(chuàng)下國內(nèi)影像拍賣的最高紀(jì)錄，此前老照片的成交價格沒有超過百萬元。而2012年，中國嘉德秋拍古籍善本專場落槌的“梁思成、林徽因等攝中國營造學(xué)社考察古建筑照片集”更以402.5萬元刷新老照片單筆成交價的歷史紀(jì)錄。

如何按下投資的“快門”？

以攝影作品的收藏來說，現(xiàn)已基本形成老照片、紀(jì)實(shí)性攝影藝術(shù)品和當(dāng)代影像藝術(shù)品三大板塊，并從中延伸出立體照片、照相館、攝影古籍善本、底片、攝影技術(shù)技法、手札、戲裝照、經(jīng)典紀(jì)實(shí)影像藝術(shù)品、行為藝術(shù)、彩色影像等多種多樣的收藏脈絡(luò)。面對如此多的門類，攝影藝術(shù)收藏作品該如何進(jìn)行鑒賞與投資？

收藏的攝影藝術(shù)品一定要區(qū)別于普通照片，不管是在技術(shù)層面還是藝術(shù)效果上，都應(yīng)該有明顯的區(qū)別。比如對器材的選擇、對用光的講究、對暗房技術(shù)的追求、對制作流程的控制等。只有兼具了高藝術(shù)性、高工藝、高質(zhì)量，才足以成為有市場價值的可收藏品。

但鑒別力也十足考驗(yàn)收藏者。在蘇富比2002年春季攝影作品拍賣會上，美國著名風(fēng)景攝影師亞當(dāng)斯兩幅作品同時競拍，一張11號以35850美金的價格成交。而另一張7號只賣了1673美金。

為什么兩幅影像內(nèi)容、拍攝時間、制作材料都一樣，甚至是同批次沖印的影像，其估值有如此大的差距？原來兩幅收藏品的來源不同。7號拍賣品是一幅普通的影像收藏品，而11號卻是一幅有來源、有故事的收藏品。11號曾是安塞爾·亞當(dāng)斯送給朋友理查德·倫納德的禮物，此收藏品的現(xiàn)在所有人之一、理查德的一個女兒用文字記載了這幅照片背后的故事。

對此，北京798藝術(shù)區(qū)畫廊經(jīng)營者陳光俊稱“照片的技術(shù)要規(guī)范，作者姓名、拍攝年代和限量編號缺一不可，洗印要規(guī)范，必須經(jīng)過專業(yè)的流程且有祛酸過程，這樣的照片才能長時間保存，其次，作品最好出自有信譽(yù)的畫廊，能夠在專業(yè)畫廊展出。”