寫意：當(dāng)代中國油畫的一條必然之路

文‖范迪安

中國油畫在當(dāng)代更多地朝向?qū)懸獾姆矫嫒ヌ剿?，是很有價值的。寫意既包括了一種藝術(shù)精神、藝術(shù)觀念、觀察世人和世界的方式方法，也包括了在油畫上的藝術(shù)形式探索。而所有的這些探索，最直接的價值是會使畫家自己的風(fēng)格面貌擁有這個時代總體的學(xué)術(shù)方向。寫意油畫最重要的價值和意義就在于把文化關(guān)切和油畫本題的關(guān)切兩方面能夠形成更加有機的結(jié)合。因此，可以展望寫意油畫能夠開辟出21世紀(jì)這個時代新的方向。

中國油畫；寫意；寫生；探索

《張家界小坪村》 （油畫） 80×100cm 陳樹東

中國油畫經(jīng)過了100多年的傳入、引進與普及，到了21世紀(jì)，當(dāng)然應(yīng)該更寬闊地走中國自己的路。我曾經(jīng)說過，中國油畫不僅要姓“油”，更要姓“中國”。也就是說，要在研究吸收西方古往今來的各種油畫流派風(fēng)格包括創(chuàng)新等的基礎(chǔ)上，更多地尋找對中國山水、中國大地的表達，在自己大地上的家園里，在自己腳下這塊堅實的土壤上升華自己的感受。這里面說大的可以包括文化自覺或者說文化關(guān)切，說小的就是自己面對真山真水的真情感，所以油畫的寫意應(yīng)該是中國油畫的一條必然之路。當(dāng)然油畫可以有不同的風(fēng)格存在，有不同的觀念支撐各種風(fēng)格的探索，但是就寫意而言，它應(yīng)該是中國油畫的應(yīng)有之義。因為中國作為一個有著不間斷藝術(shù)歷史的大國，多少年來在中國繪畫，包括書法、建筑等視覺藝術(shù)，甚至包括所有的文學(xué)藝術(shù)的各種題材和門類，都貫穿了寫意這條主線。也可以說，寫意是對中國文學(xué)藝術(shù)特征的一個總體概括。這是一個大的、方向性的、取向性的課題。由此，中國油畫在當(dāng)代更多地朝向?qū)懸獾姆矫嫒ヌ剿鳎矣X得這是很有價值的。它至少可以修正和糾偏我們許多年來總是在吸收歐洲、前蘇聯(lián)的外來風(fēng)格的被動狀態(tài)。所以，寫意既包括了一種藝術(shù)精神、藝術(shù)觀念、觀察世人和世界的方式方法，也包括了在油畫上的藝術(shù)形式探索。而所有的這些探索，我認為它最直接的價值是會使畫家自己的風(fēng)格面貌擁有這個時代總體的學(xué)術(shù)方向。

我也相信所有優(yōu)秀的畫家都能夠在自己的經(jīng)驗基礎(chǔ)上，不斷地錘煉出語言的表達，由此形成鮮明的風(fēng)格。這樣來說的話，寫意是一個大的方向或者維度。在這個維度里所展開的，自然是畫家自己不同的經(jīng)驗積累和更加具體的語言關(guān)切。由此，寫意油畫最重要的價值和意

義就在于把文化關(guān)切和對油畫本題的關(guān)切兩方面能夠更加有機地結(jié)合起來。因此，可以展望寫意油畫能夠開辟出21世紀(jì)這個時代新的方向。

《天門山》 （油畫） 80×120cm 王輝

《天門山的春天 》 （油畫） 80×100cm 孫綱

當(dāng)然在寫意和寫生之間也有許多話題值得探討，寫意和寫生兩個詞都以“寫”為當(dāng)頭。當(dāng)然它們一個講生，一個講意，嚴(yán)格來說它們的內(nèi)在是共通的，所以寫生和寫意又有相互交集、統(tǒng)一性發(fā)生的可能性。不見得所有的寫意畫家都要到大自然中去寫生，但是寫生肯定是不斷錘煉自己意向表達的重要方式。它對這一點來說，應(yīng)該是很有幫助的，至少我自己有這樣的體會。面對大自然，每個人都在用自己的眼光去觀察、思考，大自然可能有萬千氣象讓人感動，每一次創(chuàng)作大概只能取其之一，由此在自然面前的感受，尤其是在自然面前形成自己提取物象的方式方法，進而組成畫面的結(jié)構(gòu)語言。我覺得這對于推動油畫的發(fā)

展，至少使得中國油畫避免了現(xiàn)在大家都有同感的過分照片化、圖像化，特別是數(shù)據(jù)圖像化的弊端與傾向，有很現(xiàn)實的意義。所以我想寫生應(yīng)該是寫自然之生機、天地之生氣，如果能夠把握好這一點，意也就在其中。由此，可以說我們很多油畫家同仁，這些年來堅持走向大自然，堅持把自己的工作室設(shè)在田頭、山腳下，設(shè)在具有濃郁的泥土芬芳的各個地方。我想這是中國油畫界一個很值得關(guān)注的現(xiàn)象。在寫意的大題里面自然而然要連續(xù)寫中國自己的傳統(tǒng)，這個傳統(tǒng)不僅僅是水墨畫或者中國畫，也包括了中國書法、音樂、詩詞、戲曲等等總體的文化傳統(tǒng)。

《小坪農(nóng)家》 （油畫） 60×80cm 姚永

因為我覺得就寫意油畫而言，它的知識、營養(yǎng)、修養(yǎng)的支撐應(yīng)該是整個中國文化，特別是中國文化中早已被總結(jié)概括出來的那些重要的學(xué)理，也包括了對整個文化發(fā)展的一種關(guān)聯(lián)。就像任何一個時代都有這個時代的總體氛圍，在中國幾千年的寫意大題里面，我們可以看到秦漢、漢唐、宋元、明清不同時代的風(fēng)格。這說明寫意這個領(lǐng)域雖然已經(jīng)高峰壁立，今人難以超越，但是它仍然有自己足夠的資源支撐，這就需要藝術(shù)家同仁們更加把寫意當(dāng)作一個研究性的課題，從浩瀚的傳統(tǒng)中、從中國文化的靈山道海之中尋找那些與自己的性情和理想更加內(nèi)在契合的因素，從而把傳統(tǒng)的藝術(shù)精髓，包括所蘊含的許多范疇有機地融合在自己的筆下。

中國古來的繪畫理論、書法理論講風(fēng)骨、氣宇、格調(diào)、大自然的萬千景象與人的精神品格、人的精神氣質(zhì)或者說精神個性之間的關(guān)聯(lián)。什么樣的性格就可能看到什么樣的山，看到什么樣的山就可能在畫面上體現(xiàn)什么樣的性格。在這樣寬廣的維度上，現(xiàn)在需要的是進行更多的提煉和升華，使得中國繪畫也好、書法也好，它們的寫意這種傳統(tǒng)內(nèi)涵與油畫的表達能夠找到更多的內(nèi)在關(guān)聯(lián)。嚴(yán)格來說，由于油畫從西方傳來，在前現(xiàn)代與上溯的古典時期，基本上是一個具像的或者寫實的系統(tǒng)，主要是以比較科學(xué)的空間色彩和明暗來形成它的視覺造型體系。進入現(xiàn)代以后的100年，整個西方以抽象藝術(shù)為主脈，或者說景和物的退場導(dǎo)致了人的主體、主觀更加地張揚。

在西方的正反兩級的變化之中，我們自然可以學(xué)習(xí)和研究許多經(jīng)驗。但是當(dāng)我們反身面對中國巨大的寫意文化傳統(tǒng)的時候，我想在中國油畫界或者美術(shù)界我們出現(xiàn)的事物不應(yīng)是一種斷裂式的變化，而是更加有機的、更加內(nèi)在的進行融合、轉(zhuǎn)換與創(chuàng)新，我想我們的寫意油畫即是如此?，F(xiàn)在有許多的畫家同仁都參加到這樣的研討當(dāng)中，比如今年的春末要在岳麓山下進行更廣泛的討論，我相信這樣的討論會展開更多的話題。也就是說，不僅在我們油畫自己的語言體系里面來探討，而且在寫意處于當(dāng)代文化這個大的主題環(huán)境下，會更多地通過與文化、哲學(xué)、歷史等界別的學(xué)者、專家們交流，形成大家對寫意這個命題更加深入的理解，在一個更高的學(xué)術(shù)層面的共識中形成各自的發(fā)展。

因此，我特別高興有這樣的論壇，從寫生開始再進入到桌面的談?wù)摵徒涣?，這樣就使得在理論上的探討和畫家在實踐中獲得的經(jīng)驗形成更好的關(guān)聯(lián)。

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范迪安，藝術(shù)理論家，中央美術(shù)學(xué)院院長，中國美協(xié)副主席。