吳 丹 （深圳職業(yè)技術(shù)學院 518000）

淺談中國當代民族民間舞創(chuàng)作新空間的審美價值

吳 丹 （深圳職業(yè)技術(shù)學院 518000）

當代民族民間舞創(chuàng)作要開辟新空間就必須堅持作品內(nèi)容與形式的統(tǒng)一，即處理傳統(tǒng)與創(chuàng)新的關(guān)系，而市場的存在又為發(fā)展提供更大空間。在這過程中，我們發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)也是一個活生生的“過程”，它也在不斷地變化出新。

中國民族民間舞；新空間；審美價值

“空間”一詞在《現(xiàn)代漢語詞典》中解釋為：空間是物質(zhì)存在的一種客觀形式，由長度，寬度，高度表現(xiàn)出來，是物質(zhì)存在的廣延性和伸張性的表現(xiàn)。這是從具體角度來描繪，現(xiàn)代“空間”一詞已更多地被抽象為表達一種心理或社會意識的存在范圍，是它們存在的廣延性和伸張性的表現(xiàn)。

“空間”抽象的意義同樣可以運用到對藝術(shù)的描述，對舞蹈的表達。在當代民族民間舞作品在創(chuàng)作中，不斷出現(xiàn)的新空間有其特定的審美價值所在，更何況是多視角的新空間同時存在，這說明編導們一直探索著達到深刻思想內(nèi)容與完美形式的統(tǒng)一，尋找傳統(tǒng)精神與當代審美最佳結(jié)合點，當下多樣化的民族民間舞蹈才得以呈現(xiàn)。

一、內(nèi)容美與形式美的統(tǒng)一

筆者在《淺談當代中國民族民間舞創(chuàng)作的新空間》一文中已提出民族民間舞必須不斷探索各自創(chuàng)作的新空間，或是在動作語匯上，或是從人物形象上發(fā)揮，又或是從作品題材上展開視角……在對這些角度進行粗略的分類和舉例的同時，關(guān)于民族民間舞創(chuàng)作的困難這一問題也隨之浮出水面：第一受地域文化的限制，要求它是特定民族民間的；第二又是特定時代的創(chuàng)作，必須滿足時代審美需要。一個要求“守舊”，另一個則要求它“出新”，與時俱進。即如何處理內(nèi)容主導性與形式新穎之間的辨證關(guān)系。

筆者以為好的作品應當達到內(nèi)容美與形式美的統(tǒng)一，讓觀眾透過直觀形式感受深刻內(nèi)容，獲得審美滿足。黑格爾曾經(jīng)講過：“內(nèi)容和完全適合內(nèi)容的形式達到獨立完整的統(tǒng)一，因而形成一種自由的整體，這就是藝術(shù)的中心。”1同樣是創(chuàng)造舞蹈作品，作為民族民間舞，它們在創(chuàng)作中往往要求更高，即達到時代的思想內(nèi)容與新穎的藝術(shù)形式的有機統(tǒng)一。

我們說的民族民間舞的內(nèi)容，換言之就是各民族的傳統(tǒng)，它應當作為民族民間舞創(chuàng)作最精髓的部分，這一點毋庸置疑。因此也沒有一門藝術(shù)可以像民族民間舞那樣，能夠“最直接、最生動、最富感染力，也是最直觀地表現(xiàn)該民族人民的性格、氣概、氣質(zhì)、生活方式、本質(zhì)精神、物質(zhì)文化、生存狀態(tài)、健康狀況乃至宗教信仰等等一切的了?！?就像前文提到的探索新空間應當是在尊重各族文化，尊重“程式符號”的基礎上進行，并且深入挖掘文化內(nèi)涵，用完美的形式體現(xiàn)出來。

傳統(tǒng)問題如何對待，這是對于民族民間舞的傳承和發(fā)展，以及發(fā)展創(chuàng)作中的新空間需要思考的問題?；蛟S有人認為傳統(tǒng)是固定不變的，事實并非如此。傳統(tǒng)的不變是精神內(nèi)核，是族群對于民族的信仰，是不計其數(shù)的生命體驗，但隨著社會的發(fā)展，生命在延續(xù)，生活在進步，民族民間舞蹈也在動態(tài)地詮釋族群的生存狀態(tài)，傳統(tǒng)是不斷發(fā)展和豐富的。我們今天的時尚，明天看來也將是傳統(tǒng)。因此，應當把傳統(tǒng)當作“過程”來看，從某種角度來講它也是活生生的，是運動著的。這樣一來，在創(chuàng)作中堅持傳統(tǒng)與追求形式美不但不矛盾，反而它們之間是相輔相成，互相滲透的，共同促進民族民間舞創(chuàng)作的新空間不斷形成與發(fā)展。

二、“市場”新空間

編者對民間舞創(chuàng)作新空間的多元化思考也使得它的自身具有了審美價值。首先，新空間一旦被編者定位并創(chuàng)作出來，就證明他是經(jīng)過對文化內(nèi)涵的一番深刻思考并挖掘為作品所用而形成的，具有一定的文化藝術(shù)意蘊。其次，“藝術(shù)總是活動的，要在創(chuàng)新中謀求生存。”3新空間是為迎合精神文明發(fā)展及觀眾審美需求提高而產(chǎn)生的，于是呈現(xiàn)在我們眼前的新空間則會越來越有藝術(shù)性，同時提高作品的觀賞性。

民族民間舞創(chuàng)作的新空間早已走向市場。從民族民間舞走進劇場開始就標示著它具有了“市場化”的傾向，發(fā)展到現(xiàn)在出現(xiàn)“商業(yè)化”現(xiàn)象也就很自然了?？v觀各地民俗舞蹈承接旅游文化而走上舞臺展演，說明市場是有益于舞蹈文化大眾傳播的直接有效的媒介，通過市場的舞臺，迅速普及舞蹈藝術(shù)成為可能，尤其是傳播歷史悠久的民族民間舞到行之有效的手段。

藝術(shù)本身具有社會意識形態(tài)和經(jīng)濟的雙重屬性，因而對經(jīng)濟社會的協(xié)調(diào)也起到了一定的作用。楊麗萍和她的產(chǎn)業(yè)化作品《云南印象》《孔雀》等就是非常成功的例子，它借助民族藝術(shù)樸實的魅力，通過市場運作，將原生態(tài)放到舞臺上給廣大觀眾欣賞，既滿足當代人對舞蹈藝術(shù)的追求，又獲實現(xiàn)良好的經(jīng)濟價值。楊麗萍帶著她的藝術(shù)已走向產(chǎn)業(yè)化道路，甚至準備帶領(lǐng)自己的文化公司上市，這一行為遭到眾多圈內(nèi)人士的質(zhì)疑，一個關(guān)于“藝術(shù)與市場沖突”的質(zhì)疑。然而楊麗萍的觀點，給予業(yè)內(nèi)更多的啟示：在她看來，即便走在市場上，“真誠”的藝術(shù)是堅持的原則，并且好的藝術(shù)與獲得商業(yè)上的成功并不矛盾。因為人們都是從大自然中尋找美的規(guī)律，而如何將認同的審美情緒化解到舞蹈作品、舞蹈動作中才是關(guān)鍵，這也是人們不會拒絕藝術(shù)的關(guān)鍵之處。最終要在市場中實現(xiàn)積極主動的藝術(shù)思想，就必須實現(xiàn)自身商業(yè)的可持續(xù)性，即自給自足的運轉(zhuǎn)。這也是楊麗萍去思考資本運作上市的原因。因此，市場是作品創(chuàng)作的另一新空間，這一新空間的價值就在于它的市場性規(guī)律與價值。

三、結(jié)語

約翰·馬丁在《舞蹈概論》中說：“一件藝術(shù)品的內(nèi)容是其形式的主要決定物，正像水、沙、煤、奶和如何使用的方法，決定著恰好容納它們的容器的形狀和質(zhì)地一樣?！?的確，民族民間舞在這一點上體現(xiàn)得更為明顯。但筆者以為光靠創(chuàng)作內(nèi)容的決定性是不夠的，我們思考著如何用更好的創(chuàng)作手法，創(chuàng)作思路去為作品內(nèi)容服務，達到內(nèi)容美與形式美的統(tǒng)一，并在次基礎上尋找市場的新空間，傳承民族民間舞蹈的審美文化。

注釋：

1.彭吉象著.《藝術(shù)概論》.北京大學出版社，第192頁.

2.羅辛著.《對民間舞發(fā)展道路的思考》.北京，舞蹈雜志社，2004（01）：19.

3.劉建著.《宗教與舞蹈》.民族出版社，2005：408.

4.約翰·馬丁著，歐建平譯.《舞蹈概論》.文化藝術(shù)出版社，2005.

吳丹，女，碩士，深圳職業(yè)技術(shù)學院人文學院講師。研究方向：中國民族民間舞蹈研究。