陳　虹

（寧波教育學(xué)院，浙江　寧波　315010）

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影臺(tái)互通：當(dāng)下影視傳媒產(chǎn)業(yè)發(fā)展新趨勢

陳虹

（寧波教育學(xué)院，浙江寧波315010）

摘要：近年來，越來越多的電視制作機(jī)構(gòu)開始將“類綜藝電視節(jié)目”的“大電影”搬上電影銀幕，不少影業(yè)巨頭也愈加頻繁地將叫座電影翻拍成電視劇，呈現(xiàn)于電視熒屏，“影臺(tái)互通”成為當(dāng)下影視傳媒發(fā)展中的新現(xiàn)象。

關(guān)鍵詞：大電影；電視綜藝；翻拍；電視劇；影臺(tái)互通

當(dāng)下，中國影視傳媒產(chǎn)業(yè)的“融合”現(xiàn)象已經(jīng)成為一股不可阻擋的新趨勢。隨著萬達(dá)影視、光線傳媒、樂視影業(yè)、華誼兄弟等中國民營影業(yè)逐步成為中國電影市場的主力軍，加之湖南衛(wèi)視、江蘇衛(wèi)視、浙江衛(wèi)視等中國上星電視頻道的飛速壯大，“融合”或是“跨界”的舉動(dòng)愈來愈多。電視臺(tái)已不滿足于將自己的內(nèi)容呈現(xiàn)在小小的電視熒屏上，開始邁出腳步，闖蕩電影大銀幕；影業(yè)巨頭已不局限于在電影院“撈錢”，漸漸將觸角伸向了家家戶戶都有的電視熒屏。這種大小屏幕共贏的做法，讓“影臺(tái)互通”成了當(dāng)下影視傳媒業(yè)發(fā)展的代表性新現(xiàn)象。

一、從“臺(tái)”到“影”：電視綜藝節(jié)目的銀幕化

2013年1月，正值湖南衛(wèi)視《快樂大本營》節(jié)目開播15周年，湖南衛(wèi)視聯(lián)合杭州藍(lán)色火焰公司合拍了影片《快樂大本營之快樂到家》。雖然影片內(nèi)容與節(jié)目內(nèi)容毫無聯(lián)系，但憑著《快樂大本營》的招牌以及“快樂家族”的號(hào)召力，加之精準(zhǔn)的受眾定位，該片在上映當(dāng)天成為單日票房冠軍，并最終斬獲了1.5億元的票房。

2013年12月，當(dāng)時(shí)火爆的浙江衛(wèi)視《中國好聲音》節(jié)目也拍了名為《中國好聲音之為你轉(zhuǎn)身》的電影。

2014年大年初一，中國電視節(jié)目從“臺(tái)”到“影”發(fā)展到了巔峰。當(dāng)日，由湖南衛(wèi)視同名真人秀節(jié)目衍生而來的電影《爸爸去哪兒》掀起了一波觀影狂潮。其首日票房、首日上座率、單日觀影人次均創(chuàng)下了國產(chǎn)片記錄，出現(xiàn)了觀眾跑幾家影院都買不著票的“奇觀”。從電影藝術(shù)的角度來看，該片很難稱為名副其實(shí)的電影，它只是花了5天時(shí)間拍攝的一部加長版的電視真人秀娛樂節(jié)目。沒有劇本、沒有分鏡腳本，這部預(yù)算成本5000萬元的“電影”收獲了近7億元的超高票房。不得不說，這是從“臺(tái)”到“影”的“票房神話”。

一年過后的2015年1月，作為浙江衛(wèi)視的熱門綜藝節(jié)目，《奔跑吧，兄弟》也將電視畫面搬上了電影銀幕。傳言該片僅拍攝了6天，上映后雖遭吐槽，但也影響不了影院內(nèi)觀眾的連連笑聲，最后換回了4.3億元的不俗票房。

2015年的大年初一，兩部以湖南衛(wèi)視《爸爸去哪兒》節(jié)目為原型的影片再度搶占電影銀幕。其一是《爸爸去哪兒2》，該片模式與2014年上映的《爸爸去哪兒》基本相似；第二部影片是《爸爸的假期》，與《爸爸去哪兒2》的“綜藝電影”相比，該片主打“劇情牌”，投資方表示，“一部奇葩影片在去年大年初一取得了奇葩票房，現(xiàn)在我們花了60多天拍了一部真正的電影，是一部誠意之作”。最終，這兩部影片拿下了3.3億元的票房。

2016年賀歲檔，東方衛(wèi)視《極限挑戰(zhàn)》節(jié)目也制作了“大電影”《極限挑戰(zhàn)之皇家寶藏》，市場反應(yīng)褒貶不一。

二、從“影”到“臺(tái)”：院線賣座影片的熒屏化

2014年是從“影”到“臺(tái)”進(jìn)展迅猛的一年，多部院線影片被改編成了電視劇，有些已在電視臺(tái)播出，并取得了些許成績。

2014年2月16日，由博納影業(yè)出品的年代傳奇電視劇《十月圍城》在上海電視劇頻道首播，該劇改編自香港電影金像獎(jiǎng)最佳影片《十月圍城》。自首播起，該劇收視率一路飆升，單集收視達(dá)到4.7，打破了上海電視劇頻道全年收視率的冠軍數(shù)據(jù)。同年6月27日，該劇于安徽衛(wèi)視、深圳衛(wèi)視、貴州衛(wèi)視、湖北衛(wèi)視黃金檔播出。

2011年，張藝謀執(zhí)導(dǎo)的戰(zhàn)爭史詩電影《金陵十三釵》取得了不俗的口碑評(píng)價(jià)和票房成績。2014年12月1日，由該片改編而來的電視劇《四十九日·祭》在湖南衛(wèi)視開播。由于題材較為沉重，該劇播出前期CSM50城收視率排名在第9、10位左右，后期基本穩(wěn)定在前5位左右，最高時(shí)曾達(dá)到第2位。

2011年12月，內(nèi)地首部真正意義上的3D武俠電影《龍門飛甲》正式上映。隨著電影票房的大賣以及積累起的良好口碑，《龍門飛甲》電視劇版在2013年下半年開機(jī)拍攝，于2015年播出。網(wǎng)友將該劇稱為當(dāng)年最受期待的熒屏武俠大片。

2012年4月，由寧浩執(zhí)導(dǎo)的電影《黃金大劫案》上映，這部集喜劇、動(dòng)作、冒險(xiǎn)、劇情于一身的電影，最終斬獲過億票房，成為寧浩執(zhí)導(dǎo)的最賣座電影。幾年后，改編自該電影、由寧浩監(jiān)制的同名電視劇也正式殺青。

此外，2016年3月開拍的電視劇《北京遇上西雅圖》與2013年3月上映的5億票房電影同名，該劇由電影原班人馬出演，韓國團(tuán)隊(duì)制作，基本劇情主線與電影版類似。

三、“影臺(tái)互通”之原因分析

（一）題材缺，劇本荒

2014年底，由中國電影家協(xié)會(huì)、中國文聯(lián)電影藝術(shù)中心組織的一項(xiàng)抽樣問卷調(diào)查顯示，在受訪的年輕觀眾中，有六成多的人認(rèn)為目前國內(nèi)上映的電影題材不夠豐富，難以滿足自身的觀影需求。通過“影臺(tái)互通”，諸多優(yōu)秀的電視節(jié)目能夠變成電影拍攝的題材，豐富銀幕內(nèi)容。例如，現(xiàn)象級(jí)影片《爸爸去哪兒》作為國內(nèi)首部親子真人秀改編電影，填補(bǔ)了國內(nèi)電影市場的空白，甚至在世界范圍內(nèi)都是首創(chuàng)。高票房無疑是對這一首創(chuàng)的肯定。

中國電視頻道眾多，因此對電視劇的需求量極大，然而，受薪酬機(jī)制等因素的影響，鮮有具備創(chuàng)新能力的優(yōu)秀編劇。因此，從其他影視作品中“借鑒”題材與劇情也就顯得有些“迫不得已”。通過“影臺(tái)互通”，部分優(yōu)秀電影作品的劇本能重新“回爐”成電視劇劇本，這成為當(dāng)下影視文化產(chǎn)業(yè)的一個(gè)風(fēng)潮?，F(xiàn)如今，觀眾是影視作品的評(píng)價(jià)者，也是決定影視作品成功與否的關(guān)鍵。所以，把一部已經(jīng)試水成功的電影作品翻拍成同題材的電視劇，對片方來說是最為保守且保險(xiǎn)的方法。

（二）借東風(fēng)，省成本

華誼兄弟傳媒集團(tuán)的執(zhí)行總裁王中磊對于同一影視作品拍成兩個(gè)模式的做法表示：“這樣的翻拍是互相借力。”

“影臺(tái)互通”后，無論是電視綜藝節(jié)目被搬上電影銀幕，還是電影大片被改編呈現(xiàn)在電視熒屏，其目的之一都是“利用已有的影視作品群眾基礎(chǔ)、口碑及品牌效應(yīng)，分散投資風(fēng)險(xiǎn)，以期系列和衍生開發(fā)效益”。這是中國資深制片人何靜的原話，說白了，“影臺(tái)互通”后，雙方就能“互抱大腿”，利用其原有的高知名度、高人氣先行“造勢”，迅速拉攏相當(dāng)一部分的觀眾。如此一來，比起“白手起家”的純原創(chuàng)作品，這些影視作品資源重復(fù)利用，不僅節(jié)約了大量的營銷、宣傳成本，而且為資金回籠建立起了保障。

“影臺(tái)互通”“借東風(fēng)”般的“先火”帶“后火”，也能為雙方創(chuàng)造不少的商業(yè)價(jià)值。有娛樂記者透露，《致我們終將逝去的青春》電影上映沒多久，電視劇版本的籌拍工作就立刻啟動(dòng)了。而且片方剛有初步計(jì)劃，就馬上有珠寶企業(yè)主動(dòng)上門來談品牌植入合作事宜。另外，基本所有綜藝節(jié)目改編成的電影里，也都會(huì)出現(xiàn)原先節(jié)目合作商業(yè)品牌的植入性軟、硬廣告。

（三）生產(chǎn)快，周期短

從目前中國“影臺(tái)互通”的現(xiàn)象來看，“快”的特性顯現(xiàn)得非常明顯。

這邊電視節(jié)目還在熱播，那邊電影銀幕上就出現(xiàn)了“大屏版”的“雙胞胎”。在“時(shí)間就是金錢”的當(dāng)下，相比于電影大片動(dòng)輒數(shù)年的拍攝周期，電視節(jié)目改編成電影似乎在這方面有著先天的優(yōu)勢?！栋职秩ツ膬骸返谝患居?013年12月27日播出結(jié)束，就在短短一個(gè)月后，電影公映，其拍攝僅花費(fèi)5天，后期制作也只區(qū)區(qū)十幾天。《奔跑吧，兄弟》的接檔更為“神速”，節(jié)目于2015年1月16日收官，電影在半月后的1月30日就上映了。據(jù)該片制片人李亞平透露，他們本想在節(jié)目收官后的下一個(gè)周五就上映電影版，以做到“零時(shí)差”銜接，但由于制作進(jìn)度實(shí)在無法趕上，只能放棄。

熱門電影改拍電視劇，“快”字同樣非常重要?！坝^眾最多等你兩年，兩年過了，誰還記得你啊！”有業(yè)內(nèi)人士這樣表示。因此，很大一部分從大屏電影變成小屏電視劇的影視作品都在兩年內(nèi)完成這一“華麗轉(zhuǎn)身”，更甚者在前者開拍或上映之時(shí)就在籌備電視劇版的翻拍了。

“影臺(tái)互通”中，在已有的現(xiàn)成道具、場景、人員配置上進(jìn)行二次開發(fā)與加工，“趁熱打鐵”，不僅能節(jié)約開銷，縮短制作周期，同時(shí)也能利用前者的余熱為后者減少推廣麻煩。這種制作周期短、圈錢快的影視生產(chǎn)方式讓制作方無法拒絕。

（四）搶資源，擴(kuò)產(chǎn)業(yè)

“影臺(tái)互通”是基于當(dāng)下的影視傳媒產(chǎn)業(yè)大環(huán)境的，在這個(gè)好IP（IntellectualProperty，知識(shí)產(chǎn)權(quán)）萬金難求的精神時(shí)代，碰上一個(gè)好的影視題材，無論是電影還是電視都想分得一杯羹，它們會(huì)想方設(shè)法讓自己的產(chǎn)業(yè)鏈伸長一些。

如電視臺(tái)，其常規(guī)的盈利手段基本為廣告，但靠廣告收入，有大幅度實(shí)質(zhì)進(jìn)賬的也就只有央視和幾家大的衛(wèi)視臺(tái)。而熱門電視節(jié)目改拍電影的模式，為其搶占資源、搶奪資本提供了一條不錯(cuò)的產(chǎn)業(yè)化道路。而且，電影火了以后，也能提升節(jié)目品牌和電視頻道品牌的影響力，從而使其增值。隨之而來的諸如廣告費(fèi)上漲等附加值的提升，是制作方更為看重的。

同理，電影制作方已不局限于在大銀幕上賺錢，他們想把自己的觸角伸向千家萬戶。通過翻拍電視劇，電影制作方使自己的資源得到二次利用，優(yōu)秀的影視劇本會(huì)創(chuàng)造出不菲的二次價(jià)值。除售劇帶來的實(shí)質(zhì)利益外，這一方式還能進(jìn)一步擴(kuò)大制作方的知名度和影響力。電影雖為大眾文化，但其“大”的程度遠(yuǎn)遠(yuǎn)不敵電視，所以電影制作方通過這一舉動(dòng)不斷擴(kuò)張自身地盤。

四、“影臺(tái)互通”之反思

（一）急功近利易引發(fā)盲目跟風(fēng)

有不少人質(zhì)疑，打著“跨界融合”旗號(hào)的“影臺(tái)互通”是不是影視傳媒企業(yè)一種變相的快速圈錢方式呢？

一檔電視節(jié)目，在環(huán)節(jié)不變、人員不變、形式不變的情況下，只是將電視攝像機(jī)換成了電影攝影機(jī)，花上三五天時(shí)間錄制，后期也照著原先節(jié)目的套路進(jìn)行剪輯，就將播放終端由幾十寸見方的電視熒屏轉(zhuǎn)換到了十幾米甚至幾十米的電影銀幕上。這樣的影片在藝術(shù)水準(zhǔn)和影片質(zhì)量上難以得到充分的保證。導(dǎo)演馮小剛?cè)涨霸诿襟w公開表示：“這對中國電影的發(fā)展產(chǎn)生了極其惡劣的影響，將導(dǎo)致沒有制片人愿意投繼續(xù)資一部嚴(yán)肅的、付出了很大努力的電影?！彼赃@一做法擾亂了影視傳媒市場的秩序。中國高校影視學(xué)會(huì)副會(huì)長周星也表示，這一現(xiàn)象的背后可能缺少了一些思考性的表達(dá)，這種短而快的盈利方式容易引發(fā)一哄而上的盲目跟風(fēng)現(xiàn)象。

賣座電影翻拍成電視劇雖不像前者般“一窩蜂”，但投資過熱現(xiàn)象仍較為典型。在中國當(dāng)下的商業(yè)社會(huì)，若有較大的利益可賺，便會(huì)有一大波人趨之若鶩，加入淘金的大潮之中。一部電影大火之后，其后必然跟著一群想翻拍的制作公司，主要原因便不外乎“好賺錢”三個(gè)字。在短短幾年之間，我國電視劇的生產(chǎn)總集數(shù)早已位居世界第一位，但有相當(dāng)一部分花了大精力和大金錢拍攝完成的劇集由于無人問津只能被束之高閣，造成了資源的浪費(fèi)。久而久之，這會(huì)導(dǎo)致發(fā)展失衡，市場混亂。以2014年為例，該年共計(jì)生產(chǎn)完成并獲準(zhǔn)發(fā)行的劇目有15938集，但能夠播出的電視劇上限只有8000集左右，因此至少有一半的電視劇制作完成后被打入“冷宮”，造成惡性循環(huán)。在這樣的環(huán)境下，要是再大規(guī)模“翻拍”，后果可能會(huì)不堪設(shè)想。

（二）創(chuàng)新不足或降低藝術(shù)品質(zhì)

有人說，“影臺(tái)互通”就是“新壇裝舊酒”，創(chuàng)新不足，缺乏新意。顛來倒去，兩者內(nèi)容沒有改變，只是載具發(fā)生了變化。

電視節(jié)目改編成電影，在剛開始之時(shí)，形式方面確實(shí)有非常之大的創(chuàng)新，就連好萊塢也不由得感嘆。但是才過了一年多時(shí)間，就有跟風(fēng)模仿之作出現(xiàn)，思路可謂如出一轍，在劇情方面被人詬病最多的也是沒新意，無非就是演員完成任務(wù)，觀眾多看后容易產(chǎn)生疲勞。且這樣一來，電影作為文藝形式的一種，陷入了不具藝術(shù)美的“八股”創(chuàng)作模式中，似乎換了標(biāo)題、換了演員，再調(diào)換幾個(gè)游戲環(huán)節(jié)，就成了一部全新的“吸金”大片。這將使得電影作品的品質(zhì)大打折扣。但也有業(yè)內(nèi)人士表示，在內(nèi)容上盡量不改變，“不創(chuàng)新才是王道”。這其實(shí)是作為依附于同名綜藝節(jié)目的“綜藝電影”取勝的優(yōu)勢，因?yàn)楹屯C藝節(jié)目變化不大，才能吸引相關(guān)的粉絲過來觀影。

而電影“翻拍”成電視劇，不少人認(rèn)為這是一種變相“抄襲”，雖然這一方式能夠創(chuàng)造出客觀的眼前直接價(jià)值，但只要回頭一看，就能猛然發(fā)現(xiàn)，我們看到的、聽到的十有八九都是老故事，原創(chuàng)明顯不足，給人以“山寨橫行”之感，文化缺失現(xiàn)象嚴(yán)重。更為可怕的是，把電影翻拍為電視劇，把2個(gè)小時(shí)的內(nèi)容擴(kuò)展為幾十個(gè)甚至上百個(gè)小時(shí)，不可避免地就要對情節(jié)進(jìn)行“注水”。在這一過程中，制片方又會(huì)迎合觀眾心理，把最博眼球的東西摻雜進(jìn)去，然后賣力宣傳。因此，“翻拍”在一定層面上來說并不是在創(chuàng)新，而是在復(fù)制藝術(shù)品，而單純“注水”并不能增加影劇的分量，只會(huì)使其不倫不類。

“影臺(tái)互通”目前正處于起步階段，有優(yōu)也有劣，但“媒介融合”已成為不可逆的趨勢。筆者認(rèn)為，在很短的時(shí)間之內(nèi)，“影臺(tái)互通”將會(huì)如同“網(wǎng)臺(tái)互動(dòng)”一般越來越自如和成熟。

中圖分類號(hào)：G229.2

文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A

文章編號(hào)：1674-8883（2016）10-0374-02

作者簡介：陳虹，女，碩士，寧波教育學(xué)院教師，主要從事新聞學(xué)、傳播學(xué)、秘書學(xué)研究。