方 林

（邢臺學(xué)院 音樂系，河北 邢臺 054000）

巴赫鍵盤上的“舞曲”
——以《英國組曲》BWV807、BWV808為例

方 林

（邢臺學(xué)院 音樂系，河北 邢臺 054000）

J·C巴赫被譽(yù)為“西方音樂之父”，一生創(chuàng)作了大量的作品，并將復(fù)調(diào)創(chuàng)作技法推向頂峰?！队M曲》是巴赫在魏瑪時期創(chuàng)作的管風(fēng)琴曲，該文圍繞《英國組曲》BWV807、BWV808的基本特征和內(nèi)容結(jié)構(gòu)進(jìn)行分析，為今后學(xué)習(xí)巴赫復(fù)調(diào)作品提供一些幫助。

巴赫；《英國組曲》；結(jié)構(gòu)特征

組曲是一種古老的器樂套曲，最早源于對比性舞曲組合。由多個相對獨(dú)立的樂章組合而成，組曲之間的構(gòu)思是相統(tǒng)一的，按照一定的規(guī)律組合排列?！队M曲》是巴赫在魏瑪時期創(chuàng)作的管風(fēng)琴曲，共有六組?！队M曲》的規(guī)模要比同類型的《法國組曲》龐大，情感表現(xiàn)要更豐富一些，結(jié)構(gòu)上《英國組曲》開篇是宏偉莊嚴(yán)的前奏曲，而后依次是柔美的阿勒曼德；活潑輕松的庫朗特；感傷幽靜的薩拉班德；優(yōu)雅高貴的小步舞曲；幽默的加沃特；或是歡快的布列；最后是豪爽，奔放的吉格。巴赫抓住不同舞曲的不同特點(diǎn)，互補(bǔ)地組合起來，全面地展現(xiàn)了歐洲宮廷文化生活的面貌。

一、兩組《英國組曲》的結(jié)構(gòu)特征

(一)《a小調(diào)英國組曲》BWV807

前奏曲體現(xiàn)了英國組曲前奏曲一向冗長的特點(diǎn)，二聲部織體，主題由大跳構(gòu)成，核心音是E-A-A1。全曲分三個部分,第一部分（1-54）為賦格式織體。1-19小節(jié)是呈示和展開部；19-47小節(jié)，主題第二次展開，25-31小節(jié)用主調(diào)的下屬做延伸補(bǔ)充。47-54小節(jié)，賦格式段落再現(xiàn)，主題在左手上出現(xiàn)，應(yīng)加重左手彈出主奏的感覺，使曲子的層次感更分明。第二部分（55-108）主調(diào)織體間插段。一開始情緒轉(zhuǎn)入安靜，左手要連貫，音色做微小的起伏；79-81小節(jié)綜合前面出現(xiàn)的音型，主題再現(xiàn)，隨后左手在e小調(diào)作屬持續(xù)。第三部分（109-163）再現(xiàn)部，主題多次出現(xiàn)。彈奏時要注意音色的顆粒性和延展的對比性，區(qū)分出不同音區(qū)的不同音色，不能僅僅看到上行或下行就做漸強(qiáng)漸弱，這樣會顯得有些死板。

阿勒曼德由二聲部織體構(gòu)成，主旋律優(yōu)雅悠長，雖只有兩個聲部，但主題結(jié)構(gòu)完整，更像主調(diào)織體，左手出現(xiàn)主題時可以不用很強(qiáng)地突出。第一部分（1-12小節(jié)）第1小節(jié)主題，第6小節(jié)中間段轉(zhuǎn)到屬調(diào)，這里彈奏要輕，做一個小收尾；之后主題在左手出現(xiàn)，右手的附點(diǎn)可以彈得堅定一些，第一部分結(jié)束時首部動機(jī)再次出現(xiàn)，做這一段的小結(jié)。第二部分（13-24小節(jié)），一開始采用主題倒影，到17小節(jié)做了一個12度的大跳，這里不同演奏家有不同的處理。最后用帶附點(diǎn)的三個同音反復(fù)音型把全曲推向高潮，全曲結(jié)束。

庫朗特的節(jié)奏很含糊，主旋律的強(qiáng)拍都是長音型，改變了庫朗特本身奔跑的特點(diǎn)。第一部分（1-12小節(jié)）第4小節(jié)開始左右手的拍子不同，高聲部變?yōu)?/4拍，低音部依然是3/2拍，這一句由弱到強(qiáng)而左手也可以全用跳音做處理。第二部分（13-24小節(jié)），依然是以主題倒影展開，第6小節(jié)出現(xiàn)下屬調(diào)，整體主題旋律完整，與第一部分保持平行。整首樂曲可以全以右手為主。

薩拉班德風(fēng)格沉重、壓抑，第一小節(jié)開始和弦就要彈得很慢且飽滿，這里的裝飾音要把它視為旋律線條中的音，不可因裝飾音使速度太趕。在有回音記號的音符上，可以先彈奏音符，之后再加上回音，這樣不會破壞旋律線條，而且其效果會更好。第5小節(jié)開始旋律線條變得寬廣，可以以漸強(qiáng)將音樂向前推進(jìn)。第二部分（13-28小節(jié)）以大調(diào)開始，主題在中音區(qū)17、18小節(jié)出現(xiàn)減七的大跳，情緒更沉重；21小節(jié)中聲部由高音開始下行，最后四小節(jié)右手以裝飾音向上并沒有再推向高潮，而以漸弱結(jié)束，給人留下無盡的哀傷。

布列一向是最具民間風(fēng)情的舞曲，有兩首布列，第二首布列是作為中段，彈完第二布列反復(fù)彈第一布列至終，才是一首完整的布列舞曲。第一布列是歡快的，第一部分是（1-24小節(jié)）開始是兩小節(jié)的短小樂節(jié)，之后進(jìn)入了無限循環(huán)，像舞者不停地在旋轉(zhuǎn)，右手要注意依然保持連貫性。14小節(jié)轉(zhuǎn)到e小調(diào)上，仍是不停歇地旋轉(zhuǎn)。第二部分（25-56小節(jié)）33小節(jié)到39小節(jié)的旋轉(zhuǎn)句中把左右手的強(qiáng)弱對比加強(qiáng)；49小節(jié)是第9小節(jié)的倒影，由下行變?yōu)樯闲?，之后漸強(qiáng)將全曲推向高潮直至結(jié)束。

吉格是快速的蘇格蘭舞，有兩種樣式，一是意大利式的節(jié)拍，6/8、3/8拍，自由織體寫成；二是法式吉格，6/8、6/4拍，第一部分是賦格式，第二部分以主題倒影開始。這首吉格是意大利式的，以自由織體構(gòu)成，二聲部同時進(jìn)行，風(fēng)格歡快，以均等的時值進(jìn)行。有的編者建議可以斷奏，練習(xí)手腕斷奏能力。第一部分（1-34小節(jié)）1到4小節(jié)是主題，以均等時值流動，左手的對題也以明確的節(jié)奏進(jìn)行對比。第二部分（35-75小節(jié)）39到46小節(jié)是新素材插句，47小節(jié)轉(zhuǎn)到e小調(diào)，左右手開始平行前進(jìn)，之后整首吉格以歡快姿勢進(jìn)入尾聲。

(二)《g小調(diào)英國組曲》BWV808

“孤單是一個人的狂歡，狂歡是一群人的孤單”，每個舞曲都是在歡暢中透出一絲哀婉。前奏曲是獨(dú)奏協(xié)奏曲，由兩大部分交替構(gòu)成。第一部分：A段（1-32）具有合奏的效果。第8小節(jié)開始以四小節(jié)為一個樂句，每兩小節(jié)的第一個音要加重；16小節(jié)，要將上方聲部的長音突出，中聲部要弱；B段（33-65）這一段更像是獨(dú)奏，上下聲部相呼應(yīng)，觸鍵要敏銳。45小節(jié)開始左手連奏，具有抒情意味，每兩小節(jié)中聲部加入一個長音，可以將中聲部強(qiáng)調(diào)出來，以加強(qiáng)周期性。最后以平行六和弦終止。第二部分：A段（67-98）與第一部分A段的呈示部一樣，有合奏的性質(zhì)。B段（99-179）展開段，99到138，動機(jī)表現(xiàn)明確；161到180為連接段，可以做漸弱為更巧妙自然地連接下一段。再現(xiàn)部，主題分段逆行出現(xiàn)，形成樂句。前奏曲的每個樂句為下行，歡暢中透出一絲陰郁，速度不用太快。把握好聲部的線條分布，主題的每個音要扎實(shí)地彈出，體現(xiàn)出它的起伏。

阿勒曼德二聲部為主，旋律優(yōu)美，線條清晰。主題出現(xiàn)在低聲部，右手為對題。第一部分（1-12）3-4小節(jié)高聲部與中聲部用對題的節(jié)奏，像是兩個人在竊竊私語，第5小節(jié)是過渡句引出主題，之后主題頻繁地在高聲部、中聲部和低聲部出現(xiàn)，以低聲部推向高潮，最后第一部分在安靜中結(jié)束。第二部分（13-24）右手以主題倒影的形式出現(xiàn)，左手以g小調(diào)的屬開始，在14小節(jié)以c小調(diào)為對應(yīng)，第16小節(jié)過渡到降B調(diào)的屬上，之后主題慢慢出現(xiàn)。

整首阿勒曼德的主題中十六分音符要彈奏得均勻并賦予豐富的表情，保持整部曲子的完整，不要以樂段的方式來彈奏。

庫朗特沒有明確的主題，都是以八分音符構(gòu)成樂句，每個樂句最后一個音都是下行，彈奏時要注意力量的強(qiáng)調(diào)和流暢性。整體分兩個部分，第一部分（1-16），重點(diǎn)主要體現(xiàn)在節(jié)奏型的變化上，以及裝飾音的把控；第二部分（17-32）在g小調(diào)的屬上開始，與第一部分相同，也是要抓住不同節(jié)奏型的第一拍，可以加重每拍的二分音符，讓聲部劃分更明確。

薩拉班德是這兩組中風(fēng)格最優(yōu)美的一首。整體分三段，第一段（1-8），一開始低聲部便是漫長的主持續(xù)，在主持續(xù)的背景上又以不協(xié)和音程推進(jìn)音樂的流動，直接把人帶到黑暗和憂郁中。第二段（9-16）轉(zhuǎn)到大調(diào)上，感情色彩也明朗了，線條開始向上進(jìn)行，仿佛灑下一絲陽光，到13小節(jié)低聲部一連串的減三和弦將音樂帶向低谷，這里音樂做漸強(qiáng)以引出下一段。第三段（17-24）低聲部是六級音持續(xù)，高聲部要為裝飾音留出一點(diǎn)空間，每個裝飾音都要彈奏清楚。21小節(jié)高聲部是主持續(xù)，后進(jìn)入宣敘音調(diào)結(jié)束全曲，為憂郁的色彩添加了一筆明亮。

加沃特原本是淳樸風(fēng)趣的民俗舞曲，后進(jìn)入宮廷貴族，變得優(yōu)雅瀟灑。中速四拍，起始句在第三拍。本首加沃特分為兩個部分，曲風(fēng)快速活潑。第一部分（1-21）左首以斷奏的形式進(jìn)入，八分音符的節(jié)奏要平穩(wěn)進(jìn)行，不能太倉促。第二部分（22-38）22到27小節(jié)低聲部是漫長的主持續(xù)，一連串的裝飾音做背景，右手每拍的強(qiáng)音形成音階。

吉格是由三聲部賦格織體構(gòu)成。主題篇幅很長，第一部分（1-20）主題出現(xiàn)后，左手緊接以答題方式進(jìn)入，右手以對題形式相呼應(yīng)，11小節(jié)做一個小尾聲。12小節(jié)左手在屬調(diào)進(jìn)入，右手對題聲部的上方加入和音層。18小節(jié)突然出現(xiàn)強(qiáng)音，右手出現(xiàn)答題，第一部分結(jié)束。第二部分（21-44）主題倒影的形式開始，并且在31和34小節(jié)出現(xiàn)兩次倒影；41小節(jié)開始旋律上行，加強(qiáng)了節(jié)奏，最后漸強(qiáng)到最強(qiáng)結(jié)束全曲。

二、兩組《英國組曲》的演奏特點(diǎn)

這兩組《英國組曲》的布局特點(diǎn)是以一個短小動機(jī)或者一個簡單的主題構(gòu)成一部精致又宏偉的作品。巴洛克時期是充滿矛盾的時期，其音樂也是在夸張地表達(dá)情感，所以只是一味地追求層次分明，就會缺少獨(dú)有的格律性的浪漫。彈奏巴赫鍵盤作品首先要先掌握他的規(guī)模，篇幅規(guī)模越大的樂曲他的力度布局越豐富，《英國組曲》中的前奏曲，篇幅宏偉，在彈奏時就要把每個段落表達(dá)清楚，它們之間的對比性，力度音色的變化。其次要有體裁感和結(jié)構(gòu)感，了解作品是什么體裁，才能明確把握作品的風(fēng)格及情感表現(xiàn)。如《英國組曲》中每個舞曲的體裁特征不同，阿勒曼德是典雅的，庫朗特是活潑奔跑的，薩拉班德是安靜緩慢的，布列或加沃特是旋轉(zhuǎn)明亮的，吉格是熱情奔放的。彈奏慢速的樂曲就要注意裝飾音的處理，可以把速度自由一些處理；快速的就是要注意樂曲結(jié)束時的處理，觸鍵強(qiáng)弱的對比，聲部之間的互補(bǔ)協(xié)調(diào)；而結(jié)構(gòu)感是對作品整體和部分的把握，劃分段落，區(qū)分主題，對題，和需要強(qiáng)調(diào)的旋律。前奏曲，篇幅很長，要劃分清楚段落，呈示、展開、再現(xiàn)和結(jié)尾，最后把握層次感，彈奏復(fù)調(diào)音樂就要擺脫單聲部線條的影響，做到“一心多用”，在彈奏時要時刻注意音樂線條的走向，各聲部之間的協(xié)調(diào)對比，并不是主題一出現(xiàn)就要加重聲音壓倒其他聲部，而是要看樂曲的整體，如《第二英國組曲》前奏曲，主題在每個樂段都會出現(xiàn)，而在音響減弱的中段出現(xiàn)時可以弱化處理。主題出現(xiàn)在中聲部，而高聲部正是向上的走向，這里需要強(qiáng)調(diào)的就是高聲部而不是主題。

三、結(jié)語

巴赫《英國組曲》的創(chuàng)作將民間、宮廷的舞曲與鍵盤結(jié)合，猶如是在鍵盤上跳舞，演繹了不同環(huán)境下的不同生活，充滿世俗情懷。學(xué)習(xí)者一方面了解了古組曲的特點(diǎn)，一方面又學(xué)習(xí)了復(fù)調(diào)音樂的多樣性。通過對《英國組曲》的作品分析，了解其內(nèi)在結(jié)構(gòu)，一個主題，一個動機(jī)的巧妙運(yùn)用表達(dá)了每個舞曲自身特點(diǎn)，不僅可以感受到不同舞曲的旋律美，而且還可以吸收學(xué)習(xí)不同技法。巴赫的音樂體現(xiàn)了德意志精神，將復(fù)調(diào)音樂推向頂峰，是音樂作曲家取之不盡的源泉，他的作品思想內(nèi)涵豐富，其復(fù)調(diào)的邏輯感和格律感仍是值得去學(xué)習(xí)和不斷探索的。

[1]林華.我愛巴赫[M].上海音樂出版社.

[2]英國組曲(布索尼版)[M].湖南文藝出版社.

[3]唐瑾.巴赫《英國組曲》之薩拉班德演奏法初探[J].上海音樂學(xué)院學(xué)報,2013(04).

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1007-0125(2016)12-0080-02