陳孟昕
中國(guó)畫(huà)色彩表現(xiàn)引發(fā)的思考
陳孟昕
中國(guó)文化演繹了以五色為基礎(chǔ)的丹青藝術(shù),上可追溯至半坡原始古樸的彩陶、原始巖畫(huà)、石窟壁畫(huà),再到長(zhǎng)沙馬王堆賦彩濃郁的帛畫(huà)及古楚墓出土的漆畫(huà),至唐宋以宮廷院體畫(huà)為代表的濃墨重彩、工整精細(xì)的工筆畫(huà),宋以前重彩工筆畫(huà)當(dāng)是中國(guó)繪畫(huà)的主流形式。
在中國(guó)美術(shù)的發(fā)展史中“水墨”與“丹青”為傳統(tǒng)繪畫(huà)中的兩條線(xiàn),由于之后的文人畫(huà)的發(fā)展,往往使我們忽略了魏晉到隋唐一千多年重彩畫(huà)的歷史,也影響了重彩畫(huà)理論與實(shí)踐的研究。尤其是文人畫(huà)認(rèn)為“五色令人目盲”,主張“樸素玄化”、“以淡為宗”、“以素為絢”、“素凈為貴”的思想,追求“逸筆草草,聊寫(xiě)胸中逸氣”的“超逸”境界,排斥色彩的運(yùn)用,這種抵觸色彩表現(xiàn)的文化和觀念,使得中國(guó)古代繪畫(huà)對(duì)顏色的使用和挖掘受到抑制。
色彩與形是一體,互為依存,但色彩不是形的附庸或修飾,各為獨(dú)立,各有其自己的審美意義和價(jià)值。色彩作為繪畫(huà)的重要表現(xiàn)要素之一,本身能將視覺(jué)生理機(jī)能調(diào)動(dòng)起來(lái),使有限的色彩運(yùn)用帶給人無(wú)限的視覺(jué)感受和審美,而且其變化沒(méi)有窮盡,并使色彩產(chǎn)生生命特征。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的色彩典雅、和諧,色墨一體,但由于沒(méi)有把色彩作為獨(dú)立的表現(xiàn)元素加以研究和運(yùn)用,對(duì)色彩缺乏科學(xué)意義上的認(rèn)識(shí),受兩方面的局限:一是認(rèn)識(shí)觀念的限制,文化上排他性;二是顏色品種的限制,中國(guó)畫(huà)顏色多為礦物質(zhì),石綠、石青是用松耳石和綠松石磨出來(lái)的,朱砂、朱膘是朱砂礦里提取的,花青藤黃是植物色,一共沒(méi)幾種顏色,而且礦物顏色、植物色又難于調(diào)和。我們看水墨畫(huà)中往往梅花的紅、牡丹的紅、月季的紅都一樣,桃花的紅、荷花的紅也一樣,一群人、幾代人、幾朝人都這樣畫(huà),程式化是必然的。因此我認(rèn)為中國(guó)畫(huà)色彩高級(jí)是它,缺憾也是它;特色是它,單調(diào)也是它。下面,我們分層來(lái)闡述這個(gè)問(wèn)題。
世界史中的色彩理論主要有兩大類(lèi):一是英國(guó)物理學(xué)家牛頓所著《光譜》,代表對(duì)色彩事實(shí)、本質(zhì)、存在的研究;另一個(gè)是德國(guó)詩(shī)人歌德所著《色彩學(xué)》,描述的是人對(duì)色彩的實(shí)際感受、感知。前者解釋色彩在世界中的客觀存在,后者記錄視覺(jué)器官對(duì)色彩的主觀創(chuàng)造。從這兩部著作可以看出西方對(duì)色彩研究的縱深、系統(tǒng)和全面,我們常說(shuō)理論與實(shí)踐是同步的,沒(méi)有相對(duì)深入實(shí)踐也不會(huì)有相對(duì)精辟的理論,西方色彩理論正是建立在西方繪畫(huà)色彩表現(xiàn)的基礎(chǔ)上的。
在中國(guó)美術(shù)史中,關(guān)于色彩的理論應(yīng)首推謝赫《古畫(huà)品錄》“六法”中“隨類(lèi)賦彩”,直譯應(yīng)為根據(jù)物象施于表象色彩?!百x”,給予的意思,就有了主觀意象的成份?!傲ň摚f(wàn)古不移”是中國(guó)繪畫(huà)中關(guān)于色彩運(yùn)用的緘言。
西方在色彩理論上科學(xué)世界與藝術(shù)世界是對(duì)立的。而在中國(guó)色彩畫(huà)論中始終強(qiáng)調(diào)的是藝術(shù)世界,反對(duì)客觀地表現(xiàn)。應(yīng)該說(shuō)在色彩表現(xiàn)上更接近藝術(shù)表現(xiàn)的本質(zhì),人的感受不是對(duì)物理世界的忠實(shí)反映,色彩表現(xiàn)中主觀和客觀是共存的,相互牽連,由此生彼的關(guān)系,由隨類(lèi)的客觀上升為賦彩的主觀,這正是中國(guó)畫(huà)家在色彩表現(xiàn)上的一個(gè)基本態(tài)度和藝術(shù)觀。
我們運(yùn)用色彩表現(xiàn)的目的應(yīng)該是它“像什么”,但實(shí)際上我們感受到的現(xiàn)實(shí)對(duì)象卻是千變?nèi)f化的。我們可以把梨子畫(huà)成“灰的”或是“黑的”,梨子雖然是黃的,色彩表現(xiàn)的是感受,而不是客觀真實(shí)。因此色彩表現(xiàn)的真實(shí)是相對(duì)的,與科學(xué)的真實(shí)是有距離的。就繪畫(huà)而言,梨子所在環(huán)境、畫(huà)面中與其他物象的關(guān)系以及畫(huà)家的情緒在內(nèi)的整體才是“真實(shí)”的,反之,“自然”的感知狀態(tài)、忠實(shí)于客觀真實(shí)的卻是概念的、缺乏感覺(jué)的、非藝術(shù)性的。因此,如果我們有這樣的情緒和感覺(jué),為什么不可以把梨子畫(huà)成紅的,把大海畫(huà)成黃的,如果我們物象形體畫(huà)的像了,就把顏色畫(huà)的不像;如果顏色畫(huà)像了,就把“形”畫(huà)的不像。就“形”與“色”而言,兩者都像那就不是藝術(shù),用色彩表現(xiàn)似與不似才為高妙。
這是西方色彩學(xué)上的一個(gè)概念,指色彩的冷暖區(qū)別,是由視覺(jué)聯(lián)想而形成的關(guān)系。對(duì)色彩冷暖關(guān)系的認(rèn)識(shí),在傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)及理論中都沒(méi)有,即使在唐宋色彩用到極致時(shí),在畫(huà)面中雖有類(lèi)似的處理,但遠(yuǎn)沒(méi)有形成色彩冷暖處理的自覺(jué)。這也是傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)中的缺憾。雖然青綠山水畫(huà)運(yùn)用了冷暖色彩對(duì)比的方法,但沒(méi)上升到科學(xué)理性的分析,因此我認(rèn)為中國(guó)畫(huà)的色彩在冷暖處理上還有更大的探索空間。
作為一個(gè)畫(huà)家,除了掌握色彩的一般規(guī)律外,形成自己的風(fēng)格樣式,用自己的色彩語(yǔ)言述說(shuō)情感,是區(qū)別一個(gè)畫(huà)者和畫(huà)家的標(biāo)尺。翻開(kāi)美術(shù)史,不難發(fā)現(xiàn)所記載的是藝術(shù)樣式的區(qū)別而不是雷同,是獨(dú)特而不是平庸,風(fēng)格決定了一個(gè)畫(huà)家的藝術(shù)品格和品位,是色彩表現(xiàn)的終極追求,也就是說(shuō)一個(gè)藝術(shù)家必須有自己獨(dú)特的視角和藝術(shù)語(yǔ)言,傳達(dá)自己的色彩感覺(jué)和心靈獨(dú)白。正像我們欣賞音樂(lè),真正的藝術(shù)家一出口就獨(dú)特,不用看就知道是誰(shuí)在唱,而在卡拉OK里模仿,每個(gè)人都一樣,那不是藝術(shù)家。我們看塞尚、馬蒂斯、畢加索、雷諾阿,以及中國(guó)的林風(fēng)眠、齊白石等在色彩表現(xiàn)上都有自己強(qiáng)烈的特點(diǎn)和風(fēng)格樣式。
色彩的風(fēng)格樣式也有品味之高下,有了特別的聲音意質(zhì),不一定就是歌唱家,雖然歌唱家一定有自己的聲音特質(zhì)。一個(gè)色彩表現(xiàn)風(fēng)格的形成與一個(gè)藝術(shù)家的文化積淀、生活閱歷和審美修養(yǎng)不無(wú)關(guān)系,風(fēng)格之高下與畫(huà)家修養(yǎng)品格之高下密不可分。色彩,畫(huà)家之性情也。
風(fēng)格的形成不是刻意有強(qiáng)求,它形成的過(guò)程應(yīng)該是自然而然,在自覺(jué)與不自覺(jué)中使然。往往太刻意就會(huì)失掉真實(shí),太不經(jīng)意又會(huì)失之交臂。正如我們看一篇文章,決定它感染力的,使我們?yōu)橹畡?dòng)容或觸動(dòng)心靈的不是它華麗的詞藻和文風(fēng),言之有物、言之有情才是要緊處。有個(gè)性的藝術(shù)語(yǔ)言和樣式,必是畫(huà)家真實(shí)情感的表達(dá)。但對(duì)風(fēng)格的追求,要有自覺(jué)意識(shí),要揚(yáng)長(zhǎng)避短,要強(qiáng)化、錘煉和升華,中庸是藝術(shù)的“白開(kāi)水”,藝術(shù)不能無(wú)色、無(wú)味、無(wú)個(gè)性,把一種語(yǔ)言的優(yōu)勢(shì)純化為極致,風(fēng)格必顯其中。總之,形成風(fēng)格樣式實(shí)屬不易,許多畫(huà)家一生都無(wú)所獲,要做一個(gè)工筆藝術(shù)大家,色彩風(fēng)格是核心要素之一。
色彩的獨(dú)立性研究和實(shí)踐在中國(guó)畫(huà)中屬弱項(xiàng),但中國(guó)畫(huà)的色彩處理與表現(xiàn)有自己的解決辦法,關(guān)一扇門(mén),打開(kāi)一個(gè)窗,創(chuàng)造出自己的獨(dú)門(mén)絕技和視覺(jué)審美。
(一)傳統(tǒng)的設(shè)色方法
(1) 設(shè)色特點(diǎn)是:①高度程度化,不求色彩豐富,不管畫(huà)什么都有一個(gè)固定的套路(隨類(lèi)賦彩,歸類(lèi)施彩)來(lái)表現(xiàn)。②注重陰陽(yáng)層次,不求光影效果。③主觀性設(shè)色,以畫(huà)寄情,離開(kāi)物象原有色另賦別色或不著色,墨竹、朱砂竹等具極強(qiáng)主觀性。④計(jì)白當(dāng)黑,“西畫(huà)畫(huà)滿(mǎn),國(guó)畫(huà)留白”,無(wú)線(xiàn)、無(wú)墨、無(wú)色處為白,是空白,包括唐代工筆畫(huà)用的古絹,雖有茶色但沒(méi)留筆跡也是白。⑤以墨為彩,以線(xiàn)范色。墨分五色:濃、淡、干、濕、焦,把五顏六色的物象畫(huà)成墨色;由線(xiàn)控制色,“色不礙墨”,以線(xiàn)來(lái)規(guī)范色塊,“以墨為彩、以線(xiàn)范色”突出了墨色的重要性。
(2)設(shè)色技法。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)設(shè)色的方法建立在中國(guó)畫(huà)特殊材質(zhì)基礎(chǔ)上。《考工記》講:“天有時(shí)、地有氣、材有美、工有巧,含此四者可以為良?!逼渲小安馁|(zhì)美”是非常重要的一個(gè)方面,是傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)重要的審美元素。中國(guó)畫(huà)把礦物色和植物色與生、熟紙的材質(zhì)美用到極致,使局限成為中國(guó)在材質(zhì)上呈現(xiàn)出獨(dú)特性。比如在工筆畫(huà)中“層層暈染,薄中見(jiàn)厚”方法就充分顯示了紙性、色性之美,也是中國(guó)工筆畫(huà)重要的審美標(biāo)準(zhǔn)。另外,古人為了使顏色產(chǎn)生厚的感覺(jué),紅花要花青作底,綠葉要胭脂作底,石色要植物色作底。在色調(diào)處理上,充分利用了絹的褐黃、褐紅的本色來(lái)串聯(lián)畫(huà)面,像五代南唐顧閎中的《韓熙載夜宴圖》的色彩處理:充分利用絹和礦物質(zhì)色的色相、材質(zhì)對(duì)比,充分運(yùn)用黑色(墨色)來(lái)統(tǒng)領(lǐng)畫(huà)面,人物衣服大膽施緋紅、朱砂、石青、石綠,相互呼應(yīng)、穿插,使整個(gè)畫(huà)面統(tǒng)一在色墨豐富的層次變化之中,畫(huà)面中的著色又與古絹色形成了統(tǒng)一的色調(diào),不僅突出主題,又賦予畫(huà)面一種沉著雅正的意味。
(二)當(dāng)代的設(shè)色觀念
西方色彩理論構(gòu)成了當(dāng)代中國(guó)畫(huà)色彩研究和實(shí)踐的主體,新時(shí)期須探索一種符合現(xiàn)代人類(lèi)生活的色彩感知及審美需求的方法,實(shí)現(xiàn)在中國(guó)繪畫(huà)傳統(tǒng)與西方色彩科學(xué)之間,有一種相對(duì)合理的取舍,以達(dá)到新的兼容中西的、符合普世色彩審美需求的中國(guó)畫(huà)色彩表現(xiàn)的現(xiàn)代觀念。
(1) 色調(diào)。色調(diào)是色彩表現(xiàn)的本質(zhì),是一幅畫(huà)面色彩的總體傾向,是色階相近的畫(huà)面效果。比如晚霞籠罩在不同物體上就會(huì)形成色調(diào)。
傳統(tǒng)繪畫(huà)是通過(guò)大面積不斷出現(xiàn)的黑色(墨色)和絹的褐黃底色來(lái)實(shí)現(xiàn)畫(huà)面色調(diào)的,裝飾色彩的古代壁畫(huà)是通過(guò)粗壯墨線(xiàn)和不斷出現(xiàn)石綠、石青來(lái)達(dá)到畫(huà)面的和諧及色調(diào)的。
色調(diào)形成的因素較多,現(xiàn)代色彩可以通過(guò)以下幾種方式實(shí)現(xiàn)色調(diào):
(2)色相:把色相、色階相近的顏色(同類(lèi)色、臨近色)組合在畫(huà)面中,通過(guò)畫(huà)色彩的微差實(shí)現(xiàn)畫(huà)面的豐富。
(3)明度:把明度相近的色彩組合在畫(huà)面中,比如把畫(huà)面中的色彩都畫(huà)深降淺,使色彩的明度接近,也可以實(shí)現(xiàn)色調(diào)。
(4)色塊大?。簲U(kuò)大主要色彩的面積,縮小對(duì)比色的面積。色塊在畫(huà)面中占面積越大,積聚的色彩力量就越強(qiáng),對(duì)畫(huà)面色調(diào)的影響越大。
(5)對(duì)比:越是反差的色塊,越要找到彼此間的聯(lián)系,色調(diào)的協(xié)調(diào)是有變化的協(xié)調(diào)。協(xié)調(diào)和變化同時(shí)存在,在對(duì)比中求和諧。色彩對(duì)比含面積對(duì)比、明暗對(duì)比、冷暖對(duì)比、樸色對(duì)比等。并不一定畫(huà)面所有色彩都與主色調(diào)和諧,對(duì)比反差大的顏色也能做到關(guān)系和諧,通過(guò)對(duì)比色面積的比例大小,安排合適,不僅不會(huì)影響和諧,反而會(huì)使畫(huà)面更豐富。
總之,色彩作為繪畫(huà)最重要的表現(xiàn)元素之一,在中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)中不能回避和輕視,它不是“以形寫(xiě)神”的修飾和附庸,應(yīng)是表現(xiàn)“神”的重要方面,尤其是中國(guó)畫(huà)作為中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)形式,必須面對(duì)鮮活多彩的現(xiàn)實(shí)生活,中國(guó)畫(huà)家必須解決好中國(guó)畫(huà)色彩表現(xiàn)諸問(wèn)題,也是中國(guó)畫(huà)進(jìn)入當(dāng)代進(jìn)程的重要課題。
(作者單位:中國(guó)藝術(shù)研究院研究生院)