馮靜

2015年有一部戲令人潸然淚下，2015年有一位女性令人肅然起敬，她就是中國(guó)評(píng)劇院全新創(chuàng)排的大型評(píng)劇《母親》，從7月6日在中國(guó)評(píng)劇大劇院首演到華北五省市巡演、從蘇州戲劇節(jié)接受同行專家檢閱再到2016年2月4日進(jìn)駐國(guó)家大劇院，歷時(shí)半年80多場(chǎng)演出場(chǎng)場(chǎng)爆滿，贏得了無(wú)數(shù)的熱淚和掌聲，反響空前熱烈。

這樣一部以抗日戰(zhàn)爭(zhēng)為背景的新創(chuàng)劇目之所以能夠煥發(fā)出如此璀璨的光芒，引起如此廣泛的關(guān)注和贊譽(yù)，其亮點(diǎn)首先在于她情濃味永。全劇不講大道理，不說(shuō)教，而是在“情”字上著力，給人印象深刻的是劇中的主題歌《望兒歸》：一更里呦天黑黑，掌起燈來(lái)望兒歸。二更里呦星星全，兒不歸來(lái)淚漣漣。以男聲、女聲合唱及獨(dú)唱、重唱等不同組合、不同聲部反復(fù)吟唱，將母親期盼親人唱得痛徹心扉，直擊觀眾心底。最令人意外的是，一部抗日題材的劇目舞臺(tái)上沒(méi)有出現(xiàn)一個(gè)鬼子，而是將鬼子的形象推到背景去處理，集中筆墨全力塑造母親形象，并充分調(diào)動(dòng)舞美、燈光、音樂(lè)等各種藝術(shù)手段營(yíng)造氛圍，讓人處處看到母親的堅(jiān)韌、無(wú)私、英勇不屈、百折不撓和鬼子的殘忍。以情帶戲，以戲動(dòng)情，將中華民族的國(guó)仇家恨，中國(guó)人的家國(guó)情懷這些宏大主題全都濃縮在一位普通母親的身上。她是那么瘦小，又是那么堅(jiān)強(qiáng)，她把最平常的母子情、夫妻情這樣的小情小愛(ài)轉(zhuǎn)化成了對(duì)國(guó)家、對(duì)民族乃至對(duì)人類和平的大情大愛(ài)，這位密云的普通農(nóng)村婦女已經(jīng)超越了一般意義上的“母親”，不再局限于地域，而是成為千千萬(wàn)萬(wàn)母親的象征，成為母性美與愛(ài)的化身，她所散發(fā)出的精神力量撞擊的了觀眾那因生活、工作壓力而變得疲憊的心靈，喚醒了他們沉睡在情感深處的對(duì)母親的愛(ài)，對(duì)“母子情”、“夫妻情”的感受，進(jìn)而升華出對(duì)家國(guó)情懷的思索與感悟。

其次，這部戲的創(chuàng)作手法上頗具匠心，全劇以倒敘加插敘的結(jié)構(gòu)方式，充分發(fā)揮舞臺(tái)假定性，通過(guò)穿越時(shí)空，生死往復(fù)的表現(xiàn)手法來(lái)講述這段悲壯感人的故事。甫一開場(chǎng)，鄧玉芬便以年老的姿態(tài)從那矗立著的石像里走下來(lái)，登場(chǎng)亮相，將她這不同凡響的一生向觀眾娓娓道來(lái)，她講與老漢成親時(shí)的潑辣嬌嗔，講送子參軍、認(rèn)子、舍子時(shí)雖然母子連心肝腸寸斷卻又充滿慷慨大義地做出決斷，母親既是講述者又是劇中人物，她是講述者時(shí)推進(jìn)了劇情，將觀眾快捷地引入情境，她是人物時(shí)或歡喜或悲痛都盡顯母親豐富而厚重的內(nèi)心情感。還有小兒子小仔也跟母親一樣貫穿于全劇，以全能視角見(jiàn)證了戰(zhàn)火的殘酷與抗戰(zhàn)的勝利。這個(gè)人物的設(shè)立為這部悲情壯美的作品點(diǎn)染了些許幽默與俏皮，成為劇中一大亮點(diǎn)。

王平飾母親

這樣一種不落窠臼的創(chuàng)作手法讓這部戲避免了一般性敘事所帶來(lái)的瑣碎與拖沓，更好地將人物、空間、情節(jié)的虛與實(shí)結(jié)合得疏密得當(dāng)，充盈著詩(shī)意的氛圍。

這部戲的第三大亮點(diǎn)在于主創(chuàng)陣容強(qiáng)大，匯聚了業(yè)界翹楚，可謂群賢畢至。該劇編劇錦云，是北京人民藝術(shù)劇院的前院長(zhǎng)，代表作《狗兒爺涅槃》是新時(shí)期戲劇的扛鼎之作，作為一個(gè)在抗日烽火中長(zhǎng)大，飽受過(guò)亡國(guó)奴屈辱的老人，錦云老師對(duì)這部勾起他無(wú)限傷痛和回憶的作品投入了極大的感情，傾盡全力地創(chuàng)作，前后修改劇本20余稿，《母親》的唱詞和念白感情奔放，節(jié)奏感和韻律感極強(qiáng)，詩(shī)化的語(yǔ)言頗見(jiàn)作者功力，給觀眾美的享受。國(guó)家一級(jí)導(dǎo)演張曼君一向以擅長(zhǎng)排演女性題材的戲著稱，她刻畫女性心理細(xì)膩深入，情感飽滿，觀眾在她代表作秦腔《花兒聲聲》、黃梅戲《小喬初嫁》、晉劇《大紅燈籠》、蒲劇《山村母親》中都可感受到她在這方面的獨(dú)道之處，這次在《母親》這部戲里她再次展示了強(qiáng)大的舞臺(tái)總體把控能力和細(xì)致入微的人物塑造能力。對(duì)一部戲曲作品來(lái)說(shuō)音樂(lè)和唱腔從來(lái)是這個(gè)劇種的標(biāo)志，中國(guó)評(píng)劇院老中青三代音樂(lè)家國(guó)家一級(jí)作曲王亞勛、劉文田和青年新銳作曲戴錫英攜手東方演藝集團(tuán)的作曲家趙石軍共同完成了這部原創(chuàng)作品的音樂(lè)和唱腔任務(wù)，在創(chuàng)作中作曲家們本著既遵循評(píng)劇規(guī)律和特色又有所突破的原則將交響樂(lè)與評(píng)劇音樂(lè)融為一體，加強(qiáng)全劇的凝重感，同時(shí)又不失評(píng)劇應(yīng)有的韻味。劇中《認(rèn)子》等唱段為觀眾所喜愛(ài)。舞美設(shè)計(jì)修巖、燈光設(shè)計(jì)邢辛都是業(yè)界領(lǐng)軍人物，他們大手筆的創(chuàng)作為全劇營(yíng)造出了悲壯雄渾的詩(shī)意境界。

舞臺(tái)藝術(shù)最大的亮點(diǎn)莫過(guò)于演員，《母親》女主角的扮演者是國(guó)家一級(jí)演員、白派傳人王平，在劇中她要將鄧玉芬這個(gè)人物從出嫁少女演到暮年老婦，年齡跨度大，從心理到外在神態(tài)變化都很大，既要有青衣、花衫的表演也要有老旦的表演。王平在塑造這個(gè)人物的時(shí)候要表現(xiàn)她少女時(shí)的潑辣嬌憨，又要表現(xiàn)為人母后的沉穩(wěn)堅(jiān)韌，既要表現(xiàn)飽受曰本侵略者羞辱，成為亡國(guó)奴后送子參軍的剛毅果敢，又要表現(xiàn)痛失六個(gè)親人后的隱忍悲憤，鄧玉芬身上的剛烈、溫柔、悲痛、歡喜、善良、隱忍、大義全部靠演員的表演和聲腔來(lái)表現(xiàn)，王平通過(guò)眼神、面部神態(tài)及肢體語(yǔ)言等外部動(dòng)作細(xì)致深入地刻畫母親的內(nèi)心活動(dòng)，拿捏得精準(zhǔn)到位感人肺腑。王平的演唱吸取了白派的特點(diǎn)音域?qū)拸V，高低自如，流暢自然，音韻醇厚，吐字清楚，行腔干凈利落，幾處快板字字如璣，，把人物情感表達(dá)得淋漓盡致，不僅自己完全融入到人物中去，也將觀眾帶入其間，與她同喜同悲，感同身受。這著實(shí)顯示了演員對(duì)角色人物的駕馭和表現(xiàn)能力。與王平成熟老練的表演相映襯的是五個(gè)兒子和老漢的扮演者都是80后的年輕演員，老生、花臉、小生、小丑行當(dāng)齊全，唱功扎實(shí)，表演投入，他們是中國(guó)評(píng)劇院的新生力量的代表，著名評(píng)論家梧桐曾贊許地說(shuō)現(xiàn)今戲曲舞臺(tái)只有中國(guó)評(píng)劇院有如此強(qiáng)大的年輕演員尤其是集團(tuán)式的強(qiáng)大的男演員陣容。他們彰顯了評(píng)劇的魅力，讓人眼前一亮。還有那些80后、90后的群眾演員，雖然沒(méi)有一句臺(tái)詞但是每一個(gè)人都沉浸在戲里，被人物、劇情感動(dòng)著，也感動(dòng)著觀眾。他們是評(píng)劇藝術(shù)的希望，會(huì)在未來(lái)的日子點(diǎn)亮評(píng)劇，點(diǎn)亮舞臺(tái)，點(diǎn)亮每一個(gè)觀眾的心靈！點(diǎn)亮我們的生活！