江浙地區(qū)是傳統(tǒng)文化積淀相當(dāng)深厚的地方,元、明、清時(shí)期的文人畫就是從這一帶發(fā)展起來的,面對(duì)這樣的傳統(tǒng)這里的藝術(shù)家批判的最為強(qiáng)烈,藝術(shù)手法最為激進(jìn)。他們要么以嘲弄的姿態(tài)挪用傳統(tǒng)的文化符號(hào),要么強(qiáng)烈的對(duì)抗傳統(tǒng),突出本我的感受,完全放棄傳統(tǒng)。
1986年2月,藝術(shù)家吳山專在老家舟山祖印寺成立了“紅色幽默”藝術(shù)家群體,7位成員均是浙江美術(shù)學(xué)院師范系1983級(jí)的學(xué)生,“嚴(yán)肅的荒誕”是該群體的主要特征。同年五六月份該群體的展覽“紅70%,黑25%,白5%”在浙江美術(shù)學(xué)院以內(nèi)部交流的方式展出,整個(gè)展覽中紅黑白三色的比例大致和展覽的名字相符。關(guān)于展覽的構(gòu)想,吳山專曾寫下一些文字記錄在未發(fā)表的文章《過程與任務(wù)、作品、數(shù)字》中,“文字、符號(hào),我們適應(yīng)它,我們利用它”、“我們不妨用文字作畫,文化作為一種符號(hào),文字是表達(dá)的符號(hào)”、“黑體是我們的表情,沒有表情是最好的表情”……整個(gè)展覽籌備了不到1個(gè)月的時(shí)間,7個(gè)人用繪制廣告賺到的1000塊錢分別購買紅黑白三色油漆10桶、6桶、2桶,調(diào)以松節(jié)油和煤油來完成展出的76件作品。展覽布置相當(dāng)吸引觀眾,一進(jìn)入展廳大面積鮮亮的紅色映入眼簾,紅色為主也是整個(gè)展覽的基調(diào),又以黑體字的形式對(duì)漢字進(jìn)行了處理,觀眾對(duì)展覽產(chǎn)生了極大的興趣。
置身展廳似乎無法安靜的欣賞展覽,強(qiáng)烈的雜糅的情感從四面八方涌來,莊重、肅然、壓抑、窒息、荒誕,除了單純的色彩帶來的視覺沖擊,首次以漢字作為一種藝術(shù)符號(hào)入畫也帶來了意想不到的效果。文字作為中國文化的代表在創(chuàng)作中被打破,吳山專在《關(guān)于中文》中寫道,“文字的嚴(yán)格的單音節(jié)讀法和它的構(gòu)成外形的獨(dú)特性,使它在文字的家族里感到了一種強(qiáng)烈的‘孤立’感。如果說文字是一個(gè)民族靈魂之鎖的鑰匙,那么,丟掉了中文這個(gè)鑰匙就等于把一個(gè)最有力的民族之魂永遠(yuǎn)鎖在保險(xiǎn)箱里”。
在創(chuàng)作中藝術(shù)家試圖去純化文字,在他們看來漢字的每一筆都有尤其獨(dú)特的美,橫具有平衡之力,豎具有重心之感,撇和捺是對(duì)左右的顧及,而點(diǎn)對(duì)一個(gè)美的完整體構(gòu)成具有變化的和諧效用,所以他們?cè)噲D去消解文字本身的含義,比如使用諧音詞,引導(dǎo)觀眾從文字本身的美去觀看和欣賞,以一個(gè)全新的角度去審視我們每天接觸到的漢字。但是事實(shí)上收效甚微,觀眾從作品中所讀到的更多的還是文字組合后產(chǎn)生的意義,甚至是某種觀念?;蛟S這和漢字本身具有極強(qiáng)的表意能力有關(guān),抑或觀眾已經(jīng)深深的陷入對(duì)于文字本身解讀的習(xí)慣之中,試圖突出新語義是人們更感興趣的。
1987年5月,為了配合電視臺(tái)制作片子,吳山專又召集了“紅色幽默”群體成員張海舟和倪海峰重新做了一批形式與當(dāng)年展覽相同的作品,由于時(shí)間關(guān)系未能湊齊所有成員,也就是在這次活動(dòng)之后的6月15日,“紅色幽默”正式解散,此后吳山專依舊延續(xù)了群體時(shí)期的創(chuàng)作,并有所發(fā)展。
由張培力、耿建翌、宋陵、包劍斐、關(guān)穎和王強(qiáng)組成的“池社”于1986年5月27日成立,成員張培力還為團(tuán)體寫下了宣言,藝術(shù)被比作一個(gè)池,“池”的意思在于強(qiáng)調(diào)“侵入”的狀態(tài),這也是感悟“真諦”的唯一途徑,藝術(shù)家們還試圖以“池”表明藝術(shù)本身所具有的語義的不可知性。
談及“池社”的成立離不開它的前身“青年創(chuàng)作社”和1985年12月在浙江美術(shù)學(xué)院陳列館舉辦的展覽“’85新空間”。展覽的組織者是張培力,用他的話說當(dāng)年是被浙江省美協(xié)“借用”了一年,美協(xié)讓他組織一些青年藝術(shù)家的創(chuàng)作展,由于同為浙江美院的畢業(yè)生,大家嘗嘗聚在一起,后來在省美協(xié)的支持下成立了“青年創(chuàng)作社”,他們認(rèn)為建立一個(gè)群體性的藝術(shù)組織是推動(dòng)新藝術(shù)出現(xiàn)的最好方式,隨著社團(tuán)的成立,展覽的籌備也提上日程,1985年3月召開了第一次會(huì)議,確定了展覽宗旨,傳達(dá)現(xiàn)代意味為展覽的主要傾向,強(qiáng)化造型語言,抑制表現(xiàn)。10月份畫展的組織者召開了非正式的審稿會(huì),省美協(xié)的負(fù)責(zé)人觀看了預(yù)展,正式的展覽于12月2日揭幕。
53件參展作品基本上都屬于大尺幅,分布在兩個(gè)200平方米的展廳內(nèi),畫面所傳遞的冷漠感彌漫整個(gè)展廳,他們不同于“北方藝術(shù)群體”具有多樣的面貌,甚至有人指責(zé)整個(gè)展覽過于單一和模式化,看不出藝術(shù)家的個(gè)性,或許這也是基于每個(gè)成員對(duì)“現(xiàn)代意味”的共同理解,無論是張培力的《請(qǐng)你欣賞爵士樂》,還是耿建翌的《1985年夏季的又一個(gè)光頭》,宋陵的《人·管道》都給人以冷冰冰的感覺。這些藝術(shù)家在校期間讀了大量哲學(xué)書籍,薩特、海德格爾、維特根斯坦等人對(duì)現(xiàn)實(shí)、歷史、藝術(shù),乃至工業(yè)文明的冷靜思考影響了他們創(chuàng)作時(shí)的心態(tài)。溫情而矯飾的畫風(fēng)也為他們所厭惡,冷峻的樣式成為不二選擇,客觀得絲毫不帶入任何感情。由于參展藝術(shù)家均為剛畢業(yè)或畢業(yè)不久的學(xué)生,所以創(chuàng)作中所體現(xiàn)的思考大多是源自書本,實(shí)驗(yàn)性是展覽中體現(xiàn)的最為明顯的現(xiàn)代藝術(shù)特征。
“青年創(chuàng)作社”的成立與“’85美術(shù)新潮”的舉辦有著密切關(guān)聯(lián),隨著展覽落幕,社團(tuán)的任務(wù)也基本完成。展覽結(jié)束后社團(tuán)成員也進(jìn)行了反思,建立一個(gè)新社團(tuán)的想法開始形成,經(jīng)歷了若干次的深入討論,“池社”成立。
“池社”成立后成員除了各自的繪畫探索還組織了4次活動(dòng),前兩次將藝術(shù)帶入了公共空間,后兩次則是在無觀眾的情況下實(shí)施的行為,社團(tuán)也有想過要把大家的個(gè)人創(chuàng)作拿出來做個(gè)展覽,但是一直未能成行,再后來,“89現(xiàn)代藝術(shù)大展”之后整個(gè)形勢(shì)變化,成員們的想法也有所改變,社團(tuán)便不了了之,也并沒有一個(gè)正式的解散儀式。
江蘇一直是80年代中期美術(shù)運(yùn)動(dòng)中相當(dāng)活躍的一個(gè)地區(qū),1985年10月15日至21日舉辦的“江蘇青年藝術(shù)周·大型當(dāng)代藝術(shù)展”在全國范圍來看都是一個(gè)非常重要的展覽,展覽從7月下旬正式開始征稿,不限題材畫種,年齡35歲之下,如此寬容的條件跟現(xiàn)今各種青年藝術(shù)家平臺(tái)有幾分相似,正是因此展覽征集到了不同面貌的藝術(shù)作品上千件,最終選出100多件展出。開展之前南京藝術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)就有預(yù)感該展覽將會(huì)成為藝術(shù)周各項(xiàng)活動(dòng)中最受爭(zhēng)議的一個(gè),果不其然引起了前所未有的轟動(dòng),展廳內(nèi)人頭攢動(dòng),反饋的聲音具有了鮮明的反差。對(duì)這些青年人來說借鑒和模仿是最為直接的方式,他們對(duì)此也毫不諱言。
豐富性是這個(gè)展覽給大家留下最為深刻的印象,它對(duì)美術(shù)界舊有的單一模式和固定的審美趣味造成了極大的沖擊,一些老先生甚至將這些年成人稱作“造反者”,多元的局面似乎在頃刻之間打開。這個(gè)展覽也是一個(gè)平臺(tái)讓那些有著共同志向的年輕人相遇,展覽之后即有分流產(chǎn)生新聯(lián)合的跡象,如幾個(gè)月后舉辦的“南京人畫展”。超現(xiàn)實(shí)主義社團(tuán)“紅色·旅”也是在展覽之后成立的。
“紅色·旅”的創(chuàng)作風(fēng)貌猶如藝術(shù)周的展覽,非常的多元化,他們只是設(shè)定了“嚴(yán)肅性”為最基本的標(biāo)準(zhǔn),如成員徐累所言“每個(gè)星星的存在才能決定星座的意義”。1987年5月20日,該群體成員舉辦的展覽“第一驛”在南京藝術(shù)學(xué)院展廳展出,意為生命之旅的第一站,8位成員展出了自己的作品,通過這次展覽參展的許多藝術(shù)家成為當(dāng)代藝術(shù)中重要的藝術(shù)家。
1985年6月,“江蘇省現(xiàn)代文學(xué)藝術(shù)討論會(huì)”在江蘇省美術(shù)館召開,會(huì)上宣讀了《新野性主義宣言》,宣告“新野性畫派”成立。該畫派將個(gè)體生命的本能視為藝術(shù)的動(dòng)因,也因此他們的藝術(shù)具有發(fā)泄、游戲、表現(xiàn)等特性。
畫派成立當(dāng)天便舉辦了觀摩展,不過該組織更重要的展覽是1986年6月份在南京鼓樓公園舉辦的“新野性主義繪畫作品展”和“南京現(xiàn)代詩畫聯(lián)展”。畫派的主要組織者傅澤南的作品極具代表性,半抽象的色彩表現(xiàn)具有強(qiáng)烈的視覺刺激性。馬曉星的作品則介于變形與半抽象之間,更多的保留了具象的成分。在完全摒棄了形象的抽象繪畫領(lǐng)域,該群體的畫家也有一定的探索,如樂小石、馬寶康、夏福寧等人的作品。樊波是群體中具有相當(dāng)思想深度和理論修養(yǎng)的一位,正是他將成員間的討論寫成一篇篇文章,鮮明且系統(tǒng)地記錄了組織的核心精神,這些思想將各成員凝聚在一起。
與“新野性畫派”的成立前后腳,“徐州現(xiàn)代藝術(shù)大展”舉辦,展覽由“星期天畫會(huì)”的成員發(fā)起,參展的還有“犀牛畫會(huì)”、“紅黃藍(lán)藝術(shù)會(huì)”、“黑白創(chuàng)作社”等群體成員,可以說匯集了當(dāng)時(shí)徐州地區(qū)活躍的青年藝術(shù)家群體。與其他嚴(yán)肅的藝術(shù)群體不同,這個(gè)展覽帶有一定的游戲性質(zhì),他們認(rèn)為展覽是“玩”著搞出來的,靠的是直覺與野性,這里的野性與“新野性”的野性之間的差異在于前者是一種玩世不恭的態(tài)度,而后者則是嚴(yán)肅的懷有某種殉道的精神。
在徐州這個(gè)小城市,現(xiàn)代藝術(shù)的種子早在1978年就已經(jīng)萌發(fā),這里活動(dòng)的數(shù)量毫不遜色于那些所謂的一線大城市,1978年創(chuàng)建的“犀牛畫會(huì)”便于年底自費(fèi)舉辦了首屆“犀牛畫展”,在1982年6月還舉辦了“七青年藝術(shù)展”。除了前邊提到的參加了“徐州現(xiàn)代藝術(shù)大展”的群體外,徐州還有“默社”這樣的團(tuán)體,在美術(shù)的新潮還未形成之際,徐州的這些群體已經(jīng)自費(fèi)舉辦了多次展覽。
在“’85美術(shù)新潮”期間最為知名的群體莫過于“廈門達(dá)達(dá)”,這和黃永砯個(gè)人的影響力有很大關(guān)系,黃永砯早年的藝術(shù)實(shí)踐也和“廈門達(dá)達(dá)”緊密相連。黃永砯一直相信“有多少藝術(shù)就有多少反藝術(shù)”,并將其貫穿于自己80年代的藝術(shù)創(chuàng)作。他的畢業(yè)創(chuàng)作《噴槍》系列是對(duì)矯揉造作的裝飾風(fēng)氣的反叛,用噴槍替代畫筆,消解藝術(shù)家手的痕跡。畢業(yè)后他被分配到廈門一所中學(xué)教書,到了福建不久他便和林嘉華、焦耀明、許成斗、俞曉剛組織了“五人畫展”,這邊是“廈門達(dá)達(dá)”的前生。1983年他們還舉辦了“守靈式的內(nèi)部觀摩”,展覽上的作品突破了平面,并采用了實(shí)物拼貼的手法,以質(zhì)疑“美”的法則和“藝術(shù)”的定義為目的。
后來黃永砯將《噴槍》系列中對(duì)手的痕跡的消解繼續(xù)延伸到對(duì)藝術(shù)家自我的消解,他發(fā)明了一個(gè)替代自己作畫工具,創(chuàng)作了《轉(zhuǎn)盤系列》,不過單調(diào)乏味的過程讓反對(duì)任何美學(xué)方法的黃永砯在實(shí)踐了4張半作品后便收手。
1986年前后是黃永砯腦子里聚集了太多想法的階段,許多東西交叉在一起,自己都很難理出明確的思緒,與幾位藝術(shù)家經(jīng)過幾個(gè)月的理論和實(shí)踐準(zhǔn)備,“廈門達(dá)達(dá)——現(xiàn)代藝術(shù)展”于1986年9月28日起在廈門市新藝術(shù)觀舉辦,共有13人參展。通過這個(gè)展覽,“廈門達(dá)達(dá)”的反藝術(shù)的理念清晰的展現(xiàn),他們認(rèn)為藝術(shù)家的最終目的是為了完全放棄藝術(shù),而目的本身則是無意義,路從來都是沒有目的的,一組互為悖論的論調(diào)蘊(yùn)藏于每一個(gè)“廈門達(dá)達(dá)”成員的創(chuàng)作理念中。展覽結(jié)束后,他們將參展作品焚燒,歷時(shí)兩個(gè)小時(shí),近百名觀眾現(xiàn)場(chǎng)目睹這一行為,黃永砯在《關(guān)于焚燒廈門達(dá)達(dá)的聲明》中寫道,“破壞畫面形象已經(jīng)過渡到破壞作品本身,用非藝術(shù)的手段才能達(dá)到非藝術(shù)的目的……如果說展出作品是守靈,那么焚燒作品就是火化。守靈是壓抑的,火化則令人興奮?!?2月中旬,他們繼續(xù)實(shí)施了“廈門達(dá)達(dá)”的活動(dòng)“發(fā)生在福建省美術(shù)展覽館內(nèi)的事件展覽”,藝術(shù)家們?cè)诟=◣煷笏囆g(shù)系師生的幫助下,用兩天時(shí)間完成了布展,他們把一些本不該出現(xiàn)在展廳內(nèi)的物件移進(jìn)展廳,如木料、手推車、鼓風(fēng)機(jī)、舊畫框等,展廳里還播放著他們之前焚燒作品的實(shí)錄,以示此次活動(dòng)與之前展覽的關(guān)聯(lián)。只可惜展覽開幕1小時(shí)候便被叫停。這次“事件展”之后他們又搞了一些小型活動(dòng),但是由于各成員都有自己的事情在忙,有的想要考研,有的投身商業(yè),有的在當(dāng)教師,雖然黃永砯還提倡堅(jiān)持到底,但“廈門達(dá)達(dá)”還是就此止步。