谷松章
《喬大壯印集》(圖1),喬無疆編,上海書畫出版社1995年4月出版。
這本印譜是喬大壯的女公子喬無疆所編。書名為喬大壯手跡,書前有沙孟海、劉海粟、沈尹默的題簽,徐悲鴻(圖2)、傅抱石所繪喬大壯像,以及潘伯英所撰《喬大壯先生傳》。書后有喬大壯撰并書《黃(士陵)先生傳》(圖3)。還有就是喬無疆寫的長長的《后記》,回憶喬大壯生前事跡,也講到此書的編輯過程,史料價值很高。喬無疆本不熟悉篆刻,為了編這本印譜,她到復(fù)旦大學(xué)旁聽《說文解字》等課程,請教沙孟海等書法篆刻前輩,聯(lián)絡(luò)喬大壯門人弟子,幾經(jīng)周折,最終出版。其毅力之堅韌,過程之曲折,令人頗有開卷珍重的敬畏感。
喬大壯(1892.1.16-1948.7.3)原名曾劬,字大壯,以字行,號波外居士,別署伯戢、勞庵、橋瘁、瘁翁、波外翁等,所居曰波外樓、戢翼齋、酒悲亭、水夕室。四川華陽縣(今雙流縣)人。他是近代著名詞人、篆刻家。詞被唐圭璋譽為“一代詞壇飛將”,篆刻學(xué)黃士陵而能變化。他清末就讀于北京辭學(xué)館。1927年赴南昌任周恩來秘書。1935年任中央大學(xué)藝術(shù)系教授。歷任重慶中央大學(xué)師范學(xué)院詞學(xué)教授、國民政府經(jīng)濟(jì)部秘書、軍訓(xùn)部參議、監(jiān)察院參事、臺灣大學(xué)中文系教授,后因好友許壽裳被暗殺,深受刺激,自沉于蘇州楓橋下。
根據(jù)喬無疆的敘述,喬大壯開始學(xué)習(xí)篆刻時曾多方面嘗試,并不單純摹仿哪一家。廿余歲開始,對皖派、浙派等前代名家進(jìn)行深入研究,同時與名家陳師曾、壽石工等交流切磋,30歲以后他借鑒清末名家黃牧甫的作品,逐漸確立自己的道路。在1976年臺灣出版的曾紹杰編《喬大壯印蛻》中,曾紹杰對他學(xué)印歷程及藝術(shù)特點作如下描述:早歲出入明清諸家,晚乃絕重黃牧父,而以古璽大篆為依歸。然一印之文,凡古文所無,不為穿鑿,則以之為漢印、為鏡文、為磚文,下逮木簡分書,取舍惟其所宜,字形無論繁簡,務(wù)使揖讓回互,貌接神融,以成其章……所擬古璽,縈紆低昂,變化莫測,與古器物銘刻相契合,明清以還,牧父而外一人而已。漢白及小篆朱文諸作嚴(yán)謹(jǐn)峭絕,自矜格調(diào)而不失其溫雅,此韓退之所謂能自樹立而不因循者也。
喬大壯篆刻私淑黃士陵,是“黟山派”的重要傳人之一。沙孟?!队W(xué)史》中列于趙之謙、黃士陵派之后者只有喬曾劬一人,足見其重視。
在流派印中,黃士陵的入印篆法、章法最為方整整齊,其用刀的猛利铦銳是非常突出的,由此造就了黃士陵一流的莊重規(guī)整的面貌與挺勁爽健的線條質(zhì)感。但是喬大壯學(xué)黃士陵,沒有可以去延續(xù)這些“黟山派“最基本的技法特征,而是另辟蹊徑,將黃向柔和圓勁變化。如果我們以秦漢印打個比方,喬大壯將黃士陵的鑿印變?yōu)榱髓T印。
喬大壯的這種柔和圓勁,貫徹在他作品的方方面面。
喬大壯典型的篆刻式樣有兩種:一種是古璽式的作品,一種是漢印式(黃士陵式)的作品,二者大致參半,這個比例頗近于李尹桑。而且很有意思的是,他還把二者糅合在一起,在古璽式作品中加入漢印式作品的技法特征,而在漢印式作品中也融入古璽式作品的特征。
我們先看古璽式的作品:喬大壯的古璽式作品,與古璽相比,帶有明顯的“黟山派”特征,與其他印人乃至今天盛行的古璽式創(chuàng)作大不相同。
我們來看一組作品: “玄隱廬”(圖4)、“意而宧文字”(圖5)、“曾克耑之璽”(圖6)、“閩曾克耑履川父”(圖7)、“紹杰之璽”(圖8)。這些作品的用字,采用大篆字形,但是有很多黃士陵式的規(guī)整、對稱,技法特征有些小篆化甚至漢篆化,一個很明顯的特征就是其中大量采用對稱的結(jié)構(gòu)和橫平豎直的筆畫,將大篆的靈動多變向秩序整飭轉(zhuǎn)變。這明顯從技法到審美都受到黃士陵的影響。比如“意而宧文字”這方印,“意”、“而”、“文”三字幾乎是嚴(yán)格的左右對稱。而在“玄隱廬”這方印中,橫平豎直的筆畫占了十之七八,如果不是字形是大篆,我們真不好說它是一方古璽式的作品里。這一變化的結(jié)果是,喬大壯的古璽偏秩序化,比較有條理,而古璽的恣肆率意放棄較多。
在多多少少弱化了古璽的豐富變化之后,他的作品并沒有因此而遜色,反而感覺個人風(fēng)格強(qiáng)烈,這就要歸功于他的另一個技法特征——裝飾性。印章要說都有裝飾性,喬大壯是怎么獨樹一幟的呢?他是在線條方向上做文章。在采用橫平豎直的筆畫和規(guī)整對稱這樣具備裝飾性特征的字形之后,他還在曲筆上進(jìn)行有意的設(shè)計,近乎幾何狀的圓弧筆和斜筆大量運用,這樣的筆畫處理是其他人很少有的。比如“嚴(yán)莊”(圖9)、“物外真游”(圖10),這樣的處理為印章增添了一些雅趣,非常活潑可愛。他的這種處理,充分考慮到了尊重文字意味上的古意,所以略無晚近之態(tài)。這樣的處理也有效地打破了規(guī)整對稱帶來的程式感。以一種新的偏規(guī)整裝飾的面貌得戰(zhàn)國璽古意,這是喬大壯高明過人的地方。
雖然在風(fēng)格傾向上,喬大壯近于“黟山派”,但是他也樂于使用一些古奧的字形來增加作品的變化。比如 “駕說軒藏”(圖11)、“克耑辭翰”(圖12)、“頌橘廬世諦文字”(圖13)、。這類作品帶著古文字特有的古奧靈活,有一種不可名狀的變化美,更加引人入勝。這樣的作品,也大大強(qiáng)化了他印風(fēng)中靈動變化的成分。
喬大壯古璽作品的線條處理比較含蓄,用刀清朗,骨力中含,線條起收圓潤,雅潔可愛,與其篆法、章法相適應(yīng)。特別是一些小印,如“紹杰之璽”(圖8),線條清勁,有玉印的味道。
總而言之,喬大壯的古璽式作品,在追求雅潔清爽的前提下,以裝飾性見變化,清朗中見沉著,整飭中見活潑,簡明中得古意,可謂別出心裁,獨樹一幟。相對來講,古璽式作品的朱白統(tǒng)一較漢印式容易,但是到喬大壯這樣和諧的朱白統(tǒng)一還是令人敬佩!
欣賞了喬大壯的古璽式作品,我們再回頭看他的漢印式(其實是學(xué)黃士陵式)的作品就簡單多了。可以說他就是拿古璽的創(chuàng)作習(xí)慣來刻漢印式的作品。我們看“沈尹默”(圖14)、“湘鄉(xiāng)曾氏”(圖15)這兩方朱文古璽,很多地方是黃士陵漢金文式朱文的處理手法,那么我們再看喬大壯所作“潘伯鷹印”(圖16)、“樂父長壽”(圖17)這樣黃士陵朱文式的作品,其與眾不同之處不是一目了然了嗎。如果說這種古璽、黃士陵匯合的做法使其古璽式作品偏秩序,那么同樣的做法使其黃士陵式的朱文印偏古雅活潑是毫無疑問的。這樣的現(xiàn)象也出現(xiàn)的白文印中,只不過更含蓄一點,比如“錢昌照”(圖18)、“履川日利”(圖19)、“素薇山館”(圖20)。即使含蓄,但能脫出黃士陵的籠罩已經(jīng)足夠了。
如果說欣賞黃士陵的篆刻要了解漢印與漢金文,欣賞李尹桑、鄧爾雅、喬大壯等黟山派印人的篆刻要以黃士陵為背景的話,欣賞喬大壯的漢印式創(chuàng)作則要以他自己的古璽為參照才能解意,其中消息不言自明。喬大壯的漢印式作品,稍微加入古璽元素,就別開生面,迥異于后來學(xué)黃追求表面整飭、千印一面的流弊,不但為我們留下了可資借鑒的佳作,也開闊了后來者的思路。
在晚清六家中,黃士陵因為客居嶺南很長時間,所以當(dāng)時的影響遠(yuǎn)不如吳昌碩。但是,“黟山派”后來的表現(xiàn)非常出色,涌現(xiàn)出一批一流的印人,影響不亞于任何流派,這其中除了黃士陵自身的高水平,后繼者的成績也非常重要。喬大壯成功的篆刻實踐,大大拓寬了“黟山派”的藝術(shù)風(fēng)格,甚至可以說有些自立門戶,在篆刻史上占有重要位置。endprint