宋自重

朱光潛先生說：“中國向來有詩話而無詩論。”但他在指出中國傳統(tǒng)詩話“不成系統(tǒng)，缺乏科學精神和方法”的同時，也肯定它有“片言中肯，簡練親切”的長處。實際上詩話也是詩論。綿延一千多年的詩話寫作，就是對詩詞創(chuàng)作的經(jīng)驗總結和理論升華，對于中華詩詞的高度繁榮、高度成熟，使中國成為備受推崇的泱泱詩國，發(fā)揮了重要作用。到了現(xiàn)代，這種文藝隨筆仍不時載于報頭刊尾，供廣大讀者隨時翻閱，只需三兩分鐘便能有所得，有所悟，余味悠長。尤其在當下生活節(jié)奏快、網(wǎng)絡傳媒大普及的條件下，長篇巨制的理論專著能坐下來讀的人不多，短而精的詩話卻因其突出“關鍵詞”而頗具優(yōu)勢。

闊別60余年的老同學徐文華，近來以他的《沙哥雜話》（稿）示我。其內容龐雜而豐富，透過散點剖析的思想火花，連貫起來思考，原來是一本以傳統(tǒng)詩話形式寫成的詩學著作。其中有少數(shù)涉及小說、雜文、戲劇、繪畫，也都屬于廣義詩學范疇。絕大多數(shù)是講詩歌的。涵蓋詩歌源流論、情志論、語言論、格律論、風格論及新舊體詩比較論等諸多方面。行文短小精致，形式不拘，生動活潑，“片言明百義”，其中不乏精到見解。字里行間，飽含博覽群書、知人閱世和寫作實踐的體驗，吸取歷代詩論成果，揚優(yōu)辨劣，發(fā)微顯隱，觸類旁通。他很注重摘引古今優(yōu)秀詩詞的名篇佳句，寓理論詮釋于詩意品賞之中，使讀者在賞心悅目中獲得豐富、深刻的美學營養(yǎng)，避免把干巴巴的說教塞給讀者，深入淺出，頗顯功力。

文華對新舊體詩現(xiàn)狀的批評，引起我的共鳴。他主張批評要有辣味，要講實話，力求準確，反對華而不實。認為發(fā)展文學事業(yè)只憑“幾個文人藝客”“一捧成名”，給“名人權士”錦上添花，難以持恒。他深知新詩在“五四”新文化運動旗幟下高歌猛進，主宰詩壇幾十年，但對其現(xiàn)狀并不滿意。覺得它“自由奔放”但“奔而無羈”，“拖泥帶水”，詩句比散文句子還長;以堆砌形容詞代替意境、形象的塑造，弄巧成拙;以朦朧混淆含蓄，故弄玄虛，不知所云;空間上“大跳躍”，邏輯上“大顛倒”，語無倫次，“東一榔頭西一棒子”;不接地氣，靠書本上得來的感受寫詩，“以文字之花哨掩生活之貧乏”;一句詩分五行便吹噓為“建筑美”，還有更離奇的“一字詩”。如此等等，怪詩疊出。在新詩舉步艱難之時，舊體詩詞出現(xiàn)復興局面。“不薄新詩愛舊詩”甚至“勒馬回韁寫舊詩”的，大有人在。運用傳統(tǒng)詩詞精美的格律形式，抒寫新時期社會現(xiàn)實、人生經(jīng)歷和人民心聲，勢不可擋。但應酬、應制、應景的“三應”詩和附庸風雅的“格律溜”等平庸之作太多，真正稱得上詩的精品鳳毛麟角?？吹贸鑫娜A是更喜愛舊體詩詞的，他呼吁全面發(fā)揮詩詞的社會功能。作為時代號角和鼓點的政治抒情詩，是詩壇的強音，散發(fā)著浩然正氣。但不能一花獨放，要適應人民群眾多元審美情趣，培植一座千姿百態(tài)的詩詞百花園。他列舉的田園詩、閑適詩、情愛詩、理趣詩、諷喻詩、詠物詩都淵源有自。他認為，“詩不能脫離政治，但也不能成為政治的附庸”。更多關注民間疾苦和社會良知，愛憎分明，歌斥得當，詩人責無旁貸?！氨┞段膶W永存，歌德文學易折”的議論發(fā)人深思?！安灰娏髋?，只見風派”的感嘆令人警醒。關于靈感的生成，構思的孕育，情景的觸發(fā)與交融，意象、意境的溶鑄與升華、語言的精選與錘煉，“賦比興”的理解與運用，格律的繼承與改革，都是提高詩詞創(chuàng)作質量的重要因素，他含英咀華，一一道來。

詩話、詩論，都是以對詩歌現(xiàn)狀的批判和詩歌發(fā)展的導向為旨趣的。中國詩歌走向何方？是幾十年來詩學爭論中的一個重大問題。毛澤東講了舊體詩一萬年也打不倒。又講了中國詩歌發(fā)展要以新詩為主，要在民歌和古典詩歌基礎上發(fā)展新詩。改革開放以來，這些意見仍得到主流輿論的認同。因為這是現(xiàn)代大眾文學發(fā)展總趨勢決定的。不過，作為發(fā)展方向的新詩，自應是在民歌和古典詩歌基礎上的新詩，是具有中國氣派、中國神韻的新詩，而不是西化、散文化、“去中國化”的新詩。毛澤東還講了舊體詩不宜在青年人中提倡，此話遭到不少人質疑。舊體詩重現(xiàn)生機以來，其作者在青年人群中大量涌現(xiàn)，不少人在各種詩刊、詩賽中嶄露頭角，他們更是蓬勃興起的網(wǎng)絡詩詞的主力。這里涉及到許多人視為鐐銬的格律問題。正是高度完美的格律，使中華詩詞具有無與倫比的音樂美，也促使詩詞愈臻精致。而削弱音樂美，自由放任，正是新詩發(fā)展中的一個敗筆，一條歧路。毛澤東自己也講：“不論平仄，不講押韻，還算什么格律詩？掌握了格律，就覺得自由了?！笔聦嵳侨绱?，對于青年人，格律并不神秘，在經(jīng)過對一些經(jīng)典詩詞的熟讀、背誦，具備一定欣賞能力之后，便心馳神往，躍躍欲試，欣然走上舊體詩詞寫作之路，欲罷不能。格律不僅未成為束縛詩情的鐐銬，而且從中感受到因難見巧，因嚴見工的無窮樂趣。幾十年來，對詩詞格律放寬和改革的討論一直在進行中，一些詩界達人都反對泥古不化，有的提出“押大致相同的韻”或“鄰韻通押”，主張在聲韻和內容實難兩全之處，允許突破，不以辭害意。中華詩詞學會大力倡導以普通話為基礎的新聲新韻，組織制訂出版新韻書，提出“倡今知古”、“求正容變”等指導方針，引導中華詩詞更好地適應時代，面向大眾。不久前，習近平主席，針對上海把一部分古典詩文從中小學教材中刪掉引發(fā)廣泛批評的事件指出：“我很不贊成把古代經(jīng)典詩詞和散文從課本中去掉，‘去中國化是悲哀的。應該把這些經(jīng)典嵌在學生腦子里，成為中華民族文化的基因。"這是非常正確的。在民歌和古典詩詞基礎上發(fā)展新詩，從雜交、融合、孕育、優(yōu)選到成熟、完善，將是一個漫長的社會實踐進程。從詞的發(fā)展歷史看，不算以敦煌曲子為代表的民間詞，僅以相傳為李白所作之《菩薩蠻》、《憶秦娥》作為文人詞的開端，經(jīng)過中晚唐、五代，到北宋初年令詞成為氣候，花了250年，其后到北宋中葉才臻于極盛。這期間詩與詞一直并駕齊驅，蔚為壯觀。當代詩人、詩論家丁芒先生的觀察與判斷很值得關注。他認為目前新詩與舊體詩已成“雙峰并峙、二水分流”之勢，舊體詩需要走向現(xiàn)代，新詩在面向世界的同時需要回歸民族?！靶屡f體詩必然在前進中互相吸收、補充、矯正、融合”，“當兩條非水平線交叉之日，就是產(chǎn)生新體詩之時”。我對這樣的路徑和前景持樂觀態(tài)度。