■肖 融 李英杰

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淺談車爾尼599演奏教學應(yīng)用

■肖 融 李英杰

一、車爾尼599練習曲簡介

卡爾·車爾尼是古典時期偉大的音樂家、鋼琴家、作曲家。師從于偉大的德國作曲家貝多芬,并培養(yǎng)出匈牙利偉大的鋼琴家、作曲家李斯特。他一生共創(chuàng)作了1000多首音樂作品，其中最為出名的是他在演奏及教學過程中通過實踐摸索創(chuàng)建的一套較為完整并針對技巧而建立的練習性鋼琴曲。其中OP.599、OP.849、OP.299、OP.740是鋼琴教學中最為普遍選用的教材。《車爾尼599鋼琴練習曲》作為初級階段鋼琴技巧練習曲中較為基礎(chǔ)及重要的作品而被廣泛運用。是各國學習者鋼琴初入門的必用教材。599練習曲集綜合了哈農(nóng)、拜厄初級練習曲演奏方法及練習技巧中重難點，要求練習中的音色達到流暢均勻的效果。并且通過練習使手指、手腕、手肘、肩等部位的關(guān)節(jié)都會得到相應(yīng)的鍛煉。

二、教學中的應(yīng)用淺析

《車爾尼599鋼琴練習曲》作為手指練習曲，旨在學生掌握一定的彈奏技術(shù)后，將短篇幅的練習曲彈奏得流暢。但部分學生在運用此練習曲演奏時，方式機械而導致沒有音樂感可言。故在彈奏過程中，學習者應(yīng)注意伴奏聲部及旋律聲部的主次之分，在力度上予以區(qū)分，這就要求演奏時的力度及觸鍵方式相應(yīng)地進行調(diào)整。

縱觀《車爾尼599鋼琴練習曲》教材,針對不同的技巧練習分為五大部分，NO.1～18首練習曲是針對五只手指的固定位置所作的練習曲。在練習過程中通過認識、熟練音符的時值并通過不同的節(jié)奏、速度對音樂的節(jié)奏節(jié)拍要素進行感知，而固定的五指琴鍵位置，可以使彈奏者將更多的注意力置于節(jié)奏節(jié)拍之上。在演奏教學過程中，要提醒演奏者手指位置的固定，并多注意音符時值，在掌關(guān)節(jié)支撐的基礎(chǔ)上鍛煉手指的獨立性。NO.19～31首是對雙手協(xié)同演奏而寫作。在鍛煉雙手的配合、拇指的移位彈奏等技術(shù)問題。在教學過程中鍛煉手指的穿指、跨指，在此要特別注意手腕的應(yīng)用，保持手腕的平穩(wěn)性，同時注意旋律的走向和音樂的表現(xiàn)。在這13首中出現(xiàn)了速度標記及音樂術(shù)語，在教學過程中應(yīng)培養(yǎng)學生注意及認知術(shù)語，從而清楚地知道作曲家要表達的目的。而在初步識譜完整之后，在練習時切忌過慢練習。這部分承上啟下，為演奏者逐步攻克技術(shù)難題建立扎實的基本功。NO.32～NO.57首主要訓練雙手雙音彈奏時手指手腕的運用，在教學過程中應(yīng)提醒演奏者注意突出旋律聲部，在演奏過程中旋律聲部應(yīng)更為清晰，伴奏聲部進行稍弱的方式演奏，并且聲音應(yīng)清晰連貫。和弦的彈奏中要注意4、5指力量的支撐，將力量集中到指尖，使聲音均衡有力，并在同時應(yīng)注意腕子處應(yīng)放松，不宜過硬。再巧妙的運用手腕力量支撐住手指，使演奏的聲音達到整齊有力，自然而有彈性。在這一階段的練習中休止符的準確性也應(yīng)特別提示，讓演奏者清楚休止符的含義及配合呼吸而進行的休止符演奏方式。而這一部分的節(jié)奏訓練同樣是后半部分的堅實基礎(chǔ)。在練習中要注意慢練，逐漸加快。NO.58～NO.79首是速度控制和裝飾音的集中練習部分。在此部分音符快速的跑動下應(yīng)同時保證曲目的歌唱性，旋律彈奏過程中注意連線及氣口的運用，除指尖顆粒性彈法之外也應(yīng)對歌唱性彈法，即運用更多指肚，手腕的力量進行講解及示范。在引導演奏者了解、熟知裝飾音的作用后，對裝飾音進行細致教學。在倚音、顫音和波音的演奏中，應(yīng)要求手指有快速交替和協(xié)調(diào)的能力，注意對聲音的控制。在演奏過程中手腕放松，針對一些練習時手腕的位置及左右上下的運動方式也應(yīng)相應(yīng)給予指導。裝飾音演奏時應(yīng)注意要輕巧而不可蓋過主音。同樣，樂句的連線及手腕的呼吸也應(yīng)得以重視。NO.80～NO.100首是針對整本599所學技巧的綜合練習。其中不乏分解和弦琶音音型的練習曲。在此20首練習曲中，手指的伸展及手腕、手臂力量的移動可以得到很好的復習及應(yīng)用。在此前大部分練習曲的鋪墊下，這一部分在演奏上多加注意結(jié)合此前的練習技術(shù)點即可水到渠成。

《車爾尼599鋼琴練習曲》這部教材是建立在一定的視譜彈奏的基礎(chǔ)上進行的練習曲，可在《拜厄》的下半部分與之結(jié)合，教程中每一課的練習側(cè)重點有所不同。學生在練習過程中會遇到各種不同的困難，如技術(shù)性的難題、斷句、速度、節(jié)奏等各種問題。在反復的慢速練習之后，最為重要的是要把曲子中的音樂內(nèi)容表達出來，彈奏時突出旋律聲部，左手的低音聲部作為伴奏聲部要降低聲音，教師在教學過程中應(yīng)多去示范，以培養(yǎng)學生的聲部感。彈奏中音樂中氣息的表達也是音樂演奏中重要的一點，教師指導學生在彈奏中要隨著音符歌唱，體會音樂的呼吸，提升學生的樂感。本冊練習曲的不足之處在于對左手的訓練較少。在練習本冊練習曲時，教師應(yīng)再選用其他教材進行輔助，例如《小奏鳴曲集》《小前奏曲與賦格》《現(xiàn)代鋼琴教程》等鋼琴曲集，配合學生的鋼琴技術(shù)掌握程度，進行有目的的選曲，達到綜合的練習。

三、結(jié)語

《車爾尼599鋼琴練習曲》作為被教師廣泛運用的鋼琴教材，其意義的重大不言而喻。針對手指訓練的練習曲不僅此一套，而對這一套的分析及演奏教學應(yīng)用可以使得我們將同樣的思路運用到其他作品之中。希望本論文出于注重練習方式、目的、總結(jié)教學經(jīng)驗，可以為練習、研究者提供相應(yīng)幫助。

大連大學音樂學院，遼寧大連 116622)

(責任編輯：甄鴻啟)