東方藝術(shù)·大家：最初為什么會引進“真實虛構(gòu)電影院”這個項目呢？

邱曉坤：真實虛構(gòu)電影院是去年3月份我去巴塞爾造訪策展人克勞斯·李特曼時，看到他的電影院模型，我覺得這個項目非常適合現(xiàn)在中國的國情，也可以跟觀眾有很好的互動。在體驗這個作品時，觀眾沒有對藝術(shù)的恐懼感，也不會覺得高不可攀。真實虛構(gòu)電影院是親民的，是沒有任何門檻的，而在藝術(shù)學(xué)術(shù)領(lǐng)域，無論就觀念還是創(chuàng)新，或是學(xué)術(shù)，都是一流的。親民的藝術(shù)項目并不是一定要觀眾覺得“看得懂”，那些民眾看得懂的比如中國的絕大部分城市雕塑，是沒有任何藝術(shù)價值可言的。

我在選擇這件作品，又在東莞作為第一站的時候，我想方孜選擇的前期的藝術(shù)項目，是要每個人在他們體驗這件藝術(shù)品的時候，沒有必要有任何藝術(shù)和文化的背景，希望受眾可以去真實地體驗，當然每個人的體驗可以不同，有的人可能覺得有意思，有的人可能覺得有哲理，也有的人覺得很新鮮。無論如何，真實虛構(gòu)電影院旨在給人們以新的感知，也希望人們會去思考自己，和他們?nèi)松?。我想，中國在這種類型的項目的推動下，一點一點積累起對藝術(shù)的感覺，對于整個藝術(shù)的社會走向，是起到很積極的作用的。 其實藝術(shù)的根本就是對人生的思考，不論從任何一種狀態(tài)，和思維方式，都是由于某種藝術(shù)形式，從而對自我進行反思。

東方藝術(shù)·大家：在項目合作的過程中有遇到什么困難和阻力嗎？

邱曉坤：當然有困難，主要還是場地疏通方面的，但是還好東莞政府和各方面機構(gòu)還是比較支持，所以最后還是化險為夷。

東方藝術(shù)·大家： 你認為這種開放性的項目在國內(nèi)的被接受度怎樣？

邱曉坤：我認為這種項目在國內(nèi)民眾的接受度應(yīng)該是比較高的。當然任何一件比較前衛(wèi)和具有很高實驗性的藝術(shù)品，爭議是不可避免的。品質(zhì)的把握完全在于引入項目的機構(gòu)，但是我們還是希望人們在此同時可以真正從藝術(shù)中攫取到養(yǎng)份，方孜引進的項目目前來說是門檻很低的，但是在品質(zhì)上是絕不妥協(xié)的。只要人們愿意去靜下心來，抱著開放的態(tài)度，愿意去理解和體驗，我想他們是可以從中得到很多啟發(fā)的。

東方藝術(shù)·大家：你認為類似“真實虛構(gòu)電影院”這種項目，是未來藝術(shù)發(fā)展的一種趨勢嗎？

邱曉坤：公共藝術(shù)的本意就是全民參與，只是在公共藝術(shù)這個定義上，很多人，包括國外的機構(gòu)對于公共藝術(shù)的理解和品質(zhì)的衡量都是良莠不齊。 公共藝術(shù)在國內(nèi)起步是很晚的，很多機構(gòu)和設(shè)施也不齊全，政府對此認識也很低，人們對此的整體的藝術(shù)知識匱乏，很多程度上還是受到俄羅斯或者共產(chǎn)主義影響下的具象城市雕塑，其品質(zhì)稱不上裝飾，更不用說是藝術(shù)了。 我個人認為公共藝術(shù)在中國的藝術(shù)前期發(fā)展來看是重要的，而且是合適的。 因為我們國家對于什么是藝術(shù)理解很少。5000年文明的璀璨藝術(shù)精髓并沒有得到很好的傳承。人們對于真正藝術(shù)的理解普遍是很低的。其實藝術(shù)是沒有國界和形態(tài)之區(qū)別，在最高的精神領(lǐng)域，所有的藝術(shù)都是在此高度上，只是用不同藝術(shù)語言來表達而已。中國沒有經(jīng)過西方從文藝復(fù)興到當代藝術(shù)一次又一次的革命，從而奠定了當今的當代藝術(shù)，這些都是有很深厚的傳承，不是突然來了個當代藝術(shù)。中國是從幾千年的水墨，這已經(jīng)達到巔峰的藝術(shù)形式，一路往下走，在喪失中國自信心的同時盲目去崇拜西方的，俄羅斯的，然后突然來了個中國當代藝術(shù)。這樣的沒有血統(tǒng)傳承的語言，就像一個領(lǐng)養(yǎng)的外國孩子，需要很長時間的磨合。剛剛感覺有點意思的時候又被金融綁架了。這樣的環(huán)境如何適合真正的藝術(shù)成長？就像大眾，對于多數(shù)藝術(shù)展覽和美術(shù)館是不會去問津的。一是中國沒有這樣的美學(xué)教育，二是中國人從古至今就沒有去美術(shù)館的習(xí)慣，美術(shù)館是外來詞，中國以前沒有。所以雖然現(xiàn)在美術(shù)館好像變成了時尚的地方，附庸風雅的人群倒也是絡(luò)繹不絕。 但是真正能影響人們生活的還是公共場所的公共藝術(shù)。因為公共場所是最開放和有力的對話場所，人們不需要花錢，不需要階層，就可以欣賞到藝術(shù)，和藝術(shù)互動。當然公共藝術(shù)目前在國內(nèi)即使是國外也是品質(zhì)不一。以為在公共場所立了一個東西就是公共藝術(shù)了。所以這個話題還要回到藝術(shù)品質(zhì)的根本。這要看有能力引進藝術(shù)項目的同時，此機構(gòu)對藝術(shù)是如何看待的，有沒有這樣修養(yǎng)，教育背景，渠道和眼光。

東方藝術(shù)·大家：關(guān)于未來，方孜國際還會引進一些其他類型的項目嗎？

邱曉坤：我們認為任何一個藝術(shù)機構(gòu)，是要有對國家和民眾的使命感。最最根本的品質(zhì)是對藝術(shù)品質(zhì)的把握。沒有這點，對于公眾還是社會是有百害而無一利。因為它在把大眾審美引向錯誤的放向。方孜的觀點就是寧愿不做，也不可以做這樣的藝術(shù)項目。

藝術(shù)在國內(nèi)近幾年的發(fā)展狀況來看，一直都是以“藏家”，投機者，拍賣，畫廊，形成的怪圈，普通人覺得藝術(shù)離他們太遙遠，太昂貴，即便是有錢人，也覺得不是他們的生活范疇，就算是藏家，也大部分是以投資，炒作來操控藝術(shù)，喜歡藝術(shù)的人是很小的一個圈子。而懂藝術(shù)的人又是屈指可數(shù)。面對全國上下的這種情況，方孜絕不會去做那些本來就和藝術(shù)本質(zhì)背道而馳的市場操控。對于每一個方孜引進的項目，在藝術(shù)品質(zhì)上必須是一致的。

公共藝術(shù)會是方孜的主要項目，但是也會做一些其他種類形式的藝術(shù)項目介入。比如說全球性的藝術(shù)專家研討會和公眾性很強的藝術(shù)項目。方孜獨特的國際資源可以和國內(nèi)做很好的橋梁。當然，我們并不會只引進國際藝術(shù)，我們也希望把中國藝術(shù)家和世界資源相結(jié)合，比如說我們今年6月份就會帶兩位傳統(tǒng)水墨藝術(shù)家去參加一個獨立的藝術(shù)巴塞爾項目。以后這樣的機會還是會有很多的。 總之，方孜的發(fā)展不限于國界，也不限于形式，但是藝術(shù)品質(zhì)是我們的血液，我們追求的純粹的精神領(lǐng)域是不容動搖的。