趙媛媛

（南京藝術(shù)學(xué)院流行音樂學(xué)院，江蘇 南京 210013）

歌曲《藍(lán)旗袍》的分析與演繹

趙媛媛

（南京藝術(shù)學(xué)院流行音樂學(xué)院，江蘇 南京 210013）

《藍(lán)旗袍》是由李泉作曲，曹峻作詞，歌手范曉萱在1998年演唱的一首具有西方爵士樂風(fēng)格的經(jīng)典中文流行歌曲。它的風(fēng)格獨(dú)特，曲調(diào)別致優(yōu)雅，節(jié)奏復(fù)雜，對(duì)歌手的演唱技巧，情感處理等都有著較高的要求。本文謹(jǐn)就這首歌曲的創(chuàng)作特點(diǎn)、（旋律、和聲、節(jié)奏、配器、調(diào)式調(diào)性）、歌曲內(nèi)涵、意境等方面，結(jié)合自己演唱體會(huì)，從演唱技巧的理論到情感的把握，進(jìn)行簡(jiǎn)要分析。對(duì)歌曲的情感處理、聲區(qū)的統(tǒng)一與轉(zhuǎn)換，音色的運(yùn)用、唱腔的變化等進(jìn)行探索，旨在通過分析起到拋磚引玉的作用，讓更多的人了解、喜愛、演唱這首很據(jù)有練習(xí)價(jià)值和藝術(shù)美感的流行音樂作品。

分析；演繹；音色；爵士樂

1998年的華語樂壇，流行音樂作品雖然不少，但歌曲的音樂性、技巧性及風(fēng)格單一化。在這樣的大環(huán)境下，中文爵士歌曲《藍(lán)旗袍》的出現(xiàn)，意義是非同小可的。它不僅開拓了歌手本人的音樂維度，讓音色與音樂氣質(zhì)更具有標(biāo)簽性，還引領(lǐng)了對(duì)華語流行音樂風(fēng)格多樣化的探索。

通過各種方式的檢索，目前暫時(shí)還未找到專門和直接分析這首歌曲的相關(guān)文章。而《藍(lán)旗袍》實(shí)則是一首十分具有研究?jī)r(jià)值和訓(xùn)練意義的、當(dāng)今流行樂壇不可多得的佳作。它近乎完美的體現(xiàn)了現(xiàn)代流行音樂、中國傳統(tǒng)音樂、西方爵士音樂之間的融合與交匯。但它卻缺少了相應(yīng)的受重視程度。這也為筆者的此次研究留出了廣闊的空間和道路。

在本篇論文中，筆者將由藝術(shù)風(fēng)格、歌詞、旋律與和聲等方面入手，結(jié)合自己的演唱經(jīng)驗(yàn)，。通過實(shí)證法、思辨法、實(shí)證與思辨相結(jié)合這三種論證方法對(duì)這首歌進(jìn)行研究和解析，給這首作品的演唱者提供一定的經(jīng)驗(yàn)分享，進(jìn)而讓更多的人欣賞，喜歡，演繹這首歌曲。

同時(shí)，也由分析展開對(duì)中國流行音樂發(fā)展的新突破和爵士音樂元素的新加入等問題進(jìn)行了一定的探索，也對(duì)中國傳統(tǒng)音樂與西方爵士樂的交融以及爵士樂未來在中國的發(fā)展進(jìn)行了思考。

一、《藍(lán)旗袍》的解析

（一）歌詞分析

愛情，是人類永恒的主題。這一點(diǎn)在流行歌曲中更是得以充分體現(xiàn)。歌曲《藍(lán)旗袍》也不例外地描寫了美妙的愛情。

然而與大多數(shù)流行歌曲不同的是，《藍(lán)旗袍》的歌詞并沒有用傷感悲戚的語句來表現(xiàn)愛情，而代之以詼諧、幽默的語言來完美詮釋了一個(gè)墜入愛河的女子的種種心緒和真情實(shí)感，歌詞內(nèi)容簡(jiǎn)單有趣，讓人耳目一新。

其中，“穿一件藍(lán)色的旗袍，讓你看得神魂顛倒，高貴的女人不會(huì)怕老，你配我算公道”體現(xiàn)了女子的自信和小小的霸道。副歌部分的“我多瘋狂，除了你沒有別人會(huì)知道。我多輕佻，在你面前理智統(tǒng)統(tǒng)取消”則大膽而直接的表達(dá)了女子在墜入情網(wǎng)時(shí)的瘋狂與熱情。而“抬起了肩膀踮起了腳”更是形象地描寫了女子想要擁抱戀人時(shí)的熱切心情。十分生動(dòng)，且頗具畫面感。

此外，這是一首Bossa與Jazz風(fēng)格的歌曲。在這兩種分別來自于歐美和南美的音樂體系中，歌詞多有連音與節(jié)奏上的錯(cuò)位。要將這種吐字方法在中文歌曲中加以純正和自然的運(yùn)用是一個(gè)演唱中的難點(diǎn)。但同時(shí)中文歌詞的顆粒感又會(huì)讓音符具有不間斷的沖擊力，再加上節(jié)奏的重音位移，就產(chǎn)生了一種全新的聽覺感受。

（二）旋律與和聲分析

這首歌曲旋律走向最鮮明的特點(diǎn)是由上而下的模徑進(jìn)行，整體呈階梯狀的下行。句式工整，層次分明，情緒隨著旋律的層層鋪開而娓娓道來。曲式采用了A-B-A三段體。歌曲第一句為主導(dǎo)動(dòng)機(jī)，A段分為四句，每一句在對(duì)動(dòng)機(jī)樂句模進(jìn)的基礎(chǔ)上加以變化。B段則為發(fā)展段落，強(qiáng)調(diào)的是音樂的延展性和舒適性。歌曲旋律中的音程跨度并不大，音型集中，在“起承轉(zhuǎn)合”的傳統(tǒng)作曲技法中適度加入了即興的音型特點(diǎn)。副歌部分運(yùn)用音階上、下行的交替來“一語雙關(guān)”的表現(xiàn)出跳舞時(shí)舞步的進(jìn)退與人在情感中的猶豫、取舍。全曲相對(duì)平穩(wěn)，看似沒有激烈的起伏，卻將平靜中的張力用不和諧音程及短暫的離調(diào)等方式體現(xiàn)出來。

和聲方面，這首Bossa Nova風(fēng)格的歌曲有別于大多數(shù)流行歌曲的傳統(tǒng)和聲進(jìn)行，它運(yùn)用了大量的爵士和聲及爵士音階，因而歌曲所獲得的張力是多樣性的。例如第14、31小節(jié)的（VI-7 VII-7）和第10、11小節(jié)的（II-7 V-7），它們的共同音及其派生與替換形式正是如此。此外，I級(jí)七和弦是整首作品和聲體系的中心引力，正屬和弦（V/I）及正下屬和弦（IV/I）的解決及其各種派生形式構(gòu)成了該曲和聲進(jìn)行的重要組成部分，這一點(diǎn)在作品的第4、5、8、9小節(jié)得以充分體現(xiàn)。

（三）節(jié)奏、調(diào)式及配器分析

歌曲的速度為小快板。人聲部分采用了工整的4/4拍，每小節(jié)的第一拍都是休止，在間奏的吉他部分則出其不意的使用了（3/4+2/4）的復(fù)合拍子，與前后形成鮮明對(duì)比。繼而又由連續(xù)的三連音和十六分音符過渡至原先的4/4拍。不動(dòng)聲色地回復(fù)到平穩(wěn)的情緒。其中主音吉他的solo部分具有典型的爵士樂旋律特點(diǎn)。

明朗的G大調(diào)準(zhǔn)確而恰如其分的表現(xiàn)出了歌曲的基調(diào)，以歡快和喜悅的情感居多。在間奏部分，則以小節(jié)為單位進(jìn)行了由G-A-B-C的短暫離調(diào)，把情緒層層推向高潮。B段的結(jié)尾采用了開放式結(jié)構(gòu)，讓人感覺意猶未盡。A段的再現(xiàn)部分在旋律和編曲方面的變化不大，這更需要演唱者通過唱腔等的變化來體現(xiàn)該部分與A部分的區(qū)別。歌曲的結(jié)尾處落在三級(jí)和弦而非主音上，這也是不常用的寫作手法，給人以無盡的遐想。

配器方面，主奏樂器為爵士鼓、原聲木吉他、貝斯、電聲吉他與效果模塊。響度上，樂器間相互補(bǔ)齊，在聲相中均勻配位。這既給vocal留足了表現(xiàn)和發(fā)揮的空間，又在縱深感中讓人明顯聽到器樂的華彩與表情，與人聲相得益彰。力度上，也并沒有哪一種樂器顯得格外出位，而是所有樂器在此消彼長(zhǎng)之間搖擺，聽覺的融合感十足。

二、《藍(lán)旗袍》的演繹

（一）音色的運(yùn)用與聲腔的變化

音色是塑造作品形象的重要手段之一。歌曲的情緒、意境等都需要依靠音色的變化來實(shí)現(xiàn)。每個(gè)人先天的嗓音固然不同，但音色對(duì)每一個(gè)演唱者來說也只一個(gè)相對(duì)固定的概念。它的變化與氣息、共鳴等的運(yùn)用有著緊密的關(guān)系。

歌曲《藍(lán)旗袍》的開始部分情緒明快、主人公形象是一個(gè)年輕、可愛的女子在喃喃傾訴，可以使用較為自然的、接近說話的音色，字頭要有彈性。副歌部分樂句明顯拉寬，情感的表達(dá)也更加熱烈和直接?？蛇m當(dāng)增加音量。在“狂”字和“佻”字上要做漸強(qiáng)處理。句尾的“知道”和“取消”兩個(gè)詞語，不妨將爵士唱腔里的顫音表現(xiàn)的夸張一些，在尾音和長(zhǎng)音上略微使用一些氣聲。副歌部分是一個(gè)成熟女性的形象，因此音色上相對(duì)濃厚和低沉。歌曲最后一部分的人物形象又轉(zhuǎn)變?yōu)橐粋€(gè)俏皮、自信，對(duì)愛情報(bào)以堅(jiān)定信念的小姑娘，不妨將音色變薄，音量放輕，注意口腔不要過份打開。

（二）情緒的起伏與氣息的強(qiáng)弱

聲音力度的強(qiáng)弱變化，是人的情感表現(xiàn)與樂感表現(xiàn)的重要手段。運(yùn)用聲音力度變化、對(duì)比的方法來處理歌曲，不僅使旋律增強(qiáng)了律動(dòng)和感染力，還可以用來描寫意境和抒發(fā)情懷。而音量的大小在很大程度上取決于氣息的強(qiáng)弱控制。歌者須根據(jù)歌曲所標(biāo)注的記號(hào)及自己對(duì)音樂、情感的理解，來恰當(dāng)?shù)目刂茪庀⒌淖兓缘玫讲煌瑥?qiáng)度的聲音。

歌曲A段的音樂猶如呢喃之語，表達(dá)喜悅和愛慕的情緒，需輔以堅(jiān)定的腹式呼吸來支持，在保持住腹部肌肉力量的同時(shí)，不能間斷氣息的流動(dòng)，這樣才能獲得良好的聲音效果。值得注意的是，這一段并不要求聲音大幅度的擴(kuò)張。而當(dāng)唱到“我們是前生注定，早晚要擁抱”這一句時(shí)，尾音的保持須做到漸強(qiáng)再漸弱的處理。這時(shí)就需要小腹的收放來配合，方能達(dá)到歌曲所需的效果。歌曲B段的情緒高昂、興奮，易采用外放型聲音來處理，每個(gè)字、詞、句，都要將氣息向小腹下方沉，并逐漸加強(qiáng)力度，以保證結(jié)實(shí)的聲音效果。

（三）不同聲區(qū)的自然過渡。

就歌唱的發(fā)聲原理而言，聲帶的機(jī)能和振動(dòng)方式?jīng)Q定其具有輕、重兩種機(jī)能。聲帶以重機(jī)能狀態(tài)運(yùn)動(dòng)所發(fā)出的聲音稱作“真聲”，以輕機(jī)能狀態(tài)運(yùn)動(dòng)所發(fā)出的聲音稱作“假聲”。而歌唱發(fā)聲中所采用的混聲唱法就是將真假聲有機(jī)結(jié)合，從而形成一個(gè)整體的歌唱狀態(tài)。正如沈湘先生在《聲樂教學(xué)藝術(shù)》一書中所著：“好的聲音就是真假聲音的比例合適，以真假聲的比例來決定唱法的不同?！?/p>

歌曲《藍(lán)旗袍》的A段處于女聲的自然聲區(qū)，演唱時(shí)看似豪不費(fèi)力，卻正因?yàn)槿绱耍菀鬃屄晭г谠摱温溥^份松弛，發(fā)出“白聲”。要避免此現(xiàn)象，就要求聲帶保持一定的緊張度，找到氣息支點(diǎn)并以相應(yīng)的力量與之進(jìn)行對(duì)抗。同時(shí)還要加強(qiáng)與胸腔的掛靠，才能使音色顯得濃厚和有支撐。到歌曲的第12小節(jié)處，逐漸向高聲區(qū)過渡，容易出現(xiàn)“提喉”現(xiàn)象。此時(shí)，應(yīng)把注意力放在喉頭的放松和“鼻咽腔、上口蓋中點(diǎn)、眉心”這三個(gè)共鳴點(diǎn)的集中使用上，并加強(qiáng)各部位的平衡與對(duì)抗。

三、由分析引發(fā)的幾點(diǎn)思考

（一）爵士樂對(duì)中國流行音樂所產(chǎn)生的一些影響

爵士樂是產(chǎn)生于19世紀(jì)末美國新奧爾良的一種音樂風(fēng)格，距今已由100多年歷史。它的興起可謂20世紀(jì)最重要的世界性音樂現(xiàn)象。如今，爵士樂已成為世界樂壇一股不可忽視的力量，而它對(duì)于我國流行音樂的影響也是十分顯著的。尤其是改革開放后，爵士音樂元素已被越來越多的納入到中國流行音樂的發(fā)展進(jìn)程中來。這不僅是流行歌曲自身發(fā)展的需要，也是音樂愛好者追求多元化音樂風(fēng)格的需要，更是時(shí)代前進(jìn)帶動(dòng)音樂發(fā)展的必然結(jié)果。在我國內(nèi)地歌壇，將爵士音樂元素較為成功的運(yùn)用到中國流行音樂作品中的音樂人有李泉、三寶、范曉萱、丁薇等。它們創(chuàng)作、演唱了許多膾炙人口的經(jīng)典曲目，如范曉萱的《絕世名伶》、《you don’t trust me at all》、三寶的《是不是該戀愛》等等。而這從另一個(gè)角度來說，中國流行音樂也可以借由爵士樂的廣泛影響力走向世界，在更寬廣的平臺(tái)上展示中國古老、燦爛的音樂文化。

（二）融入爵士音樂元素的聲樂作品之三種類型

第一類是直接將爵士樂的旋律運(yùn)用到我國的民族音樂中，編配上基本按照爵士樂的規(guī)律和習(xí)慣，并在此基礎(chǔ)上加入普通話或我國某地區(qū)方言。這類作品使爵士樂的特點(diǎn)和中國的語言色彩二者相得益彰。像齊秦演唱的《懷念的播音員》、張盈的《再唱一首瀏陽河》、丁薇演唱的《斷翅蝴蝶》等都屬于此類歌曲。

第二類是在普通流行歌曲的基礎(chǔ)上不同程度的融入了爵士音樂元素。比如布魯斯音階或高疊置的和聲。這類歌曲雖然具有爵士樂的一些特征，但還是屬于傳統(tǒng)流行歌曲的范疇。如陳明演唱的《寂寞讓我如此美麗》、田震演唱的《今夜你是不是陪我回家》、林萍演唱的《為我們的今天喝彩》等等。

第三類歌曲只是在前奏、間奏，或結(jié)尾處加入爵士化的器樂演奏段落，作為色彩性的處理。這一手法是目前最常被用到的。例如陶喆演唱的《普通朋友》、韓紅演唱的《那片?！?、陳奕迅演唱的《圣誕節(jié)》等等。

（三）爵士樂與中國流行歌曲相結(jié)合時(shí)還面臨的幾個(gè)問題

首先，高疊置和弦和十幾種常用爵士音階與我國傳統(tǒng)民族調(diào)式音階在旋律的走向上會(huì)產(chǎn)生一定矛盾。且高疊置的和聲進(jìn)行也對(duì)習(xí)慣了線性思維模式下欣賞音樂的中國聽眾在一定程度上造成一些障礙。

其次，對(duì)演唱者而言，爵士樂與漢語聲韻的陰平、陽平、上生、去聲之間的平衡始終是個(gè)難點(diǎn)。而演唱者原有的語言習(xí)慣和爵士樂歌詞的特點(diǎn)之間也有著不小的沖突。尤其在用中文歌詞演唱爵士曲調(diào)的時(shí)候，旋律的自由度受到牽制，容易出現(xiàn)詞曲脫節(jié)的現(xiàn)象。

此外，爵士樂里所蘊(yùn)含的那種蒼涼的呼喊及苦難中的詼諧源于早期黑奴的悲苦生活，這種情緒與我國本土民眾的音樂欣賞習(xí)慣有著不小的差異，這就需要演唱者對(duì)其進(jìn)行本土化的改良。

四、結(jié)語

流行音樂從形成到發(fā)展，至今已有100多年的歷史。100多年來，流行音樂以其通俗易懂的特質(zhì)深入人心，并在很大程度上影響和改變著人們的生活方式。在本篇論文里，筆者通過對(duì)爵士風(fēng)格的中文流行歌曲《藍(lán)旗袍》的演唱體會(huì)，從歌詞、旋律、和聲、節(jié)奏等方面對(duì)這首歌進(jìn)行了較為全面的分析。并在此基礎(chǔ)上，由“音色的運(yùn)用與聲腔的變化”、“情緒的起伏與氣息的強(qiáng)弱”、“歌唱中不同聲區(qū)的自然過渡”三個(gè)方面來具體談了如何演繹這首歌曲。由此引發(fā)了對(duì)“西方爵士音樂和中國本土流行音樂的結(jié)合”這一問題的思考，發(fā)現(xiàn)這其中還有很大的發(fā)展空間，同時(shí)也存在了不少問題有待解決。希望通過本篇論文的分析和介紹，讓更多的人了解、演唱這首很據(jù)有練習(xí)價(jià)值和藝術(shù)美感的流行音樂作品?！?/p>

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[4] 李振華.爵士樂對(duì)當(dāng)今中國音樂生活的滲透[J].大眾文化,2009,02.

[5] 白麗萍.淺談歐美流行音樂及其對(duì)我國流行音樂的影響[J].樂府新聲(沈陽音樂學(xué)院學(xué)報(bào)),2007,04.