李 玲，周汝豪

宿州學院美術與設計學院，安徽宿州，234000

由“書畫同源”看書法與中國畫的共同特征

李 玲，周汝豪

宿州學院美術與設計學院，安徽宿州，234000

在中國藝術史上，自古就有“書畫同源”之說，“書畫同源”是中國傳統(tǒng)書法與繪畫理論普遍認可的重要觀點。對書法與中國畫的起源進行了較為深入的剖析，對兩者的工具材料、基本技法以及美學思想的進行了對比，詮釋了書法與中國畫“同宗同源”“同筆同法”和“同美同意”的共性特征。并以此說明無論是在書畫的起源上，還是在筆墨技法的構成中，抑或是心悟萬物的創(chuàng)作情感里，書法與中國畫都有緊密的相關性。

書畫同源；書法；中國畫

“書畫同源”是中國書法史和中國繪畫史上一個非常重要的現(xiàn)象。黃賓虹認為：“書畫同源，欲明畫法，先究書法，畫法重氣韻生動，書法亦然?！盵1]這說明書法與傳統(tǒng)中國畫的起源基本相通。時至今日，人們對“書畫同源”這一美學理論的認識和理解越來越深刻。通過研究不難發(fā)現(xiàn)，“書畫同源”主要包含三個基本內涵：首先是“起源”的相同，文字與圖畫在遠古時期都是人類最早的記事符號，具有相同的功能；其次是“形源”的相同，無論是書法還是中國畫，都是以點線組合和形體結構為外在的表現(xiàn)形態(tài)，以筆、墨、紙為創(chuàng)作的物質條件；再次是“神源”的相同，傳統(tǒng)書法藝術與中國畫在審美價值方面有許多相似之處，古往今來，許多優(yōu)秀的中國畫作品都包含了濃郁的書法韻味，線條之曲直粗細、筆墨之濃淡干濕變化無窮，形成各具特色的節(jié)奏和韻律。因此，對“書畫同源”完整的理解應是同宗同源、同筆同法、同美同意。

1 同宗同源：書法與中國畫的起源相同

對于“書畫同源”的認識，更多集中于對“源”字的理解。起初人們對其的解釋為“起源”，著重關注書法與中國畫在起源上有眾多相同之處。

中國文字與繪畫起源于新石器時代，人類最早創(chuàng)造的原始刻畫符號與以動植物為形象的“圖騰”可能是早期的象形文字的源頭，也是繪畫藝術的開端。仰韶文化的彩陶紋樣，表明中國原始繪畫有了進一步的提高，并成為后世中國畫藝術的濫觴。商周時期出現(xiàn)的甲骨文和金文作為最古老的文字種類，有許多象形文字具有豐富的繪畫表現(xiàn)形式。文字的形成與發(fā)展反映出人對自身的觀察能力、思維能力和表現(xiàn)能力的發(fā)展，同時也反映了人的繪畫意識的發(fā)展[3]。由于原始繪畫表現(xiàn)必須借助于塑造或雕刻等立體的手法，如商周青銅器的鑄造等，因此，繪畫尚不能以一門獨立的藝術形式存在，書法亦然。直至春秋時期毛筆的發(fā)明以及戰(zhàn)國時期帛畫的出現(xiàn)，才真正揭開書法藝術和繪畫藝術的序幕。隨著毛筆使用的普及與技法的進步，書法與中國畫逐漸發(fā)展成熟，并各自成為獨立的藝術門類。書法與繪畫都以毛筆為工具進行描繪，以線條為主要表現(xiàn)方法，二者的特點相吻合，由此可見，書法與繪畫都起源于上古先民的刻畫符號，它們是從同一源點發(fā)展起來的。

2 同筆同法：書法與中國畫使用的工具、材料與基本技法相同

對于書畫筆墨技法的相通，歷代書畫家有很多論述。清代書畫家鄭板橋《蘭竹冊頁》云:“日日臨池把墨研，何曾粉黛去爭妍？要知畫法通書法，蘭竹如同草隸然?！苯嫾覅遣T說：“直從書法演畫法，絕藝未敢談其余?！盵5]由此可見，將書法的筆墨技法用于中國畫，雖然描繪的對象與書法的筆畫有異曲同工之處，但更重要的還是用書法遒媚飄逸的線條表現(xiàn)其筆精墨妙的藝術境界。清代繪畫理論著作《芥舟學畫編》里提到“骨具則筋絡可聯(lián)，骨立則血肉可附”，線條表現(xiàn)“骨氣”“骨神”，是構成點畫與形體的支柱以及書畫藝術的靈魂。

中國古代文人對于中國畫的創(chuàng)作過程稱之為“寫”，而非“畫”，如“大寫意”“小寫意”?！皩憽卑瑑蓪雍x：一是繪畫技法，二是作者創(chuàng)作過程中情感的宣泄。技法，是繪畫不可或缺的創(chuàng)作手段，情感的宣泄也是以技法為途徑，通過筆墨來表達的，如何駕馭手中的毛筆是中國書畫成功與否的關鍵。由于中國古代民間沒有職業(yè)畫家，畫畫對于文人畫家們來說更多的是一種消遣，一種閑情逸致，他們的主要精力是用來寫詩題詞。因此，在長期的文字寫作過程中，使畫家練就了非常扎實的書法功底，畫起畫來自然也得心應手，駕輕就熟，并且在繪畫過程中融入書法的筆墨技巧，無意間促進了寫意畫的發(fā)展。

3 同美同意:書法與中國畫的審美觀念相同

魏晉南北朝時期是中國歷史上藝術文論從形成走向發(fā)展、成熟的重要時期，書法和中國畫的美學思想也不例外，而這一時期盛行的老莊哲學對中國傳統(tǒng)藝術美學思想產生了極大的影響?！暗馈笔抢锨f哲學的核心思想，蘊含著宇宙萬物變化的道理?！叭朔ǖ兀胤ㄌ?，天法道，道法自然”，道先天而生，本來就存在，不為人知，是圣賢之人從世間宇宙中領悟并總結了“道”后，方為人知，并在世間萬物之中皆有體現(xiàn)。唯有賢德之人品味圣人之道所顯現(xiàn)的物象才能得“道”，正所謂“圣人含道映物賢者澄懷味象”[6]。南朝宋畫家宗炳在水畫論著《畫山水序》中說：“夫圣人以神法道而賢者通，山水以形媚道而仁者樂?！盵6]就是說山水畫的創(chuàng)作是一種體味“道”的行為，從山靜水動中體現(xiàn)自然之“道”。由此可見，無論是畫家畫山水還是欣賞者觀山水，其目的不在于“畫”，而在于“味象”，即體味畫中所表現(xiàn)的“道”。《畫山水序》還說:“峰岫驍，云林森渺，圣賢英于絕代，萬趣融其神思，余復何為哉！暢神而已。”[6]“暢神”說的提出，體現(xiàn)出審美經驗的終極在于幫助主體尋找到人生意義和價值的真諦。這便使當時的書法和中國畫藝術從實用性轉變?yōu)橛^賞性，打破了“君子此德”的美學觀，表現(xiàn)了一個新的美學思潮的興起。起初“暢神”說的提出是針對山水畫的，隨后擴展到人物、花鳥、書法以及曲藝與詩歌等領域，而且至今對中國傳統(tǒng)藝術仍有較強的啟發(fā)性。

自古以來，書法與中國畫最注重“神”“氣”二字，一切品評書畫都以氣韻、神氣、意境為最高追求，如“神采飛揚”“氣韻生動”等。在老莊哲學中，宇宙萬物皆有神，神不可見，寄托于形體之中，主持和統(tǒng)領形體，“道”就在圣人的神中,“道”與“神”合二為一，融為一體。氣者，神之充也，“氣”是藝術魅力的能量?！皻狻笔秦炌ㄓ谟钪骈g的一種物質。蘇東坡《論書》云：“書必有神、氣、骨、肉、血五者，缺一不成書也?！睍ㄅc中國畫都要有氣貫通于其中，“先以氣勝得之者，精神燦爛”，有了氣書法和中國畫才有生命。

《道德經》有云：“道生一，一生二，二生三，三生萬物?！痹谖撮_天地之前的“太樸渾沌”的宣紙上，書畫家一筆定乾坤，出天地，一筆生萬物，干濕濃淡、疏密虛實、剛柔動靜，勾勒成一幅幅美輪美奐的水墨世界。這一世界要符合“道”的法則，即符合天地陰陽變化，四季更替之理。書畫家胸中有個宇宙，紙上構建了一個宇宙，要與自然界這個宇宙合拍。

4 結束語

“清水出芙蓉，天然去雕琢”，如世間萬物那樣和諧自然，一切運筆像在不經意之中，而一切法度卻恰在其中，這正是書法與中國畫藝術的最高境界。由此可見，書法與中國畫不僅僅是筆墨與技法的結晶，更是一種心悟萬物之理的思想境界。書法與中國畫猶如一對孿生姐妹，從誕生之日起就形成了密不可分的關系，既有獨立性，又有互補性，相互影響，又相輔相成。在中國傳統(tǒng)文化與哲學思想的深刻影響下，造就了書法與中國畫濃烈的民族藝術特色，成為具有中華民族審美趣味的獨特藝術。

[1]黃賓虹.賓虹書簡[M].上海：上海美術出版社，1988:49[2]郭廉夫.花鳥畫史話[M].南京：江蘇美術出版社，2001:95

[3]向守藝.也談“書畫同源”[J].四川文理學院學報，2007(1)：116-117

[4]胡志穎.“書畫同源”辨析[J].書法研究，2002(3):56

[5]吳東邁.吳昌碩談藝錄[M].北京:人民美術出版社,1993:118

[6]宗炳.《畫山水序》注譯[J].朵云,1984(6):25-26

(責任編輯：李力)

10.3969/j.issn.1673-2006.2015.07.024

2015-03-20

宿州學院科研平臺開放課題“中國畫在現(xiàn)代藝術設計中的應用研究”(2014YKF23)。

李玲(1986-)，安徽利辛人，助教，主要研究方向：中國山水畫。

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1673-2006(2015)07-0086-02