◆何金龍

(江西省贛州衛(wèi)生學校)

談學生聲樂審美能力的培養(yǎng)

◆何金龍

(江西省贛州衛(wèi)生學校)

從歌詞的情感體驗、旋律的情感體驗、豐富的生活體驗等方面，論述從歌唱情感方面培養(yǎng)學生良好的聲樂審美能力。從歌曲的時代背景，歌曲的音樂風格、想象方法、人物藝術想象和景物藝術想象等方面，來探求豐富想象力的途徑。

歌詞 旋律 情感體驗 生活體驗 音樂風格 藝術想象

聲樂教學應以審美教育為主要手段，以教師為主導，以學生為主體，從多角度，多途徑來激發(fā)學生分析美、研究美、鑒賞美和創(chuàng)造美的熱情，深挖聲樂作品的內涵，準確把握作品的風格、特點和氣質，施以相應的聲樂技術處理，塑造栩栩如生、感人肺腑的音樂形象，給人以愉悅和美的享受。本人結合多年的聲樂教學，在此探討一下學生聲樂審美能力的培養(yǎng)途徑。

一、從歌唱情感方面培養(yǎng)學生良好的聲樂審美能力

歌唱藝術的情感是演唱者在自己心里面喚起曾經體驗的情感，并且使這種情感通過歌聲表達出來，同時讓聽眾也體會到這種情感。據《樂記》記載：“凡音之起，由人心生也。人心所動，物使之然也?！逼渲械摹靶摹本褪侵浮案惺堋保@種感受又是受“物”的影響，也即外在事物的影響。歌唱情感來源于社會實踐和現實生活，也就是說情感的產生受外部世界的影響。

在情感的培養(yǎng)中，聲樂教師應起到積極的主導作用，教師是教學的組織者、指導者，在教學中起著至關重要的決定性作用。為培養(yǎng)學生良好的聲樂情感，應從以下幾個方面著手：

1.歌詞審美情感體驗。聲樂藝術是人聲唱出的帶有語言的音樂，是音樂與文學語言相結合的藝術，而語言本身就具有傳輸和表達思想感情的作用，語言可以直接傾述內心所體驗到的種種情感。歌詞由詞語構成，因有文學語言的幫助，使得聲樂具有思想的確定性和感情的細膩性等特點。然而，聲樂的思想感情是借助于歌詞語言與音樂曲調來共同體現的，但是要掌握歌曲的全部內容與情感的細微變化。主要在于對歌詞的深入理解、主動體驗和深刻感受。如抗戰(zhàn)歌曲《在太行山上》，“紅日照遍了東方，自由之神在縱情歌唱！看吧！千山萬壑，鐵壁銅墻，抗日的烽火燃燒在太行山上……”歌詞形象生動地抒發(fā)的是太行山軍民熱愛家鄉(xiāng)、捍衛(wèi)家鄉(xiāng)的情感。歌詞美應具備這些特點：(1)主題健康、鮮明；(2)語言意蘊豐富；(3)情感真摯、深切；(4)具有歌唱性；(5)具有節(jié)奏感、韻律感。在歌曲中歌詞形象是音樂形象的依據，歌詞形象是表現歌曲情感的有力手段。歌詞里面包含著特定的內容和情緒。通過準確恰當的歌詞形象和曲調音響形象有機結合，就能生動地表現歌曲思想情感。

2.旋律的情感體驗。旋律曲調的抒情功能是以歌詞中所蘊含的情感為基礎的。詞情為曲情的導向，而曲情是詞情的深化和發(fā)展。一般來說，詞的喜、怒、哀、樂主導著曲的方向，使得旋律的非確定性得到較明確的情感基礎，以致調動和發(fā)揮曲調所特有的抒情功能去展示曲調的藝術魅力。歌曲在思想感情內容上的主要造型和表現手段，就是旋律。每首歌曲的旋律都有代表性的音樂形象。因此，教師要根據學生感受能力和理解能力的情況，加上旋律自身的魅力，揭示歌曲的藝術形象，增強歌曲的感染力。

3.豐富的生活體驗。歌曲真實情感的表達，離不開美好的聲音和清晰的語言。聲音、語言和情感三者關系密切、互相影響。聲音、語言是基礎，情感的表達對于塑造鮮明的歌曲藝術形象起著關鍵性的作用。教師在每一堂聲樂課上，必須向學生仔細講解這首歌曲的歌詞內涵和內在感情特點。教師用標準的真情實感來范唱，去感染學生，感動學生的靈魂，使他們在潛移默化中得到美的情感陶冶。培養(yǎng)學生良好的情感不是一朝一夕能夠完成的，必須堅持不懈地積累、總結經驗，并且將其付諸教學活動中，以達到聲樂審美教育的核心目的。

二、豐富的想象力

演唱者不僅要有良好的嗓音條件和歌唱技巧，而且還需要一定的藝術想象能力，才能達到表現歌曲所要求的藝術意境。聲樂教師要正確引導學生在生活中廣泛地領略和判斷自己所感受的事物，從而找到相應的感覺和知覺，然后將他們有序地儲存在大腦中。在聲樂歌唱中，通過藝術形象來體驗歌曲的思想感情。一般來說，藝術想象包括聯想、分想、再造性想象、創(chuàng)造性想象和幻想等。而藝術領域里的創(chuàng)造主要是創(chuàng)造性的藝術想象。創(chuàng)造性的藝術想象通過形象的選擇、分解、組合、推測和幻想等，來創(chuàng)造一個帶有審美價值和典型性的藝術形象。

藝術想象的動力主要是情感，在藝術創(chuàng)造過程中，藝術想象總是和情感緊密組合的。情感推動著藝術想象自由飛翔，使藝術創(chuàng)作思維更廣、視線更遠。藝術想象也激起情感洶涌澎拜，撥動藝術情思，且融入到藝術想象深處，融化到藝術形象的深層結構之中，從而，就創(chuàng)造出新穎獨特、鮮明完整的藝術形象。學生在演唱時要運用好藝術想象，就應做到如下幾點：

第一，歌唱前要分析歌曲的歌詞內涵和時代背景。通過歌詞，我們可以理解作品的思想內容，了解作者的創(chuàng)作意圖。通過感情充沛的朗誦，可以使我們找到歌詞的語感、情感，同時對歌詞的深刻理解有助于我們塑造歌曲的音樂形象。

第二，分析與掌握歌曲的音樂風格。例如，《牧歌》是一首具有濃厚蒙族風格的民歌，它寬廣、悠揚，學生應想象到一望無際的大草原，藍天白云、牛羊成群的景象，這樣能更好地唱出抒情、悠遠的風格，表現出巨大的感染力，表達出綠色草原大自然的魅力，給人以美的感受。

第三，學生要運用想象的方法來把握作品的基本情緒及處理好音樂的情緒變化。如學生在演唱《打起手鼓唱起歌》這首歡樂、跳躍、興奮的歌曲之前時要對歌曲意境進行藝術想象，根據歌曲情感的需要，在音色、速度和力度上進行變化對比，已達到作品應有的藝術效果，這樣才能唱出新疆人民的幸福感和喜悅感。

第四，對歌曲中的人物進行藝術想象。例如，在學生演唱《拉駱駝的黑小伙》時，學生可以想象自己就是“拉駱駝的黑小伙”，生動感人的“黑小伙”人物形象出現在演唱者的面前，才能塑造出勤勞、親切、樸實和純真的藝術形象。

第五，對歌曲中的景物進行藝術想象。如學生在演唱《在希望的田野上》時，腦海里要想象出田園風光和豐收景象，這樣才能更好地表達對豐收在望的田野的贊美之情。

培養(yǎng)學生歌唱藝術的想象力，除了要求他們必須具備專業(yè)知識、演唱技能技巧外，還要高度重視擴大知識面來拓寬視野，應該多學習一些有關美學、聲樂藝術美學、文學、歷史、社會學和心理學等方面的知識，以搭建一個一專多能的優(yōu)化知識結構。在聲樂教師的正確指導下，大膽進行想象審美實踐，提高聲樂審美想象力，使自己的演唱更好地表現歌曲的藝術境界。

[1]范曉峰.聲樂美學導論[M].上海音樂出版社，2004.

[2]鄒長海.聲樂藝術心理學[M].人民音樂出版社，2000.

[3]李華論.聲樂藝術的美學內涵[J].青海師范大學學報，1997，(02).