【摘要】箏與鋼琴律制不同、音色不同，但現(xiàn)代以來兩者合作的作品不斷涌現(xiàn)，更被在舞臺(tái)上頻繁演繹。箏與鋼琴的合作是中西方文化的交融，本文以代表作品《云裳訴》為例，談一些個(gè)人對(duì)此合作的粗淺看法。

【關(guān)鍵詞】古箏；鋼琴；云裳訴 器樂合作

隨著中西方文化的交流，中國(guó)民族音樂已在國(guó)際舞臺(tái)上大放異彩，古箏被譽(yù)為“東方的鋼琴”已成為我國(guó)民族音樂的一個(gè)象征，而鋼琴則是一件集獨(dú)奏、重奏、伴奏等多種表現(xiàn)形式為一身的西方樂器。兩者音色與音響效果不同，且鋼琴以十二平均律劃分音高，箏作品則運(yùn)用中國(guó)傳統(tǒng)的五聲調(diào)式，律制不同、音色不同，鋼琴近年來卻被大量運(yùn)用在古箏作品中，以伴奏的形式輔助古箏更好地演繹其作品風(fēng)格，代表作品有《臨安遺恨》《云裳訴》《楓橋夜泊》《望秦川》等，給予聽眾聽覺上的沖擊。

近現(xiàn)代以來，左手的解放、無名指的運(yùn)用和“快速指序技法”的誕生，使古箏成為了技法規(guī)范化的多聲部的樂器，能滿足七聲音階與特殊音階排列快速多變的旋律的彈奏的需要，一大批打破傳統(tǒng)定弦方式的作品涌現(xiàn)出來，五線譜解決了現(xiàn)代古箏作品的轉(zhuǎn)調(diào)問題，被大量運(yùn)用到古箏作品中來。而近年來中國(guó)鋼琴界模仿民族樂器音響創(chuàng)作了許多中國(guó)作品，例如鋼琴曲《夕陽簫鼓》中就模仿了簫、鼓、箏、琵琶等樂器的音響效果，受到了廣泛的認(rèn)可。本文就以箏與鋼琴協(xié)奏曲《云裳訴》為例，結(jié)合筆者對(duì)作品的了解與演奏經(jīng)驗(yàn)淺談箏與鋼琴的合作。

一、合作中對(duì)作品準(zhǔn)確理解與把握

《云裳訴》是由周煜國(guó)先生創(chuàng)作的《鄉(xiāng)韻》旋律基礎(chǔ)上改編擴(kuò)展而成的，素材取自白居易《長(zhǎng)恨歌》，描寫了唐玄宗與楊貴妃堅(jiān)貞不渝的愛情，是秦箏代表作品。

首先，古箏及鋼琴演奏者對(duì)作品背景及取材的了解是把握作品的基本要求。作品本名《鄉(xiāng)韻》自有一番深邃悠長(zhǎng)的懷鄉(xiāng)之情，后擴(kuò)寫為《云裳訴》則添了幾分傷古哀思的氣氛。音樂是對(duì)意境的表達(dá)，讀一首《長(zhǎng)恨歌》用心體會(huì)才能懂其中韻味，演奏才能進(jìn)入氛圍。

其次，鋼琴演奏者應(yīng)把握好作品的曲式風(fēng)格。《云裳訴》運(yùn)用“碗碗腔”這一戲種的曲調(diào)，調(diào)式為G徵燕樂七聲調(diào)式，大量使用了帶有秦箏特色的“苦音”：微升fa和微降si。作品旋律進(jìn)行特點(diǎn)為上行跳進(jìn)，下行級(jí)進(jìn)，旋律對(duì)比較大，同音重復(fù)較多，對(duì)表達(dá)的情緒有強(qiáng)調(diào)作用。

二、熟悉箏與鋼琴的演奏特點(diǎn)

演奏者對(duì)與其合作的樂器的熟悉與了解是表現(xiàn)作品音樂性與情感的前提條件。古箏是民族性很強(qiáng)的樂器，傳承了中國(guó)文化的方方面面，其音色、律制、演奏思維方式無一不具有典型的中國(guó)特色，而鋼琴的節(jié)奏、調(diào)性、曲式等處處體現(xiàn)了西方的理性思維。箏與鋼琴合作過程中，鋼琴對(duì)古箏演奏的氣口、節(jié)奏彈性、演奏思維方式相對(duì)陌生應(yīng)多了解交流，知己知彼才能熟練把握演奏風(fēng)格。一如箏音量較小，對(duì)音量有一定控制，切莫因鋼琴洪亮的聲響喧賓奪主。再如《云裳訴》中，引子與結(jié)尾部分鋼琴八度和音與古箏刮奏配合時(shí)，古箏一定程度上受限于鋼琴彈奏音的長(zhǎng)度，但古箏拍子較散，就需要鋼琴根據(jù)古箏演奏慢起漸快再減慢收尾的習(xí)慣適當(dāng)調(diào)整彈奏速度，否則鋼琴的中規(guī)中矩會(huì)不利于詮釋作品意境。雙方應(yīng)進(jìn)行多次交流配合，熟悉其節(jié)奏、氣口、音量，才能在合作演奏中充分體現(xiàn)作品設(shè)計(jì)的匠心。

三、合作中演奏者能力的重要性

鋼琴豐富了箏曲織體，渲染烘托了作品意境，鋼琴演奏者的演奏能力直接對(duì)作品能否完美地呈現(xiàn)有舉足輕重的作用。

扎實(shí)的演奏能力是合作成功的先決條件。鋼琴起到的是伴奏協(xié)奏的作用，《云裳訴》中，鋼琴在開頭以及段與段之間的銜接處都有獨(dú)奏，引導(dǎo)整個(gè)曲子的起承轉(zhuǎn)合，要求鋼琴演奏者調(diào)整手指彈奏七聲調(diào)式，對(duì)和弦、琶音這些技術(shù)以及快板有充分的演奏能力，靈活運(yùn)用踏板，保持旋律線條的完整。

四、合作中演奏者的配合因素

演奏者的合作包括合作觀念的樹立，音高上的校準(zhǔn)，調(diào)式的掌握，踏板的配合，織體的補(bǔ)充，氣息的統(tǒng)一。雙方首先給自己合適的定位，不盲從也不能一味遵照自己的觀點(diǎn)。音高上通常古箏按照鋼琴律制校音，調(diào)式要求鋼琴演奏者熟練彈奏七聲調(diào)式音階，踏板使用中注意慢板保持旋律線條，減少更換踏板的痕跡，快板中踩踏板應(yīng)該干凈利落?！对粕言V》和聲織體運(yùn)用豐富，出現(xiàn)大量柱式和弦、半分解和弦等織體。引子由鋼琴引導(dǎo)，用柱式和弦和升高的音區(qū)推動(dòng)情緒，一個(gè)由弱漸強(qiáng)的震音引入古箏迸發(fā)的情感，氣勢(shì)更顯爆滿。用半分解和弦，也就是帶低音的和弦，例如《云裳訴》慢板第二層次中鋼琴伴奏用這種和弦凸顯節(jié)奏感，層次和情感都更為豐富。再如慢板第四層次，主旋律不斷在鋼琴和古箏之間交替，好似唐玄宗與楊貴妃互訴衷腸，前半部分用許多半分解式和弦表現(xiàn)深沉的嘆息，用柱式和弦表達(dá)堅(jiān)定的決心，整段情緒抓人，讓人不禁融入情境，加以踏板對(duì)旋律線條的保持與延展，讓這段更富有張力。

氣息的配合建立在對(duì)古箏演奏習(xí)慣的了解之上，是合作演奏中的重難點(diǎn)。氣口幾乎是古箏靈魂組成的一部分，常用于激烈情緒的迸發(fā)之前，讓觀眾屏氣凝神將作品意境推向至高點(diǎn)。鋼琴對(duì)此的體會(huì)，主要來自于個(gè)人對(duì)民族音樂的體會(huì)，對(duì)作品音樂性的感覺。合作中雙方有互相了解、交流的過程，鋼琴應(yīng)盡量體會(huì)古箏演奏中感性所主導(dǎo)的“松緊快慢”。合作時(shí)鋼琴應(yīng)根據(jù)環(huán)境、聽眾人群等情況隨時(shí)捕捉古箏的情感與氣息狀態(tài)，調(diào)整自己達(dá)到同步，支撐幫助古箏有自由度的演奏。慢板結(jié)束也是鋼琴間奏開始的音，古箏應(yīng)配合鋼琴，雙方可以有眼神交流，配合抬手或呼吸達(dá)到同時(shí)奏響的效果。

合作突破了樂器本身演奏風(fēng)格的界限，作品代表了聽眾與學(xué)者的廣泛認(rèn)可。箏與鋼琴不僅是一件樂器，更是雙方文化交流的媒介，體現(xiàn)多元文化的融合。合作的過程與還有細(xì)節(jié)許多值得我們仔細(xì)推敲，但古箏界相繼誕生協(xié)奏伴奏作品證明這種合作已成為一大趨勢(shì)，為箏的發(fā)展打開了廣闊的空間。

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作者簡(jiǎn)介：彭熙媛，江蘇常州人，本科在讀，研究方向：音樂學(xué)。