“曾幾何時，人人家里都有一把吉他，久而久之，人們卻開始遺忘吉他原本是一種多么美妙的樂器?！泵茁迨矡o數(shù)次這樣說。

這兩天，來自黑山的古典吉他手米洛什正在國內(nèi)不同城市舉辦獨奏音樂會。憑借英俊的外表、溫文爾雅的性格，他走到哪兒，都把人迷得神魂顛倒。31歲的他被稱為“最年輕的古典吉他大師”，更通俗的叫法是“吉他男神”。

2011年，米洛什因自己的首張DG專輯在西方古典音樂界名聲大噪：這張后來題名為《地中?！返膶］嫬@得了兩項英國“留聲機”大獎——“最佳古典唱片銷售獎”和“年度青年藝術(shù)家”。

2008年至今，他的足跡遍布全球。除了開獨奏音樂會，他還在倫敦、利茲、新加坡等地與各大樂團(tuán)合作協(xié)奏曲音樂會。在古典吉他被邊緣化的古典音樂世界，他正努力將這件樂器帶到舞臺中央，讓更多人發(fā)現(xiàn)這件樂器的本真之美。

“曾幾何時，人人家里都有一把吉他，久而久之，人們卻開始遺忘吉他原本是一種多么美妙的樂器?！泵茁迨矡o數(shù)次這樣說。

第一次聽他彈琴的人無不驚嘆“出神入化”，中國人則想起了自己的民族樂器琵琶，還有白居易那首《琵琶行》對這種音響的經(jīng)典形容。米洛什的第一張專輯在歐洲發(fā)行時，名字就叫做《吉他》，其中包含了DG唱片公司與他簽約時對他的期待——以古典魅力重建吉他在大眾中的認(rèn)知。

對于米洛什來說，吉他在“大眾”中如何定義是他從音樂學(xué)院畢業(yè)第一天開始就要面對的問題。“這個世界制造音樂最流行的方式就是唱歌，第二流行的方式就是彈吉他，然而卻并不是古典吉他，而是另一種鋼弦吉他。”米洛什說，“當(dāng)電吉他前所未有地普及時，人們逐漸認(rèn)為這就是吉他，因此大多數(shù)人也就沒有理由再去探索古典吉他到底能夠創(chuàng)造出什么樣的聲音?！?/p>

古典吉他在古典音樂世界中的邊緣化，米洛什用“與主流音樂世界的雙重隔離”來形容?！拔沂莻€吉他手，但我首先是個音樂家，吉他是我制造音樂的唯一工具，我若想要有聽眾，就要自己為自己創(chuàng)造聽眾。”

2010年1月，在倫敦威格摩爾音樂廳（Wigmore Hall）舉辦的個人獨奏音樂會成為米洛什音樂生涯的一個轉(zhuǎn)折點，那也是他在倫敦的首度登臺。在音樂會開演前，他感到了“生平從來沒有過的軟弱”，他至今還清楚記得這場音樂會演奏曲目的順序：首先是費爾南多·索爾改編的莫扎特的《魔笛主題變奏》，巴赫的《C小調(diào)魯特琴組曲第二號》，維拉·羅伯斯的《E小調(diào)前奏曲第一號》，以及阿爾貝尼斯的《阿斯圖里亞斯》。

音樂會全場滿座，大獲成功，自此之后，世界上幾乎所有的著名音樂廳和唱片公司都向米洛什發(fā)出了邀約。次年，他在紐約卡耐基音樂廳登臺首演，這次曲目的重點是維拉·羅伯斯的前奏曲和練習(xí)曲，以及在美國發(fā)行的首張專輯《地中?！分械牟糠智浚琅f是全場滿座。

在米洛什眼中，這種場景或許似曾相識，畢竟，他是一個十幾歲就在家鄉(xiāng)黑山共和國的電視臺上家喻戶曉的小明星。他8歲學(xué)吉他，9歲就第一次登臺公演，11歲贏得了第一個全國比賽冠軍，13歲被邀請去巴黎舉辦了第一次國外的獨奏會。

或許，沒有巴爾干半島當(dāng)年的那場戰(zhàn)爭，米洛什早已成為某個當(dāng)?shù)貥逢牭囊粏T。“然而，到了巴黎后，我明白了我要做什么樣的音樂，我明白我絕不能在黑山這個小地方止步不前。”16歲，米洛什獲獎學(xué)金進(jìn)入英國皇家音樂學(xué)院接受真正的專業(yè)訓(xùn)練，在學(xué)院象牙塔里一待就是6年。

“我表演的時候，總是如墜夢境。”米洛什對于古典吉他這種樂器的理解是，“它的聲音是一種非常私密的、內(nèi)在的體驗”。這接近另一位古典吉他大師朱利安·布里姆的“詩意”概念：“吉他的弦一經(jīng)撥響，聲音便迅速消逝，你便要面臨大量的寂靜。這些音符之間的寂靜，有它們自身的詩意——你可以彈得或長或短，或者完全準(zhǔn)確，有時這完全是個人與樂器的關(guān)系問題，但這正是古典吉他激動人心之處，對詩意的處理正好反映了樂手的人格?！?/p>