林夢雨

（華南師范大學，廣東 廣州 510631）

淺析新時期廣東漢劇的發(fā)展現(xiàn)狀

林夢雨

（華南師范大學，廣東 廣州 510631）

被譽為“南國牡丹”的廣東漢劇是廣東三大劇種之一，在2008年被列入“第二批國家級非物質文化遺產名錄”。在藝術形式多樣化、藝術作品多產化的新時期背景下，廣東漢劇作為古老劇種，它既薪火相傳又與時俱進，在傳承和創(chuàng)新中發(fā)展。同時，廣東漢劇也在發(fā)展中遇到了各種制約因素。

廣東漢??；發(fā)展；創(chuàng)新

古老的廣東漢劇由徽劇變化發(fā)展而來，它吸收了廣東客家的廟堂音樂、小調等，形成了一種獨特的藝術風格，主要扎根在廣東客家地區(qū)，成為客家人的大戲。廣東漢劇已有三百多年的歷史，歷經風雨滄桑，有高潮有低潮。在國家保護和傳承非物質文化遺產的號召下，廣東漢劇在藝術形式多樣化、藝術作品多產化的新時期背景下薪火相傳，與時俱進，有條不紊地發(fā)展。一方面，廣東漢劇“傳承不守舊”，劇目中現(xiàn)代戲的加入、舞臺設備的充分運用給予了它新的生命力；另一方面，它“創(chuàng)新不離根”，在創(chuàng)新的同時也不忘這一傳統(tǒng)文化的“根”與“魂”。廣東漢劇在發(fā)展的同時也面臨著不少制約因素，而這些制約因素也是我們當代人應該思考和解決的。

一、現(xiàn)狀

（一）文化體制改革

2012年，在國家號召文化體制改革的背景下，廣東漢劇通過“一撤銷、兩組建”的方式進行改革優(yōu)化?！耙怀蜂N”，指撤銷廣東漢劇院；“兩組建”，指建立廣東漢劇傳承研究院，并在廣東漢劇傳承研究院下建立廣東漢劇院演藝有限公司。廣東漢劇傳承研究院與廣東漢劇院相比，由完全的事業(yè)單位轉型為公益性事業(yè)單位，肩負劇目創(chuàng)作、演出示范、藝術理論研究和人才培訓等重任，更加有利于廣東漢劇的發(fā)展。在廣東漢劇傳承研究院下建立的廣東漢劇院演藝有限公司，則是在市場上運作的企業(yè)，市場的競爭使演職人員更有危機感與責任感，而市場同時也為廣東漢劇的推廣和宣傳提供平臺。通過這樣的優(yōu)化組合用一種新的模式把古老的劇種推向市場，并在新的模式和機制、體制下，使它煥發(fā)新的活力。

（二）解放后至今的發(fā)展概況

舊中國，演藝人員身份地位低下，被稱為“戲子”。新中國成立后，隨著國家對文化產業(yè)的重視和演藝人員地位提高，更多的文藝工作者投入到藝術創(chuàng)作中，因此產生了許多反映時代精神的新劇目，多為謳歌勞動人民、贊美從古至今的賢人賢士以及引導人向善的內容。1957年，廣東漢劇《百里奚認妻》劇組進京演出，受到毛澤東、周恩來、劉少奇、朱德、鄧小平等國家領導人的接見。原廣東省委書記習仲勛書記也曾帶領廣東漢劇劇組出行慰問演出。

除了常規(guī)的傳統(tǒng)戲，廣東漢劇也加入了現(xiàn)代戲。現(xiàn)代劇的故事情節(jié)來自原有的漢劇或新編的劇本，音樂上由傳統(tǒng)的戲曲跟流行音樂結合，并在服裝、燈光、化妝等音響舞美方面進行創(chuàng)新，產生了新的舞臺效果。

（三）“三進”

“三進”，指廣東漢劇進學堂，進社區(qū)，進園區(qū)，后來還增加了進軍營。進學堂，就是進入學生活動的地方；進社區(qū)，就是進入群眾活動地方；進園區(qū)，就是進入工業(yè)園。其中，進學堂是最重要的一項工作。作為國家未來的接班人，學生群體對國家未來的發(fā)展起著至關重要的作用。廣東漢劇進入校園演出，學生親眼觀看、親耳聆聽，會在心中留下印象，在今后走向社會，有利于漢劇的推廣。廣東漢劇進入校園除了演出，還有多種形式的宣傳，如利用新媒體微信進行宣傳，以及征文比賽等。

二、發(fā)展中的制約因素

在當今文化產業(yè)多元化的背景下，來自三百多年前的古老劇種在發(fā)展中毫無疑問地遇到了障礙。一方面來自人才培養(yǎng)。老一輩藝術家的過世，使廣東漢劇這一產業(yè)流失大量人才，而從事廣東漢劇事業(yè)的年輕人越來越少，因此在接班這一層面上出現(xiàn)斷層。編劇、編曲、導演、演員和舞臺燈光設計等方面的人才培養(yǎng)需要大量前期積累下來的資源，而這些資源隨著老一輩演藝人員的退休、過世逐漸流失。另一方面來自市場。廣東漢劇的觀眾面較窄，多為中老年人，觀眾的老化使市場出現(xiàn)萎縮，這對廣東漢劇今后的發(fā)展極為不利。

產生以上制約因素的原因有許多。一方面來自中國人自古以來的傳統(tǒng)意識“萬般皆下品惟有讀書高”，這樣的觀念在人們心中根深蒂固，因此極少人愿意從事傳統(tǒng)藝術事業(yè)。另一方面來文化藝體制改革。文化體制改革使劇團走向市場，而市場雖然為漢劇的宣傳和推廣提供平臺，但同時也會面臨市場競爭風險。

三、傳承不守舊，創(chuàng)新不離根

傳承和創(chuàng)新永遠是矛盾的。傳承意味著把古老的劇種“原汁原味”地傳承下去，但是隨著歷史的發(fā)展，不創(chuàng)新就跟不上時代的步伐，就會被社會淘汰。因此，廣東漢劇的發(fā)展要傳承和創(chuàng)新“齊步走”。不論是傳承還是創(chuàng)新，都要守住這一傳統(tǒng)藝術的“根”和“魂”。表演體系中戲曲的元素也不能變，例如，戲曲里面的念白、眼神、水袖的基本功、臺步，這些在表演上必須傳承。戲曲中，音樂唱腔和基本的表演節(jié)奏是“根”和“魂”。最重要的音樂唱腔不能變，只能在配器上做變化。戲曲中的“唱、念、做、打”，在演現(xiàn)代都會出現(xiàn)鑼鼓點，會用上傳統(tǒng)戲的打擊樂。而創(chuàng)新以后，通過對燈光、服裝、舞美，特別是音樂進行配器、加工、提高，使其產生新的效果。

四、結語

當今，在國家的政策和社會的共同努力下，廣東漢劇的保護和發(fā)展情況有所改善，不僅將這一表演形式保留下來，還在新的時代背景下做出一系列的創(chuàng)新，給予它新的生命力。然而，這并不意味著它的發(fā)展情況可以樂觀，它所遇到的困境不容忽視，是當代人應當思考和解決的。一方面，國家政策的保護起著至關重要的作用，隨著綜合國力的加強，國家政策的進一步改革是我們所期待的。另一方面，人們對傳統(tǒng)文化的保護意識也應隨著時代的進步不斷加強，形成一種保護和傳承傳統(tǒng)文化的潮流。只有通過國家和社會的共同努力，廣東漢劇才會乘風破浪，開辟更加廣闊的新天地。