王悅陽

鐘基明。攝影/ 吳軼君

海上畫壇，臥虎藏龍，無論是在哪個領域，往往都有著不少筆墨精到、格調高雅、創(chuàng)作勤奮的藝術家，以強烈的個人面貌，畫出一代新風。而這其中，上海書畫院畫師鐘基明無疑是非常突出的一位。年過花甲的他翰墨生涯數十載，醉心丹青，心無旁騖，早年師從陳蓮濤、潘君諾兩位海上畫派的名宿大家，學得一手好功夫，工于山水、走獸、草蟲，尤其以畫貓、虎聞名滬上。多年來，他的繪畫作品不僅為愛好者所收藏，且出版了大量畫冊、圖譜及技法類書籍，金針度人，功德無量。

就在不久之前，上海書畫出版社出版了他的《百貓圖》，一百幅作品，或工筆或寫意，或水墨或潑彩，勾勒描繪了數十種貓的各類情態(tài)，偃仰騰臥，動靜皆宜，觀之心生歡喜，畫面上更配了種種蔬果、花草、木石，增添情趣，渲染氣氛。盡管題材相同，可作者所表現出的風貌意境卻是各不相同。世間所謂“百圖”頗多，但能像鐘基明筆下的百貓那樣，各具情態(tài)，顧盼生姿者，著實不多。因此畫冊一出，沒多久都銷售一空，再度加印。面對好評，鐘基明并沒有沾沾自喜，反而靜下心來，在畫室中又開始潛心于《百虎圖》長卷的創(chuàng)作構思之中。盡管之前早已勾描了許多草圖、速寫，93歲高齡的海上藝壇大家高式熊老人也早就為他題好了卷名，可認真的鐘基明始終本著盡善盡美的原則，多思考，慢下筆，使得這一計劃竟構思了數年之久，可見其創(chuàng)作態(tài)度之認真與敬業(yè)。

生活中的鐘基明熱情、淳樸、善良，敏于觀察而訥于言辭，對想交的朋友古道熱心，有求必應，對崇敬的前輩尊重感恩，虛心求教。與他相處，除了談畫，就是論藝，無論是雅集聚會，還是外出寫生，鐘基明心里裝得最多的，還是自己對繪畫藝術的孜孜以求。

名師出高徒

《新民周刊》：聽說鐘老師從小愛貓，因緣巧合，后來竟然真的拜在有“江南貓王”美名的老畫家陳蓮濤先生門下，真是緣分使然。名師指導再加勤奮好學，遂成就畫名。甚至聽聞還有人對你的畫技實在仰慕，特意拍下心愛寵物貓的照片，寫信向你邀畫的？

鐘基明：是啊，這是大家對我的抬愛與謬獎，慚愧慚愧?；仡欁约旱乃囆g經歷，感慨很多。我從小喜歡畫畫，中學畢業(yè)后在家，自己就開始涂鴉，當時素描、速寫都畫，但都是閉門造車，自學自畫。1976年，有朋友向我介紹了陳蓮濤先生，我去了他鳳陽路的家里，看老先生畫畫，啟發(fā)很大，于是就正式拜師。當時我每周末去老師家學習一次，我從小喜歡養(yǎng)貓，遇到的老師又是畫貓高手，那真是很開心，學習熱情高漲。畫著畫著，遇到一個問題，畫貓應該要配草蟲的呀，我不會，怎么辦？于是又去找尋良師。就找到了潘君諾先生。潘先生當時是畫草蟲的大家，和陳先生一樣，桃李滿門，影響很大，我能投身其門下，也很榮幸。于是就在兩位老師的指導下，學習畫貓與草蟲，這一畫就一直研究、探索到了今天。

撲蝶圖。

《新民周刊》：陳蓮濤先生是海上畫壇一代大家，他在解放前就享有盛名，山水、花鳥、走獸、人物無一不精，還與梅蘭芳等京劇宗師切磋交流，過從甚密，友誼深厚。陳先生晚年不僅致力于培養(yǎng)中國畫后繼人才，更醉心于畫貓，自號“貓癡”，享有“江南貓王”的美譽。特別是他為鄧小平同志創(chuàng)作的《黑貓白貓圖》，掛于小平同志辦公室，使其聲名大噪。鐘老師能遇這樣良師，實屬不易?；貞洰斈辏诮虒W上，陳先生對你有著怎樣的啟發(fā)與教導？

鐘基明：陳老師話不多，一般就是示范給你看，因為當時我沒有學過國畫，老先生教起來就特別認真，從打稿子開始，一步步慢慢地教。這就需要自己去看，去感覺，去“悟”，一邊看一邊要動腦子，自己去琢磨，老師這里為什么要這樣畫……有時候師兄弟來請老師改稿子，我就在邊上看，哪里不對，為什么改，怎么改……就是經驗。這種體會與感受所得來的，往往比老師親口說的更深入，更有啟發(fā)。

《新民周刊》：相比較于陳蓮濤先生，潘君諾先生身世坎坷，命運多舛，但他對于藝術的追求卻始終不變赤誠之心。作為趙叔儒前輩的關門弟子，潘先生在花鳥草蟲上花的功夫尤多，特別是對青藤、白陽、石濤、任伯年、虛谷等諸家，鉆研精深，因而其作品清麗秀美，自成一格，在上海畫壇，他的草蟲花卉影響頗大。他又是如何教授你的呢？

鐘基明：潘先生話也不多，主要也是示范。但潘先生畫畫有特色，他是站著畫的，陳先生是坐著。他在畫畫時，特別講究色彩的純潔。我在上課前，要為他把硯臺、水盂、筆洗、毛筆等洗得干干凈凈，再為他磨墨，因為畫草蟲要有透明感，特別是畫翅膀、身體等部位，所用的色彩絕不能渾濁、粘連，而是一筆下去，清清爽爽，分出層次與光感來，很雅致。陳先生則不同，筆、墨、色常常融合在一起，調色碟子也是不大清洗的，但往往這種復合的顏色能出來別樣的效果與精神，變化多端。這兩種方法迥然不同，但是我都學習繼承了。畫草蟲，要干凈純粹，畫貓或者山水，則追求復合色多一點，畫的內容不一樣，所用的方法也就不一樣了。之后，為了更好地配景，我又著重學習了江寒汀與王雪濤先生的小寫意花卉，以配合自己畫的貓。因為他們二位的花卉用筆爽利，大氣，襯托工筆勾勒的貓，畫面對比強烈，效果很好。

自成一格

《新民周刊》：說起你筆下的貓，色彩鮮艷，強調筆墨，運用線條的鋪陳，水墨的暈染，色彩的對比，體現出貓所特有的質感。最為精到之處則是傳神地捕捉到了貓的神態(tài)舉止，可謂活靈活現，躍然紙上。應該說相比較于陳蓮濤老師的作品，在繼承的基礎上又更具有時代風貌與個人特色了。對此你有著怎樣的經驗與體會？

左圖：青山綠水。右圖：竹里館。

鐘基明：既然要去畫貓，就必須知道有多少品種的貓，高矮、胖瘦、長短……都要搞清楚。我通過大量速寫、寫生，主要掌握了貓的各種結構與形態(tài)。畫到后面發(fā)現，貓最難把握的是它的動態(tài)。所以我畫貓的時候總是在邊上畫上蝴蝶瓜果等，給貓一個或看或撲的對象，這樣貓的動作感就出來了。除了大量臨摹老師的畫稿，還要經常寫生、觀察。以前我是以自家養(yǎng)的貓咪為“模特”寫生，熟能生巧，現在我畫貓的時候，已經不必再打草稿了，可以直接下筆，在紙上勾勒出貓的輪廓。更何況現在資訊發(fā)達了，照片、視頻等可借鑒參考的資料太多了，于是我畫貓的品種，神態(tài)與造型也就更多了。

光是動作逼真還不夠。貓，尤其是波斯貓的毛發(fā)向來很難表現，這就又需要自己動腦筋了。通過反復試驗，我現在用的是羊毫，質地柔軟，但實際上比狼毫更難掌握。這就需要勤學苦練，一旦掌握好了，羊毫勾勒出的貓毛就比狼毫畫得要更為柔順美麗。趁現在眼睛還好，我就想多畫一點這樣道地的作品。

《新民周刊》：你的畫還有一個顯著的特點，襯托背景的花卉多用圓筆，結合方筆，造成靈動、爽利、自然的效果，無論是牡丹、葫蘆、紫藤還是芭蕉、凌霄、瓜果，都有一種直逼自然的美感，使得畫面平添了鄉(xiāng)村之趣，田野之味，別具清新。同時在背景上，你注重渲染，產生了渾厚華滋的潤澤之感，這也是前輩所沒有的。

鐘基明：的確。以前的花卉畫不太采用烘染的辦法，除了嶺南派用得比較多。我是學過西畫的，因此覺得這種手法更適合表現自然的美。所以我現在畫貓用烘染的辦法，把環(huán)境、氛圍襯托出來。這樣一看，筆墨上還是傳統(tǒng)的，但畫面意境就有了現代感，更符合現代人的審美，雅致而不俗氣。我想，這也是我相較于老前輩，一點小小的發(fā)展吧。

《新民周刊》：除了質感、韻味，你筆下的貓最傳神之處，無過于眼神的刻畫與表現了。所謂的“畫貓點睛”，仔細看你畫貓眼，運用色彩變化，強調光感和立體感，分外精神。這是不是也與你學習過西畫技巧有關？

鐘基明：你看得很仔細。為了讓自己的貓看起來機敏活潑有神氣，我在畫貓眼睛上的確是大下功夫的。在傳統(tǒng)技法上，特別汲取了一些西洋畫的技巧?，F在我畫貓眼睛的時候，至少要渲染三層，再用顏料點出高光，這樣看上去明亮又水靈，和真貓的眼睛就毫無二致了。

新的追求

左圖：驚。中圖：無意為魚餐。右圖：疑是紫燕雙飛深院靜。

《新民周刊》：除了畫虎畫貓，你近年來創(chuàng)作的一些山水作品，同樣具有強烈的個人風格與美感。無論水墨、青綠或淺絳、潑彩，令觀者過目不忘。其自然流暢的筆觸和用色、寧靜怡然的意境甚至形成了一種獨特的個人風格。你是否在謀求轉型發(fā)展？

鐘基明：其實山水畫倒并沒有什么名師指點，幾乎是我自學的。但的確，我在這其中也有著個人追求與想法。最早接觸山水是因為畫老虎需要配景，有的人擅畫虎卻不會畫山水，有的人山水畫得好畫虎卻不行。但是哪幅畫老虎的畫中沒有山水，那百獸之王不就成了“光桿司令”了？所以我下定決心要好好學一學山水畫。

一開始我向陳蓮濤先生求畫稿臨摹。要知道，陳先生的山水也是一流的，當年賀天健先生開遺作展時，賀師母就邀請陳先生去為賀老補筆。后來我接觸到另一位老師，他啟發(fā)我，要去找老師的老師，找老祖宗。誰是老祖宗？自然就是宋元的山水畫。于是我又將目光轉向宋元經典。當時的出版資料很少，一旦借到，自然無比珍惜，花了大量時間精心臨摹。在學習過程中了解了何謂南北宗，學習了古今各種皴法，越畫越喜歡，越感到境界大不同。

《新民周刊》：看你的山水畫，不同與別家之處恰在于色彩艷而不俗，豐富、自然、妥帖，有古人的雅健雄渾之氣，又不乏現代的裝飾感，顯得耐讀耐品。

鐘基明：過獎了。的確，我的山水畫注重色彩。有些人喜歡水墨，覺得高雅，但其實青綠山水畫得好，意境格調也絕不低于水墨畫。在學畫山水的過程中，我特別喜歡青綠法，臨摹吳湖帆、張大千的作品也很多。青綠山水其實很難畫，顏色一多容易畫臟，也容易畫散，因為是需要一層一層渲染疊加上去的，特別要強調色彩薄而透明，雅而富貴，對此我有著自己的追求與想法，希望能在今后進一步完善。

到我這個年紀了，自然是什么讓自己開心畫什么。畫貓畫虎畢竟有些局限，畫得再像也止于情趣，沒有意境。山水就不一樣了。這些年我野外采風爬過黃山、泰山、太行山和四川的好幾處名山……我在創(chuàng)作的時候可以重溫這些名山險峻秀美的自然風光，這種體驗是十分愉快的。國畫山水有一種傳承，你還可以和歷代的文人墨客通過繪畫交流，這更是以貓為主題的創(chuàng)作所不能給我的。

《新民周刊》：年過花甲，畫名遠揚。但對你而言，似乎始終還不滿足，總不愿意停下自己的腳步，那么你今后的藝術追求與發(fā)展方向希望是在哪里？

鐘基明：從藝者必須要有屬于自己的目標。我希望自己今后能在山水花鳥上，把自己的想法表達出來，擁有獨特的藝術面貌?，F在大家總強調變法、創(chuàng)新，但在我看來，中國畫是一種修煉，不能刻意，千萬急不得，要順其自然，一步一個腳印。