盧嘉一

《畫皮》 ?馬良 ?藝術微噴 ?60×90cm ?2006年

當下藝術界對影像的關注似乎有日趨升溫之態(tài)。就湖北來說，2015年湖北美術館設立影像館后，陸續(xù)展開一系列影像藝術展覽和相關活動，12月更是舉辦了跨年影像藝術大展：“再影像：光的實驗場 —— 2015三官殿1號藝術展”，不僅有中國當代錄像藝術之父張培力的加盟，還邀請到活躍在國際舞臺的數(shù)位實力影像藝術家，可以說是近年來影像藝術的一次盛會。

《手工上色》 ?雷磊、蘇文 ?動畫、手工上色 ?2015年

《有形之光—— 被偏振的云NO.3》 ?王寧德 ?綜合材料 ?200×144×5cm ?2014年

這次的影像展選擇了“光的試驗場”作為主題，強調(diào)了光在影像藝術中的重要作用。實際上，攝影技術的產(chǎn)生即是人類對光的感悟和應用。光本身伴隨著能量釋放，賜予萬物生機并成為視覺感知的重要條件，甚至可以說，影像作品的表象就是一束運動著的光，是藝術家對時間的切片，固而往往可以試探或揭示時間間隙中那些發(fā)人深省、反復回味的部分。本次參展作品涵蓋了影像裝置、紀錄片、動畫、攝影、聲音裝置、錄像等，可以說很大程度上反映出影像藝術的包容性，它不同于傳統(tǒng)藝術形式，并沒有一個嚴格的范圍界定，某種程度上甚至可以說藝術家思之所及、行之所至均可成為藝術。除視覺外，很多參展作品都強調(diào)經(jīng)由聽覺、觸覺來感受來自四面八方不同人的口音、不同事物發(fā)出的聲響，用耳朵來觸摸城市和生活中原本被自己忽視的，或者不愿意正視的那些蒙塵的最為敏感的地方。又或者通過弱化聽覺，只留下光影、圖像來加強觀者對作品的感受力，感受過去的和將來的竊竊私語，重新審視孤獨、沉默或無聲的世界。

《手工上色》 ?雷磊、蘇文 ?動畫、手工上色 ?2015年

《向生而死》 ?曾翰 ?藝術微噴、紙 ?150×100cm ?2015年

影像技術的本意是記錄真實的信息和圖景，藉由藝術家之手而產(chǎn)生了一種所謂的非視覺的“虛擬現(xiàn)實”。在藝術家的鏡頭下，通過剪輯、拼接或有意圖的記錄，讓影像成為“不可見真理的可見符號”?；蛘哒f，影像藝術是對人內(nèi)在思維的可見性呈現(xiàn)，并且影像本身就具備工業(yè)時代機械的可復制性和無門檻、多感官傳播，觀者在觀看時首先是被直觀的圖像和聲音抑制住其自身的意識和思維，被迫接受之后才會調(diào)動自身視覺經(jīng)驗產(chǎn)生評價和反應。這樣就為藝術家提供了更為有效的話語方式，將其內(nèi)心可見的非視覺意涵嵌入影像作品之中，通過機械的復制和傳播挑戰(zhàn)傳統(tǒng)視覺經(jīng)驗，讓藝術家與影像之間架構起一種直觀又相互信任的關系?？梢哉f，影像藝術看似低吟淺陳或成為記憶的碎片，像一面鏡子陳述著藝術家內(nèi)心某一部分正起波瀾，并幻化出藝術家對光，對視覺、聽覺，對愛情、親情，對我們生活的方方面面的獨特解釋所呈現(xiàn)的無限圖影。

《邊界移動兩百年·窗外》 ?鐘適芳 ?彩色影像 ?108分 ?臺灣客家電視臺

《請您拍手》 ?蘇文 ?動畫、134303張照片 ?2015年

總的來說，自1988年張培力創(chuàng)作出中國第一件影像藝術作品《30×30》之后，影像藝術就在國內(nèi)引發(fā)了一系列關于藝術形式和藝術定義的討論，加之當時中國在影像器材制作和后期處理的技術上并不弱于甚至領先于很多國家。當時產(chǎn)生的諸多影像作品，其先鋒性和強大的表述力打破了很多歐美民眾對中國原有的陳舊猜想，讓中國的影像藝術能夠走進世界當代藝術的激流之中。

近年來中國當代影像藝術作品已經(jīng)普遍不再單純持有與傳統(tǒng)對立的態(tài)度，不僅在世界重要藝術展覽中占有一席之地，在藝術市場上也開始受到更多收藏家的關注和青睞。同時，影像相關學科的不斷完善和專門藝術機構的成立，不僅給了影像藝術家更多的發(fā)聲機會，其對影像藝術的學術跟進、總結(jié)和規(guī)劃也為當代影像藝術生態(tài)的逐漸形成助力。

責任編輯 吳佳燕