霍樂(lè)

為什么這么多人愛(ài)“素雞7”（《速度與激情7》）？

不僅僅是渦輪增壓、液氮加速引爆腎上腺素，也不只是結(jié)尾對(duì)保羅·沃克的溫情致敬，這部電影的鏡頭一直緊緊跟隨主人公的行動(dòng)，與他們一起翻轉(zhuǎn)或跳躍，在鏡頭語(yǔ)言上較之前幾部又有了新的變化。

“我想做的就是讓觀眾對(duì)于影片中的動(dòng)作戲份更有代入感。當(dāng)影片中的人物挨打的時(shí)候，我要觀眾也能感到疼?！睂?dǎo)演溫子仁（James Wan）說(shuō)。

溫子仁的電影不只是讓觀眾疼，更讓他們“毛骨悚然”，這個(gè)不到40歲的馬來(lái)西亞人早已坐上美國(guó)恐怖片的第一把交椅。

2004年，他的處女作《電鋸驚魂》（Saw）在圣丹斯上映，“鋒利的恐懼感”無(wú)處不在，有人被當(dāng)眾嚇暈。主角“豎鋸”約翰在一次次的殺戮中救贖自我，也用殘暴手段去喚醒和“拯救”處在深淵里的墮落者。這樣一個(gè)戲內(nèi)外都有擁躉的反派形象，為影片提供了思考人性的角度。溫子仁并不樂(lè)于解釋片中的細(xì)節(jié)，就像他的靈感來(lái)源——大衛(wèi)·芬奇和意大利的達(dá)里歐·阿吉恩圖，他們倆都不愛(ài)解釋自己的想法?！澳銈僒M自己去看電影，自己去想?！?/p>

《電鋸1》拍攝僅用18天，成本只有百萬(wàn)美元——連追車(chē)鏡頭都是在車(chē)庫(kù)里拍的，結(jié)果拿了1個(gè)億的全球票房。那一年，他才27歲。此后他又拍了《死寂》、《陰兒房》、《招魂》等，同樣都是票房大賣(mài)的“經(jīng)濟(jì)型”作品。溫子仁的優(yōu)勢(shì)在于他改變了恐怖片光搗血漿的套路。

《招魂》據(jù)說(shuō)根據(jù)真實(shí)事件改編，雖然是鬼屋驅(qū)魔的老題材，但復(fù)古的布景、漸進(jìn)的情緒鋪墊和氣氛的營(yíng)造，全面回到恐怖片盛行的七八十年代，一下收獲年度“美國(guó)最恐怖電影”的名聲。如果說(shuō)《陰兒房》通過(guò)廣角拍出了紀(jì)實(shí)片的氛圍，《招魂》則把經(jīng)歷恐怖之后的人際關(guān)系惡化拍得絲絲入扣，最后的親情感召也令整部影片比普通恐怖片更有深度。

溫子仁上學(xué)時(shí)是個(gè)安靜的孩子，一直不太合群，這便不難理解，他為何特別鐘愛(ài)像《死亡幻覺(jué)》（Donnie Darko）里杰克·吉倫哈爾那種和周?chē)窀癫蝗氲慕巧?4歲那年父親過(guò)世后，他徹底愛(ài)上了恐怖片，自己影片的不少原型都來(lái)自從小到大所做的噩夢(mèng)。

他相信能夠嚇到自己的事物，別人也一定會(huì)被嚇到，“最害怕的事情就是半夜突然醒來(lái)，感覺(jué)有什么東西在墻角（看著我）。”他把這種感覺(jué)都編到劇本中，還親自參與設(shè)計(jì)了《死寂》中的一百多個(gè)玩偶。

在迅速確立了恐怖片“教主”地位后，年輕的溫子仁也面臨著和諾蘭相似的問(wèn)題：個(gè)人風(fēng)格成型，尋求更大的平臺(tái)實(shí)現(xiàn)突破。正好，《速度與激情7》籌拍，連拍了4部系列的華裔導(dǎo)演林詣彬棄導(dǎo)，制片人尼爾·莫里茨想到了溫子仁。

莫里茨認(rèn)為溫子仁善于把握觀眾心理，又懂得成本控制，同時(shí)有非凡的想象力。在“素雞7”中，范·迪塞爾開(kāi)車(chē)連穿3座迪拜高樓，汽車(chē)果真飛了起來(lái)；一輛接一輛的跑車(chē)從飛機(jī)里飛馳而出，從萬(wàn)米高空極速墜落，這一段是4個(gè)攝像師穿著飛行衣綁上攝像機(jī)一路空降實(shí)拍；保羅爬出即將跌落懸崖的大巴，情景設(shè)定非?！跋^(qū)柯克”，也是溫子仁常用的橋段。

他一直對(duì)操縱木偶很著迷?！皩?dǎo)演就是那個(gè)提線的人。把沒(méi)有生命的人變得有生命。不過(guò)好萊塢就是好萊塢，一旦他們把你放到某個(gè)套子里，你就出不來(lái)了?！薄八仉u”之后，是否會(huì)落入商業(yè)大片的窠臼，是那些希望他能保護(hù)品質(zhì)、堅(jiān)持自我的影迷們擔(dān)憂的。

還好，這個(gè)秋天，溫子仁心愛(ài)的《招魂2》就要開(kāi)拍了，這回他將“喚醒觀眾內(nèi)心深處最初的恐懼”。

事實(shí)證明，玩轉(zhuǎn)小成本恐怖片的導(dǎo)演，操控大制作也可以有聲有色。