王忠
抽象繪畫是現(xiàn)代主義藝術(shù)中非常重要的內(nèi)容之一,因此,抽象繪畫在當代藝術(shù)中繼續(xù)發(fā)展延續(xù)是非常自然的。
純粹的抽象繪畫在康丁斯基時期確立,在此之后,無論是德國第一次世界大戰(zhàn)時期的表現(xiàn)主義,還是荷蘭的“風格派”,又或是戰(zhàn)后美國的抽象表現(xiàn)主義,都使用部分抽象表現(xiàn)手法或完全抽象表現(xiàn)手法,直至1980~1990年,抽象表現(xiàn)的畫法呈現(xiàn)了因人而異的樣子,不再按照一個統(tǒng)一的抽象表現(xiàn)方式或是幾個發(fā)展方向。
一、當代抽象繪畫背景
比較突出的當代男性抽象畫家有艾米羅·維度瓦,他采用黑白兩色作抽象繪畫,恣意縱橫,非常自在,作品還具有某些中國水墨的特點,而畫布形式往往采用圓形,很有特色,比如,用木板底繪畫《迪斯科·97無鴿子》就是他的典型作品,作品上墨白筆觸縱橫,潑辣而強烈,好像一張黑白地球照片一樣,完全沒有任何具體形象的痕跡,卻頗有類似中國水墨的韻味。
杰克·特沃科夫從20世紀60年代開始從事類似方塊組合的繪畫創(chuàng)作,比如,他的作品《帶黃色條紋的綠色上的紅色》就是這種類型作品的代表。他的創(chuàng)作風格很少改變,迄今依然如故。
與特沃科夫風格非常接近的還有羅伯特·納特金,他的作品與特沃科夫的作品有時候很難區(qū)別,比如1990年繪畫的《希區(qū)柯克》,無論在色彩上還是形式上,與《帶黃色條紋的綠色上的紅色》都非常接近,有明顯的影響的痕跡,他們之間有直接的繼承關(guān)系,雖然都是杰出代表,但由于都專注個人探索,并沒有形成一個運動或流派。
德國藝術(shù)家更喜歡采用縱橫的結(jié)構(gòu),不是簡單的立體形式,而是風格簡單明確,用方格來組成網(wǎng)格,用筆草率地表現(xiàn)。
因此,也可以說,直到1980~1990年,抽象繪畫開始走向高峰。
二、尤金·李羅及其他藝術(shù)
出生于1911年的尤金·李羅是法國杰出的抽象繪畫代表,直至1998年,87歲的尤金·李羅仍堅持創(chuàng)作,從這個年齡上來看,他是戰(zhàn)前一代的經(jīng)典現(xiàn)代主義藝術(shù)家,實際上并沒有被法國人認可。他沒有任何參加大型藝術(shù)活動或是大型展覽的經(jīng)歷。一直處于潮流之外,默默探索著抽象繪畫。他是被美國人首先認知的,他的成名使法國藝術(shù)界和文化界非常難堪,一經(jīng)發(fā)現(xiàn),便成了轟動西方藝術(shù)界的人。
尤金·李羅本人對于主流和大眾媒體表現(xiàn)出冷漠,對自己的名聲和形象也漠不關(guān)心。
尤金·李羅能被大眾知曉,在很大程度上是法國以外的藝術(shù)評論界的功勞,尤其是紐約的藝術(shù)評論家和畫廊負責人受德華·索普和另外一個美國畫廊負責人和藝術(shù)評論家麥可·魏納,他們注意到尤金·李羅異乎尋常的抽象畫,認為他的畫具有國際水準,因此,在紐約和德國的科隆為他舉辦個人展覽,之后又把他的作品推薦到國際大型藝術(shù)博覽會中去,由于這些活動,尤金·李羅開始為世人所知并得到國際藝術(shù)評論界的肯定,逐漸被視為法國的國寶級大師,成為世界當代抽象繪畫的重要代表人物,尤其代表了非美國化的歐洲經(jīng)典抽象繪畫的傳統(tǒng)。
尤金·李羅的作品最近經(jīng)常出現(xiàn)在一系列國際重大的藝術(shù)展覽活動中,比如,在巴西圣保羅雙年展和德國的第九屆“卡塞爾文獻”大展上都有他的作品展出,引起了國際上的好評,以抽象繪畫為事業(yè)近70年,沒有得到肯定和認可,卻被國外首先肯定,并引起巨大反響,這種狀況在發(fā)達國家是難以置信的,這也成了藝術(shù)史上的怪談。
尤金·李羅早期的作品是類似于黑白的裸體素描式的粗獷的描繪,這些近乎抽象、用筆狂放、淋漓盡致的素描大部分采用炭筆、水粉、色粉筆混合畫成。在20世紀80年代,他的作品大多屬于這一種。而到了20世紀90年代后,雖然年事已高,作品反而越見精到,他反復在畫布上用油畫色彩涂抹,層層相疊,極為凝重,具有很沈重的視覺感受。1993年他創(chuàng)作了《春》《夏》《秋》《冬》四聯(lián)畫,整幅作品色彩反復疊壓,畫布上的油畫色彩厚得好像浮雕一樣,1994年又作《四季》四聯(lián)畫,尺寸很小,比1993年的畫小很多。卻雄風依舊,與往日相比有過之而無不及,由此,也彰顯出這位老藝術(shù)家的心態(tài)。
尤金·李羅的作品給人以非常新鮮的感覺,他卻依然默默無聞地堅持自己的立場,維護了第一次世界大戰(zhàn)前后歐洲嚴肅的抽象畫內(nèi)涵,不迎合、不討好觀眾和收藏家,也并沒有希望得到博物館交流畫廊的肯定,因而體現(xiàn)了抽象繪畫很單純的發(fā)展方向,為認識當代抽象繪畫提出了新的挑戰(zhàn),在當時的背景下,類似尤金·李羅這樣的做法是難能可貴的。
由此可見,藝術(shù)界也是需要伯樂的,一個藝術(shù)家,無論有多大的本事,若是不能被世人認知,也只能默默付出,得不到賞識。而就另一方面講,即使不能得到賞識,不能被世人認知,也要保持自信,維持作為一名藝術(shù)家所需的品質(zhì)。就像尤金·李羅在被世人認知之前,并沒有放棄自己的道路,而是默默奮斗,默默地堅持自我。
無論發(fā)生什么,我們都要堅信自己,堅持走自己的道路,每個人都是會走向成功的,每個人都是自己的主宰者。
?誗編輯 鄭 淼