石俊

法國藝術(shù)評論家克萊爾針對美術(shù)學(xué)院曾說過這樣一句話：“學(xué)院”意味著“規(guī)則”，意味著“標(biāo)準(zhǔn)”?！皩W(xué)院”是以一定的規(guī)則和價值標(biāo)準(zhǔn)施行“美術(shù)”教育的地方。這句話實際上清楚地闡釋了學(xué)院存在的目的和意義。

這里，克萊爾所說的標(biāo)準(zhǔn)，以筆者的理解，他所提到的標(biāo)準(zhǔn)正是指學(xué)院所教授、學(xué)生所學(xué)習(xí)的相關(guān)專業(yè)所需要掌握的那些基礎(chǔ)知識以及學(xué)生所應(yīng)具備的基本技能的達標(biāo)要求。我們知道，中國美術(shù)學(xué)院的教學(xué)，一直承襲西方傳統(tǒng)美術(shù)學(xué)院的教學(xué)模式，學(xué)生進校后要接受嚴(yán)格的寫實繪畫基礎(chǔ)訓(xùn)練。這種模式的訓(xùn)練，貫穿四年的學(xué)習(xí)整個過程，直到畢業(yè)創(chuàng)作的完成。而學(xué)生通過這種基礎(chǔ)課程的學(xué)習(xí)，可以全面掌握包括造型、色彩表達、藝術(shù)表現(xiàn)，藝術(shù)創(chuàng)造等綜合能力，而且它并不限制學(xué)生的風(fēng)格取向。學(xué)生完全可以運用這一基礎(chǔ)知識進行任何形式的藝術(shù)創(chuàng)作。

有學(xué)生曾經(jīng)問我：我將來不打算畫寫實繪畫，那我是不是不用將素描畫得這么好？我告訴他，你進行任何造型藝術(shù)的創(chuàng)作，都必須要具備基本的造型意識和色彩概念，無論你有多么豐富的想像力和創(chuàng)意，你仍然需要運用符合藝術(shù)表現(xiàn)基本規(guī)律的表達予以呈現(xiàn)。這里所說的藝術(shù)表現(xiàn)規(guī)律，就是我們所謂的綜合藝術(shù)表達能力，這種綜合能力，應(yīng)該就是我們美術(shù)學(xué)院的教學(xué)規(guī)則和價值標(biāo)準(zhǔn)。

隨著當(dāng)代藝術(shù)思潮的影響，美術(shù)學(xué)院的這個“標(biāo)準(zhǔn)”受到了很大挑戰(zhàn)。國內(nèi)一些具有影響力的美術(shù)學(xué)院，已開始動搖對傳統(tǒng)教育理念的信心，在基礎(chǔ)教育方面提倡“重創(chuàng)意”、“輕技術(shù)”的教育方式，寫實繪畫基礎(chǔ)課程的比例逐步減少，學(xué)生學(xué)習(xí)基礎(chǔ)課的熱情降低，相當(dāng)一部分學(xué)生表現(xiàn)得浮躁、激進，過早地進入了所謂的藝術(shù)創(chuàng)作，這些創(chuàng)作作品也往往是粗制濫造，毫無技術(shù)可言。一些美術(shù)學(xué)院的管理者和老師似乎也把持不住對藝術(shù)的信念，放任甚至鼓動學(xué)生的這種學(xué)習(xí)態(tài)度，某種程度上模糊了學(xué)生對真正藝術(shù)價值標(biāo)準(zhǔn)的判斷。

以筆者對當(dāng)代藝術(shù)的了解，事實上，當(dāng)代藝術(shù)的本質(zhì)，是以模糊藝術(shù)與生活的界限，混淆各藝術(shù)門類的形式，主張任何物品皆可以是藝術(shù)品的思潮，只要創(chuàng)作者或藝術(shù)評論家說它們是，它們就成為了藝術(shù)品。他們甚至認(rèn)為什么人都可以是藝術(shù)家，人們不用接受專業(yè)訓(xùn)練，只要你做出一些新、奇、怪的東西，你就有可能成為藝術(shù)家。藝術(shù)沒有了門類之分，任何東西、任何種類的藝術(shù)，都可以任意混合，并用這種形式的“藝術(shù)”，顛覆、消解藝術(shù)本質(zhì)的價值和價值標(biāo)準(zhǔn)。

目前在西方的大部分美術(shù)學(xué)院里，藝術(shù)科目繁雜，音樂、舞蹈、攝影、詩歌、文學(xué)、繪畫等樣樣都有，這些科目的老師并不教你真正的音樂知識和舞蹈知識，也不教你真正的繪畫知識，他們只是教你如何“消解”它們。有些老師的“偶然教學(xué)法”更是離奇，老師不用備課，他偶然想到什么、偶然看到什么或偶然聽到什么，就偶然地教你什么，學(xué)生根本就不必學(xué)習(xí)基礎(chǔ)技術(shù)就可以隨意創(chuàng)作出一個藝術(shù)品來，全然沒有了“標(biāo)準(zhǔn)”。這樣的學(xué)院式教育，評價標(biāo)準(zhǔn)體系已蕩然無存，實在是對美術(shù)學(xué)院藝術(shù)價值標(biāo)準(zhǔn)的反動。既然美術(shù)的定義和價值標(biāo)準(zhǔn)都沒有了，那么美術(shù)就該消失了，美術(shù)學(xué)院就沒有存在的理由了。皮之不存，毛將焉附，我們的學(xué)院教育將去哪里？

上世紀(jì)60年代中期，西方全面跟風(fēng)美國式當(dāng)代藝術(shù)，最終導(dǎo)致巴黎統(tǒng)治下的“西方美術(shù)史”的終結(jié)。巴黎西方藝術(shù)中心的地位喪失，她在西方世界的文化優(yōu)勢日趨衰落，紐約主導(dǎo)的“西方藝術(shù)史”從此開始。五十年過去了，在全球化的倡導(dǎo)下，美國打造的“當(dāng)代藝術(shù)”已遍布全球的各個角落，西方的藝術(shù)早已全盤“當(dāng)代”。

在中國，自85思潮以來，西方當(dāng)代藝術(shù)的潮流日漸興盛。很多年輕人不再關(guān)注基本技術(shù)，不再關(guān)注藝術(shù)的本質(zhì)，不再關(guān)注藝術(shù)的真正價值和標(biāo)準(zhǔn)，一味地去迎合當(dāng)代藝術(shù)的市場，跟隨模仿西方當(dāng)代藝術(shù)的表現(xiàn)形式，縮在一個小圈子里嘲諷當(dāng)下、發(fā)泄不滿，打著當(dāng)代藝術(shù)觀念的旗號，創(chuàng)作一些無病呻吟、讓人無法理解的作品。而且這種“思潮”，直接對我們的美術(shù)教育造成影響，這由我國一些美術(shù)學(xué)院的教學(xué)現(xiàn)狀可見一斑。

筆者認(rèn)為應(yīng)該反思一下，我們是否一定要盲目跟隨西方當(dāng)代藝術(shù)的潮流？我們的美術(shù)學(xué)院是否要放棄寫實美術(shù)基礎(chǔ)教育模式？我們培養(yǎng)出來的學(xué)生是否真正對社會有用的人才？他們能否傳承優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)？是否能為人類的藝術(shù)做出真正的貢獻？筆者非常同意張幼云教授在他的《觀念與技藝偏廢之利弊》一文里所提出的：“只要既堅持重視技藝提升，強化直覺訓(xùn)練，又不忽視思想觀念的不斷更新”的觀點。筆者更認(rèn)為，學(xué)生在四年的學(xué)習(xí)過程里，應(yīng)該側(cè)重于基本技能的訓(xùn)練，學(xué)生的思想觀念，只有當(dāng)他進入社會以后，才能得到真正的磨礪和完善，而基本技能的練習(xí)需要一定的時間和環(huán)境以及系統(tǒng)化，只有美術(shù)學(xué)院才可以更好地提供這一切。

奧地利畫家埃貢·席勒說過：“藝術(shù)不可能現(xiàn)代，藝術(shù)永恒地回歸起源?！币舱邕_雷斯教授在他的論文里引述美學(xué)專家馬克·希門里克所指出的那樣：“盡管以前的美術(shù)體系已經(jīng)崩潰，盡管時下的藝術(shù)實踐是多樣的，但我們的時代還是不能承受那些曾經(jīng)盛行的價值觀的淪落，懷舊之情仍然存在，我們傾向于認(rèn)為，在我們這個藝術(shù)和文化學(xué)科都極大商業(yè)化的時代，價值和質(zhì)量的概念，都備受挑戰(zhàn)，但這些概念仍然可以作為標(biāo)準(zhǔn)，以便形成更明智的審美判斷”。筆者認(rèn)為，國際當(dāng)代藝術(shù)的現(xiàn)狀不會持續(xù)太久，當(dāng)代藝術(shù)“反藝術(shù)”、“反學(xué)院”的性質(zhì)決定了它在藝術(shù)領(lǐng)域里不可能走得太遠，真正的藝術(shù)價值標(biāo)準(zhǔn)的回歸指日可待。

歐洲二戰(zhàn)以后，由于經(jīng)濟衰敗，使巴黎失去了世界藝術(shù)中心的位置，幾百年的傳統(tǒng)藝術(shù)歷史由此結(jié)束。美國二戰(zhàn)以后，經(jīng)濟迅猛崛起，它所倡導(dǎo)的當(dāng)代藝術(shù)取代了巴黎藝術(shù)中心的位置，西方的當(dāng)代藝術(shù)史由美國唱了主角。但美國式的當(dāng)代藝術(shù)弊端太多，它的歷史還可以譜寫多少篇章，不容樂觀。

當(dāng)今中國整體國力大大增強，加之中國有著豐厚的文化底蘊和悠久的藝術(shù)傳統(tǒng)，西方優(yōu)良的藝術(shù)傳統(tǒng)在中國也已扎根，中國擁有世界上最多的藝術(shù)教育機構(gòu)和最多的藝術(shù)創(chuàng)作人才，所以筆者認(rèn)為，中國的美術(shù)學(xué)院里有相對保存完整，且目前為止最行之有效的傳統(tǒng)寫實的基礎(chǔ)教育模式，只要我們不盲目跟隨西方，這不失為我們在藝術(shù)上的一種優(yōu)勢。

應(yīng)該說，中國的美術(shù)學(xué)院已經(jīng)具備了存續(xù)和優(yōu)化傳統(tǒng)藝術(shù)價值與標(biāo)準(zhǔn)的條件。中國經(jīng)濟的騰飛，將會使中國在國際藝術(shù)上擁有更多的話語權(quán)，因此筆者在這里作一個大膽的設(shè)想，那就是：未來的世界藝術(shù)中心將會是在中國，新的藝術(shù)歷史將由中國開始寫起，這個新的藝術(shù)歷史就叫做“當(dāng)代寫實藝術(shù)史”。而它的實現(xiàn)，有待于中國美術(shù)學(xué)院對傳統(tǒng)寫實藝術(shù)價值標(biāo)準(zhǔn)的堅持，也有待于中國美術(shù)工作者對美術(shù)學(xué)院傳統(tǒng)寫實的基礎(chǔ)教育模式的堅持。

改革不一定只是更新，回歸傳統(tǒng)也許也是一種改革。我們整天抱怨世風(fēng)日下，如果這個時代不好，我們的藝術(shù)完全可以不跟著它去改變。