趙俊清

淺談攝像師拍攝中的創(chuàng)造空間

趙俊清

作為一個優(yōu)秀的攝像師，在拍攝作品的時候需要發(fā)掘客觀拍攝對象的創(chuàng)造空間，對其進行再創(chuàng)作。本文從拍攝作品中常見的問題出發(fā)，分析如何才能發(fā)掘拍攝作品的創(chuàng)作空間，并提出了樹立編導意識、創(chuàng)作意識等若干解決辦法。

攝影師 編導意識 創(chuàng)作意識 融入情感 即興創(chuàng)作

隨著社會生活質(zhì)量的提高，人們的審美觀點也在逐漸的提高，不難看到，很多現(xiàn)實中的景象和宣傳有很大的差距。同樣的景象，拍攝出來的效果會相差很多。普通的作品和專業(yè)攝影師的作品相差懸殊，究其原因主要是由攝像師自身的審美能力決定的。攝像師能夠?qū)陀^的景象進行再創(chuàng)作，能夠很好的將自己的感情、藝術(shù)修養(yǎng)融入其中，獲得不一樣的效果。

一、拍攝作品中常見的問題

攝影最常見的毛病無非有以下幾點：重視曝光問題，其他光線問題重視不夠；不能很好的把握調(diào)子。有時候為了讓畫面更生動，需要對畫面進行結(jié)構(gòu)調(diào)整，這樣會顯得更加專業(yè)，如清亮、靚麗的表達則需要高短調(diào)、高中調(diào)；畫面不夠簡略：每一次拍攝時，都應有主題，并且要突出主題。為了實現(xiàn)這一目標，畫面一定要簡略得當。初學者往往對一些不必要的因素考慮不全面，容易導致主題不突出，畫面不夠簡略；構(gòu)圖不合理：在處理構(gòu)圖的時候，很多人往往只憑自己的感覺來處理，結(jié)果是達不到預期目標，主題不突出。如果是初學者，畫面的平衡是關鍵問題，切記不能一味盲目追求創(chuàng)意而沒有要領；色彩結(jié)構(gòu)突兀、不和諧。攝影作品常常是我們心靈的反映，色彩也有自己的情調(diào)，只有把色彩和感情有機統(tǒng)一起來，才能更好的表達自己，達到和諧的目的；畫面過于飽滿，給人憋悶的感覺。畫面的拍攝不能過于飽滿，否則給人壓抑的感覺。拍攝時要留有足夠的空間，沒有空間，結(jié)構(gòu)就難以表達，留出足夠的空間，畫面才會更美；空洞無物：選擇人物拍攝時，神態(tài)是關鍵，尤其是近景的人物拍攝，細微的表情和神態(tài)一定要捕捉到位，這樣的效果是最生動最能反映生活的瞬間。

二、攝像師發(fā)掘拍攝作品的創(chuàng)作空間分析

1.樹立編導意識。在影視制作中，攝像和編導非常重要，我們在欣賞影視作品的時候，往往把焦點關注在畫面上，感嘆編導的重要作用，容易忽略攝影師的功勞，當然這是不全面的。一部成功影視作品，離不開編導和攝影師的相互配合。做好攝像工作并不是想象的那么簡單，這不單純是一門技術(shù)活，攝像工作還需要融入更多的感情、藝術(shù)思維對場景現(xiàn)場進行加工和再創(chuàng)作。為了保證拍攝作品的質(zhì)量，對于拍攝計劃一定要認真全面考慮，不能簡單機械的執(zhí)行任務，而是要運用全部的藝術(shù)感情完成拍攝任務，保證拍攝的質(zhì)量。攝像師有強烈的畫面感覺，世間的萬事萬物在攝影師的眼中都會呈現(xiàn)出不同的效果，出于本能和職業(yè)敏感，攝像師可以將畫面分割成無數(shù)的藝術(shù)效果，把不同的畫面用不同的藝術(shù)形式表達出來，實現(xiàn)真正的藝術(shù)效果。攝像師在拍攝時，還要自覺的樹立編導意識，要有高度的責任感，尤其要從編導的角度和高度對拍攝進行全面的考慮和理解，與編導默契配合，拍出高質(zhì)量的作品。

2.樹立創(chuàng)作意識。相同的拍攝題材，如果攝影師的水平一般，拍出來的效果會讓人覺得平淡無奇。高水平的攝影師，就會拍出高水平的作品。影視作品的畫面之美，從表面上看是通過儀器表達出來的，但是從深度和效果上來看卻反映了攝影師的內(nèi)在功力，體現(xiàn)攝影師對內(nèi)在美的提煉和表達。為了更好反映作品的內(nèi)涵，畫面往往會呈現(xiàn)多樣性、豐富性，這就需要攝影師對拍攝材料有全面的創(chuàng)作意識。攝像者的創(chuàng)作能力受到多方面的制約，對于拍攝題材，要按照自己的理解和感受，用拍攝好的畫面來更好地表達自己的創(chuàng)作思想，風格以及智慧。在創(chuàng)作性思維的指導下融入進攝影師自己的東西，只有這樣，才會創(chuàng)作出鮮活的、充滿情感的作品。

3.拍制作品時融入情感?？ǖ侔！げ剂兴烧f過：一張好照片是在拍攝者的眼睛、頭腦和內(nèi)心三點成為一線的時候產(chǎn)生的，就像射擊時通過準星瞄準靶環(huán)。好的照片如此，影視作品亦是如此。拍制作品不僅僅是機械性的動作，更要融入極深的情感。在拍制作品與攝像師的情感出現(xiàn)一次次的共鳴后，攝像師對選取畫面素材的駕馭能力就越強。我們所觀看的不管是照片也好，影視作品也罷，都是攝像師將素材放到自己的情感思維中去感知、審度并深加工出來的結(jié)果。攝像師使客觀的素材變成內(nèi)在的意象，又通過一定的藝術(shù)和技術(shù)手段對內(nèi)在的意象進行加工，轉(zhuǎn)化成我們看到的藝術(shù)形象，這一系列的轉(zhuǎn)化過程都離不開攝像師的情感表達。只有當攝像師把自己的情感注入到作品中，我們才能通過其作品了解攝像師的情感。只有融入了攝像師個人情感的作品才具有鮮活的生命力。

其次，在拍制作品時，攝像師還須通過情感來體現(xiàn)現(xiàn)實、認知現(xiàn)實。比如在拍制一株破土而出的小草時，攝像師所要表現(xiàn)的是生命的張力與自強不息。此時，在攝影師的眼里，本來沒有情感的小草也就成了有生命、有韌勁的視覺符號，進而把自己要通過這么一株破土而出的小草所體現(xiàn)出來的生命的張力去震撼的表現(xiàn)出來。這時，攝像師就跳出了單純記錄的圈子，通過這株小草去表現(xiàn)更深刻的寓意與人生哲理。

4.即興拍攝和現(xiàn)場應變。即興拍攝，就是對突發(fā)情況根據(jù)自己的感知、興趣產(chǎn)生的創(chuàng)作，一般是有感而發(fā)、即興創(chuàng)作。要想達到好的效果，就需要攝像師具備較高的綜合素質(zhì)，具備一雙及時發(fā)現(xiàn)“特色”的眼睛以及具備良好的捕捉影視畫面的意識和能力。所以，在拍攝的過程中，一定要善于發(fā)現(xiàn)新的事物、善用場景等。突發(fā)、真實、隨性是即興拍攝的明顯特征，因為拍攝捕捉具有臨時性，因此，人為創(chuàng)造素材的情況就不容易發(fā)生，給觀眾帶來的都是真實的場面與環(huán)境，能夠讓觀眾引起共鳴，有更多思考和想象的空間。但在拍攝過程中，會受到很多因素的影響，一定要進行綜合的考慮，這就需要攝像師具有較高的應變能力，對于變化的場景，還要有足夠的耐心，在合適的時間內(nèi)，一旦發(fā)現(xiàn)需要的畫面出現(xiàn)就要進行抓拍、搶拍，這樣拍攝出來的畫面才更有生命力，更能征服觀眾。

三、結(jié)束語

綜上所述，任何成功的影視作品都不是孤立存在的，不僅僅有杰出的編導，更要有素質(zhì)過硬的攝像團隊。在保證質(zhì)量的前提下，一定要實現(xiàn)編導和攝像師的協(xié)調(diào)配合，發(fā)揮攝像師的創(chuàng)新能力，將攝像師豐富的感情素質(zhì)融入到作品中去，不斷展現(xiàn)給廣大觀眾鮮活的、豐富的畫面，創(chuàng)作出令人心動的高質(zhì)量作品。

［1］葉斌.電視專題片攝像的創(chuàng)作與編輯意識［J］.青年記者. 2009，8.

［2］周志毅.攝像師要有編導意識［J］.視聽縱野.2010，10.

［3］丁維辰.攝像師主觀審美能力的培養(yǎng)［J］.視聽藝術(shù).2008，6.

［4］關勇.攝像師的基本素質(zhì)要求［J］.廣電縱橫.2009，4.