謝有順
小說的常道
謝有順
關(guān)乎文學(xué)嬗變與趨勢的命題奉出及時而鮮活的睿識
本文摘錄:
中國小說界太匱乏學(xué)問精神,過度迷信虛構(gòu)和想象,缺乏實證意識,沒有對一種生活的考據(jù),寫出來的人生就缺乏實感;而沒有文體意識,情感的表達(dá)越來越簡陋、直接,少了一種隱忍的美,也使當(dāng)下的小說多半成了這個粗糙時代的合唱;更為致命的是價值觀的混亂,無所信,也無人生義理的追求,生存處于晦暗之中,又無追問存在之意義的勇氣,小說在德性上就一直匍匐在地,無法張揚(yáng)一種可以站立起來的價值,精神上萎靡不醒。即便有好的精神,假若沒有把這種精神進(jìn)行實證和考據(jù)的能力,它也最多就成為一個寫作口號,而根本無法使小說真正被建構(gòu)成靈魂的容器。
很多人可能都同意,中國人普遍有兩個情結(jié),一是土地情結(jié),一是歷史情結(jié)。前者使中國文學(xué)產(chǎn)生了大量和自然、故土、行走有關(guān)的作品,后者則直接影響了中國人的人生觀——在中國,歷史即人生,人生即歷史,甚至文學(xué)也常常被當(dāng)作歷史來讀,這一點,錢穆先生多有論述。
事實上,中國的小說也的確貫注著傳統(tǒng)的歷史精神。比如,《三國演義》把曹操塑造成奸雄之前,史書對曹操多有正面的評價,連朱熹也自稱,他的書法曾學(xué)曹操,可見,那時朱子至少還把曹操看作是一個藝術(shù)家。然而,對曹操的人格判斷之變最后由一個小說家作出,并非作者無視曹操在政治、軍事、文學(xué)上的成就,而是他洞明了曹操的居心——以心論人,固然出自一種文學(xué)想象,但也未嘗不是一種歷史精神。好的小說本是觀心之作,而心史亦為歷史之一種,這種內(nèi)心的真實,其實是對歷史真實的有益補(bǔ)充。
古人推崇通人,所謂通物、通史、通天地,這是大境界。小說則要通心。因為有心這個維度,它對事實、人物的描繪,更多的就遵循想象、情理的邏輯,它所呈現(xiàn)的生活,其實也參與對歷史記憶的塑造,只不過,小說寫的是活著的歷史。這種歷史,可能是野史、稗史,但它有細(xì)節(jié),有溫度,有血有肉,有了它的存在,歷史敘事才變得如此飽滿、豐盈。
中國是一個重史,同時也是一個很早就有歷史感的國度。如果從《尚書》、《春秋》開始算起,也就是在三千年前,中國人就有了寫史的意識。這比西方要早得多,西方是幾百年前才開始有比較明晰的歷史意識的。但按正統(tǒng)的歷史觀念,小說家言是不可信的,小說家所創(chuàng)造的歷史景觀是一種虛構(gòu),它和重事實、物證、考據(jù)的歷史觀之間,有著巨大的不同。但有一個現(xiàn)象很有意思。比如,很多人都說,讀巴爾扎克的小說,比讀同一時期的歷史學(xué)家的著作更能了解法國社會。恩格斯就認(rèn)為,從巴爾扎克的《人間喜劇》,包括在經(jīng)濟(jì)細(xì)節(jié)方面(如革命的動產(chǎn)和不動產(chǎn)的重新分配)所學(xué)到的東西,要比上學(xué)時所有職業(yè)的歷史學(xué)家、經(jīng)濟(jì)學(xué)家和統(tǒng)計學(xué)家那里學(xué)到的全部東西還要多。法朗士干脆稱巴爾扎克是他那個時代洞察入微的“歷史家”,“他比任何人都善于使我們更好地了解從舊制度向新制度的過渡”。在認(rèn)識社會、了解時代這點上,文學(xué)的意義居然超過了歷史。胡適也說過類似的話。他說《水滸傳》“是一部奇書,在中國文學(xué)史上占的地位比《左傳》、《史記》還要重大的多”。這當(dāng)然是夸張之辭,但也由此可知,中國過去一直否認(rèn)小說的地位,把小說視為小道、小技,顯然是一個文學(xué)錯誤。假若奏折、碑銘、筆記都算文學(xué),小說、戲曲卻不算文學(xué),以致連《紅樓夢》這樣的作品都不配稱為文學(xué),這種文學(xué)觀肯定出了大問題。
進(jìn)入二十世紀(jì),為小說正名也就自然而然的了。
《史記》古籍
這涉及到一個對史的認(rèn)識問題。中國人重史,其實也就是重人世。很多人迷信歷史,把史家的筆墨看得無比神圣,但對歷史的真實卻缺乏基本的懷疑精神,所以就有了正史與野史、正說與戲說的爭議。直到現(xiàn)在,很多人看電影、電視劇,還為哪些是正史、哪些是戲說爭論不休。可是,真的存在一個可靠的正史嗎?假若《戲說乾隆》是稗史,那《雍正王朝》就一定是正史嗎?電視劇里寫的那些人和事,他們的對話、斗爭、謀略,難道不也是作家想象的產(chǎn)物?一個歷史人物想什么,說什么,當(dāng)時有誰在場?又有誰作了記錄?沒有。由于中國人對文字過于迷信,對圣人、史家過于盲從,許多時候把虛構(gòu)也看作是信史,所以才有那么多人把《三國演義》、《水滸傳》都當(dāng)作是歷史書來讀。甚至中國文人評價一部文學(xué)作品好不好,用的表述也是“春秋筆法”、“史記傳統(tǒng)”之類的話——《春秋》、《史記》都是歷史著作,這表明,在中國文人眼中,把文學(xué)寫成了歷史,才算是達(dá)到了文學(xué)的最高境界。
把歷史的真實看作是最高的真實,這種觀念直接影響了中國小說的寫作。中國小說一直不發(fā)達(dá),也和束縛于這種觀念大有關(guān)系。只有從這種觀念中解放出來,認(rèn)識到虛構(gòu)這種真實的意義,小說寫作才能進(jìn)入一個自由王國。其實從哲學(xué)意義上說,虛構(gòu)的真實有時比現(xiàn)實的真實還更可靠。那些現(xiàn)實中的材料、物證,都是速朽的,經(jīng)由虛構(gòu)所達(dá)到的心理、精神的真實,卻可以一直持續(xù)地產(chǎn)生影響。曹雪芹生活的痕跡早已經(jīng)不在了,他的尸骨也都灰飛煙滅了,但他所創(chuàng)造的人物,以及這些人物所經(jīng)歷的幸福和痛苦,今日讀起來還如在眼前,這就是文學(xué)的力量。
因此,在史學(xué)家寫就的歷史以外,還要有小說家所書寫的歷史——小說家筆下的真實,可以為歷史補(bǔ)上許多細(xì)節(jié)和肌理。如果沒有這些血肉,所謂的歷史,可能就只剩下干巴巴的結(jié)論,只剩下時間、地點、事情,以及那些沒有內(nèi)心生活的人物。歷史是人事,小說卻是人生;只有人事沒有人生的歷史,就太單調(diào)了。歷史關(guān)乎世運(yùn)的興衰,而小說呢,寫的更多的是小民的生活史——這種生活,還多是俗世的生活。俗世生活是世界的肉身狀態(tài),它保存世界的氣息,記錄它變化、生長的模樣。所以,以生活為旨?xì)w的小說,是對枯燥歷史的有效補(bǔ)充。事實上,那些好的歷史著作,也多采用文學(xué)的手法來增添歷史敘事的魅力。包括《史記》,里面也有很多是文學(xué)筆法,有一些,明顯就是小說敘事了。比如《史記·項羽本紀(jì)》里寫到“霸王別姬”時項羽唱歌的情形,“歌數(shù)闕,美人和之;項王泣數(shù)行下,左右皆泣,莫能仰視”,這是《項羽本紀(jì)》里很著名的一段。項王哭了,怎么個哭法?眼淚是“數(shù)行下”,不是一行,是好幾行往下流,旁邊的將士也跟著哭,哭到什么程度呢?連臉都仰不起了。畫面感多強(qiáng)啊,但這不是歷史,而是文學(xué),是寫作者對當(dāng)時情景的合理想象。
就此而言,歷史敘事和小說敘事之間,有很多共同的地方;歷史的真實有時需要借助文學(xué)的真實來強(qiáng)化。
讀歷史著作,可以認(rèn)識很多歷史人物;讀文學(xué)著作,也可以結(jié)識很多文學(xué)人物。但是,到底歷史人物真實還是文學(xué)人物真實?這就很難說。有一些歷史人物,當(dāng)時很重要,但沒有文學(xué)作品對他的書寫,慢慢就被世人淡忘了;相反,一些并不重要的歷史人物,甚至無關(guān)歷史之大勢的人,因為成了文學(xué)人物,一代代相傳,他反而變成了重要的歷史人物。比如陶淵明,一個小官,對當(dāng)時的社會進(jìn)程可謂毫無影響,但因為文學(xué),他在中國人的觀念中,早已是重要的歷史人物了。又如伯夷、叔齊這兩人,不食周栗而餓死,他們并非什么大人物,對當(dāng)時的朝代興亡也不重要,但他們的故事太具文學(xué)性了,所以,即便《史記》,也都為之作傳,他們的故事,幾千年后還被傳頌,知道他們的人,甚至比知道周武王的人還多。這可以說是人生即文學(xué)的最好詮釋。
文學(xué)把一種歷史的真實放大或再造了,即便世人知道這是文學(xué)敘事,也還是愿意把它當(dāng)作信史來看。而更多的文學(xué)人物,歷史上查無此人,完全出自作者的虛構(gòu),可由于他們活在文學(xué)作品里,在很多人的觀念中,也就成了歷史人物了。比如魯迅筆下的祥林嫂,完全是虛擬人物,但讀完《祝福》,你會覺得她比魯迅的夫人朱安還真實。朱安是歷史中實有其人的,但對多數(shù)讀者而言,虛構(gòu)的祥林嫂比朱安更真實。祥林嫂的悲哀和麻木,被魯迅寫得入木三分,之后我們只要在生活中遇見類似的人,自然就會想起祥林嫂,甚至?xí)苯有稳菀粋€人“像祥林嫂似的”——此刻,祥林嫂已不再是文學(xué)人物,她也成歷史人物了,她仿佛真實存在過,而且就像是我們周圍所熟知的某一個人。
看《紅樓夢》就更是如此了,像賈寶玉、林黛玉這樣的人物,誰還會覺得他們是虛構(gòu)的、不存在的人?一旦理解了他們的人生之后,你就會覺得他們在那個時代,是真實地愛過、恨過、活過和死過的人。由此可見,文學(xué)所創(chuàng)造的真實,已經(jīng)成了我們生活中的一部分,甚至也成了我們精神中的一部分。這就是文學(xué)歷史化的過程,文學(xué)不僅成了歷史,而且還是活著的歷史。
文學(xué)所創(chuàng)造的精神真實,也成了歷史真實的一部分。真正的歷史真實,即所謂的客觀真實,它是不存在的,我們所能擁有的不過是主觀的、“我”所理解的真實。真實是在變化的,也是在不斷被重寫的。此刻真實的,放在一個更長的時間里來看,就可能不真實了。時間一直在損毀、模糊真實。比如,今天看這張講臺桌,很真實,是木頭做的,方形,擺在這里,很多人都用過,是再真實不過了,但你們想一想,三十年后,這張講臺桌會在哪里?可能它已損壞,甚至被當(dāng)作柴火燒掉了,或者腐爛了。也就是說,此刻你認(rèn)為的真實,三十年后可能就不真實了;此刻你認(rèn)為它存在,三十年后它可能就不存在了?,F(xiàn)實中的桌子消失了,剩下的只是我們對這張桌子的記憶。于是,記憶的真實就代替了關(guān)于這張桌子的客觀真實。記憶是文學(xué)的,客觀的真實是歷史的,但更多的時候,文學(xué)比歷史更永久。我們所追索的客觀真實,許多時候,不過是一個幻像而已。
客觀的真實已經(jīng)趨于夢想。即便是新聞,看起來是記錄客觀事實的,但也可能是經(jīng)過剪輯和加工的,哪怕真實的記錄,因著角度不同,材料的選擇不同,也可能會得出完全不同的結(jié)論。電視是可以剪輯的,文字也是可以加工的,因此,新聞的真實,很多也是被改造過后的真實。同樣一個采訪,把前面的話放在后面去說,把后面的話放到前面來,說話的語境變了,新聞的效果也就變了。你們都看過電影《阿甘正傳》吧?里面的阿甘可以跟肯尼迪總統(tǒng)握手,一個是虛擬的人物,一個是已經(jīng)消失了的歷史人物,但好萊塢的電影技術(shù)卻可以讓他們握手,普通的人,肯定想不到這是特技,就會以為這是真的。如果此時你迷信自己的眼睛或耳朵,就會落到不知是真實還是幻覺的陷阱當(dāng)中,就像我們看英格瑪·伯格曼的電影,你永遠(yuǎn)都不知道他鏡頭下的人生,哪些是真實的,哪些是幻覺。
文學(xué)是依據(jù)自身的藝術(shù)邏輯來書寫真實的,所以,文學(xué)是自由主義的,作家那些虛構(gòu)和想象,不過是為了堅持個體的真理——個體的真理,是文學(xué)敘事的最高標(biāo)準(zhǔn),也是作家認(rèn)定真實的惟一依據(jù)。舉一個例子。乾隆是雍正的兒子,按正史記載,是雍正和他滿族的妃子所生,但像高陽、二月河這些小說家,就認(rèn)為乾隆是雍正和一個宮女所生。據(jù)說雍正一次狩獵的時候,喝了鹿血,春情大發(fā),當(dāng)晚臨幸了一個宮女,結(jié)果這個宮女就懷了乾隆。兩種說法,到底哪個才是歷史的真實呢?已無可考。每個人都可以選擇自己認(rèn)定的真實,真實就不再是惟一的了,而文學(xué)所敞開的,就是這種無限地接近真實的可能性。因此,文學(xué)有文學(xué)的邏輯,歷史有歷史的邏輯。文學(xué)的邏輯更加重視情理,即心理、精神的邏輯;比起歷史所遵循的事實邏輯,精神邏輯也并非是全然不可靠的。
《水滸》人民文學(xué)出版社1963年版
《紅樓夢》脂硯齋、王希廉點評中華書局版
這令我想起對《紅樓夢》的考證。很多作家都是《紅樓夢》迷,但他們的觀點往往和學(xué)者是不同的。學(xué)者多以歷史材料為證據(jù),是用考證的方法來找小說中的現(xiàn)實影子,而作家則更看重人物精神、性格、心理的發(fā)展,從這種情節(jié)演進(jìn)的邏輯來看作者的寫作用心。這是兩種不同的讀小說的方式。學(xué)者們普遍認(rèn)為,《紅樓夢》前八十回和后四十回不是同一個作者,但很多作家則堅持認(rèn)為這兩部分是由同一個作者所寫的。據(jù)我所知,林語堂、王蒙等人,就持這種觀點。林語堂、王蒙本身寫小說,深知寫作的奧秘——若不是同一個作者,而是由另一個人來寫續(xù)書,是很難續(xù)得如此之好,也很難把前面布下的線索都收起來的。從小說的邏輯來講,前八十回和后四十回之間,有很深的聯(lián)系,一些生命的肌理、氣息,包括語感,有內(nèi)在的一致性,假手他人來續(xù)寫,這是很難想象的。也有人提出反證,比如劉心武就說,《紅樓夢》前八十回寫到了很多植物,后四十回寫到的植物品種要少得多,前八十回寫到很多種茶,后四十回寫到的茶也要少很多,等等,于是,劉心武認(rèn)為,續(xù)書的人,無論是知識面還是生活積累,都趕不上前八十回的作者,他們必然是兩個人。這當(dāng)然只是一種推想,一個研究的角度。試想,有沒有一種可能,前面八十回是作者花心血增刪、修訂過,而后四十回作者來不及增刪、修訂就去世了,所以不如前面那么豐富、精細(xì)?這種可能也是有的。
小說和歷史,是兩個世界,不能重合,但有時小說也起著歷史教化的作用。尤其是在民間,很多人是把小說當(dāng)作歷史來讀的,甚至認(rèn)定小說所寫,就是一種可以信任的真實。所以,連孫悟空、西門慶這些小說人物的故鄉(xiāng),前段也有不少地方政府想認(rèn)領(lǐng)了,這當(dāng)然有地方政府在旅游宣傳上的苦心,只是,細(xì)究起來,似乎也和中國人對小說的態(tài)度不無關(guān)系。魯迅先生就曾說過,“我們國民的學(xué)問,大多數(shù)卻實在靠著小說,甚至于還靠著從小說編出來的戲文?!边@是對中國社會的一種深切觀察。小說和戲文寫的歷史,當(dāng)然不可靠,但它卻為很多民眾所認(rèn)同。玄奘在歷史上是如何一個人,民眾是不關(guān)心的,他們多半都照著《西游記》寫的來認(rèn)識這個人;諸葛亮的實際情形如何,民眾也無心考證,他們相信《三國演義》里所寫的就是歷史真實;包括《鹿鼎記》里的韋小寶,他的歷史知識也全部來自于說書和戲曲,他的英雄情懷、江湖義氣,也都是從說書人那里聽來的?!堵苟τ洝返诙乩镉羞@樣一個情節(jié),韋小寶幫茅十八脫險之后,茅十八從懷中摸出一只十兩重的元寶,交給韋小寶,說道:“小朋友,我走了,這只元寶給你?!苯鹩沟拿鑼懞苌鷦樱f此時的韋小寶“見到這只大元寶,不禁咕嘟一聲,吞了口饞涎”——可見他并不是不愛錢,但韋小寶聽過不少俠義故事,知道英雄好漢只交朋友,不愛金錢,今日好容易有機(jī)會做上英雄好漢,說什么也要做到底,可不能膿包貪錢,于是就大聲道:“咱們只講義氣,不講錢財。你送元寶給我,便是瞧我不起。你身上有傷,我送你一程?!边@兩人就這樣結(jié)交上了,他們的人生也由此糾結(jié)在了一起。很顯然,“只講義氣,不講錢財”這種思想,是韋小寶聽?wèi)蚵爜淼模瑧蚯锏娜松?,早已影響了他的人生——對于韋小寶來說,小說、戲曲所寫的就是歷史。
確實,小說寫的是一種特殊的歷史。但凡寫史,自古以來無非是記言、記事、記人這幾種?!洞呵铩肥怯浭?,《左傳》則記事也記言,司馬遷的《史記》最為大家所熟知,因為它的主體是記人。有人,才有事;有人,才有言,故歷史是以人為中心的。只是,如果光讀史書,了解的多是人事,或者多是客觀現(xiàn)象,比如官階、經(jīng)濟(jì)、人口,地方發(fā)展,文化狀況,等等,這些你都可以通過史書來了解??墒?,那一時代的人是怎么生活的,尤其是生活中那些細(xì)枝末節(jié),那些生機(jī)勃勃的日常圖景,正統(tǒng)的史書上是不太會寫的,比如那個時代的人吃什么、穿什么,婚禮如何操辦,葬禮怎樣舉行,唱什么戲,吃什么點心,穿什么衣服,衣服的褶皺有幾道,上面又分別飾著什么圖樣的花紋,等等,這些特殊的生活細(xì)節(jié),你惟有在小說中才能讀到。小說所保存的那個時代的肉身狀態(tài),可以為我們還原出一種日常生活;有了小說,粗疏的歷史記述就有了許多有質(zhì)感、有溫度的細(xì)節(jié)。
歷史如果缺了細(xì)節(jié),就會顯得枯燥、空洞,而文學(xué)如果缺了歷史的支撐,也會顯得飄忽、輕淺,沒有深度。你看當(dāng)代小說,很多都是寫個人的那點情事,出自一種私人想象,但這些情事背后,沒有個體如何在歷史中艱難跋涉的痕跡,沒有時代感,就顯得千人一面。中國的小說傳統(tǒng),終歸脫不了歷史這一大傳統(tǒng),小說不和歷史發(fā)生對話,它就很難獲得持久的影響力。很多小說,當(dāng)時影響大,過后就煙消云散了,因為時代一變,寫作的語境一變,那些故事、情事就顯得不合時宜了,讀之也乏味了。小說是在寫一種活著的歷史,這意味著它必須理解現(xiàn)實、對話社會、洞察人情。它要對時代有一種概括能力。魯迅的小說何以有那么大的影響力,最重要的,就在于它那種對時代的概括力。魯迅寫的是當(dāng)下的事情,是此時、此地發(fā)生的故事,從時間上說,它和作者靠得很近,這本來是最難寫好的,但魯迅為虛構(gòu)的人物找尋了一個真實的歷史背景——辛亥革命前后。底層民眾和小知識分子的困苦、麻木與掙扎,一旦放在這個背景里,虛構(gòu)就獲得了一個真實的時代語境,小說也就成了歷史講述中的一部分,真實和虛構(gòu)的界限彌合了,小說也因為有了歷史的旁證,而變得更具力量。
這一點,金庸也做得極為高明。他寫的武俠,純屬虛構(gòu),但他習(xí)慣把自己的俠客故事安放在一個真實的歷史脈絡(luò)里來展開,而且,他選擇的時代背景多是亂世,多是朝代更替的年間,如宋末元初,元末明初,明末清初,這就為他的人物在江湖上行走創(chuàng)造了極大的空間。同時,他還善于把自己虛構(gòu)的人物和真實的歷史人物縫合在一起寫,如郭靖與成吉思汗,張無忌與張三豐,袁承志與袁崇煥,陳家洛與乾隆,韋小寶與康熙,等等,一虛一實,亦真亦假,既有虛構(gòu),也有史實,小說和歷史融為一體,最終就使讀者信以為真,這其實是小說寫作一個很高的境界。
《三國演義》人民文學(xué)出版社1957年版
好的小說家,是能把假的寫成真的,如卡夫卡寫人變成甲蟲,明顯是寓言,是假的,但你讀完他的《變形記》,你會覺得那種真實觸手可及。而《鹿鼎記》這樣的作品,明知是虛構(gòu)的,但由于作者把歷史和虛構(gòu)嵌合得特別嚴(yán)密,也使得這部武俠小說被很多人當(dāng)作歷史小說來讀。相反,蹩腳的作家總是把真的寫成假的,或者細(xì)節(jié)不合情理,或者語言的針腳不夠綿密,或者精神造假,它根本無法在讀者心中累積起閱讀的信任感,這樣的寫作必然失敗。
如果我們把歷史理解成一種精神,一種心情,甚至一種生活的話,就能更好地理解小說是活著的歷史這一觀點。為什么是“活著”的?因為小說所保存的日常生活中那毛茸茸的部分,是有生命力的。生命的構(gòu)成,離不開這些肉感、瑣細(xì)、堅韌的細(xì)節(jié),甚至文明的傳承也常常是在這些生命的細(xì)節(jié)中完成的。錢穆說中國文化的核心是“禮”,是禮就有儀式,是儀式就有細(xì)節(jié),所以,在一些傳統(tǒng)的婚嫁、祭祀、人情來往中,甚至在一種飲食文化中,也能感受到中國文化是如何一步步延續(xù)下來的。
小說所分享的,正是文化和歷史中感性、隱蔽的部分,它存在于生命舒展的過程之中,可謂是歷史的潛流,是歷史這一洪流下面的泥沙和碎石——洪流是浩蕩的,但洪流過后,它所留下的泥沙和碎石,才是洪流存在的真實證據(jù)。生命的痕跡,往往藏于歷史這一巨大幕布的背后,小說就是要把它背后的故事說出來,把生命的痕跡從各個角落、各種細(xì)節(jié)里發(fā)掘出來,讓生命構(gòu)成一部屬于它自己的歷史。許多的時候,歷史只對事實負(fù)責(zé),卻無視生命的嘆息或抗議,更不會對生命的寂滅抱以同情,它把生命簡化成事件和數(shù)字,安放在歷史的櫥柜里,這樣一來,個體意義就完全消失了——而文學(xué)就是要恢復(fù)個體的意義,讓每一個個體都發(fā)出聲音、留下活著的痕跡。
《西游記》人民文學(xué)出版社版
如果觸摸到這個生命層面,小說的獨特價值就顯現(xiàn)出來了。它敘述的是此時的歷史,但此時所發(fā)生的故事,一旦被凝聚、被書寫,它就可能是永恒的——小說所寫的永恒,不在于觀念和哲學(xué),而在于日常生活。觀念可以陳舊,但生活卻在繼續(xù)。日起日落,花開花謝,吃喝拉撒,兒女情長,這些看起來是最不起眼的俗事,但千百年來,日子都是這樣過的,帝王將相,販夫走卒,都脫不開這種日常生活的邏輯。古代和現(xiàn)代,昨天和今天,上演的生命故事、愛恨情仇,也大體相似,所謂“日光之下,并無新事”。歷史講的多是變道,但小說所寫的其實是常道——無非是生命如何在具體的日子里展開,情感如何在一種生活里落實,它通向的往往是精神世界里最恒常不變的部分。我們今天讀古代的小說,古人的詩,還會有一種親切和共鳴,就在于我們和古人都在共享同一個生命世界。朝代可以更替,皇帝可以輪流做,但飯總是要吃的,四季是分冷暖的,人是需要愛的,身體是會死亡的——這些生命共通的部分,正是小說敘事的永恒主題。
我們讀一部古代的小說,會為他們的情感悲劇落淚,說明今天的人還在和古人共享同一種情感;我們看一幅古畫,能理解畫中的意境、畫家的心情,就表明今日的看畫者和當(dāng)年的畫家還在共享同一個生命世界;我們參觀名人故居、歷史古墓,會有很多感慨,原因也在于我們和逝去的人還在共享同一種人世。“已有的事,后必再有。已行的事,后必再行?!薄秱鞯罆防锏倪@句話,說的就是這個意思。這種人世的常道,其實也是小說在日常敘事中所發(fā)現(xiàn)的真理。比如,李白帶著歌妓到浙江東山看謝安墓時,心有悲感,寫下了著名的《東山吟》:“攜妓東土山,悵然悲謝安。我妓今朝如花月,他妓古墳荒草寒?!敝x安已經(jīng)葬在那里三百多年了,但李白當(dāng)時的慨嘆,我想謝安若還活著,也會有同感。李白說的“我妓”今日如花似月,可當(dāng)年謝安活著的時候,身邊也有妙齡女子吧,她們也如花似月吧,但“他妓”卻“古墳荒草寒”了,青春、美麗都化作了黃土一堆,這是多么令人傷懷的事情。這種在時間面前的蒼涼、悲哀之感,我想,謝安在看他之前的古墓的時候會有,李白看謝安墓時也會有,今天我們?nèi)羧タ粗x安墓、李白墓,這種感覺同樣會有。
在不同的時間,我們卻共享著同一個生命世界,體驗著同一種生命感悟,文學(xué)的妙處正源于此。
世界是一個大生命,個體是一個小生命,小生命寄存于大生命之中。在這個過程當(dāng)中,生命不斷變化,也不斷積存,文學(xué)記錄的就是這個動態(tài)的生命史,文心通向的也是人心。人類的生命、性情,留存得最多的地方,就在文學(xué);閱讀文學(xué),你就能知道前人是怎么活、如何想的,因為它里面隱藏著一個幽深的生命世界——文學(xué)筆下的歷史,既是生活史,也是生命史,所以錢穆說,“中國文學(xué)即一種人生哲學(xué)”。文學(xué)筆下的人生是活的、動態(tài)的、還在時間長河里繼續(xù)展開的,讀者一旦和文學(xué)世界里這些活潑潑的生命相遇,它就共享了一種別人的人生,同時也為自己的生命找到了一個確證的理由。這種對生命的獨特書寫,是文學(xué)的高貴之處,也是別的任何藝術(shù)門類都不能和文學(xué)相比的地方——因為生命不可重復(fù),生命的個體形態(tài)也全然不同,這就決定了文學(xué)寫作必須一直處于創(chuàng)造之中,作品與作品之間,連一個細(xì)節(jié)也不能相同。人物的遭遇、情感的沖突,甚至飯菜的種類、衣服的樣式,每一個細(xì)部,都不能重復(fù),這是文學(xué)寫作的原則。與之不同的是,你成了書法家之后,可以天天寫“厚德載物”、“淡泊明志”,這樣的句子,書法家一生不知要重復(fù)寫多少遍;你成了畫家之后,可以不斷地畫蘭花或畫貓,所不同的,不過是構(gòu)圖上稍作變化而已;唱歌的,可以一生都唱那幾首歌;跳舞的,每次表演都可以跳那幾出;甚至電視劇制作,都有模式可以遵循。惟獨文學(xué),特別是小說,必須完全獨創(chuàng),不僅要不同于別人,還要不同于自己。這是小說獨有的難度,也是小說獨有的尊嚴(yán)。
按照西方的經(jīng)典解釋,小說是借力于想象和虛構(gòu)的,但在中國,直到今日,還有很多人并不會自覺區(qū)分虛構(gòu)與真實的界限,把小說當(dāng)作信史來讀的人也還大有人在。一些朋友聽說我在福州讀過書,總會問我,福州是不是有一個向陽巷,因為金庸在《笑傲江湖》所寫的林平之的老宅就在這個巷子里;至今還有學(xué)者在考證大觀園是在何方,因為在他們眼中,《紅樓夢》就是作者的自傳;而為了小說所寫的虛擬的故事,打現(xiàn)實官司的事就更多了。
《射雕英雄傳》長江文藝出版社1984年版
這似乎也是一種小說的國情。中國的小說起源于說書,而說書者的故事母本,多數(shù)是有歷史背景的,這導(dǎo)致很多中國人的閱讀心理,至今還不能完全領(lǐng)會虛構(gòu)這一敘事權(quán)力,甚至在骨子里,中國人是蔑視虛構(gòu)而崇尚自我講述的。何以中國自古以來重詩歌而輕小說、戲曲?就在于詩歌里是有“我”的,它講述的也多是“我”的感慨、胸襟、旨趣、抱負(fù),讀者是能從詩歌里看出詩人的精神境界的;而說書(包括小說)這種形式,驚堂木一拍,講的是別人的故事,是無“我”,或看不出“我”的境界高下的,它當(dāng)然只能居于文學(xué)的末流。
現(xiàn)在,這種觀念已經(jīng)改過來了,更多人的已經(jīng)知道,小說也可以是關(guān)乎生命的敘事,同時還是一部活著的歷史——生命與歷史的同構(gòu),是真正的小說之道。借由小說的書寫,當(dāng)下、此時可以成為歷史的一部分,日常生活也能成為永恒的歷史景觀。你讀懂了中國小說,以及中國人在小說中所寄寓的情思,其實就是理解了中國人的人生觀和世界觀,理解了他們觀察世界的一種方式。
《傳習(xí)錄》
很多小說家都曾表示,自己讀的書很雜,尤其是對那些方志、稗史、傳奇、風(fēng)俗讀物感興趣,甚至對植物學(xué)、地理學(xué)或者器物收藏著迷,從而一直保持著自己對世界的好奇。這些貌似平常的偏好后面,其實能說出小說家的態(tài)度:他們對一種生活的了解,對一次生命過程的展開,同樣需要閱讀、調(diào)查、研究和論證。好的小說,是有堅實的物質(zhì)外殼的——有合身的材料,有細(xì)節(jié)的考據(jù),有對生活本身的精深研究。這表明,小說也是關(guān)于生活、生命的學(xué)問,只不過,這種學(xué)問很特殊,它不是講述知識或物質(zhì)的學(xué)問,而是研究人,研究人的生活世界、生命情狀。所以,小說家也是學(xué)問家,或者換一個詞,是生活家——也就是生活的專家。
對自己所寫的生活,有專門的研究,使自己對這種生活熟悉到一個地步,成為這種生活的專家,這是作為一個好小說家的基本條件。只是,一說到專家,很多人也許會想到教授、學(xué)者、學(xué)究,一絲不茍,迂腐刻板,不聞窗外事,但生活的專家,不該是這種面貌。沈從文先生對專家有一個解釋,大意是說,專家就是有常識的人。你對事物或人群的認(rèn)識,如果達(dá)到了專家的水準(zhǔn),衡量的標(biāo)準(zhǔn)就是看你對事物和人群的了解是否具有常識。常識就是對事物有直覺般的反應(yīng),一目了然,看到了就知道。如果你是一個瓷器專家,瓷器一到你手里,一看器型、包漿,你就要知道,它是官窯還是民窯,大約產(chǎn)于什么年代;如果你是一個木材專家,一看到木材,就要辨別出它是大紅酸枝、小葉紫檀還是黃花梨;如果是黃花梨,又要知道是海南黃花梨還是越南黃花梨,若是海南黃花梨,又要知道是糠梨還是油梨,是東部料還是西部料,不同的產(chǎn)地,木材的花紋、密度、顏色都是不同的。你對瓷器、木材的直覺,就是常識。
同樣的,小說家也要有對生活和生命的常識,他不僅要儲備知識,還要對生活的情理、生命的邏輯有感知,能領(lǐng)會,他寫的不僅是表層的記憶,也應(yīng)有對人性的深度剖析,進(jìn)而達(dá)到物質(zhì)與精神的綜合。
很多人常常稱《紅樓夢》這樣的小說為百科全書式的小說,這一斷語背后所隱含的意思,正是表明作者對那個時代的生活,包括風(fēng)俗、人情、吃喝、玩樂、器物、甚至建筑,都是具有常識,了如指掌的。假若曹雪芹沒有經(jīng)歷和研究過這種大戶人家的生活,他是不可能寫出《紅樓夢》的。這令我想起脂硯齋的一個點評。在《紅樓夢》第三回,林黛玉第一次進(jìn)榮國府,有丫鬟來說,王夫人請林姑娘到那邊坐。黛玉隨老嬤嬤進(jìn)了房,小說是這樣寫的:“正房炕上橫設(shè)一張炕桌,桌上磊著書籍茶具,靠東壁面西設(shè)著半舊的青緞靠背引枕。王夫人卻坐在西邊下首,亦是半舊的青緞靠背坐褥。見黛玉來了,便往東讓。黛玉心中料定這是賈政之位。因見挨炕一溜三張椅子上,也搭著半舊的彈墨椅袱,黛玉便向椅上坐了。”一般的人讀到這段可能都是不留意的,但脂硯齋卻特意提及三個“舊”字,并說這“三字有神”:“此處則一色舊的,可知前正室中亦非家常之用度也??尚≌f中,不論何處,則曰商彝周鼎、繡幕珠簾、孔雀屏、芙蓉褥等樣字眼?!贝_實,假若一個人,從未見識過大戶人家的生活,他是絕對不敢把榮國府的墊子寫舊的,他會以為大戶人家的所有東西都是簇新的、高貴的,殊不知,皇宮里也有廁所,大戶人家也有舊東西。這就好比沒有進(jìn)過皇宮、見過皇帝的人,想象起皇帝的長相、用度來,必定是不真實的,因為他根本沒有這種常識。假若他要寫作關(guān)于皇宮的小說,就得對此做調(diào)查、研究,甚至考證,寫起來才不會隔,不會顯得外行。
作家賈平凹曾經(jīng)說過,他寫農(nóng)村生活得心應(yīng)手,因為他對農(nóng)村生活最熟悉。他知道自己寫不來皇宮的生活。的確,一個人的青少年記憶往往是最深刻的,絕大多數(shù)作家,一生所寫的題材,都和這種記憶有關(guān)。這就不難解釋,像賈平凹、莫言、遲子建這樣的作家,為何一直都鐘情于鄉(xiāng)村題材。但我記得,賈平凹也提到,陜西還有另外一個作家,葉廣芩,她就能寫好皇宮或大戶人家的生活,她對這種生活,即便沒有見識過,至少也聽聞過。據(jù)說葉廣芩是慈禧太后的侄孫女,清朝最后一位皇太后隆裕太后的親侄女,這個家族背景,當(dāng)然會影響葉廣芩的寫作,她的成長記憶,也必然會和這些或多或少聯(lián)系在一起。
因此,小說一方面是來源于虛構(gòu),另一方面也離不開作家對生活的觀察、研究。通過鉆研人類的生命世界,進(jìn)而寫出這一生命世界的豐富性和復(fù)雜性,這未嘗不是一種做學(xué)問的方式。傳統(tǒng)的學(xué)問,探究的多是知識的譜系、歷史的沿革,而小說作為生命的學(xué)問,目的卻是解析人心世界的微妙和波瀾。福克納說,沒有沖突就沒有小說,米蘭·昆德拉也說,小說的精神即復(fù)雜性,如何寫出這種沖突和復(fù)雜,是大有學(xué)問在里面的。小說和詩歌不同,詩歌可以抒情,“在天愿作比翼鳥,在地愿為連理枝”,這可以是很好的詩歌,但這種題材要寫成小說,就很難。魯迅曾想把唐明皇和楊貴妃的故事寫成小說,最終沒寫,也許正是他發(fā)現(xiàn)了小說與詩歌是不同的。心心相印這種感情,只能寫散文或詩歌,小說的構(gòu)成是要有錯位、沖突,故事才會豐富、好看。賈寶玉和林黛玉之間,如果沒有沖突,不使小脾氣,不鬧別扭,沒有誤會,一見面就你情我愛,那就成了抒情散文,或者愛情詩,就不是小說了。小說講沖突,講豐富性和復(fù)雜性。如何認(rèn)識這種復(fù)雜性與豐富性,這就是學(xué)問,一種生命的學(xué)問。
那么,生命的復(fù)雜性表現(xiàn)在哪幾個方面呢?我用三個詞來概括:變化、積存、落實。
生命首先是一個變化的過程。這種變化,遵循它自身的規(guī)律。我們常說,小說的敘事,要符合情節(jié)和性格的邏輯,這就表明,生命的展開有自己的軌跡,人物性格的發(fā)展也有它的線索可循,作家并沒有自由可以天馬行空、肆意安排的。好的作家,都知道約束自己,知道如何貼著人物寫,并跟著人物的命運(yùn)走,這種寫作的限制,是不可以輕易突破的。一部小說成功與否,一是要看作家有沒寫出生命豐富的變化,二是在變化這一動態(tài)的過程之中,作家是否為每一次的變化提供了足夠充分的證據(jù)。生命的變化,說出生命具有無窮的可能性,它往哪個方向發(fā)展,人物的命運(yùn)最終會走向哪里,這需要作家提供合理的邏輯,而且這個邏輯要能說服讀者。
魯迅
胡適
邏輯即說服力。說服力越強(qiáng),小說的真實感就越強(qiáng),人物就越能立得起來。不少作家藐視這一點,讓他筆下的人物隨意發(fā)生性格或命運(yùn)的巨變,卻不提供充足的理由;他說服不了讀者,也就無法讓人相信他所寫的是真的。秘魯作家略薩說,小說的說服力是要“縮短小說和現(xiàn)實之間的距離,在抹去二者界線的同時,努力讓讀者體驗?zāi)切┲e言,仿佛那些謊言就是永恒的真理,那些幻想就是對現(xiàn)實最堅實、可靠的描寫”。具有強(qiáng)大的寫作說服力,謊言才不再是謊言,虛構(gòu)才不會是任意的編造。
何以很多小說都選擇成長作為主題?其實它要寫的,正是一種生命的變化。成長就是生命不斷地在變化,不斷地從一種境遇走向另一種境遇。在這個過程當(dāng)中,生命在擴(kuò)展、成熟,也在不斷地自我修正、自我調(diào)整??赡苄栽蕉?,生命就越豐富。
我舉大家所熟悉的金庸小說為例。他的武俠小說,雖被定義為通俗讀物,但他寫得并不粗疏,尤其是在人物塑造的過程中,主人公性格變化的軌跡,金庸安排得很嚴(yán)密、曲折。譬如楊過,前后就有很大的變化。他本是一個流浪小兒,經(jīng)歷過各種挫折和苦難,內(nèi)心世界自然也充滿矛盾、激蕩。他一直想殺了郭靖,以報父仇——他認(rèn)定自己的父親之死與郭靖、黃蓉有關(guān),并想用郭靖的人頭來換那枚救命丹藥。他幾次都有下手的機(jī)會,卻一直猶豫,尤其是郭靖在萬軍之中登城墻那次,楊過要殺他很容易,結(jié)果不但沒殺,反而出手救了他。楊過一生不怕別人的威嚇,卻受不了別人的好。他感念孫婆婆、歐陽鋒、郭靖對他的好,尤其為郭靖身上的凜然正氣、家國情懷所感動,最終忘記個人恩仇,臣服于家國之義。到小說的最后,楊過打死蒙古皇帝,萬民向他歡呼之時,他心里想,若不是當(dāng)年有郭伯伯的教誨,自己絕不會有今天,這是很真實的心理自白。這個變化的過程,可謂一波三折、驚心動魄,但金庸為楊過內(nèi)心每一次的變化,提供了合理的心理依據(jù)。小龍女對楊過的評價是:“世上最好的好人,甘愿自己死了,也不肯傷害仇人?!贝_實,因著他父親楊康的緣故,很多人對楊過有先入之見,總以為他的心地不好,至少黃蓉是這樣認(rèn)為的。事實上,細(xì)究起來,楊過固然有倔強(qiáng)、油滑、不守理法的一面,但他一生其實沒干什么壞事,相反,他還一次次地舍命救人。他每一次矛盾的背后,其實都藏著很微妙的心事,如何寫出這種微妙,正是檢驗小說家能力的重要標(biāo)準(zhǔn)。
因此,即便對金庸小說不作整體性的價值判斷,光在塑造人物這點上,我以為他也是比很多小說家高明的。譬如黃蓉,很多人都注意到了,在《射雕英雄傳》和《神雕俠侶》里,她的性格,前后似乎是斷裂的。《射雕英雄傳》里那個聰明、可愛的形象,到《神雕俠侶》就蕩然無存了。尤其是黃蓉對楊過的冷漠、猜疑,一直持續(xù)到了最后,甚至她看自己的女兒郭襄神不守舍,也懷疑是楊過對她干了什么壞事。黃蓉這個形象一度變得可厭。很多人覺得《神雕俠侶》里黃蓉的塑造是失敗的,可此時的黃蓉已是中年,她從少年的聰明、可愛,變成中年的世故、多疑,從內(nèi)在邏輯上說,卻有其性格上的合理性——太聰明的人,往往容易把人往壞處想,也容易猜疑,難以信任人,因為她認(rèn)為自己能洞穿一切。這就好比一個受過太多苦難和挫折的人,往往有一顆軟弱的心。楊過就是這樣的人。即便他不喜歡黃蓉,但也受不了黃蓉偶爾流露出來的對他的好。在那次英雄大會上,黃蓉曾對楊過有一次推心置腹的長談,楊過被感動了,當(dāng)下就對黃蓉說,郭伯母,其實我有很多事情都瞞著你,我今天都給你說了。但黃蓉那時有孕在身,沒精力聽他說。這就是楊過的軟弱,很動人。這點很像張無忌。張無忌小的時候,也經(jīng)受了很多苦,所以也受不了別人對他好,甚至像朱長齡、朱九真對他的好,明顯是假的,他也不易識破,因為他軟弱的內(nèi)心需要這些。后來,周芷若對他好,他就更沒防范能力了,幾乎整個人都受制于周芷若了,張無忌的命運(yùn)和遭際,也可謂是這種性格邏輯在其中起作用。
一個人有一個人的性格,一種性格又有一種邏輯在里面。再專斷的作家,也不能隨意設(shè)計情節(jié),更不能忽視細(xì)節(jié)和場面中潛藏的情理。郭靖和黃蓉的性格是不同的,他們的思想、言談也就不同;楊過和小龍女的性格也是不同的,他們的志趣、處世也就不同。小龍女一直生活在古墓里面,之前沒有進(jìn)入過俗世,自然也就不必理會俗世的眼光,所以她公開說,自己要做楊過的妻子。當(dāng)黃蓉告訴她,師徒結(jié)婚違反禮法,別人會因此瞧你不起時,她馬上反問:“別人瞧我不起,那打什么緊?”這話說得驚世駭俗,但小龍女與世隔絕,不通人情世故,說得很自然,她根本不在乎別人的看法,或者也沒覺得別人的看法多么重要,她的心只專注于自己所愛的人。這是合乎情理的??墒?,當(dāng)她知道自己被尹志平侮辱的真相后,內(nèi)心的痛苦,也是旁人無法想象的。她覺得自己已不清白,再不能像以前那樣愛楊過了。這真是一件無比悲慘的事情。但她沒有處世經(jīng)驗,即便知道壞人是尹志平,她也不知道該怎么辦,只能茫然地一路跟著尹志平。后來,小龍女力戰(zhàn)金輪法王,臨危之際,尹志平用自己背脊替她硬擋了一次法王的金輪,她見尹志平為了救自己,受了致命重傷,“一剎那間,滿腔憎恨之心盡化成了憐憫之意”,柔聲道:“你何苦如此?”這是第一次的變化。尹志平命在垂危,忽然聽到這“你何苦如此”五字,不禁大喜若狂,說道:“龍姑娘,我實……實在對你不起,罪不容誅,你……你原諒了我么?”小龍女一怔,想起在襄陽郭府中聽到他和趙志敬的說話,以為楊過嘴上說要和郭芙成親,原因就在于他已知道自己受辱于尹志平的真相,“這時猛地給尹志平一言提醒,心中的憐憫立時轉(zhuǎn)為憎恨,憤怒之情卻比先前又增了幾分,一咬牙,右手長劍隨即往他胸口刺落。只是她生平未殺過人,雖然滿腔悲憤,這一劍刺到他胸口,竟然刺不下去。”這是第二次的變化。到后來,楊過出現(xiàn),小龍女對楊過說:“他舍命救我,你也別再為難他??傊?,是我命苦?!边@是第三次的變化。從茫然、憎恨、憐憫,再到憎恨、憤怒、悲苦,這個過程,情緒變化既細(xì)膩、微妙,又合情合理,和小龍女的性格、遭遇結(jié)合得絲絲入扣。這種對生命變化的精微描繪,使小說對人心的勘探,變得生動而豐盈,它如同一次學(xué)術(shù)論證,證據(jù)綿密,邏輯謹(jǐn)嚴(yán),生命的存在,就由此變得無可辯駁。
除了變化,生命還是一個積存的過程。有變化,也有沉淀、積存,有不變的一面。生命的積存,包含著記憶、經(jīng)驗、環(huán)境等等對他的影響——他并非天生就是這樣的人,而是一步步成長為這樣的人的。寫出這種生命積存對一個人的影響,就能把生命的抉擇、境況解析得更合邏輯。變化是動態(tài)的一面,積存是相對靜態(tài)的,是一種累加,小說就是要寫出這兩者交織在一起的豐富景象。很多作家只寫生命的當(dāng)下狀態(tài),而忽略了每一個生命背后都拖著一條長長的影子,每一個生命本身都是一部小歷史,人物塑造就會顯得單薄;不明了生命是怎么走過來的,也就很難寫好生命該往哪里去。
錢穆
金庸
生命不僅是一種此在,它也是曾在和將在。此在、曾在、將在,三者的統(tǒng)一,才是完整的生命。
此在是曾在的積存,將在又是此在的積存。一邊變化,一邊積存,這就構(gòu)成了生命的復(fù)雜面貌。譬如郭靖,木衲厚道,性格中有單純透徹的一面,但他身上,同樣有家族、環(huán)境、師友對他的影響。他是郭嘯天的遺腹子,他的父親雖然沒有機(jī)會對他言傳身教,但父親的精神還是積存在了他的身上:一是通過他的母親李萍,一是通過他的師傅江南七怪,他們不斷地給他講述父親的故事,父親那種民族氣節(jié)、英雄道義,就成了他生命中的積存。江南七怪彼此之間的情義,也是一種積存,影響了郭靖重諾、重義的性格。還有,蒙古大漠這種生長環(huán)境,對郭靖也是一種生命的記憶,他的豪爽、豁達(dá)、廣交朋友,作為一種積存,即便回到了江南,也未有絲毫改變。他第一次見黃蓉,就把成吉思汗贈他的四個金元寶,分了兩個給黃蓉;他見黃蓉冷了,就把自己的貂皮大衣脫下來給她披上;黃蓉故意試探他,向他要汗血寶馬,他也爽快地答應(yīng),他看重朋友過于一切名貴的物質(zhì)——這些,可謂都是他在蒙古生活的積存。假如郭靖從小生活在秀麗的江南,就未必能夠如此大方。大漠的成長背景不僅影響郭靖的性格,也影響他的體格、武功。桃花島選婿那次,他們站在樹上比武,郭靖比歐陽克后面落地,就在于他摔下來要著地那一瞬間,用蒙古的摔跤術(shù),倒勾了歐陽克一腳——在不經(jīng)意間,這些成長的積存就會表現(xiàn)出來。這就好比韋小寶,他成長于妓院,妓院的習(xí)氣、語言、思維,就自然積存在了他身上。他初進(jìn)皇宮,看這好大一個院子,想到的是比揚(yáng)州最大的妓院還大;他發(fā)了財,想到的也是回?fù)P州去開妓院;他罵人,是把人比喻為婊子;他臉皮厚,也和妓院的生長環(huán)境有關(guān)。他能夠在皇宮里如魚得水,實在是得益于他在妓院的見識——就著阿諛奉承、爾虞我詐這點而言,皇宮和妓院確實有著驚人的一致。
因此,作家在處理人物的遭際、命運(yùn)時,并不是興之所至的,他要顧及人物的記憶和積存;生命的細(xì)節(jié)之間,往往有著千絲萬縷的聯(lián)系。一個人會如何做事,會說什么話,是由這個人的經(jīng)歷、性格所決定的,作家不能任意把自己的意思強(qiáng)加給人物。人物在小說中,發(fā)展到一定的時候,是會自己走路的;好的小說,就是要讓人物直接站出來說話,并讓小說中寫到的細(xì)節(jié)都勾連、編織在一起——作家寫什么,不寫什么,要遵循藝術(shù)的邏輯,正如契訶夫所說,你開頭若是寫到了一把槍,后面就得讓它打響,要不這把槍就沒必要掛在那里。這令我想起《鹿鼎記》里,抄鰲拜的家時,韋小寶得了兩件寶貝,一是防身背心,二是名貴寶劍,這兩樣?xùn)|西,在后面的情節(jié)中多次出現(xiàn),并一次次幫韋小寶死里逃生。這是很小的一個例子,但金庸處理得也不馬虎。事實上,無論韋小寶說話、行事、習(xí)武,金庸都在敘事中呼應(yīng)著韋小寶生命中的積存,郭靖、楊過、張無忌等人的塑造,也是如此。
這其實就是小說的針腳。針腳下得越綿密,生命就越立體、飽滿,人物就越令人印象深刻。
不可否認(rèn),二十世紀(jì)以來,能讓讀者記住小說主人公名字的作家,以魯迅和金庸為最。尤其是金庸的人物名,很多讀者一口氣就能說出幾十個,這是任何一個中國現(xiàn)當(dāng)代作家無法與之相比的。他的小說深入人心,他所創(chuàng)造的語言與人物形象,也都進(jìn)入了讀者的日常生活。小說的語言,能夠成為公眾日常語言的一部分,它就接近于經(jīng)典了。我們經(jīng)常形容一個人像豬八戒,或者像祥林嫂,但不必專門解釋豬八戒和祥林嫂分別出自哪部小說,一般的人,都知道它指的是什么意思,這就是經(jīng)典的魅力。當(dāng)代作家中,惟有金庸所創(chuàng)造的人物,能被人在日常生活中大量使用。說一個人像韋小寶或岳不群,說某人與某人“華山論劍”,一般的人,也都知道它指的是什么意思。我們還經(jīng)常在報紙上看到記者直接用金庸的人物名做標(biāo)題,根本無須多加解釋,比如,喬布斯要辭職了,報紙用的標(biāo)題是“喬幫主,別走啊!”;有個魔術(shù)師表演在泰晤士河上行走,第二天報紙的標(biāo)題是“魔術(shù)師泰晤士河上凌波微步”;杭州有人能在繩子上睡覺,報紙就說“杭州街頭驚現(xiàn)‘小龍女’”……沒有編輯覺得需要向讀者解釋,“喬幫主”、“小龍女”是誰,也沒有記者會擔(dān)心“凌波微步”被人誤讀,這就是金庸的大眾性。他的小說語言,早已滲透到了我們的日常生活之中。
甚至,在金庸的小說中,即便是次要人物,那些著墨不多的人物,也常常令人難以忘懷。比如《天龍八部》里的南海鱷神,憨直,可笑,栩栩如生,又比如阿碧,遠(yuǎn)沒有阿朱重要,是小說中可有可無的一個角色,但到小說的最后,阿碧再一次出現(xiàn),特別是她在慕容復(fù)的瘋話中邊掉眼淚邊給孩子們發(fā)糖果的畫面,一下就把她的癡心和傷感呈現(xiàn)在了我們面前。用很少的語言,或寥寥幾個細(xì)節(jié),有時就能把一個人立起來,這不是一般作家都有的能力。金庸經(jīng)常把虛構(gòu)與歷史,主要人物與次要人物鑲嵌得嚴(yán)絲合縫,除了他長于對話和細(xì)節(jié)的雕刻,也得力于他對生命世界的把握中,很好地平衡了變化與積存之間的關(guān)系。
有了變化和積存,生命還需要落實。所謂落實,就是要有歸宿,要找尋到活著的方向和意義。如何才能獲得內(nèi)心的安寧?如何才能活出意義來?再喧囂或麻木的心靈,也總會有那么一些時刻,是在追問和沉思這些問題的。有人說,連中國很多單位的門衛(wèi),都成哲學(xué)家了,一開口就問來訪者:你是誰?你從哪里來?你到哪里去?——這種人類生存的根本之問,某種意義上說,每個人都需面對。應(yīng)答者的聲音也許永遠(yuǎn)不會出現(xiàn),但生命渴望落實、渴望找到棲居地的愿望也不會消失。就像那些俠客,浪跡江湖,快意恩仇,但總有一天,都會像蕭峰對阿朱所說的那樣,渴望過上遠(yuǎn)離江湖,到雁門關(guān)外打獵放牧的生活,這是生命深處的吁求,也是人類無法釋懷的一種夢想。
卡夫卡
金庸的小說,也為生命的落實提供了自己的角度:歸隱。退出江湖,到一個小島,或無名之地,過上超然、有愛的生活,這幾乎成了金庸筆下的主人公共同向往的歸宿。他們也曾憤然于世間,也曾置生死于不顧,也曾傷心和痛苦,最終,幾乎都選擇了歸隱。陳家洛歸隱于回疆;袁承志歸隱于海外;楊過、小龍女歸隱于古墓;郭襄歸隱于峨眉;張無忌歸隱于為趙敏畫眉;令狐沖、任盈盈歸隱于江湖上的無名之地;就連混世魔王韋小寶,最終也帶著老婆孩子歸隱于江南一帶。真正死于江湖或戰(zhàn)場的,只有郭靖、蕭峰等很少的幾個。金庸曾說:“‘人在江湖,身不由己’,要退隱也不是容易的事。劉正風(fēng)追求藝術(shù)上的自由,重視莫逆于心的友誼,想金盆洗手;梅莊四友盼望在孤山隱姓埋名,享受琴棋書畫的樂趣;他們都無法做到,卒以身殉,因為權(quán)力斗爭不容許。對于郭靖那樣舍身赴難,知其不可而為之的大俠,在道德上當(dāng)有更大的肯定。”確實,郭靖這種為國為民、俠之大者的精神,體現(xiàn)出的是典型的儒家價值觀,這在金庸早期的小說中,是一種主流思想,陳家洛、袁承志和郭靖,都可稱之為儒家俠。但金庸越往后寫,就越傾向道家思想,道家俠的形象越來越多,如楊過、令狐沖、張無忌,都追求自由的心性和個人價值的抒發(fā),看重個體的感情實現(xiàn),也愿意為自己所愛的人付出。相比之下,感時憂國的精神就在他們的生命中,慢慢退到幕后了。
很多作家,早期尖銳,后來轉(zhuǎn)向莊禪思想,其實都是這種人生哲學(xué)在起作用,像余華從《現(xiàn)實一種》到《活著》的轉(zhuǎn)變,體現(xiàn)的正是這種思想路徑。劉小楓把中國人和西方人的這種精神差異,概括為“拯救與逍遙”。西方有曠野呼告的精神,有約伯式的來自內(nèi)心深淵的懊悔,他們拒絕與現(xiàn)實和解,假若沒有拯救者降臨,就會走向分裂或死亡。中國文化則為無法突圍的生存困境,準(zhǔn)備了遺忘或逍遙的精神逃路。
許多中國人,他們一邊張揚(yáng)儒家價值,一邊卻踐行著道家思想,儒家可能是主體,但道家、佛家的思想也深深影響著中國人的人生,所謂得意的時候是儒家,失意的時候是道家,絕望的時候又成了佛家。這樣的人生是立體的,有彈性的,不在一棵樹上吊死,也不會一條道走到黑。有人戲言,中國文學(xué)不深刻,是因為中國作家自殺的少。中國人有自己的精神消解機(jī)制,很少走絕路,原因就在于他的人生思想是儒、道、釋三位一體的,他對生活有著很強(qiáng)的適應(yīng)力,同時也相對缺少了向存在深淵進(jìn)發(fā)的勇氣。年輕的時候,都想有所作為,干一番事業(yè),是典型的儒家。到一定年齡,假若事業(yè)受挫、身體衰朽,多數(shù)的中國人又都成了道家,推崇不爭,向往怡然、沖淡的人生境界,于是,開始養(yǎng)花,釣魚、刻章、練字、畫畫、旅行,頤養(yǎng)性情,淡泊名利,背后未嘗不是藏著對社會不同程度的厭倦和失望。假若精神危機(jī)加劇,無路可走,中國人還可選擇出家,望斷俗世,看空一切,使自己成為一個寂然無欲之人。
中國人的人生認(rèn)識并不單一,而是復(fù)雜、多變,表面是儒家,骨子里卻很可能是道家,甚至法家。金庸的小說寫出了這種復(fù)雜性,他筆下那些俠客,構(gòu)成了中國人生命中的不同側(cè)面,而歸隱這一主題的凸顯,又為這種生命的落實,提供了一條出路。歸隱未必是現(xiàn)實的,卻暗含著中國人內(nèi)心那種隱秘的夢想。沖突消解了,痛苦釋懷了,一切名利爭競也都放下了,最終為自己的內(nèi)心找到了一個可以安靜下來的棲居的地方,這種落實感,正是文學(xué)所創(chuàng)造出來的生命趨于完滿的幻境。
小說表達(dá)的是生命的哲學(xué),它和現(xiàn)實中的人類,共享著同一個生命世界。如何把這個世界里那些精微的感受、變化解析出來,并使之成為壯觀的生命景象,這是小說的使命。生命是變化、積存、落實的過程,它作為一種具體的存在,展開得越豐富、合理,這個生命世界就越具說服力、感染力。生命不是抽象的線條、結(jié)論,不是一個粗疏的流程,它的欣喜與嘆息,成長與受挫,變化與積存,共同構(gòu)成了生命的形狀,寫作既是對這一生命情狀的觀察、確認(rèn),也是對它的研究、描述、塑造;它以一種人性鉆探另一種人性,以一個生命撫慰另一個生命,進(jìn)而實現(xiàn)作家與人物之間的深度對話。
因此,小說既是語言的奇觀,也是生命的學(xué)問。
說小說是生命的學(xué)問,表明它對生命有一套自己的勘探和論證路徑,但它也遵循學(xué)問的一般法則。
什么是學(xué)問?清代有一個著名學(xué)者,叫戴震,他在乾隆年代,把學(xué)問分為義理、考證、辭章三門。同時期的文學(xué)家姚鼐也持這一觀點。在當(dāng)時,這是對宋學(xué)的糾偏,宋學(xué)重義理,清代學(xué)者所講的漢學(xué)則傾向于考據(jù),而戴、姚二位,則強(qiáng)調(diào)義理、考證、辭章三方面的統(tǒng)一,這就好比大學(xué)的文、史、哲三個專業(yè),應(yīng)有內(nèi)在的聯(lián)系。但戴震認(rèn)為,學(xué)問有本末,文章之道當(dāng)有更高的一面,他把這稱之為“大本”,不觸及“大本”,學(xué)問就仍屬“藝”之一端,而未聞“道”。“夫以藝為末,以道為本,諸君子不愿據(jù)其末,畢力以求據(jù)為本,本既得矣,然后曰‘是道也,非藝也’……求其本,更有所謂大本?!币灿型瑫r代人評價戴震此論,“通篇義理,可以無作”,不僅章學(xué)誠,甚至連錢大昕、朱筠等人,都認(rèn)為戴震作《原善》諸篇,“群惜其有用精神耗于無用之地”,意思就是反對戴震過分強(qiáng)調(diào)義理這種空虛無用之說。
但我覺得,學(xué)問若失了義理,不講大道,也可能會把學(xué)問引向干枯和死寂。王陽明形容這種無根本的學(xué)問,“如無根之樹,移栽水邊,雖暫時鮮好,終久要憔悴?!焙芏嗳硕几袊@過,現(xiàn)在的研究制度,培養(yǎng)了一大批的碩士、博士,論文之多,前所未有,但真正有學(xué)問、有見地的,又有幾何?都在講規(guī)范,講選題,惟獨不講學(xué)術(shù)的義理、心得,都在講專門之學(xué),而不講生命之學(xué),學(xué)問的現(xiàn)狀,終究是晦暗、殘缺的。以前的理學(xué)家把學(xué)問分為“德性之知”和“聞見之知”,雖然不能說“聞見之知”就不重要——王船山就認(rèn)為,“人于所未見未聞?wù)卟荒苌湫摹?,但“德性之知”肯定更為重要。在中國的學(xué)術(shù)傳統(tǒng)中,“尊德性”本是首要的議題,不強(qiáng)調(diào)“德性之知”,就無從接續(xù)和應(yīng)用中國自身的學(xué)術(shù)資源。因此,我認(rèn)同戴震所說的“德性資于學(xué)問”,這是一條重要的學(xué)術(shù)路徑,至少,它更切近我對學(xué)問的理解。
借用義理、考證、辭章這三分法,或能更清晰地理解小說的寫作之道。后來的曾國藩,又在這三者以外,加了另外一門,叫經(jīng)濟(jì)。所謂經(jīng)濟(jì),是指學(xué)問要成為實學(xué),要有經(jīng)國濟(jì)世之用,不能光是空談。《紅樓夢》里,史湘云曾嘲諷賈寶玉是懂“經(jīng)濟(jì)”的人,亦取此意。小說作為一門學(xué)問,面對的研究本體是生命本身,它是對生命的解析,也是對生命的考證。既然是學(xué)問,自然就有義理、考證、辭章這三方面的講究。
首先是義理。小說的義理,我想就是人生之道。它不僅是寫人生的事實,也講人生的道義。文學(xué)所寫的生死,該是道義之生、道義之死。沒有經(jīng)過省察的人生不值得過,沒有道義成分的人生,我想也不值得小說家去寫。一個人出車禍死了,可以寫成新聞,卻并不適合寫小說——這種死亡的背后,可供挖掘的道義成因太少;但一個人車禍死了,他的妻子因傷心也隨之自殺,這就可以寫成小說了。
馬里奧·巴爾加斯·略薩
情義即道義。因此,小說所呈現(xiàn)的,永遠(yuǎn)不是單純的社會事件,它的背后,應(yīng)該有價值的錯位,有道義的沖突。自然之死是沒什么可寫的,一個老人老死于家中,一個人在江邊散步失足落水而死,這就是自然之死,很平淡。道義之死就不同了。譬如林黛玉的死,是“淚盡而亡”,她為追求一種心心相印的感情流淚至死,這種死是有重量的,這個重量即為道義?!都t樓夢》有一次寫寶玉來見黛玉,黛玉說,最近好像眼淚少了。這是一句奇怪的話。眼淚少了,表明黛玉已經(jīng)傷心到了極處,走到絕境了。淚盡而亡,是殉情,是肉體之死,更是精神之死。確實,真正的悲傷,不一定是淚如泉涌,也可能是欲哭無淚?!端疂G傳》寫潘金蓮毒死武大郎后,在那里哭,“看官聽說:原來但凡世上婦人,哭有三樣:有淚有聲謂之哭,有淚無聲謂之泣,無淚有聲謂之號。當(dāng)下那婦人干號了半夜?!边@是潘金蓮的哭,假傷心?!妒酚洝ろ椨鸨炯o(jì)》寫“項王泣,數(shù)行下,左右皆泣,莫能仰視”,這是項羽的哭,他是英雄,不可能嚎啕大哭,那樣太失尊嚴(yán),他只能泣淚無聲。無聲的,有時更為有力。賈平凹在一篇文章里寫,“聽靈堂上的哭聲就可辨清誰是媳婦誰是女兒”,這種觀察,包含著中國社會一種很深切的人情:媳婦常常是必須哭出聲的,不哭就不足以證明她的傷心;女兒卻未必要哭出聲來,她可以抽泣,可以默默流淚,甚至可以沒有眼淚,但沒有人會懷疑女兒失去母親之后的傷痛。確實,不同的人,會有不同的哭法?!渡涞裼⑿蹅鳌分校鹩箤懝冈谔一◢u看到自己五個師傅死于非命時,極度悲痛,但他哭不出來;《笑傲江湖》寫令狐沖看到小師妹岳靈珊死了,也是“想要放聲大哭,卻又哭不出來”,這樣處理,符合郭靖、令狐沖兩人的性格,符合他們對師傅和師妹的感情,哭不出來的傷痛,其實更深。《射雕英雄傳》寫黃藥師在船上聽說自己的女兒已命喪大海時,他也哭,只是他在哭之前,是先“哈哈大笑”,“仰天狂笑”,然后才“放聲大哭”,“哭了一陣,又舉起玉簫擊打船舷,唱了起來”,他唱的是曹子建的詩:“天長地久,人生幾時?先后無覺,從爾有期。”黃藥師有晉人遺風(fēng),縱情率性,歌哭無常,他傷心之時,又笑又哭又唱,這完全符合他的生命風(fēng)貌。
可見,作家不僅是寫哭,更要寫哭的義理。只是,小說的義理,往往不是由作家直接說出來的,而是通過一個形象的塑造、一種生活的描繪來呈現(xiàn)。義理藏得越深,小說就可能越成功。
錢穆先生說:“世俗即道義,道義即世俗,這是中國文化的最特殊處?!贝_實,中國文化的傳承,常常是通過圣人故事、世俗生活來完成的。圣人內(nèi)在的德性,世俗中的人情與義氣,就這樣一代一代地通過生活傳了下去。魯迅說《紅樓夢》是清代人情小說的頂峰,是指《紅樓夢》寫了人情之美,這個人情在哪里?它就在世俗生活中。人情之美,也即日常生活之美。日常生活所蘊(yùn)含的人情、義氣、忠誠、犧牲,這些都是中國人特別看重的人生道義。
人生之道往往藏在世俗之中。何以中國的文明一直沒有中斷?何以蒙古人、滿族人統(tǒng)治了中國,漢文明也還一直存續(xù)?就因為統(tǒng)治者可以改變朝代、制度,但一直無法改變中國人的生活。你可以統(tǒng)治我們,但你不能讓我像你一樣生活,我日常的飲食、起居、禮節(jié)、人情來往,依然遵循著以前的傳統(tǒng)。這就是生活的力量,它有時比一切可見的事物都要強(qiáng)大。我在意大利看過古羅馬的斗獸場,確實太令人震撼了,我在俄羅斯也看過他們的冬宮和夏宮——比起它的恢弘和華麗來,中國的故宮就像是一個土堆;就物質(zhì)遺跡而言,中國遠(yuǎn)沒有一些國家流傳下來的豐富,但中國文化依然如此燦爛,最重要的一點,就是中國文化主要是通過生活來保存和流傳的。儒、道、釋的典籍,很多中國人都沒有讀過,但這不影響有些中國人生來就是儒家,或者道家,他的血液里流著中國文化的因子。物質(zhì)的遺跡,可以摧毀,但只要典籍還在,只要圣人的故事還在流傳,只要他們的詩文還在被我們閱讀,文化就一代代傳下來了。
文明與道義,一方面是保存在傳統(tǒng)的典籍里,另一方面也保存在世俗和日常生活里。小說所寫的,更多的就是日常生活所傳承下來的生命義理。
生活是文化的外現(xiàn),它的內(nèi)部藏著義理,而小說所寫的,就是一種世俗的道義。只是,小說的義理,未必是方正的、正統(tǒng)的,它經(jīng)常以獨特、偏僻的角度切入生活,以呈現(xiàn)出生活的復(fù)雜與豐富,就像米蘭·昆德拉所探討的,小說的道德和世俗道德并不是重合的。因此,現(xiàn)代小說經(jīng)常寫精神病患者、瘋子、傻瓜、絕望兒,它們都是世俗生活中的失敗者,但在文學(xué)寫作上,卻具有某種精神標(biāo)識的意義,能擴(kuò)大我們對生活和自我的理解?!都t樓夢》的價值觀中,鄙棄富貴功名,向往生命的自在、情感的自由,像賈寶玉,他只是喜歡過一種和幾個青春女子廝守一起的生活,他并不投合家族或時代的喜好去追求功名,不愿成為他們希望成為的那種人,這種反叛在當(dāng)時是驚世駭俗的,因此,《紅樓夢》是用一種生活來解構(gòu)另一種生活,用一種義理來反抗另一種義理。《變形記》里人成了甲蟲,他是被社會這個巨大的胃囊咀嚼之后所吐出來的存在,這種存在,對于卡夫卡的時代而言,是弱的哲學(xué),是精神的異見,也是生命義理的一次嶄新發(fā)現(xiàn),它對人與世界的關(guān)系作出了完全不同的詮釋。
小說所出示的義理,未必是正見,也不一定是正統(tǒng)的歷史觀和道德觀,小說重在描繪人性的復(fù)雜和多義。一些學(xué)者或評論家,經(jīng)常忽視文學(xué)道德的獨特性,而習(xí)慣性地用歷史的正見來要求作家,這就違背了文學(xué)的立場。小說寫歷史,寫秦皇、漢武,和《史記》的寫法肯定會有不同,用《史記》的歷史觀來審核小說家的歷史觀正確與否,這是對小說創(chuàng)造性的否定;把小說寫成《史記》了,那還要小說家干什么?況且,《史記》也未必都是信史,它也常用小說筆法,里面也不乏虛構(gòu)的事實和段落。
小說是生活別史,是個人史、心靈史,比起歷史的正見,它更看重個體真理。小說就是講述個體真理的哲學(xué)。它深入個體的內(nèi)部,辨析生命的細(xì)節(jié),它對生命的各種情態(tài)都持平等的態(tài)度,所以它經(jīng)常寫不正確的道德,甚至還寫那些變態(tài)的、瘋狂的、暴烈的人生,寫那些反道德、反人性的人物,它并不是正確道德的辯護(hù)者,它所探究的是人性內(nèi)部那無窮的可能性。若用人間的道德來檢視、約束小說,小說就會充滿平庸者的表情,而少了個性鮮明的生動面容。據(jù)說,金庸最近一次修訂《鹿鼎記》,把韋小寶的結(jié)局改了,他說不能讓他這個混世魔王娶七個漂亮老婆,過那么幸福的日子。金庸對韋小寶是一直有看法的,他曾寫過一篇文章,把韋小寶說成是市井流氓,為此,很多人都表示抗議。倪匡就堅決反對把韋小寶稱之為小流氓。他專門在一個會議上問過金庸,你說韋小寶是個壞人,那你列舉一下,韋小寶究竟干過什么壞事?金庸當(dāng)時回答不出來,楞半天,只說了一條,韋小寶賭博時經(jīng)常出千,騙人。比起韋小寶對朋友的義氣,包括他對康熙和天地會的忠誠,賭博時出千是很小的事情,至少大節(jié)不虧。這就是形象的豐富性,各有各的理解,即便是韋小寶,也有很多讀者喜歡他、維護(hù)他,對他的道德判斷,未必有什么定見,也不應(yīng)該有定見,這才符合文學(xué)形象的欣賞法則。
米蘭·昆德拉
以形象來呈現(xiàn)一種生命的義理,這可謂就是“世俗即道義”的最佳注釋。
其次是考證。小說在某種程度上說,也是考據(jù)之學(xué),它要復(fù)原一種業(yè)已消逝的人生,要讓人讀到一個時代富有質(zhì)感的生活,就必須有對那個時代的物質(zhì)、風(fēng)俗、人情事態(tài)的考據(jù)、還原。所謂考證,就是要把小說中所寫的事物、情理寫實了。一個時代有一個時代的活法,一個人物也有一個人物的口氣,他的性格如何,他生活在什么環(huán)境中,這會決定他將如何說話、行事,甚至他吃什么,穿什么,都應(yīng)有情理上的依據(jù)。作家在寫這樣一種生活時,不能有語境的錯位,也不能張冠李戴,不能把南方的風(fēng)俗安在北方人頭上,更不能讓人物隨意經(jīng)歷不同時代的事情??紦?jù)即實證,而實證是一種笨工夫,它要求作家做一些案頭工作,甚至查找資料,核實細(xì)節(jié),熟悉他所要寫的生活。
有實證的基礎(chǔ),小說的敘事才會有說服力。好的小說,在編織情節(jié)、塑造人物上,都是綿密、堅實的,不能有邏輯或情理上的漏洞,否則就會瓦解讀者的閱讀信任。金庸筆下有一個著名的人物黃蓉,她心靈手巧、智慧超群,為表現(xiàn)她這個特點,金庸就安排她成長在江南——按金庸自己的說法,他想象中的桃花島就在寧波舟山群島一帶,還為她設(shè)置了一個無所不知、神通廣大的父親黃藥師。這是一個必要背景。像“二十四橋明月夜”這樣的名菜,像一次次對付歐陽鋒的機(jī)敏心思,成長在蒙古土地上的華箏公主做得出來、想得出來嗎?不可能。郭靖第一次見黃蓉,分別的時候從身上摸出四錠金子來,給黃蓉兩錠,自己留兩錠,因為他是成吉思汗的金刀駙馬,這很正常,如果他只是牛家村的普通小兒,讓他摸出這幾錠金子來,而且很大方地贈給一個剛結(jié)識的陌生人,就不合情理。
情理也是一種邏輯、一種規(guī)定性,合情合理是小說家在描寫一種現(xiàn)實時必須遵循的鐵律。不合情、不合理,經(jīng)不起推敲,留下邏輯的漏洞,就會影響一部小說的真實感。
小說寫作中的考證,既是為了創(chuàng)造一個能把各樣描寫鑲嵌得嚴(yán)絲合縫的物質(zhì)外殼,也是為了建構(gòu)起一種符合生命情態(tài)的情理邏輯,從而使小說的情節(jié)、命運(yùn)的展開顯得合理、精微而又密實。假若一種寫作,把每一個細(xì)節(jié)都落實了,把每一次人物內(nèi)心的細(xì)微轉(zhuǎn)折都還原到了極富實感的情境之中了,那它就會在讀者心中建立起強(qiáng)大的說服力??甲C是對生命的辨析,也是對生命的還原。
最后來看辭章。這是指小說的文體、文采、語言、形式。古人說“修辭立其誠”,又說“直而不肆”,也可謂是辭章之學(xué),說話要真實、誠懇又不放肆。用詞要有分寸,口氣要有節(jié)制,講義理,也要講藝術(shù)。語言上尤其如此。賈平凹在一部長篇的后記中說:“幾十年來,我喜歡著明清以至三十年代的文學(xué)語言,它清新,靈動,疏淡,幽默,有韻致。我模仿著,借鑒著,后來似乎也有些像模像樣了。而到了這般年紀(jì),心性變了,卻興趣了中國兩漢時期那種史的文章的風(fēng)格,它沒有那么多的靈動和蘊(yùn)藉,委婉和華麗,但它沉而不糜,厚而簡約,用意直白,下筆肯定,以真準(zhǔn)震撼,以尖銳敲擊。何況我是陜西南部人,生我養(yǎng)我的地方屬秦頭楚尾,我的品種里有柔的成分,有秀的基因,而我長期以來愛好著明清的文字,不免有些輕的佻的油的滑的一種玩的跡象出來,這令我真的警覺。我得有意地學(xué)學(xué)兩漢品格了,使自己向海風(fēng)山骨靠近?!边@種認(rèn)識是有高度的,只是,一個成熟的作家,要在語言、文體上轉(zhuǎn)身,其實是很艱難的。但意識到了變的意義,從字詞開始,一點一點累積著,仍然可以經(jīng)營出一番氣象出來。今天這個時代,求變的作家太少,創(chuàng)造的欲望越來越低,把寫作看作是辭章之學(xué)、試圖在文體上有所革新的人,就更少了;而消費主義、躁狂主義的風(fēng)習(xí),在語言上卻對中國文人影響至深,失了分寸、肆無忌憚的話,隨時可見諸報章或網(wǎng)絡(luò),這種狀況的形成,文學(xué)也要在其中擔(dān)負(fù)一份責(zé)任。
中國小說自“五四”以來,逐漸出現(xiàn)了兩類寫法,一種是以外來文學(xué)形式為核心的具有新文學(xué)風(fēng)貌的小說,一種是接續(xù)本土文學(xué)傳統(tǒng)但亦有革新的章回體小說,應(yīng)該說,這兩種小說的差異不僅在義理上,更是在辭章上。前者的語言先是歐化的白話文,再是標(biāo)準(zhǔn)的普通話,后者的語言卻以傳統(tǒng)白話為主,但也吸納有表現(xiàn)力的生活語言。
很多人誤以為,使用傳統(tǒng)的敘事形式寫小說就是落后,殊不知,二十世紀(jì)很多傳統(tǒng)作家,寫作上都頗具新意。金庸是一個典范。他的白話文,克服了歐化的毛病,既承繼了傳統(tǒng)白話及古雅文言的韻味,也有日??谡Z的親切活潑,用李陀的話說,金庸“為現(xiàn)代漢語創(chuàng)造了一種新的白話語言”,是對“一個偉大寫作傳統(tǒng)的復(fù)活”,至少,在辭章意義上,金庸重視傳統(tǒng)敘事資源的運(yùn)用,也不回避新文學(xué)的影響。韋小寶這個人物,顯然受了阿Q這一形象的影響,郭靖、黃蓉在牛家村的密室里療傷七天七夜,而密室外上演了無數(shù)故事,這又明顯借鑒了戲劇的寫法。在人物塑造上,金庸還罕見地寫了好幾個極富性格張力和感染力的少數(shù)民族英雄形象,以蕭峰為代表,這種形象,在中國小說的人物譜系中是前所未有的。而在小說的結(jié)構(gòu)上,像《天龍八部》,寫了宋、遼、大理、西夏、女真、吐魯蕃等六七個國家之間的紛爭,有如此廣闊的空間跨度、如此復(fù)雜的多國交鋒場面的小說,在中國小說史上也幾乎未見。這都是這一類小說的新意。
另外,金庸的小說,往往有深切的情感表達(dá),但在情感的書寫上,他也遵循節(jié)制、隱忍的原則,充分體現(xiàn)了文學(xué)之美。梁實秋說“美在適當(dāng)”,說的就是節(jié)制。汪曾祺也說:“過度抒情,不知節(jié)制,容易流于傷感主義?!彼X得傷感主義是一切文學(xué)的大敵。金庸筆下一些人物的情感世界寫得極為節(jié)制、動人,比如郭襄,她對楊過的感情就是隱忍的,《倚天屠龍記》的開頭寫她騎著小毛驢浪跡天涯,這能體會到她的傷懷、惆悵,但她也就止步于想知道點楊過的消息,不作他想,這種引而不發(fā)的感情,思之令人落淚。再如張三豐,他十三歲那年,在華山遇見楊過等人,臨別時,郭襄送了他一對鐵羅漢;張三豐一百多歲以后,這對鐵羅漢居然還揣在他的懷里。這令我想起《詩經(jīng)》里有一句思念情人的詩,“自伯之東,首如飛蓬。豈無膏沐,誰適為容!”(《國風(fēng)·衛(wèi)風(fēng)·伯兮》),意思是說,自從心愛的人走后,我的頭發(fā)便亂得像飛蓬,不是沒有潤澤的發(fā)油,而是我把頭發(fā)梳好了又給誰看呢?張三豐一生邋遢,未嘗不是因為見不到郭襄的緣故。他的外號就叫“張邋遢”,首如飛蓬,不過是為了表達(dá)一種感慨:誰適為容。這或許只是猜測,但小說把一種情感寫得如此深沉而隱忍,的確有一種節(jié)制之美?!堵苟τ洝防飳戫f小寶把七個女人抬到床上,也就用“胡天胡地”這幾個字就交代了,這也是辭章上的節(jié)制。節(jié)制是一種修辭,也是一種藝術(shù)。
威廉·??思{
語言的選擇,情感的抒發(fā),文體的創(chuàng)新,都屬辭章之學(xué),也即文章之道,它是學(xué)問之一種,也是小說寫作至為重要的一環(huán)。無德性,文章就無光彩,而無文章之道,義理也無法得到有效表達(dá)。今日的小說日漸粗糙、蒼白,辭章上不講究,以致失了文學(xué)的魅力,這肯定是其中的病癥之一。
把小說視為生命的學(xué)問,從義理、考證、辭章這三方面來讀解小說,這未嘗不是一條新的路徑。義理是大道,考證是知識,辭章是情感和藝術(shù)的統(tǒng)一,三者兼?zhèn)?,缺一不可。以前小說界多注重小說與現(xiàn)實、小說與人生、小說與存在的關(guān)系,但小說若沒有那些考證、核實過的知識,沒有辭章的講究,終歸不算健全。中國小說界太匱乏學(xué)問精神,過度迷信虛構(gòu)和想象,缺乏實證意識,沒有對一種生活的考據(jù),寫出來的人生就缺乏實感;而沒有文體意識,情感的表達(dá)越來越簡陋、直接,少了一種隱忍的美,也使當(dāng)下的小說多半成了這個粗糙時代的合唱;更為致命的是價值觀的混亂,無所信,也無人生義理的追求,生存處于晦暗之中,又無追問存在之意義的勇氣,小說在德性上就一直匍匐在地,無法張揚(yáng)一種可以站立起來的價值,精神上萎靡不醒。即便有好的精神,假若沒有把這種精神進(jìn)行實證和考據(jù)的能力,它也最多就成為一個寫作口號,而根本無法使小說真正被建構(gòu)成靈魂的容器。
小說對生命的勘探、考證,借由實證主義的寫作精神和自覺的文體意識來落實、表達(dá),這是生命的敞開,也是生命的學(xué)問。
注釋:
[1]轉(zhuǎn)引自[法]巴爾扎克:《高老頭·前言》,張冠堯譯,人民文學(xué)出版社,2002年。
[2]胡適:《百二十回本〈忠義水滸傳〉序》,見《中國章回小說考證》,安徽教育出版社,1999年。
[3]魯迅:《華蓋集續(xù)編·馬上支日記》,《魯迅全集》,第三卷,第334頁,人民文學(xué)出版社,1981年。
[4]金庸:《鹿鼎記》(一),第41頁,廣州出版社,2009年。
[5]錢穆:《現(xiàn)代中國學(xué)術(shù)論衡》,第248頁,生活·讀書·新知三聯(lián)書店,2001年。
[6]曹雪芹、高鶚著,脂硯齋、王希廉點評:《紅樓夢》(全二冊),第三回,中華書局,2009年。
[7][秘魯]馬里奧·巴爾加斯·略薩:《給青年小說家的信》,第30頁,趙德明譯,上海譯文出版社,2004年。
[8]參見金庸:《神雕俠侶》,第二十六回,第二十七回,生活·讀書·新知三聯(lián)書店,1999年。
[9]金庸:《笑傲江湖·后記》,生活·讀書·新知三聯(lián)書店,1999年。
[10]戴震:《與方希原書》,見《戴震文集》,中華書局,1974年。
[11]王陽明:《傳習(xí)錄卷下》,黃修易錄,第131頁,臺北黎明文化事業(yè)公司,1986年。
[12]金庸:《射雕英雄傳》(三),第708—709頁,生活·讀書·新知三聯(lián)書店,1999年。
[13]錢穆:《中國史學(xué)發(fā)微》,第88頁,生活·讀書·新知三聯(lián)書店,2009年。
[14]賈平凹:《帶燈·后記》(手稿)。
[15]汪曾祺:《蒲橋集·自序》,作家出版社,2000年。
[16]本文是作者的一次課堂講課實錄,根據(jù)錄音整理、修改而成。整理者為滕斌先生,特此感謝。
·主詩人語