沈光成
1958年7月出生于山東濰坊,1982年畢業(yè)于山東師范大學(xué)美術(shù)系油畫專業(yè)?,F(xiàn)任山東省美術(shù)家協(xié)會理事、山東省濰坊市美術(shù)家協(xié)會副主席、山東省中國畫協(xié)會理事、高級工藝美術(shù)師。其藝術(shù)作品中西融會、不落俗套。與著名畫家沈光偉同為國畫大師于希寧的外甥,早年在畫室為于老磨墨鋪紙、耳濡目染;大學(xué)時(shí)期師承張洪祥、張宏賓研習(xí)油畫。歷經(jīng)數(shù)十年藝術(shù)洗禮后情動于中國水墨,并成就了具有個(gè)人特色的中國山水畫新境。
幾年前,某天下午,我在案頭作畫,手機(jī)鈴聲大響,接聽:“啊,啊,雋珠大哥……我在太行山,太行山……哎呀,太美啦……太行山?!甭暼绾殓?,帶有濰坊口音的普通話聽著親切,來電話的是光成,沈光成。
他說的太行山是河南輝縣的太行山,他一個(gè)人已經(jīng)在那兒畫了十幾天了。我知道那是什么感受,神秘、興奮、激動,因?yàn)槲矣羞^類似的經(jīng)歷。光成說還有畫家朋友過幾天都去,他一個(gè)人已經(jīng)畫了二十幾幅國畫寫生。
轉(zhuǎn)年接受濰坊文化藝術(shù)博覽會的邀請,在博覽會上見到了光成的這批畫,帶給我的感受是震撼、感動、驚訝。
驚訝嗎?當(dāng)然。想想看,當(dāng)年光成不到二十歲,就讀于山東師范大學(xué),即在國畫大師于希寧的畫室為于老磨墨、鋪紙,而且吃住在于老家,整整三年,在大師的身邊晃來晃去愣是一筆國畫沒畫,怎能不為之扼腕。那時(shí)光成鐘情油畫,他的油畫我見過,畫得很專業(yè)。轉(zhuǎn)眼二十幾年之后,突然見到光成這批國畫,畫得如此動情、別致、非同一般,真是讓人驚訝。
說來話長,一生之中最要好、最知心的畫家朋友是沈光偉——沈光成的哥哥。他們是于老的親外甥,光偉在于老的晚年時(shí)生活在于老身邊,協(xié)助于老做了許多舉辦展覽、出版畫集、整理資料等大量繁雜、索碎、既需要耐心又需要細(xì)致的工作。多年之后見到光偉和他的畫,也讓我驚訝,驚訝什么呢?光偉的畫越來越文氣典雅,文氣典雅之中透著熱烈,既有于老的神髓,又自出一家。更為神奇的是光偉的舉止言談更加的儒雅,這種文氣儒雅與于老神似。什么叫做青出于藍(lán)呢?青要青得透,方能勝于藍(lán)——沈光偉即是。
同樣是于老的外甥,光成和光偉竟是那么的不一樣。光偉是儒雅,光成是陽剛。光偉畫花鳥,光成畫山水。沈家兄妹光偉、光增、光成,還有小妹沈彥,個(gè)個(gè)都聰穎、智慧,而且長得漂亮。幾十年過去,光偉出落得一身儒雅,光成則一身的英武、豪氣。這篇小文是寫光成的,下面就單說光成了。
光成長得帥,帥到什么程度呢?那時(shí)有一部電視劇演的是唐明皇,大家都說那個(gè)唐明皇和光成有些像。光成哈哈地笑過之后說道:“哎……那個(gè)唐明皇啊,可沒有我長得好看……哈哈?!?/p>
記得那是上世紀(jì)九十年代初,前后幾年,我多次去濰坊畫畫。我在哈爾濱,為什么要千里迢迢地跑去濰坊畫畫呢?因?yàn)闉H坊古稱濰縣,一個(gè)大名鼎鼎的姓鄭名燮字板橋的人曾經(jīng)在此做過幾年縣令。后來辭官跑去揚(yáng)州做了揚(yáng)州八怪的魁首,名氣可大了,想著來此沾點(diǎn)兒靈氣兒,哈……這當(dāng)然是開玩笑,真實(shí)的原因是奔光偉去的。
和光偉在一起,投緣。那時(shí)光成畫貓,怎樣畫貓的呢?是看我和光偉畫畫有說有笑,沒他的事兒,他悶得慌,就說:“我給你們畫貓你倆學(xué)學(xué)啊。”嘻嘻哈哈地東抹抹西抹抹,一邊畫一邊給自己叫好。沒一會兒,一只頑皮可愛的貓就畫好了。我和光偉羨慕他畫畫時(shí)的無拘無束、輕松自如,就表揚(yáng)他。他就更來勁兒,每畫一筆都說:“看……看這一筆多來神,哈……這一筆多來神?!?很是得意。光成畫貓確實(shí)畫得好,好在有靈性。嘻嘻哈哈地一會兒畫出一幅貪吃的貓、一會兒又畫出一幅睡覺的貓,還有憨態(tài)可掬的貓、兩只溫柔的大眼睛直視著你的貓,真是畫得又快又好。
馬曉冬,溫柔美麗、賢淑善良,是光成的妻子,貓是馬曉冬的。光成愛他的妻子,而且注意觀察那貓的習(xí)性,方能信手拈來。如果光成滿足于畫貓,一直畫到現(xiàn)在,第一,肯定越畫越好;第二,再找?guī)讉€(gè)炒家炒炒,說不好弄個(gè)畫貓的王當(dāng)當(dāng)也未可知。
但這不是沈光成,也不是真正藝術(shù)家所追求的。
這些年山東去得少了,光偉也去了山東藝術(shù)學(xué)院做教授、帶研究生、做學(xué)者。但每次和光偉通電話說起光成,他都是眉飛色舞提高了聲調(diào)告訴我說:“哎呀,光成現(xiàn)在的畫兒,真是好啊。”那一幅什么樣兒,墨用得如何好,赭石用得如何好,石綠用得如何神奇,言語間對弟弟的贊嘆真是讓我感動。我也不知道沈光成怎么從畫貓一下子就跳到畫山水了,待到我真正看到光成的山水畫,才不得不由衷地贊嘆了。
光成的山水畫完全沒有落入俗套,畫面是素雅的、潔凈的、單純的、安靜的,它的美是內(nèi)斂的,取材的角度是獨(dú)到的。看上去平平常常的景色,比如大山之中的一棵樹,很常見、很普通的一棵樹,被他畫得那樣優(yōu)美、生動、充滿生命力。這棵樹似乎還在繼續(xù)地生長著,張揚(yáng)著生命的舞姿,看了讓人心動。
在光成的山水畫里找不到《芥子園畫譜》里的蛛絲馬跡,也看不到任何古代和當(dāng)代大師的痕跡。藝術(shù)作品的大忌就是公式化、概念化。品讀光成的作品,我看到的是藝術(shù)家與大自然心靈的對話、藝術(shù)天才的流露。
這才是一個(gè)真正的藝術(shù)家的追求。可是這一切是怎樣形成的呢,學(xué)來的么,向誰學(xué)的呢?前面寫到于老于希寧,舉世公認(rèn)一代宗師,可是光成在于老眼前晃了幾年,他拿著的卻是畫油畫的筆。沈光偉是個(gè)才子,也是大畫家,又是光成的哥哥,可是光偉衷情和精到的是花與草的精靈;沈光成卻踏入山水之間,以其獨(dú)具的慧眼、心靈的感悟,用自己的手段錘煉出這些讓人感動的作品。所以我想這不是學(xué)來的,而是熏、更是悟。
熏,于希寧、沈?qū)W仁、于衍堂、張宏賓、龐希泉、沈光偉、趙建民,這是家族里的藝術(shù)家,還有曹和平、時(shí)振華等濰坊籍的藝術(shù)家。光成每每看到他們的好作品就會連連地叫好,發(fā)自內(nèi)心地敬佩。被熏陶,這就是熏。
悟,這個(gè)字本是佛家的語言,大有禪意,好像說得清,其實(shí)說不清。沈光成即是極有悟性的藝術(shù)家。作品《祥云》,高高的山崗之上,用花青輕輕地畫一朵云,映照著山腳下一池碧水,似乎云與水在對話。太行寫生帶著大山里那清新的空氣撲面而來:《山里印象》,光成用他獨(dú)有的赭墨畫出山石樹木,畫得那么輕松自然。更奇妙的是,那花青抹出的一泓清泉,奔騰跳躍著穿過山石樹木,向我們迎面撲來,滌蕩著人們的心靈。
山與水之間的沈光成,就是這樣一位為山水寫詩的畫家。
(本文作者系黑龍江省美術(shù)家協(xié)會副主席)
自說自畫——沈光成
一幅畫的成與不成,不在于畫家用了什么樣的筆墨線條,可能幾筆看上去似乎毫無道理的用色卻是帶著你漸入佳境的至寶。畫家藝術(shù)個(gè)性的呈現(xiàn)不是筆墨樣式的辨識和占有,而是藝術(shù)經(jīng)營的神妙和畫面的格調(diào)?!胺o定相,氣概成章”,石濤《萬點(diǎn)惡墨圖》可謂其藝術(shù)創(chuàng)作的極品,他自己想必也深諳此道。以“惡墨”自稱乃是為化除古今法障,自萬化一而成氤氳,于混沌里放出光明,此畫當(dāng)之。“畫之理,筆之法,不過天地之質(zhì)與飾也”,法自畫生,畫由心生。
我的畫多源自寫生,我想通過寫生這一極具親和力的創(chuàng)作方式,從真實(shí)的感受出發(fā)表達(dá)山川的精神。太行、沂蒙、云貴等地我年年都會去,不同的地方有不同的風(fēng)貌,感受必然不同。作畫時(shí),我堅(jiān)持從自己的藝術(shù)感受出發(fā),探索能夠表達(dá)自己感受的畫法。大自然給了我許多啟發(fā),古人亦是在自然中取法,太行山?jīng)]有變,是看太行山的人變了,感覺不同了,表現(xiàn)方法也會不一樣。我之前畫過油畫,使我在融會多種表現(xiàn)方法時(shí)更自由。
我的寫生不是僅僅為創(chuàng)作準(zhǔn)備草圖,而是寫生與創(chuàng)作同步完成,這就必然要解決山川的自然形態(tài)向藝術(shù)形態(tài)的轉(zhuǎn)換問題。面對大山大川,畫家藝術(shù)的感受是極其豐富和敏銳的,而這又是由眼前具體的景象所引發(fā),寫實(shí)能力在這個(gè)時(shí)候就顯得尤為重要。我所要做的是找出最足以表現(xiàn)它特點(diǎn)的手法,歸納到整體的意象中表現(xiàn)出來。荊、關(guān)作品中的雄渾是極具寫實(shí)精神的,是對真實(shí)感受的細(xì)微捕捉和意象概括。
在太行山寫生時(shí),我畫兩種畫。每天乘車出門,途中景致多是匆匆一瞥,于晚餐后憑記憶落筆,著墨不多自覺意象甚美。另一類則是要對景寫生三五個(gè)小時(shí),運(yùn)情摹景,感覺和經(jīng)驗(yàn)共同生發(fā)。靈感來時(shí),畫面精微、渾厚而明凈,太行的氣象全在其中。不在狀態(tài)時(shí),眼睛盯著一處,畫面細(xì)瑣無遺,美感盡失。對景創(chuàng)作時(shí)由“相對”進(jìn)入“坐忘”是何等的重要啊,觸類旁通、左右逢源的前提是不拘于對自然一時(shí)一地的摹仿。
畫家與自然的關(guān)系是“山川與予神遇而跡化”。至正十年黃公望在富春山云游,興之所至,亹亹布置,刪繁就簡而成山居圖。畫家落筆時(shí)即已經(jīng)開始選擇,所畫的必是對自然感受最深的地方,亦是他生命狀態(tài)的心跡。藝術(shù)創(chuàng)作絕非對自然的直接傳達(dá),而是一系列的“移花接木”“異想天開”“遷想妙得”。懷素夜聞嘉陵江水而草書益佳,張旭見公孫大娘舞劍而筆勢連綿,這些表面看上去并不相關(guān)的事物被藝術(shù)家借勢到藝術(shù)形態(tài)之中,使作品具有相同的美的節(jié)奏和氣勢。靈感似乎從天而降,落地生根而成為藝術(shù)。從天而降是要求畫家尊視自己的感受,落地生根則要廣識博見,不斷提高藝術(shù)修養(yǎng)。