米力
開店以后,經(jīng)常會(huì)有人問道,日本陶瓷器物的種類太多也太復(fù)雜,就連辨認(rèn)器物的風(fēng)格與種類都非常困難,根本難以判斷器物的優(yōu)劣質(zhì)量,甚至很容易錯(cuò)把特色當(dāng)作瑕疵而鬧了笑話。
其實(shí),日本在長(zhǎng)達(dá)一千多年的制陶過(guò)程中,受到中國(guó)與朝鮮的影響,以及不斷進(jìn)步的制陶技術(shù)與新素材的發(fā)掘,都令每個(gè)時(shí)代的器物有著新的風(fēng)潮與變化,這也是陶藝世界的獨(dú)特與樂趣。但日本與其他國(guó)家文化的不同之處在于,日本人實(shí)在太會(huì)保留事物與技術(shù)了,不管是何種外來(lái)文化進(jìn)入日本社會(huì),通通都會(huì)被其收納成為日本文化的一部分,至今仍是。北歐風(fēng)的生活家具與現(xiàn)在日本的家居新潮流已經(jīng)融為了一體,小眾成為了一種顯學(xué),年輕人在裝修家居的時(shí)候,都會(huì)想要這種明亮簡(jiǎn)單,且圖樣從自然中汲取的家居風(fēng)格?,F(xiàn)代瓷器的設(shè)計(jì)也是如此,偏北歐的線條和圖樣非常受大眾歡迎與喜愛。
今天,如果我們要尋找唐宋時(shí)代的建筑工法和樣貌,在日本就能找到(例如奈良的千年木造建筑);若想領(lǐng)略宋代的茶文化,則可以從日本茶道中去領(lǐng)略。當(dāng)我們沉浸于日本陶瓷文化的世界中,漸漸懂得去區(qū)分與欣賞這些迷人的細(xì)節(jié),并把這些知識(shí)與體驗(yàn)變成了工作室的核心結(jié)構(gòu)。我們把日本的陶瓷器分為四大類,分別代表不同時(shí)代的流行品位。
六古窯柴燒
日本從一千多年前開始在一些產(chǎn)地以柴窯的方式大量燒制陶器,至今還有許多陶工世世代代傳承著技術(shù)。如:越前燒、?;瑹淝盁?、丹波立杭燒。
古典陶瓷
自從與中國(guó)、朝鮮進(jìn)行文化交流后,日本引進(jìn)了中國(guó)的天目、青白瓷以及朝鮮的井戶、雜器等器物形式,對(duì)日本器物的發(fā)展產(chǎn)生了巨大的影響。日本的匠人崇敬中國(guó)來(lái)的器形,也喜愛著朝鮮陶器的樸拙趣味,在敬畏與喜愛中進(jìn)行著模仿、改變與創(chuàng)造。當(dāng)然,也有一部分是因?yàn)槟7率《Q生的新器物形態(tài),或是因?yàn)榘l(fā)現(xiàn)新的素材而產(chǎn)生的新器具。古典陶瓷的形態(tài)在長(zhǎng)達(dá)六七百年的時(shí)間中,在不同的流行品位中游移并將原有的形態(tài)保存下來(lái),可以說(shuō)這些都是陶瓷文化中最精彩的部分。
如:最早引進(jìn)上釉技術(shù)的瀨戶燒,最早引進(jìn)轆轤的唐津燒,用鐵劑在器物上作畫的志野,發(fā)現(xiàn)銅元素所產(chǎn)生的織部綠釉,為了模仿青瓷上釉失敗而產(chǎn)生的黃瀨戶等。
民藝陶器
民藝陶器是在1925年由民藝運(yùn)動(dòng)之父柳宗悅提出,是以實(shí)用為出發(fā)點(diǎn)的民間運(yùn)動(dòng)。這一運(yùn)動(dòng)通過(guò)從鄉(xiāng)下與山間找尋素人所制作的工藝品而徹底否定了傳統(tǒng)美術(shù)界的藝術(shù)表現(xiàn)形式。
如:小鹿田燒、壺屋燒、益子燒。
設(shè)計(jì)型陶瓷器
設(shè)計(jì)型陶瓷器結(jié)合了設(shè)計(jì)與繪圖技巧,以近代30-45歲的年輕創(chuàng)作者的作品為主。他們往往以自身的美學(xué)觀點(diǎn)獨(dú)立制作兼具手感的美術(shù)器物。
如:矢島操、大谷桃子、木村香菜子、松冢裕子等。
我們常常會(huì)覺得只關(guān)注某一個(gè)方面的器物會(huì)有所缺憾,但若將所有器物集中在一起又容易變得繁雜且難以理解。所以,我們把這些陶瓷器物通過(guò)不同的面向去分類,希望能把這些精彩的手制陶瓷器美術(shù)化,并將其變?yōu)闇貪?rùn)靜雅的生活之味。